《水墨动物》教案-2026-2027学年浙美版（新教材）小学美术四年级上册

《水墨动物》教案-2026-2027学年浙美版（新教材）小学美术四年级上册一、学情分析四年级学生经过上一课《百花齐放》的学习，已经初步认识毛笔的中锋、侧锋用笔，感受过墨色浓淡干湿的变化，有了一定水墨体验。学生对动物充满兴趣，熟悉常见动物外形，乐于表现动物，但是运用水墨去表现动物，对学生存在挑战。学生容易过度纠结动物轮廓细节，想要把动物每一处细节全部画出来，忽略水墨写意概括的特点。在笔墨实操上，依旧会出现控水不稳，墨色层次单一，线条僵硬的情况。学生喜欢生动有趣的动物形象，对于大师笔下水墨动物的神态神韵缺少感知，需要教师借助作品案例、分步示范引导学生学会抓住动物主要特征，舍弃细碎细节，用笔墨表现动物生动姿态。二、教材分析本课是浙美版2026年秋新教材小学美术四年级上册第二单元《向大师学中国画》第二课时，承接前一课写意花卉，继续开展水墨实践学习。单元整体目标为感悟大师中国画，积累水墨表现经验。《水墨动物》选取近现代国画大师水墨动物作品作为欣赏范例，教材将作品赏析、动物特征提炼、笔墨实践结合。本课学习不再是花卉植物，转向鲜活的动物，引导学生明白写意画动物不追求精细描摹，抓住动物外形特征、动态神态，利用墨色变化，中锋侧锋结合完成水墨动物创作。教材兼顾欣赏文化感悟和动手实践，通过动物题材进一步加深学生对传统水墨的理解，巩固墨色浓淡干湿、中锋侧锋笔法，体会国画以形写神的艺术特点，增强对传统中国画的喜爱。三、核心素养教学目标图像识读：欣赏大师水墨动物国画作品，识别写意动物的笔墨表现方式，能够分辨作品当中中锋、侧锋笔法以及墨色浓淡干湿效果，读懂画面动物传递出来的神态动态。美术表现：巩固中锋、侧锋用笔方法，能够抓住动物主要外形特征，运用水墨概括表现动物的动态，完成一幅水墨动物主题作品，能够合理搭配墨色，体现笔墨趣味。审美判断：体会水墨动物写意之美，明白写意国画重在抓住神韵神态，不需要复刻全部细节，感受水墨特有的概括、灵动的艺术美感。文化理解：了解国画大师画动物的创作小故事，知道动物也是中国画经典表现题材，感受传统水墨画借动物传递情趣的文化内涵。四、教学重难点教学重点：抓住动物外形、动态主要特征，运用中锋、侧锋笔法，借助墨色浓淡干湿，用写意水墨表现动物形象。教学难点：简化动物繁杂细节，做到以形写神，笔墨结合表现动物生动神态，合理处理动物主体与画面简单环境之间的水墨关系。五、教学过程（一）复习回顾，情境导入师：上一节课，我们走进水墨花卉世界，学习了《百花齐放》，谁来简单回忆一下，中国画当中墨色有哪几种变化？生：浓墨、淡墨、干笔、湿笔。师：记忆很准确，我们还知道写意绘画不追求画得和实物一模一样，抓住对象神韵姿态。水墨不仅可以画花草，还可以画活泼可爱的小动物。老师带来几张小动物图片，大家看一看。教师出示生活中动物照片，小猫、小鸡、小鸭子、老虎。师：这些小动物各有各的特点，小鸡圆圆的身体尖尖嘴巴，小猫有尖尖耳朵、长长的胡须。古代和近现代很多国画大师，就用手中毛笔，把各种各样动物画进水墨画里。今天我们就来学习《水墨动物》。教师板书课题《水墨动物》。师：大家想一想，如果让你用水墨画小动物，你会从哪里入手，是先一根一根画出动物全身毛发，还是抓住它最明显的样子？带着这个疑问，我们一起来欣赏大师笔下的水墨动物。设计意图：复习上节课水墨知识，做到课时之间连贯衔接，用学生喜爱的动物形象创设情境，引出本课学习主题，抛出思考问题，调动学生探究欲望。（二）作品赏析，解读水墨动物教师展示大师水墨动物国画作品，完整展示画面之后，放大画面局部细节，引导学生观察。师：请同学们仔细观察这幅水墨小鸡作品，大家对比真实小鸡照片，画家有没有把小鸡身上每一根羽毛全部画出来？生：没有，没有一根根羽毛，是一块块墨色。师：说得很好，这就是写意动物的特点，舍去细碎的毛发细节，抓住小鸡圆滚滚身体、尖尖嘴巴这些最主要特征，用大块墨色点染身体，用细线条勾勒嘴巴爪子，寥寥几笔，小鸡的模样就活灵活现。大家看一看画面里面墨色有什么变化？生：小鸡身体墨色深浅不一样，有深的墨，也有浅的墨。师：没错，画家运用浓墨画出小鸡翅膀，淡墨表现腹部，简单墨色对比，小鸡身体体积感就表现出来。画动物，不光要画外形，更要画出神态。大家看画面中小鸡的姿态，有的低头觅食，有的抬头张望，简简单单笔墨，小动物就充满生气。教师再出示另一幅水墨小猫作品。师：我们再来看这幅水墨小猫。大家来找找，哪些地方用侧锋大块墨色，哪些地方用细细的中锋线条？生：小猫身体是一大块墨，是侧锋；胡须、眼睛是细细的线条，是中锋。师：观察非常到位。侧锋落笔面积大，适合表现动物大块躯体；中锋线条纤细有力，适合画胡须、爪子、眼睛这些细小部位。画家不会把小猫花纹全部照搬，抓住圆圆的脑袋，尖尖耳朵，长长的胡须，小猫的神态就出来。国画里讲究“以形写神”，形就是外形，神就是神态，抓住外形，表现出动物的神态，写意作品就成功了一大半。师：很多大师画水墨动物，还会配上简单环境。画小鸡，画上几丛小草；画小猫，搭配简单石块，环境不要复杂，寥寥几笔衬托主体动物，画面留有适当空白。画家借动物表达趣味情感，有的作品表达天真童趣，有的借动物寄托品格追求。师：同学们思考一下，写意水墨动物绘画，和我们平时用勾线笔先勾轮廓再涂色有什么不一样？生：水墨直接用笔墨画出形象，不是先勾黑线再填颜色。师：总结得十分到位，写意动物很多时候直接以墨造型，落笔成形，一边画造型一边就带出墨色变化，不是先勾轮廓再涂色。设计意图：结合多幅大师动物作品，照片和国画对比，区分写实照片与写意国画，区分中锋侧锋在动物绘画当中的不同用处，理解以形写神的国画理念，落实图像识读、文化理解素养。（三）技法探究，分步示范教学教师摆放国画工具，毛笔、宣纸、墨碟、吸水纸，面向全体学生进行分步示范。师：欣赏完大师作品，我们来动手实践。画水墨动物，第一步先抓住动物的特征，想好它是什么姿态，站着、跑着还是低头吃食。今天老师以小鸡作为示范对象，我们来看看怎么用笔墨表现写意小鸡。教师一边操作一边讲解。师：我们先来调墨，毛笔蘸取淡墨，笔锋侧过来，侧锋点染，画出小鸡圆滚滚身体，一笔或者两笔完成躯体，不要反复涂抹。大家注意水分，水分太多会晕开一大片，把握不好可以拿吸水纸吸掉毛笔多余水分。画完身体，笔尖蘸一点浓墨，侧锋点出小鸡翅膀，翅膀面积小一点，和淡墨身体形成墨色对比。师：躯体画完，接下来使用中锋，蘸浓墨，细细画出尖尖嘴巴，小小的眼睛，还有细细的爪子。大家看，嘴巴、眼睛、爪子线条不用过于工整死板，符合小鸡的神态就可以。最后笔尖蘸一点点淡墨，简单点上鸡冠。到这里，一只写意小鸡基本完成。师：很多同学会问，老师，我要不要一根一根画出鸡毛？大家记住，写意国画不需要，大块墨色已经表现羽毛的感觉，反复去刻画细碎毛发，反而会失去水墨的灵动。师：一只小鸡画好之后，我们可以再画一两只姿态不一样小鸡，有的低头，有的抬头，形成呼应。最后用淡墨简单画上几丛小草作为环境，小草不要画太多，不能抢小动物主体。画面也要留出空白，不要把整张纸填满。教师继续简单示范小猫局部，对比讲解。师：如果我们画小猫，同样侧锋浓墨画出头部身体大块形体，中锋画出胡须耳朵，胡须线条要干脆利落，不要断断续续。动物眼睛虽小，却是表现神态关键，简单点画，眼睛画活，小动物就好像活过来。师：老师在这里提示大家，画水墨动物，落笔很难修改，心中想好动态再下笔。墨色要有浓淡区分，不要整只动物全部使用一样深浅的墨。大块躯体多用侧锋，细小部位使用中锋。环境是衬托，不能画得比动物主体还要复杂。师：看完示范，哪位同学说一说，画水墨写意动物，有哪几个关键点？生：抓住动物主要样子，不用画细小毛发；大块身体用侧锋，细的地方用中锋；墨色要有浓淡变化。师：概括得很好，抓住特征，中锋侧锋结合，丰富墨色，简化细节，表现动物神态，就是写意水墨动物的秘诀。设计意图：通过现场分步示范，把抽象的写意动物绘画拆解为可操作步骤，区分中锋侧锋的使用场景，化解学生总想刻画细碎细节的误区，解决实操当中的重难点。（四）构思创作，学生实践表现教师出示课堂创作任务：借鉴国画大师水墨动物的表现手法，创作一幅水墨动物作品。自主选择熟悉小动物作为画面主体，抓住动物外形动态特征，合理运用中锋、侧锋，表现墨色浓淡干湿变化，可以简单添加少量环境，画面适当留白，着重表现动物生动神态。师：同学们，动笔之前，先想一想，你准备画什么动物，动物是什么姿态，站、卧还是跑动，想一想哪些是这个动物最明显特点，哪些细碎细节可以省略。想好之后再拿起毛笔，大胆落笔。写意水墨画不怕笔墨有自然的晕染痕迹，这恰恰是水墨独有的趣味，不用追求完美无缺。绘画的时候注意保持桌面整洁，毛笔不要随意甩动。教师在教室当中巡回，针对学生实操情况进行引导点拨。看到学生全部使用浓墨，没有墨色层次，提示学生调淡墨进行搭配；看到学生反复描摹刻画细碎毛发，提醒简化细节，抓住整体动态神态；看到学生把环境画得繁杂，掩盖动物主体，引导删减多余景物；遇到不敢下笔的学生，鼓励大胆落笔，抓住动物大体外形即可。教师巡视中和学生互动提问。师：你画的是什么小动物？你准备用什么笔法表现它的身体？生：我画小鸭子，身体圆圆的，想用侧锋画身体。师：想法很好，侧锋很适合表现鸭子胖胖身体，可以再用中锋细细画出扁扁的嘴巴，突出鸭子特征。设计意图：明确课堂创作任务，给予学生自主选择动物的创作空间，教师巡视针对性化解实操困难，巩固笔墨技法，落实美术表现核心素养。（五）课堂小结，拓展延伸师：同学们基本完成水墨动物作品。今天这节课，我们向国画大师学习水墨动物，我们知道写意画动物不是照搬照片，而是抓住动物主要外形动态，运用中锋侧锋，利用墨色浓淡变化，追求“以形写神”，画出小动物的神态情趣。水墨