外国美术史重点

外国美术史（重点总结）

原始美术

1.旧石器时代洞窟壁画：法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画《受

伤的野牛》。2.中石器时代的美术；拉文特岩画，表现人类活动的情节性绘画。

它们以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动

中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，

表现狩猎场面中的惊慌和活力。构图具有深厚的情节性和生活气息，但忽视细

微环节刻画，用色单纯。

3.新石器时代的美术成就主要是巨石建筑，英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”

是最典型的代表。

4.苏美尔--阿卡德美术；建筑，马赛克。绘画，代表作为乌尔城出土的军旗。

5.古王国美术雕刻程式（法则）姿态必需保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观：

1众；2依据人物地位的尊卑确定比例的大小；3人物着重刻画头部，其他部位

特别简略；4面部轮廓写实，又有志向化的修饰，表情庄重，感情表现很少；5雕

像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。

6,《拉荷切普王子与其妻坐像》《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主。

义的杰作。浮雕《纳米尔石板》

7.中王国美术：建筑，门图普太普享殿。

8.新王国美术：建筑，卢克索神庙和长纳克神庙。

9.希腊艺术形成的条件：城邦国家的奴隶主民主政体，贸易和航海业的发展，希

腊神话“神人同形同性”的特点，温柔的希腊气候，奥林匹克运动会，这些为希

腊文化艺术的发展供应了有利的条件。

1。.古风时期；瓶画黑绘风格（代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》）和红绘风

格

11.古风时期，希腊神庙建筑典型形式-一围柱式。又分为多利亚式和伊奥尼亚式。

在这两种基础上又创建出一种科林斯式。

12.古典时期；雕刻；米隆《掷铁饼》

13.古典盛期最宏大的雕刻家菲狄亚斯《众神和巨人作战》《希腊人和阿玛戎之战》

（为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的盾上刻着）

14.波留克列特斯（是菲狄亚斯的同时代人），写了《法则》一书，系统地阐述

了人体各部分的比例，提出头与人体之比为1：7。

15.古典后期；普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》《萨提尔》《尼多斯的阿芙、

罗底德》

16.古典后期；史珂珀斯《尼奥贝群像》

17.古典后期最终一位重要的雕刻家；留西波斯《赫拉克列斯》

18.希腊化时期《萨莫色雷斯的成功女神》：纪念战胜托勒密舰队的海战，底座

做成战舰的船头，女神的衣服紧贴身体向后扬起，张开双翅像是在欢呼成功，体

现出胜利的喜悦和豪迈的心情。衣纹刻的很深，造成较轻的阴影，衣纹贴在身体

上的螺旋形改变加强了人物的感动和生命力。

19.《米洛斯的阿芙罗底德》造型具有古典美，融合了希腊古典雕刻中美丽与崇高

两种风格。既有菲狄亚斯的庄重崇高，又有普拉克西特列斯的美丽抒情。以其空

间的体积感和女人体的美丽而具有永恒的魅力。

19.罗马美术；建筑；拱券结构：《万神殿》、凯旋门。纪念柱（代表作图拉真

纪念柱）

20.拜占庭美术；穹顶结构：圣索菲亚大教堂是拜占庭艺术中最辉煌的成就之一。

21.哥特式美术；最闻名的哥特式建筑是法国巴黎圣母院

22.哥特式美术；最能反映哥特式艺术雕刻成就的就是法国的夏特尔教堂。

23.意大利文艺复兴早期的美术；佛罗伦萨3位大师：建筑师布鲁内莱斯基、雕

塑家多纳太罗、画家马萨乔《出乐园》《纳税钱》、

（意大利文艺复兴时期的美术）

24.意大利文艺复兴早期的美术；佛罗伦萨画派最终一位大师桑德罗•波提切利：

1他的画多取材于文学作品和古代神话传闻，不再局限于宗教题材

2线条的运用，利用有动感的线来营造形体的体积感

3抒情意味，表达对美妙事物的爱恋，洋溢着人文主义的乐观精神。《维纳

斯的诞生》

25.意大利文艺复兴盛期的美术；

达•芬奇：《最终的晚餐》《蒙娜丽莎》《岩间圣母》《丽达》《圣安娜》。

米开朗基罗：《大卫》《创世纪》《摩西》《最终的审判》。

拉斐尔：《雅典学院》《巴尔纳斯山》《圣典辩论》《西斯庭圣母》o

26.威尼斯画派；

乔万尼•贝利尼：《有小树的圣母》《神的欢宴》《湖的圣母》。

提香：《天上与人间的爱》《乌尔宾诺的维纳斯》《戴手套的男子》

《保罗三世》《丹娜伊》《哀悼基督》

27.希罗尼穆斯•博斯；夸张荒诞《切除结石》《愚人船》、《魔术师》《干草

车》《圣

（尼德兰文艺复兴时安东尼的诱惑》期的美术）

28.勃鲁盖尔，世界绘画上第一个农夫画家

（其次个是米勒）《收割干草》《收割》《牧细密画归》《雪中猎人》

《暗日》

（德国文艺复兴时期和魔鬼》《书斋中的圣哲罗姆》《愁闷1»的美术）

版画

29.丢勒，铜版画《农夫和他的妻子》《三个农夫在谈话》《农夫舞蹈》《骑

士》、《死神》

30.霍尔拜因，第一个到英国王室成为英国国王的宫廷画家，那个时代北欧最宏大

的肖像画家。31.三个流派是意大利学院派艺术、巴洛克艺术和以卡拉瓦乔为代

表的现实主义艺术

32.17世纪意大利学院派美术；波伦亚学院第一代的代表人物是卡拉契兄弟。

33.卡拉瓦乔与地方画派；现实主义最主要的代表人物是卡拉瓦乔。

34.巴洛克美术的形成与发展；巴洛克艺术大师贝尼尼；

标记贝尼尼雕刻顶峰的是他在1645—1647年间所作的圣德列萨祭坛。

17世纪欧洲18美术（意大利美术）

35.现实主义艺术大师伦勃朗：（画自画像最多的画家）油画：《杜普教授的解

剖学可》

《画家和他的妻子莎士基亚》《夜巡》《入浴的妇人》《带天使的圣家族》。

铜版画：《三棵树》《基督救治病人》。

36.荷兰小画派：1作品的画幅比较小，相宜于市民阶层悬挂室内以装饰居室之用

2不表现重大的社会题材，特殊注意对生活细微环节的描绘，迎合市民阶层的审

美趣味（17世纪荷兰美术）

37.维米尔绘画艺术特色：作品流露出清爽，安静的诗意；不以情节引人入胜，也

不描述过多的生活细微环节，而是以一种抒情情调给人美的享受。画面生动传神,

充溢安静安适的生活气息

38.荷兰风景画的艺术成就；

雷斯达尔《急流》《有眺望塔的瀑布景色》《埃克河边的磨坊》《犹太人

的墓地》°霍贝玛《并木林道》《醉汉们》《教皇英诺森十世肖像》《纺织

女工》

（17、18世纪西班牙美术）

39.真理画家委拉斯贵支《卖水的人》《早餐》《音乐师》《女混血儿》《煮

蛋的老妇》

40.欧洲浪漫主义美术先驱----戈雅（对后现代派影响较大）铜版组画《奇想曲》

（17世纪法国美术）

41.罗可可的艳情艺术主要代表：华多、布歇、弗拉戈纳1819世纪欧洲与美国

美术

（法国新古典主义美术）

42.法国新古典主义美术的大师；大卫《荷加斯兄弟的宣誓》《苏格拉底之死》

《布鲁图斯》

43.法国浪漫主义艺术的主要代表作是借力柯《梅杜萨之筏》和德拉克洛瓦《自由

领导人民》44.巴比松画派:19世纪30-70年头，画家们在巴比松聚会和出游作

画，这既有原始荒凉的自然风貌，能感受逃离闹市的满意，又与不远的

巴黎保持着接触，了解世界美术的动向。面对法国大地所作的写生从今更彻底地

驱除了意大利风景，这就是影响巨大的巴比松画派。

45.柯罗《孟特芳丹的回忆》

46.米勒《拾穗者》《晚钟》《簸谷者》《扶锄者》《春》

47.法国印象主义、新印象主义、和后印象主义美术的不同点

印象主义在19世纪60-70年头以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反

对陈陈相因的古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主

义。在19世纪现代科学技术尤其是光学理论和实践的启发下，注意在绘画

中对外光的探讨和表现。

代表人物：德加《苦艾酒》《熨衣妇》，

莫奈《印象•日出》《睡莲》，

马奈《奥林匹亚》。

新印象主义试图用光学科学的试验原理来指导艺术实践，依据色调分割的理论

作画，也被称为“分割主义”；也因为在详细敷色是用点彩的方法，又被称

作“点彩派”“新印象主义”一词在1884年被首先运用。发起人修拉《大

碗岛星期天的下午》。后卬象主义一词是在本世纪20年头之后才被普遍

运用，它被用来泛指印象主义之后在观念上与印象主义相左的艺术潮流。

代表人物：塞尚《吸烟者》，

高更《我们从哪里来？我们是什么？我们往哪里去？》,

梵高《向日葵》48.门采尔1875年《轧铁工厂》反映工业革命

（19世纪德国美术）

49.庚斯博罗《蓝衣少年》

50.风景画；康斯太勃尔《干草车》

51.拉斐尔前派：1840年，复兴英国历史画传统，以拉斐尔以前的早期文艺复兴

艺（18、世纪英国美术）19术为榜样，真实地表现自己的感情和观念。作为

一种艺术思潮，在欧洲美术史上最先反映出现代工业文明给人带来的精神上的困

惑，它所包含的象征主义和唯美主义内涵对欧洲19世纪末期象征主义艺术产

生了很大的影响。

52.巡回展览画派：19世纪下半叶最主要的进步艺术团体，正式名称为“巡回艺

术展览协会”，简称巡回画派。站在民主主义的立场上，反映人民生活，历史

事务和俄罗斯漂亮大自然。克拉姆斯柯依是巡回画派的组织者和思想领导。希

什金和列维坦是俄国顶尖级风景画家；列维坦就是确立“心情风景”画的画家。

列宾：《伏尔加河上的纤夫》《索菲娅公主》《祭司长像》《害怕的农夫》《不

期而至》。苏里科夫：《近卫军临刑前的早上》《女贵族莫洛佐娃》

《缅希柯夫在别留佐夫村》《伊凡•雷帝》

53.野兽主义：1905年巴黎秋季沙龙；野兽主义是一个很松散的团体，他们特殊

注重发挥纯色的作用，强调色调的表现力。属于泛表现主义的范畴。

代表人物：

马蒂斯《戴帽子的妇人》《华丽》《舞蹈》。

54.立体主义：活跃期1907~1914;它主要追求一种几何形体的美，追求形式的

排列组合所产生的美感。是现代艺术的分水岭。

代表人物：毕加索《亚维农少女》《格尔尼卡》，

布拉克《葡萄牙人》《有小提琴和水壶的静物》《吉他》。

55.表现主义：主要活动基地在德国；反对机械地摹仿客观现实，而主见表现精神

的美和传达内在的信息，强调艺术语言的表现力和形式的重要性。

代表人物

蒙克：《呐喊》《青春期》《病孩》。

康定斯基：抽象主义理论著作《论艺术的精神》《关于形式的问题》

《论详细艺术》《点、线、面》。

56.达达主义：20世纪初，具有批判传统道德观念和美学观念的因素，抛弃了其

他流派在美学上和艺术语言上的追求，以玩世不恭的看法对抗社会现实和现存

的价值观。

代表人物

杜桑：《新娘的衣服被单身汉们剥得精光》《泉》《带胡须的蒙娜丽莎》

57.超现实主义：在达达主义基础上发展起来的，吸取了达达主义与传统和自动性

创作观念，摒弃了达达主义全盘否定的虚无看法，有比较确定的信念和纲领。深

受弗洛伊德潜意识理论的影响，这种不受理性和道德观念束缚得美学观念，促使

艺术家们用不同手法来表现原始冲动，促使自由意象的释放。

外国美术史复习资料

1油画《梅杜萨之筏》的作者是泰奥多尔♦籍里柯

2法国浪漫主义大师德拉克洛瓦创作的《希阿岛的屠杀》，标记着浪漫主义盛

期的到来

3人类最早的造型艺术产生于旧石器晚期，即距今三万到一万多年之间。

4古埃与雕刻程式在古王国时期就已形成，此后被当作典范沿袭下来。

希腊神庙建筑的两种基本柱式是多利亚式、.爱奥尼亚式和科林斯式。

5创建人体比例为1:7的希腊雕刻家是波留克列特斯，其理论详细体现在

他的雕刻《荷矛者》中。

6古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙

7罗马式教堂是以巴西里卡式演化过来的，在封建割据的状况下，它也有封建

城堡的特点。

8文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《逃亡埃与》

等。

9意大利文艺复兴三杰指的是达芬奇、米开朗基罗和拉菲尔.

10十七世纪荷兰绘画创建的一种新的肖像画形式是群体画，其代表画家是

哈夫斯和伦勃朗。

11西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是贵族

肖像，一类是亲戚挚友肖像，一类是下层人民肖像。

12法国“罗可可”艺术的主要代表画家是布歇、华多、弗拉戈纳。

13建立于公元532-537年的圣索菲亚大教堂，是拜占庭拱形建筑形式

艺术中最辉煌的成就之一。

14古希腊古风时期的瓶画先后出现了三种风格：东方风格、黑绘风格和红绘风

格。

梵蒂冈宫的三幅壁画：《雅典学院》和《圣典辩论》,是意大利文艺复兴时期艺

术大师拉斐尔的作品。。

15围柱式是古希腊古风时期神庙建筑的典型形式。

16科洛西姆竞技场是古罗马最大的椭圆形竞技场。

17西斯庭礼拜堂的天顶画〈创世纪》，是意大利文艺复兴时期艺术大师米开朗基

罗的作品。

18世纪意大利波伦亚学院的第一代代表人物是卡拉奇兄弟。

19《沐浴的狄安娜》、《裸女》是18世纪法国画家布歇的绘画作品

20古希腊美术发展史分期为荷马时期、古风时期、古典时期希腊化时期

四个阶段。

21英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是新石器时代美术最典型的代表。

22现存苏美尔绘画的代表作为乌尔城出土的（D）o

A.刺绣B瓶画

C.壁画D.军旗

23哈夫拉金字塔前的狮身人面像是古埃与最大、最古老的室外雕刻巨像。

24帕提农神庙是古希胎雅典卫城建筑群中的主要建筑，是世界艺术史上最完备的

建筑典范之一。

25古希腊古典盛期的雕刻家菲狄亚斯，撰写了《法则》一书，提出人的头与身

体的比例为1：7。

26万神殿是古罗马拱顶式建筑的杰出代表。

27哥特式艺术起先于文艺复兴时期，而后再渐渐波与雕刻和绘画。

28巴黎圣母院是属于西方美术上哥特式风格的建筑

29画家鲁本斯是欧洲美术史上巴洛克美术风格的代表人物

30油画《教皇英诺森十世像》是19世纪西班牙国画家委拉斯贵兹的作品

31绘画《三个哲学家》和《田园合奏》，是威尼斯画派全盛时期画家乔尔乔内的

作品。

32乔托是佛拉伦萨画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的宏大先驱者之

*O

33罗可可艺术的特点的什么?其代表人物有哪些？

（纤巧、精致、浮华华锋布雪弗拉哥纳尔夏丹）

原意“贝壳状”，洛可可产生于路易十五世法国其特点为轻快优雅.轻快柔软的艳情

艺术,题材上完全摆脱了宗教题材用舒适豪华的场景代替了圣徒苦痛的殉难

表现贵族日常生活中谈情说爱的场景.娇柔艳媚晌反映现实生活迈进了一步

代表画家华多・布歇・弗拉戈纳・夏尔丹

代表作品：《发西苔苔岛》《裸女》《后的狄安娜》《秋千》《餐桌上的炊具》

34巴洛克艺术与洛可可艺术的区分和联系。

巴罗克产生于路易十四世，当时国力强大,崇拜太阳神，洛可可产生于路易十五世

巴罗克宏伟磅礴的气魄,讲究富丽堂皇，奇型怪异，洛可可追求柔媚轻佻，讲究小巧

玲珑，光滑润洁

前者趋向壮丽，后者趋向秀美.

巴罗克在艺术语言上常采纳剧烈的运动感波状曲线，色调浓重热情，力求将建筑，

艺术•点可融为一体，造成一种具有幻觉和神奇感的天地.

洛可可在艺术语言上多采纳委婉的波状曲线，喜用黄绿和娇嫩色调，造成一种现实

人间的生活享受

巴罗克仍旧是维护教权，王权.反宗教革命核炫耀皇家贵族威历的艺术

洛可可仍旧是皇家享乐的谈情说爱的艺术

35哥特式建筑的主要特征是什么？举例说明

哥特式建筑的特点是尖塔高耸，在设计中利用十字拱、飞券、修长的立柱，以与

新的框架结构以增加支撑顶部的力气，使整个建筑以直升线条、宏伟的外观和教

堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种深厚的宗教气氛。

教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。闻名的哥特

式建筑有巴黎圣母大堂，意大利米兰大堂，德国科隆大堂，英国威斯敏斯特大堂。

36解读《蒙娜丽莎》

这幅人物肖像画一改以往肖像画刻板.冷峻的构图.把人物描绘和环境无关

心情惊慌.约束忧虑的模式.给人物以心理和生理上双重的活力.

她是一位富有文化教化的皮货商人的妻子.当时24岁

画面上，她优雅的侧坐在阳台上的椅子上，背景是起伏的远山，婉蜓的小路

丛丛的泉水.给人以视觉视野的空间.她恒久是无拘的小鸟，在翠竹黛水上翱翔

达芬奇给予了她光明的眼睛，纤长的嚏毛，垂落在半袒胸口的头发，由于当时

的审美观点，眉毛有损于眼睛的明净.顾不给她画上眉毛.一切都统一在大气的空蒙

和激荡的暖流中..为了强调人物时代的特征，达芬奇突破了中世纪教会认为腹部以

下为情欲消像画不能画的腹部以下的荒谬规定，把人物画画到腹部以下.表示了对

中世纪观点的公开抗拒.蒙娜丽莎衣着简朴，富有音乐感的衣皱代替了以前女肖像

画常用的珠光宝气.一丝轻纱在额头轻轻撩起，给人物多了艳媚.最让人捉摸不透的

是她那嘴角的微笑.她的微笑成为了千古之谜.达芬奇说过人的眼睛是灵魂的窗子，

透过眼睛能看到心灵的全部内容.她的微笑,她的眼睛代表着新资产阶级的自信.宣

告着神权的覆灭，迎来了一个崭新的世纪

《外国美术简史》测试题

一、填空（每空1分，共20分）

1、人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期

2、为了神化法老和贵族，古代埃与美术在题材和表现方法上必需遵循很多法则和

程式，其中最闻名的就是正面律。

3、古代希腊艺术中的志向形象就是既有高雅安静的气质，又有运动员一样的体魂。

4、古希腊美术通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。

5、古希腊最闻名的啡刻家菲狄亚斯为巴底家神庙的东西三角楣所创作的高浮

雕被当作古典雕刻最完备的标本。

6、《马尔克•奥利略雕像》是古罗马雕刻中特性化肖像的杰作。

7、中世纪艺术发展的顶点是哥特式艺术。

8、中世纪末期，最早表现出对古典艺术爱好的是意大利雕塑家尼古拉-皮萨诺。

9、意大利闻名画家乔托是佛罗伦萨画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的

宏大先驱者。

10、马萨乔艺术成就标记着意大利文艺复兴时期绘画的旺盛期的到来。

11意大利文艺复兴时期，除佛罗伦萨以外，帕都亚也是15世纪人文主义的策源

地。

12、在《岩间圣母》一画中，达・芬奇运用明确的几何结构来支配人物c他的这

一做法为当时盛行的金字塔形构图奠定了基础。

13、《雅典学院》是拉斐尔最辉煌的作品。这幅作品标记着人文主义思想在文艺

复兴时代美术中的最终成功。拉斐尔所确立的美的样式后来成为学院派古典主义

的标准之一。

14、西班牙文艺复兴时期除人文主义艺术外，还有罗马主义艺术

和样式主义艺术

15、圣德列萨祭坛标记着巴洛克艺术大师贝尼尼雕刻顶峰的是他在

1645——1647年间所创作的。

16、阿旃陀石窟寺院的壁画群显示着笈多绘画的绚烂色调，可称为印度绘画史上

的顶峰。

17、16世纪末到17世纪初，H本闻名画家尾形光琳的绘画是在吸取了狩野派样

式

的基础上，进行自我创建。他所创建的美的样式对日本美术产生了深远的影响。

二、名词说明：（每小题5分，共2。分）

1、威尼斯画派

产生于十五至十六世纪的意大利威尼斯。威尼斯画派的艺术家们对色调特殊敏感,

追求色调的热情明朗与辉煌绚丽。他们的题材从宗教转向世俗，多描绘漂亮的自然

风光，作品带有一种享乐主义的情调。从绘画的体裁上看,由于威尼斯气候潮湿，不

适合壁画的创作，他们发展了油画的创作。其主要画家有乔万尼・贝利尼、提香等。

2、印象主义

印象主义于19世纪60~7。年头以创新的姿态登上法国画坛。他们反对陈陈相因

的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸取了柯罗、巴比松画派等的艺术

养分，在十九世纪现代科学技术的启发下,注意在绘画中对外光的探讨和表现。印象

主义画家提倡户外写生，干脆描绘在阳光下的事物，并依据画家自己的视察和感受，

表现微妙的色调改变。其代表画家有:莫奈、雷诺阿等。

3、表现主义

十九世纪末到20世纪活跃于德国的一个艺术派别。他们对资本主义的都市文明不

满，对压制人性和特性的机械文明特别反感，并从东方和非洲艺术中吸取养分。在艺

术上，他们反对机械地摹仿客观现实，而主见表现“精神的美”和“传达内在的信

息”，强调艺术语言的表现力和形式的重要性。其主要画家有康定斯基等。

4、后现代主义

是20世纪50年头以来欧美各国继现代主义之后前卫美术思潮的总称。后现代主

义的概念最早出现在建筑领域,后来渐渐扩展到美术等其他领域。后现代主义以艺

术的大众性反对艺术的精英性，以粗俗、生活化反对精雅的艺术趣味;主见艺术各门

类、艺术与生活之间界限的消逝，艺术品不仅要作用于视觉，而且应当作用于听觉、

触觉,甚至嗅觉的美学主见，以与艺术的目的是制造“整体情景”等等。较有影响的

流派有:环境艺术派、大地艺术派等。

三、简答题（每小题1。分，共40分）

1、与古希腊艺术相比,古代罗马艺术有哪些特点？

1）与希腊艺术相比，古罗马艺术没有希腊艺术那样的浪漫主义色调和幻想成分，而

具有写实和叙事性的特征。

⑵罗马艺术不像希腾艺术那样单纯，它的渊源困难，既受了希胳艺术的影响,也吸取

了西亚等地区艺术的影响。

⑶希腊艺术主要用于敬神，围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作，带有志向化的色

调。罗马人的艺术则大多是以给帝王树碑立传、满意罗马贵族奢侈的生活须要为

目的的。

⑷希腊人创建了世界最宏大的雕塑艺术。希腊雕塑强调的是共性和民族精神，而罗

马人要求的是特性特征显明的肖像。罗马艺术家不仅追求外形的逼真，而且注意人

物特性的刻画。

⑸在建筑方面，罗马人取得了独特的成就。他们在技术和结构上都比希腊的建筑艺

术有所进步，在建筑类型上也比希腊更丰富C

2、简述巴洛克艺术的主要特点..

⑴首先是它的豪华的特色。巴洛克艺术虽是