《中国工艺美术史（第二版）》全套教学课件

1Chapter1Theartsandcraftsinprimitivesociety第一章原始社会工艺美术

HunanUniversityOfScienceandEngineeringDepartmentofArtandDesign.PreparedbyTanWei2015.1第一章原始社会2第二章夏商周3第三章战国秦汉4第四章三国两晋南北朝5第五章隋唐五代6第六章辽宋夏金7第七章元代8第八章明代9第九章清代全套可编辑PPT课件2注：浏览本课件需安装“微软雅黑”字体，以获最佳显示效果。3提醒1、手机调成静音2、不能吃零食3、不要喧哗4

一、概说51、工艺美术的起源关于艺术的起源，一直以来都是理论界争议的话题。模仿说、娱乐说、巫术说、图腾说、潜意识说等。观念、方法不同导致联想、推测不同。

6其实，相对于其他艺术门类，工艺美术的起源是明确的。因为，工艺美术是实用造型的艺术，是一些看得见，摸得着的物质实体，并具有合目的性的特点，所以，工艺美术是伴随着人类劳动而产生的。石器工具是人类智慧和创造力的凝结，它的出现标志着工艺美术的诞生。7原始社会旧石器时代

（公元前300万年至公元前1万年，使用打制石器）新石器时代（公元前1万年使用磨制石器)

母系氏族

父系氏族

早期——蓝田人、北京人中期——丁村人

晚期——河套人、山顶洞人

仰韶、马家窑文化——

彩陶文化（黄河中上游）

河姆渡文化（长江流域）龙山文化——

黑陶文化（黄河中下游）

良渚文化

（苏南浙北）8旧石器时代时间：10000年以前加工方式：打制9新石器时代时间：距今10000年加工方式：磨制10原始的先民们，靠渔猎采集为生，生活艰难，环境恶劣，居无定所，虽然后期出现了一些农业、畜牧业，但总体来说，生产力非常低下。所以，工艺美术的生产有着直接的功利性和目的性，受自然崇拜和图腾信仰的影响非常大。

2、时代与工艺美术11

“图腾”：在原始社会中，每个氏族往往会采用一种动物或植物作为本氏族的标志，并认为他们的祖先是有这种图腾演变而来，因而会保护他们，使得他们的生活平安，子孙繁衍。把自然物神圣化，并赋予一种超自然的力量，这是一种原始的宗教崇拜。12

二、陶器工艺13陶器如何产生一说由于在编织的篮子上涂上粘土，经过火烧之后而形成的。另说，在人类刚学会用火不久就学会了制作陶器。火被利用以前，人类还不知道吃熟食，火被利用后，人们往往把捕获的鱼、兽之类用泥巴糊起来放在火里烧，待“烧好”后，泥巴质硬难损，可以盛水及其他物品。此后便有意用这种掺水粘土做成各种形态的器物，经火烧之后供用于生活，于是，陶器便随着这种生活的需要产生了。14

彩陶是新石器时代母系氏族时期的一种绘有黑色、红色装饰花纹的陶器。因其胚土中含有铁元素，故烧成后呈红色、棕黄色或褐色。制作时选用淘洗过的黏土成型，风干后用含铁或锰的矿物颜料绘制纹样，有些还加一层白色陶衣，然后烧制而成。关于彩陶15彩陶文化分布地域很广，在黄河中上游的河南，河北，山西，陕西，甘肃，青海等地的有仰韶文化，在长江中下游有河姆渡文化和屈家岭文化。这些不同文化的彩陶工艺，各有其不同的艺术特色。近年来考古发掘表明，原始彩陶以黄河中上游的仰韶文化和马家窑文化最为发达，此外龙山文化的黑陶也颇具特色。161、仰韶文化彩陶彩陶最早在河南渑池仰韶村被发现，所以也称为“仰韶文化”。仰韶文化的彩陶，因其器物造型与装饰纹样，以及时间和地域的不同，可以分为半坡、庙底沟、西王村、大河村等类型，其中尤以半坡型和庙底沟类型的彩陶最为为突出。17半坡型发现于西安半坡村而得名，遗址时代为公元前4800-前4300年。器物造型：圆底折腹直壁、细颈、直口尖底等形式。装饰纹样：以几何纹样为主，常见的有线纹、宽带纹、三角纹、斜线纹、波折纹、网纹等。动物类纹有人面纹、人面鱼纹、鱼纹、蛙纹等。彩绘特点：颜色多用黑彩纹样构成为二方连续式，也有单独纹样做散装布置。18小结

人面鱼纹盆19小结

网船形彩陶壶20小结

鱼纹彩陶盆21小结

鱼纹彩陶盆22小结

彩陶兽面纹壶23小结

各种鱼纹半坡型彩陶的鱼形花纹最具代表性。24小结

鱼纹演变（写实到抽象）25小结

半坡型彩陶的装饰花纹一般为直线，多呈直边三角形，很少用曲线。26庙底沟型最早发现于河南陕县庙底沟村，遗址时代为公元前3900年。器物造型：曲腹小平底、卷底、葫芦形平底小口等形式。装饰纹样：几何纹样居多，有花瓣纹、勾叶纹、带状纹、垂弧纹、平行纹、圆点纹、回旋纹、网格纹等组成的连续状纹。有少量鸟纹、蛙纹。彩绘特点：黑彩，红彩很少见。施白衣的彩陶为这一类型彩绘装饰的明显特点。27小结

花瓣纹盆（庙底沟类型）28小结

蜥蜴纹陶瓶（庙底沟类型）29小结

叶纹钵（庙底沟类型）30小结

庙底沟彩陶鸟纹31小结

鸟纹简化过程

32小结

几何纹示意简图33小结

34352、马家窑文化彩陶

马家窑文化是黄河上游新石器时代晚期文化，它上承仰韶文化庙底沟类型，下接齐家文化。按时间先后，马家窑文化经历了马家窑、半山和马厂三处延续发展的文化类型，时间从距今5000年开始至距今4000年结束，持续时间达1000年。36马家窑型最早发现于甘肃临洮马家窑村，遗址时代为公元前3000年-前1900年。器物造型：新颖优美。装饰纹样：多用同心圆为中心组成图案，运用曲线和直线的组合，产生对比效果。彩绘特点：仍为黑色,内彩比其他类型发达。37内彩人面纹盆（马家窑类型）38彩陶钵（马家窑类型）3940舞蹈纹彩陶盆

1973年青海大通县出土，盆高14cm、口径29cm，是当时彩陶中罕见的描绘人物形态的作品。

41漩涡纹尖底瓶旋纹双耳彩瓶束腰彩陶罐42半山型最早发现于甘肃定县半山地区。从造型和装饰上看，半山型是彩陶工艺中最为精美的。整体风格饱满，富丽、精巧。器物造型：比较饱满。装饰纹样：（1）用螺旋纹，彼此勾连。（2）用葫芦纹作面的分割。以曲线为主，流行锯齿纹作解边，纹样构成复杂。彩绘特点：以黑色为主，兼用红色。43斜方格纹彩陶罐44葫芦纹彩陶双耳壶45圆圈纹彩陶双耳壶46涡状纹罐47棋盘纹彩陶双耳罐48马厂型最早发现于青海民和的马厂塬。从造型和装饰上看，基本沿袭半山型。器物造型：比较饱满。装饰纹样：略显粗犷简率，最为流行的纹饰是神人纹，也有称为蛙纹或谷神纹。

彩绘特点：仍以黑色为主。49早期蛙纹彩陶壶50晚期神人纹彩陶壶51问题1：下列彩陶分别属于哪种类型？马家窑型马厂型半山型52庙底沟型

庙底沟型半坡型53问题2：为什么原始彩陶中的壶、罐，其装饰纹样常常集中在器物中部以上，盆的装饰常常在内壁及口唇？54彩陶的装饰艺术：（1）彩陶的装饰位置与器皿的使用条件相适应；（2）根据器皿的不同位置，运用不同的装饰花纹；（3）在布局上，注意从不同视角来体现装饰的完整效果；（4）在整体上，图案上以几何纹样为主体。55

黑陶最早发现于山东历城龙山镇，所以也称“龙山文化”。龙山黑陶在烧制时已成功的利用了窑变技术，就是在陶器烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄火后产生大量浓烟，使陶器渗碳，而成为器表漆黑光亮，质地细腻坚硬的黑陶，具有典雅庄重的材质美感。

3、龙山文化黑陶56此外，龙山黑陶是在制胚时也已采用轮制技术。轮制技术可以使陶体纤薄别致。总体来说龙山黑陶有“黑如漆、亮如镜、薄如纸、硬如瓷”之誉，为其他文化所罕见。57蛋壳黑陶高柄杯58高柄杯59高柄杯6061三、玉器工艺62史前天然的玉石，因其纹理色彩晶莹，人们便对其进行精细加工，并以欣赏作为主要造型目的，而功用则退居其次。作为一种“美石”，玉可以随身携带，亦可以在人死后随葬，因而当石器工具逐渐为金属工具所代替时，玉器工艺便成为独立的工艺种类发展起来。63从考古出土物来看，史前玉器出土最多的是红山文化和良渚文化遗址，这两个文化遗址的玉器代表了史前玉器工艺的最高成就。

64

最早发现于内蒙古赤峰市东北郊，后扩大为河北北部、辽宁西部大凌河与西辽河上游流域。

红山文化玉器多为摹仿被神化了的动物形玉器和人物形玉器等，尤以动物形玉器独具特色。其造型最突出的特点就是讲求神似，大都以熟练的线条和碾磨技艺将动物形象表现得活灵活现。1、红山文化65玉龙（红山文化，公元前30世纪）66玉猪龙（红山文化）67

最早发现于杭州西北区。良渚文化玉器的装饰形式更为丰富，纹样表现有更强的艺术性、象征性，适合纹样的运用占主要地位。纹饰多以刻线和浅浮雕相结合。2、良渚文化68

玉琮：宗教礼器,其形内圆外方,寓意天地合一,良渚文化最具代表性的器物。

69玉壁

70“神人兽面纹”:良渚文化装饰艺术的杰出成就.71古玉的发展主要经历的几个阶段

（1）孕育期--新石器时代（公元前5000-2000年）

（2）成长期--夏商周（公元前2100-770年）

（3）嬗变期--春秋战国（公元前770-221年）

（4）发展期--秦汉，魏晋南北朝（公元前221-公元589年）

（5）繁荣期--隋唐五代宁辽金（公元581-1279年）

（6）鼎盛期--元、明、清（公元1279-1911年）72四、结语73（1）实用和装饰的统一（2）技术对艺术的影响（3）形式感的应用（4）表号性的艺术手法原始社会作为人类社会发展的最初阶段，其工艺美术具有明显的天真、稚拙、单纯等特征。这些特征只有在人类社会的童年时期才可能这样充分的表达出来。这些原始工艺不仅体现了当时最高的技术水平，也体现了当时最高的艺术水平，给后代留下了许多启示：74本章学习要点：1、彩陶。2、黄河流域彩陶文化的两种主要代表类型，以及这两种文化类型各自的细分类型。3、黑陶。4、黑陶文化的代表类型，及其四个艺术特点。5、原始陶器成型的三种方法。6、彩陶图案装饰中常见的5种形式法则。7、封窑技术。8、图腾。9、原始社会在工艺美术创作上给我的几个启示。

75作业思考：一、名词解释神人兽面纹、舞蹈纹彩陶盆、红山文化、良渚文化二、论述1、从图腾说出发，分析“舞蹈纹彩陶盆”及“人面鱼纹彩陶盆”的神秘意味。2、论新石器时代陶器的艺术成就。76ThanksThanksWarning:thiscoursewarecopyrightbelongstoTanweiallChapter2TheartsandcraftsinXia-Shang-ZhouPeriod

第二章

夏商周工艺美术

HunanUniversityOfScienceandEngineeringDepartmentofArtandDesign.PreparedbyTanWei2015.77注：浏览本课件需安装“微软雅黑”字体，以获最佳显示效果。78一、概说79夏：公元前2070年—前1600年商：公元前1600年—前1046年（神统）西周：公元前1046年—前771年（君统、分封、等级、嫡长子继承制、宗法礼教制度）商1600

1046

夏2070

公元前西周东周（春秋）80春秋：公元前770年—前476年

770

公元前（东周）475

221春秋战国811、时代与工艺美术

华夏土地上的诸多文化发展到了夏商周时期开始凝聚、重组，其直接的产物就是国家。在国家的基础上，阶级出现了，奴隶制度形成了，王朝开始建立。

在工艺美术层面，到了夏商周时期，石器逐渐淡出历史舞台，被更为先进的青铜器所替代。从夏朝一直到东周的春秋时期，这将近16个世纪的时间被后人称为“青铜时代”。822、等级制与百工制度为了维护奴隶主阶级的长期统治，除了运用暴力工具外，还需要用某种意识形态来对老百姓进行精神上的控制，于是，中国的诸子们找到“礼治”这个极具欺骗性的口号。”礼治“的实质是维护不平等的阶级秩序，承认不平等的阶级秩序共识下，社会各阶层各守本分，互相谐调关系，上仁下敬的基础。（1）礼乐文化下的等级制83《周礼》规定：“礼祭，天子九鼎，诸侯七鼎，大夫五鼎，士三鼎。”《齐语》有云：“士之子恒为士，农之子恒为农，工之子恒为工，商之子恒为商。《周礼、春官、典命》言：“天子之豆二十有六，诸公十有六，诸侯十有二，上大夫八，下大夫六。”84（2）百工制的形成所谓百工，是指直接服务于王室的，有官长率领的官府手工业者。奴隶制的建立，使得农业和手工业之间的分工也越来越细，在商周时期，逐渐形成了百工制度。《考工记》有详细记载，它说：“凡攻木之工七，攻金之工六，攻皮之工五，设色之工五，刮摩之工五，搏埴之工二。攻木之工：轮、舆、弓、庐、匠、车、梓；攻金之工：筑、冶、凫、粟、段、桃；攻皮之工：函、鲍、韗、韦、裘；设色之工：画、缋、锺、筐、幌；刮摩之工：玉、榔、雕、矢、磬；搏埴之工：陶、瓬。”85百工制的形成，一方面说明其时中国所有的工艺美术门类已基本齐全，分工明确；另一方面，百工制的形成，推动了奴隶社会手工业生产的发展，也为后世的工艺美术的发展提供了契机。86二、青铜工艺造型、装饰87

1、材料与工艺

青铜是红铜与锡、铅的合金，因它的颜色呈现出灰青色，故名青铜。它与纯铜相比，熔点低，硬度高，因而具有较好的铸造性能和实用功能。

88（1）泥范法泥范法又称陶范法，流行于夏商周时期的铸铜工艺，其工艺流程为：1、制模；2、翻外范；3、制内范；4、合范；5、浇铸。8990（2）失蜡法

失蜡浇铸方法，也称“熔模法”、“脱蜡法”，最早出现于春秋时期，其工艺流程是：先以蜡制成器物模型，内外以泥填充加固，干燥后加温使蜡质熔出，形成型腔，再向型腔内注入金属溶液；凝固冷却后，打去填充的泥，便可得到与蜡模相同的金属器。以失蜡法铸造的器物玲珑剔透，有镂空的效果。91

2、风格的演进（1）夏代到商代

夏代青铜器制作还较为粗糙，种类不多，有刀、铃、爵等，器型较小，胎壁单薄，纹饰简单。

夏青铜牌饰92进入商代，青铜器开始变得丰富起来，纹饰夸张而复杂，以动物纹为多。青铜礼器已成系统，以酒器为多，礼器的组合以觚、爵、斝为中心。乳钉纹青铜爵93四羊方尊：1939年湖南宁乡出土，尊高58.3厘米，口长52.4厘米，重34.5公斤。商代酒器异常发达，这与商代的嗜酒之风不无关系。94青铜象尊95兽面纹青铜方鼎鼎在这一时期，不再只是一种实用品，也成为权力的象征，并严格的等级规定。96

著名的是司母戊大方鼎１９３９年安阳武官村出土，是为祭奠商王之母“戊”所铸。到商代晚期，青铜器逐渐臻于极盛，中国的青铜艺术则进入了第一个高峰。97青铜双尾虎98（2）西周青铜器周人一直认为商人亡国的重要原因是酗酒，于是，周王朝下达了严厉的戒酒令。这导致青铜酒器锐减，食器增加。食器中的簋(gui)

和鼎成为周代礼器的中心，制作更精美，样式更丰富。西周食器青铜簋99西周双耳”伯多父”盨（xǔ）100西周青铜器的珍贵价值突出反映在铭文上。其时的礼器上往往铸有长篇铭文，内容是祭祀祖先、歌颂周王。毛公鼎101（3）春秋时期青铜器春秋时期，奴隶制瓦解，出现了所谓的“礼崩乐坏”局面。青铜冶铸业不再为王室垄断，诸侯国铸器增多，地方风格逐渐增强。大约前6世纪，中国青铜艺术迎来了第二个高峰。

错金银青铜有流鼎102春秋的铸造方法上发明了模印法和失蜡法工艺，使得造型更为精巧。这时候开始流行蟠虺纹和蟠螭纹。莲鹤方壶103失蜡法制作的杰作——曾侯乙墓青铜尊104越王勾践剑105

3、器型及其功能商周的青铜器种类繁多，从功能上大体可以分为：礼器、乐器、兵器、车马器、工具及杂器几类。其中礼器最为重要，按用途礼器又可分为酒器、食器、水器及其他。106（1）酒器商代酒器品种最为繁多。觚gu爵

角

斝jia

尊罍lei瓿bu觯zhi107觥gong卣you壶盉he

方彝鸟兽尊108问题：请告知右侧几件青铜酒器的名称卣you尊？盉he觚gu109（2）食器西周时期，食器地位上升，取代了商代酒器成为礼器中心。鼎、鬲、甗等为烹煮器110簋(gui)、簠(fu)、盨(xv)、豆等为盛食器111问题：请告知右侧几件青铜食器的名称及功能？甗yan鬲li豆簋gui112（3）水器及其他与酒器食器相比，水器的种类数量虽少，但也不乏精美之作。匜yi鉴盂盂缶罍lei113郑义伯铜匜(yi)（西周）114“虢季子”白盘1154、纹饰及其含义夏商周青铜器的装饰走过了一个由简陋入繁缛华美，而后再趋向单纯的历程。青铜器的纹饰主要分布于器物腹、颈、圈足等部位，大致可分为动物纹、几何纹及铭文几种，其中动物纹最多，也最具魅力，几何纹次之。116（1）饕餮纹这是商周时期最流行，也最具传奇色彩的纹样。它多位于器腹的突出部位，纹样特征是以鼻为中心，左右对称，有双眼、双耳、双角，为一种图案化的兽面，故也称兽面纹。117商周兽面纹（饕餮）118（2）夔龙纹夔，神话中形似龙的兽名。一说为龙纹、蜗身兽纹。主要形态近似蛇，多为一角、一足、口张开、尾上卷。119夔纹120夔龙纹121（3）蟠螭纹、蟠虺纹图案表观传说中的一种没有角的龙——螭。张口、卷尾、蟠屈。

122蟠螭纹123（4）凤鸟纹凤，在古代的传说中，为群鸟之长，尊为百鸟之王。

124125（5）云雷纹基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。有的作圆形的连续构图，单称为“云纹”；有的作方形的连续构图，单称为“雷纹”。126127（6）窃曲纹一般由两端回钩的或“S”形的线条构成扁长形图案，中间常填以目形纹，但又未完全摆脱直线的雏形，因而形成直中有圆、圆中有方的特点。128129三、玉器工艺1301、礼玉文化的形成夏商周是中国礼玉文化观念的形成时期，当然，礼玉文化成为一种制度性的规定是在西周。西周玉器与伦理道德有着直接联系，所以得到社会的特别重视。玉器在西周主要作为礼器使用，其核心思想便是“六瑞”与“六器”。《周礼》曰：“以玉作六器，以礼天地四方，以苍璧礼天，以黄琮礼地，以青圭礼东方，以赤璋礼南方，以白琥礼西方，以玄璜礼北方”。131谷纹玉璧132妇好墓玉琮133桓圭134玉璋：形状和玉圭相似，呈扁平长方体状，但一端斜刃，另一端有穿孔135玉琥：位于6种瑞玉之末。136西周玉璜137当然，除了以上礼制性的玉之外，其时的装饰性的玉也同样璀璨。妇好墓玉凤138玉人139四、服饰工艺140夏商时期，是中国奴隶制社会的确立发展时期。等级制度在此时形成，这在服饰上有一定表现。奴隶主服饰质地优良，色彩艳丽，品种丰富，有罗、绫、绡、绨、纱等；而平民和奴隶服饰粗糙低劣，色调单一。周代是中国冠服制度逐步完善时期，反映在服饰上，有服有饰。

“垂衣裳而天下治”就是这种礼制的一种反映，它是帝王将其作为“分贵践，别等威”的工具，影响中国服饰制度几千年。141帝王服饰十二章

帝王服饰十二章指的是古代天子之服绘绣的十二种图象。衣绘日﹑月﹑星辰﹑山﹑龙﹑华虫称上六章；裳绣宗彝﹑藻﹑火﹑粉米﹑黼﹑黻称下六章。

冕服制度是奠定中华民族中央集权社会的象征，天子通过等级秩序统治四方，服饰纹样同样是区分社会人群的象征，任何不得僭越规章。142143日月山龙黻(fu)黼星辰火藻宗彝粉米华虫144十二章的含义是：日月星辰，取其照临；山，取其镇，取其所仰；龙，取其变；华虫，取其文；宗彝，昂其岐尾，是一种智兽；藻，即水草，取其洁；火，取其明；粉米，取其养；黼为斧形，刃白身黑，取其断；黻，为两已相背，黑青相次，有背恶向善之义，也有君臣离合之义。145四、结语146夏、商、周正是我国奴隶社会时期，等级制的产生，百工制的形成，使得工艺美术的分工开始细化，推动了奴隶社会手工艺的迅猛发展。商周时期又是中国礼乐文化的形成时期，特别在西周时期已形成一整套完备的“礼乐”制度。遂使这一时期的工艺美术无论是青铜器，还是玉器等，都带有浓重的礼仪特征，正所谓“藏礼于器”。147这时候的青铜器纹饰繁复，造型别具一格，是艺术和科学相结合的产物，成为奴隶制时代礼制文化的象征。148本章学习要点：1、礼乐文化与“礼治”。2、青铜器。3、礼器。

4、青铜器制作的两种常见方法。5、青铜酒器的几种典型器型：觚、爵、角、尊、觯、瓿、卣、盉、觥、方彝，各自的基本造型。6、青铜食器的几种典型器型：鼎、鬲、甗、簋、簠、盨、豆，各自的基本造型。7、青铜水器的几种典型器型：盂、匜、罍、鉴，各自的基本造型。8、青铜器装饰的几种典型纹样：饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹、蟠螭蟠虺纹、云雷纹、窃曲纹，各自的图形特征。9、夏商周时期青铜器的艺术成就。10、玉器中的“六器”，及“六器”所蕴含的礼制观念。

149作业思考：

一、名词解释泥范法、失蜡法、《考工记》、饕餮纹、夔纹、蟠螭纹、窃曲纹、礼器、司母戊大方鼎、服饰十二章二、简答题1、简述六器与六瑞的礼制观念。2、谈谈你对《考工记》中提到的“天有时，地有气，材有美，工有巧。合此四者，然后可以为良”的理解。三、论述题1、论夏、商、周青铜器的艺术成就。2、以《莲鹤方壶》为例论述春秋时期青铜铸造的艺术转向。150ThanksThanksWarning:thiscoursewarecopyrightbelongstoTanweiall151Chapter3TheartsandcraftsinWarring-States，QinandHanPeriods第三章战国秦汉工艺美术HunanUniversityOfScienceandEngineeringDepartmentofArtandDesign.PreparedbyTanWei2015.152

一、概说153春秋：公元前770年—前476年战国：公元前475年—前211年

770公元前（东周）475221春秋战国154

221公元前8220西汉东汉秦：公元前２２１年—前２０７年西汉：公元前２０６年—公元８年新莽：公元9年—25年东汉：公元２５年—２２０年秦公元206

新25155

1、时代与工艺美术

从战国开始，中国实际上基本推翻了奴隶制，进入了封建社会。伴随着私田制和铁器的广泛运用，新兴阶层开始崛起，战国时期的中国从政治、经济、文化上迎来变革的高峰。

这一时期儒、道、墨、法、阴阳诸子继起，出现了百家争鸣、百花齐放的思想局面。人的思想获得了空前解放，对人世的关怀压倒了对鬼神的崇敬，工艺美术也因之回归生活、关注人世。156

随着礼崩乐坏加剧，到战国晚期，青铜礼乐器逐渐衰弱，日用器成主流。更加轻便绚丽的漆器开始进入上流生活，揭开了漆器大发展序幕，同时，丝织业的大发展也开启了中国丝绸艺术的辉煌。汉代成为我国第一个全面辉煌的时代。1572、生产格局

期间，黄河中下游仍然是政治、经济文化的中心，今日的河南、山东、河北及山西南部的工艺美术生产极为兴盛。当时都城内官府作坊最为集中，因而西汉长安、东汉洛阳成为高档工艺品生产的重要地点。同时，秦汉的民间工艺也异常发达。158

二、漆器工艺159

漆器就是以加工过的熟漆髹（xiu）饰的器物——从漆树上割取漆液后去水滤杂成为生漆，生漆经调和配料成为熟漆，再用熟漆髹饰器物便得漆器。

早在公元前５０００到前４０００年的河姆渡遗址里，就出土过一些原始漆器，表明中国漆器的产生有着久远的历史。由于漆器易腐难存，春秋以前的实物出土很少。160

战国是漆器制造的第一个辉煌时期。髹漆逐渐成为手工业的重要组成部分，产量增大，造作精良。

战国漆器的器胎主要有：1、木胎2、木片卷粘胎3、夹纻4、皮胎

战国漆器器形丰富，家具有俎、案、座屏、器架、器座等，而日用品更是繁多，如奁（lian）、卮（zhi）、豆、盒、杯、壶、尊、盘。

1、战国漆器161雕绘漆豆162彩绘鸳鸯形漆盒163耳杯：觞虎座双凤鼓架

164

彩绘木雕小座屏（1978年江陵出土，长51.8厘米，屏宽3厘米，座宽12厘米，通高15厘米）

165

战国漆器装饰主要有：1、描绘（彩绘）

2、针刻

3、金银扣

4、描金。装饰纹样有动物纹、云气纹、几何纹及社会生活题材等。彩绘窃曲纹漆豆166

秦代历史短，发现的漆器较少。汉代漆器在战国时期生产基础上，进一步发展，达到了一个鼎盛的时期，远非其他朝代可比。

汉代漆器生产，有专门管理机构，而且行业分工很细。据漆器铭文记载，汉时漆器分工多达十余种。

2、汉代漆器167

漆耳杯套盒168

汉代漆器的种类繁多，主要是各种饮食器具，也有博具、乐器、文具、兵器及屏风、几、案等家具。彩绘云气纹漆鼎169彩绘朱雀纹漆盒（具杯盒）

汉代漆器还出现了诸多巧妙的设计。其中具杯盒与多子妆奁因其巧妙的设计而闻名。170彩绘云气纹双层九子漆奁171彩绘漆食案

(西汉高5cm,长78.5cm,宽46.5cm,长沙出土)

172

汉代漆器多为木胎和夹纻胎，少量竹胎。汉代漆器在造型上不拘一格，同一种器形能生出多种变体。

装饰技法有1、彩绘2、锥画3、金银箔贴花4、镶嵌5、扣。

装饰纹样以流云纹、旋涡纹、蟠蠡纹、菱格纹和飞禽走兽辟邪为主，色彩多为红黑二色相间。173？问题：

请说出下面漆奁的装饰技法和纹样。174

二、丝织印染175

丝绸是个统称，泛指以蚕丝织造的各类纺织品，包括较为朴素的绢、缣（jian细绢）、绸，甚为轻薄的纱、縠（hu有皱纹的纱）以及若干种罗（轻软有稀孔的丝织品），重纹彩的绫（一面光的很薄的丝织品）、绮（有文彩的丝织品）、缎（一面光质地厚密的丝织品）、绒、刻丝（一种欣赏装饰性丝织品）等。1、发展概况176

在春秋战国时期，丝织业就有了很大发展，官府与民间纺织业都很发达，全国出现了很多丝织中心,如齐鲁地区。这一时期的丝绸织造非常精美。龙凤虎纹绣菱形纹锦177

汉代的丝织工艺飞跃发展，国家设有专门机构负责生产，作坊有官营和私营两种，从业人员超过前代。汉代织绣品种和质量都有很大发展，成为中国丝织史上第一个兴盛期。闻名世界的丝绸之路也得以形成。1782、著名丝绸品种（2）纱、縠(hu)

纱和縠还是平纹，都以轻薄为特点。前者组织较稀疏，后者因经纬线加捻，且捻向和捻度不同，所以表面起皱。（1）素、绢、缣

汉人称洁白的平纹丝织物为“素”、“纨”或“纨素”，那时的“绢”则指未经漂练而泛黄色的丝织物。“缣”仍是平纹，但因由双经线或双纬线织成，故而更加致密结实。179

汉代的纱已经可以达到极其轻薄而致密的程度。下图为马王堆墓里的素纱禅（dan）衣，全重竟只有４９克。素纱禅衣180（4）锦、绦（tao）

锦是两种以上的彩色丝线显花的多重丝织物。汉锦以经丝显花，即所谓经锦。绦是用丝线编织成的花边或扁平的带子，可以装饰衣物。（3）罗、绮、绫

罗以绞经（经丝内绞织入纬丝）法织成，故其孔隙为椒眼状，为无纹素罗。汉代的绮是在平纹地上起斜纹花的很有文彩的丝织品。绫是在斜纹地上起斜纹花的丝织物。181

绒圈锦是秦汉锦当中的一个特殊品种。绒圈锦的织造技术复杂，所织的锦表面绒线凸起，使得图案具有立体感。1823、印染

战国秦汉时期，人们已经可以熟练地使用矿物染料与植物染料染出艳丽的色彩。按照印染工艺不同，有涂染、浸染、套染和媒染之分。所染织物色彩丰富，名称繁多。虽然印染同审美有关，但更多联系着等级礼制。印花敷彩纱局部1834、刺绣

战国刺绣工艺已经很成熟，刺绣针法多用辨绣，或称锁绣。刺绣到汉代已经非常发达，它和织锦并称为“锦绣”。刺绣的纹样有几何纹、神兽、羽人、星辰、动物等。黄绮地乘云绣铺绒绣1845、毛和棉织物

秦汉的毛织物主要出产在西北、北方等游牧民族的所在地。在毛织物里，图案精美的不在少数。

中国的棉织物起步较晚，约在东汉时才出现。在西北和西南地区棉织物的工艺水平上升很快。印花棉布1855、服饰的设计男子，以袍为贵，作礼服用女子，以深衣为尚，斜襟包绕层数增加，腰身裹紧_深衣蔽体曲裾深衣__通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。衣领很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。186187

四、青铜工艺188

进入战国后，中国已步入了铁器时代，曾在三代一度鼎盛的青铜器开始走下神坛。

虽然总体已成颓势，但这时期的青铜工艺仍有一定创新和变革，表现如下：一是从商周时的庄严转变为华丽轻巧；礼器减少，日用器增多，如铜镜和带钩出现；二是神秘性减弱，风格舒展自如；三是纹饰增加了现实的内容，人的价值开始被认识。这是中国装饰艺术史上新的一页。

189宴乐渔猎攻战铜壶190

青铜装饰工艺在这一时期也有创新，创造了错金银、鎏金和镂刻等新技法，这对中国后世金属工艺发展起着十分重要作用。

错金银也叫金银错，工艺的大致步骤是：第一步是在范铸阶段预留凹纹；第二步是对凹纹再进行精细的剔刻修正；第三步是将金银丝镶嵌到凹槽；第四步是打磨，使金丝与铜器表面自然平滑。1、工艺的创新191错金银虎噬鹿器座

192秦代错金银铜车马193错金博山炉194

鎏金是将金和水银合成金汞剂，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，金就附着在器面不脱。这是当时最值得称道的铜器表面装饰工艺之一。西汉早期鎏金铜马195

汉代青铜器最具特色的是铜灯与铜镜。2、铜灯

战国已有铜灯，至汉代，铜灯到了一个新高度。各种式样繁多：虹管灯、豆形灯、雁足灯、行灯、卮（zhi）灯、多枝灯等。

汉代铜灯的装饰也非常丰富，鎏金、错金银以至于宝石镶嵌都是常用装饰手法。196长信宫灯（虹管灯）

1968年河北满城西汉中山靖王刘胜妻窦绾墓中出土。通高46厘米，整体鎏金

197错银铜牛灯198青铜多枝灯199

飞燕骝（又名“马踏飞燕”），1969年出土于甘肃武威雷台墓，奔马高34.5厘米，身长45厘米，宽13厘米。

2003、铜镜

铜镜源于四千多年前夏末商初时期。此后，铜镜作为一种日常生活用品，无论贫富均备之。我国铜镜铸造有过三次高峰：战国、两汉和隋唐。这三代铜镜代表了中国铜镜工艺最高水平。201错金银狩猎纹铜镜（战国时期）202四山纹铜镜（战国时期）203

汉代铜镜的生产由专官进行管理，许多精致的铜镜都是少府尚方的产品。汉铜镜的特点是：体薄、平边、圆纽、装饰程式化。昭明镜204画像镜205四神规矩镜206

流行的纹饰有：蟠螭纹、蟠虺纹、章草纹、星云、云雷连弧纹、鸟兽纹规矩纹、重列式神兽纹、连弧铭文、重圈铭文、多乳禽兽纹、变形四叶纹、神兽纹、龙虎纹、日光连弧纹等。207

五、其他工艺2081、陶俑

中国早期有人殉制度，极其残酷。随着奴隶制崩溃和封建制的兴起，用奴隶作为人殉的习俗被迫改变，出现用泥陶来模拟人形，这就是俑。秦陵俑209秦俑的特点1，崇高写实，手法严谨；2，性格鲜明，形象生动；3，在总体布局上，利用众多直立静止体的重复，造成排山倒海的气势，使人产生敬畏而难忘的印象。汉俑击鼓说唱俑

213汉俑的特点汉陶俑艺术在数量和气势上虽不能与秦桶相提并论，但却在反映社会生活的广度

及形象刻划的生动传神方面有大的突破，

如汉代的"说唱桶。、"乐舞百戏桶"和唐代的三彩"徘优桶"、"参军戏"等，都富有浓厚的生活气息和审美趣味

秦汉时期的画像砖是古代砖石艺术的一棵奇葩，其充满生活情调的描绘主题常为后人所称颂。画像砖砖体上有模印图案或画像，艺术性很高。汉画像砖2、秦砖汉瓦215车马出行图画像砖216弋射收获画像砖217

汉代瓦当更为精美，画面仪态生动，其中王莽时期的四神瓦当，形神兼备，姿态雄伟，是这一时期的代表作。四神瓦当218“万岁”文字瓦当四神瓦当2193、玉器

战国铁器的发展，推动琢玉工具的改进，从而促进了玉器工艺的突飞猛进。这一时期的玉雕一改商周的单纯古朴，转而以生动精细为特点。

商周至春秋以前的玉雕，大多以简单平面线刻为主，战国以后则发展了浮雕、透雕、镶嵌等加工技法。流行纹饰有谷粒和卷云纹，流云纹及文字装饰。220“佩玉”是古人悬挂在腰带上的玉制饰品，中国人佩玉之风习起源很早。战国晚期玉镂空龙凤纹佩

221镂空多节玉佩222益寿出廓璧

汉代玉器除传统璧、璜、工具、佩饰等外，还出现了组乐人、舞人、祭祀人、车马、座屏、玉衣、角杯等新品种，尤其玉璧制作达到了的历史高峰。223

羽人玉器，包括玉琀、玉握、玉衣、九窍塞

。玉琀一般做成玉蝉形象。

汉玉蝉224

汉代金缕玉衣225汉代羽人奔马（通高7厘米，长8.9厘米，由羊脂玉雕琢而成。）226六、结语2271、战国开始，中国已步入了封建社会。秦代的统一，为后来汉朝工艺美术的兴盛提供了基础社会条件。2、秦汉采取了休养生息政策，社会经济得到了很大发展，由此带动了工艺美术的腾飞。3、汉代儒学的宗教化，神学的兴起，厚葬的流行，对工艺美术装饰有深厚的影响。4、汉代工艺美术取得实用和美的平衡，并向一物多用化发展。5、汉代工艺美术风格可以概括为四字：质、动、紧、味。228

本章学习要点：1、战国手工艺专著《考工记》。2、青铜装饰的几种典型工艺。3、漆器。4、汉代漆器的胎体种类。5、汉代漆器工艺取得高度成就的表现。6、汉代青铜器最具特色的两类品种。7、虹管灯，博山炉。8、汉代铜镜的艺术特点。9、陶俑，彩绘陶。10、画像砖。11、丝绸之路。12、“秦砖汉瓦”。13、“四神纹”。14、纱，绢，锦，刺绣。15、秦汉工艺美术的风格特点。229作业思考：一、名词解释博山炉、彩绘陶、错金银、鎏金、画像砖、丝绸之路、飞燕骝、四神瓦当、采桑宴乐水陆攻战壶二、简答题

1、简述博山炉的时代特征。

2、试分析长信宫灯的艺术成就。

3、简述丝绸之路的形成原因。

4、简述秦砖汉瓦。三、论述

1、论秦汉漆器工艺美术的成就。

2、论秦代兵马俑的艺术成就。230ThanksThanksWarning:thiscoursewarecopyrightbelongstoTanweiall231232Chapter4TheartsandcraftsinThreeKingdoms,Jin,SouthernandNorthernDynasties第四章三国两晋南北朝工艺美术HunanUniversityOfScienceandEngineeringDepartmentofArtandDesign.PreparedbyTanWei2015.233注：浏览本课件需安装“微软雅黑”字体，以获最佳显示效果。234一、概说235三国：220年—265年西晋：

265年—316年十六国：

304年—439年东晋：

317年—420年南朝：

420年—589年北朝：386年—581年隋汉魏蜀吴220265西晋316东晋317十六国304439北魏534宋齐梁陈东魏

西魏

北齐

北周

4205892362372381、时代与工艺美术魏晋南北朝时期是我国历史上一个长达数百年的分裂战乱时期，社会经济遭受严重破坏，人民被迫四处迁徙，但也增加了各民族人民相互交融的机会，促进了手工艺发展。这一时期，工艺美术最突出成就是瓷器的完成，它替代传统青铜、漆器等材质而制作出各种日常生活器皿。239魏晋南北朝也是我国宗教大发展时期，多年战乱流离，人民需要精神的慰藉。这一时期，由汉朝末年传入我国的佛教开始兴起，大量石窟和寺庙开始建造。如：北方的大同云冈、洛阳龙门、敦煌莫高窟，南方则广建寺庙。在工艺美术制作上，体现了浓厚的宗教色彩。240官府：畸形发达（恣情欢娱，竭力造作）中央官府垄断高档制作，禁限。民间：沉闷凄凉（民生艰难，制作萎缩）丝绸、陶瓷仍产，精良考究者少。

北方备受摧残；南方陶瓷、漆器、纺织。

2、生产格局由于北方战争频繁，大量人口和技术力量向南方转移，工艺美术的重点从北方转向了南方。241二、陶瓷工艺青瓷、黑瓷、画像砖242陶瓷:我国的工艺美术，从六朝开始进入了瓷器时代。

陶和瓷是一种工艺的两种不同的发展阶段，两者的区别在于：

原料窑温质地陶

粘土；上釉800度松脆、有微空；敲击音沉闷

瓷

瓷土（高岭土）1200度以上致密、坚实；敲击有金属之声一般上釉2431、青瓷我国最早产生的瓷器是青瓷，是一种颜色偏青或偏灰青色的瓷器。其原理一是由于釉的成分，二是由于烧制的火度。釉中如含有氧化金属物氧化铁，在氧化焰烧制中呈黄色，在还原焰烧制中呈青色，故被称为“青瓷”。

青瓷产地：以江浙为中心，如上虞、萧山、绍兴、余姚等。244（1）青瓷造型

盘口壶、鸡首壶、莲花尊、扁壶、瓷罐、杯和盘、水注、瓷灯、熏炉、唾壶、虎子、魂瓶等。盘口壶：青瓷盘口壶245鸡首壶:

（西晋）鸡头壶

246青瓷鸡首龙柄壶（北齐）247鸡首壶（东晋）248莲花尊：六朝时期最具艺术价值的器型，它设计别致，造型极为新颖，是佛教圣花在瓷器上的绽放。青瓷莲花尊（北朝）现存故宫博物院。249魂瓶：

又名城魂亭、神亭或谷仓罐，是六朝时期另一种极具宗教色彩的青瓷用具，宗教明器。青瓷魂瓶（西晋）

250堆塑飞鸟人物青瓷魂瓶（晋）

251黑釉楼阁佛像陶魂瓶252青瓷扁壶扁壶：青瓷扁壶253熏炉：青瓷熏炉254瓷灯：“甘露元年”铭青瓷熊灯

255辟邪形烛台其他象形器：256青瓷虎子257青瓷兔形水盂258青瓷水注259青瓷鸟形杯260越窑青瓷耳杯261越窑莲花青瓷托碗

陶瓷从东汉末年陶瓷烧造技术成熟后，瓷器的制造一直延续到现在，较青铜器，漆器等有一下主要优点：1.制造成本低廉;2.易于造型和装饰;3.轻便清脆，便于清洗，能广泛应用于日常生活;4.类玉.符合中国传统审美观，使用者能获得心理满足262263（2）装饰方法

压印、刻花、堆贴、塑饰、雕镂、釉彩等。（3）装饰花纹

朱雀纹、莲花纹、忍冬纹、联珠纹、网纹、棱格纹、波浪纹等。264忍冬纹：

忍冬纹通称卷草纹，为寓意纹样，在六朝时期非常流行。忍冬是一种蔓生植物，其花瓣长垂须，黄白相半，遂称“金银花”，另因其凌冬不凋，故有“忍冬”之称。

265忍冬纹样2662、黑瓷黑釉其实与青釉属于同一种化学成分，青釉是有氧化亚铁在还原焰种烧制而成，由于含氧化亚铁量多少的不同，烧制后会呈现各种不同的色调，当氧化亚铁达到8%以上，便会逐渐出现黑色效果。这就是黑瓷。267黑瓷盘口壶268（东晋）黑瓷鸡首壶2693、画像砖汉代画像砖多为一砖一画，而六朝则成为整体性和主题性的大型砖印壁画，一个题材往往用几十块砖或几百块砖组成。六朝画像砖常用飘逸流畅线条表现各种形象，多为浅浮雕。它不同于汉代的古拙质朴，而是清秀雅致。题材上：表现圣贤高士，更具有现实生活气息。

纹样上：除动物纹外，多见莲花卷草、山石树木。

270

贵妇出游画像砖

描绘贵族妇女盛装出游情景。画面利用匀整而流畅的线条来表明不同身份、不同年龄的妇女，着力突出前面两位贵妇的雍容华贵和矜持。271凤凰画像砖

272出征画像砖

273仙人骑龙画像砖（北魏，河南洛阳）274三、漆器工艺275

由于战争混乱，这一时期的漆器已不如汉代那样发达。同时，由于陶瓷生产发展很快，许多生活用品都可以用陶瓷代替，因此漆器的生产就相对减少，但漆器制作技术方面仍是向前发展的。这一时期最具特色的是夹纻造像的流行，以及斑漆、绿沉漆的创造。276夹纻造像：先用泥塑成胎，后用漆把麻布贴在泥胎外面；待漆干后，反复再涂多次；最后把泥胎取空，因此又有“脱空像”之称。这种方法塑像柔和逼真，质地很轻，也称“行像”。夹纻佛（晋）277白马寺夹纻罗汉278斑漆：六朝漆饰新创的一种技法，此法系用两种以上色漆，互相交错，呈现各种花纹，犹如动植物上面的斑纹而得名。绿沉漆：六朝对漆器色彩的新突破。绿沉漆之由来是因石绿入漆后颜色灰暗而起。这是一种暗绿色漆，如物沉水中，深沉静穆，故名“绿沉”。279

彩绘漆盘局部

彩绘鸟兽鱼纹漆器槅

280木板漆画（北魏）281三、石雕工艺282六朝时期由于佛教的传入，石雕艺术取得突出成就。民族之间的斗争与融合，使得这一时石雕艺术呈现出丰富的面貌。梁文帝萧顺建陵石雕

齐明帝萧鸾兴安陵石雕

这一时期，帝陵石刻群雕比两汉更为常见，风格样式也有了明显的变化。283最能体现六朝石雕水平的是这一时期开凿的石窟。著名的四大石窟：甘肃敦煌莫高窟、河南洛阳龙门石窟、山西大同云冈石窟、甘肃天水麦积山石窟。

云冈石窟：始建于北魏，前后一共用了64年，其中最早的是由昙曜和尚开凿的五个窟，后来逐步开凿了200多窟。284龙门石窟：始凿于北魏孝文帝时期，先后营造达400余年，至今仍存有窟龛2100多个，造像10万余尊。麦积山石窟：秦岭西端小陇山中的一座奇峰，山形奇特，孤峰突起，形如麦垛，故此得名。

285敦煌莫高窟：又名“千佛洞”，位于敦煌市东南25公里的鸣沙山。始创于公元366年，主要以洞窟壁画、泥塑造像为主。286三、染织工艺287

六朝时期的织锦以四川蜀锦最为著名，其纹样在继承汉代的基础上有所发展，它逐渐改变了汉代云气纹高低起伏的不规则变化，构成了有规则的波状骨架，形成几何分割线，并更加样式化。288夔纹锦(北朝)鸟羊树纹锦(北朝)289树纹锦兽纹锦（北朝）290联珠对孔雀纹锦（北朝）291佛像刺绣（北魏）292东晋织成履奇服旷世之洛神——杂裾垂髾服魏晋时期的女子在深衣的下摆部分要接上重重叠叠的三角形装饰布，又在腰上系围裳，从围裳下面再伸出许多长长的飘带。由于使用了轻柔飘逸的丝绸材料，所以这两种装饰使女子在走动的时候，更加富有动感和韵律感。后来，这两种装饰逐渐合二为一，这就是杂裾垂髾服的造型。杂裾垂髾服使魏晋的女子充满灵动、飘逸的气质。293顾恺之《洛神赋图》《女史箴图》294295忍冬龟背纹刺绣（北魏）护臂296四、其他工艺铜镜、金银器297

六朝时期的金属工艺是一个衰落时期，原因有二：一是青瓷工艺已经发展成熟起来。二是佛教的兴起，大量的铜料用于铸造佛像，铜佛成为具有时代特色的一个品种。1、铜镜生活器皿中唯有铜镜尚存特色。六朝时期铜镜，虽有创新，但始终未能突破“汉式镜”制式，在做工装饰上依然延续了汉代铜镜的做法。298（南朝）鎏金神兽镜299四神十二生肖纹镜（北朝）3002、金银器

六朝时期，统治阶层生活奢靡，金银器得到了发展，工艺制作非常精良。鎏金银壶（北周）301镂孔山形金饰（北燕）302莲花纹银碗（东魏）303鎏金铜佛（北魏）304归义氐王金印（西晋）305五、结语3061、六朝时期，玄学流行，开始打破神兽云气传统内容，出现新的宇宙观题材。人们在思想上崇尚清淡，放任无羁，超然物外，使工艺美术具有清秀、空疏艺术特点。2、佛教兴起，成为人们重要精神寄托，因此，作为佛教象征的莲花、忍冬成为这一时期主要装饰内容。此时工艺美术具有明显宗教化倾向。307本章学习要点：1、陶与瓷的区别。2、魏晋南北朝时期的时代背景。3、魏晋南北朝时期工艺美术的整体风格特点。4、青瓷。5、魏晋南北朝时期青瓷的几种典型造型：盘口壶、鸡头壶、莲花尊、扁壶、水注、熏炉、虎子、魂瓶。6、青瓷常用的几种装饰手法：压印、刻花、堆贴、塑饰、镂雕、釉彩。7、莲花纹，忍冬纹。8、黑瓷。9、斑漆，绿沉漆，夹纻造像。10、四大石窟。308作业思考：一、名词解释青瓷、谷仓罐、莲花樽、鸡首壶、忍冬纹、斑漆、绿沉漆二、简答1、简述中国四大石窟2、简述魏晋南北朝时期漆艺的创新。3、简述魏晋南北朝时期鸡首壶的样式变化与时代特征。三、论述1、论魏晋南北朝时期外国文化中国化的特色。2、论魏晋南北朝时期瓷器的艺术特色。309ThanksThanksWarning:thiscoursewarecopyrightbelongstoTanweiallChapter5TheartsandcraftsintheSui,TangandtheFivedynasties第五章隋唐五代工艺美术310

注：浏览本课件需安装“微软雅黑”字体，以获最佳显示效果。311

一、概说312

隋：公元581年—618年唐：公元618年—907年五代：公元907年—960年

唐隋618907五代陈东魏

西魏

北齐

北周

581960十国辽北宋3131、时代与工艺美术

中国古代文明至隋唐五代时期，发展到了一个全面繁荣阶段。隋统一后，制定《开皇律》，推行均田制、整顿户籍赋役、开创科举，为唐代的繁荣打下基础。

到唐代，部分手工业逐渐脱离了农业，成为以商品生产为目的的独立作坊，并成立行会组织，为工艺美术发展提供了必要社会条件。此外，官办手工业发达，分工很细。314

唐朝经过290年统治，由盛到衰。907年，朱温灭唐，历史进入五代十国的分裂时期，工艺美术走向衰弱。

此时，科学技术进步，中外文化交流加大，精神上不再“独尊儒术”，而是儒、佛、道三教并举，这增进了政治开放和民族融合，促进了经济文化的全面繁荣。盛唐时期，无论散文、诗歌，还是建筑、音乐、绘画、雕塑、书法和工艺美术，都得到了迅猛发展，远超秦汉。大唐风格：华丽、丰满、博大、活泼。

3152、生产格局官府：设有4个机构——少府监、将作监、军器监和都水监。其中，少府监为专门管理工艺美术之机构，下分5署。

中尚署：祭祀用品、帝后器玩服饰；

左尚署：车舆伞盖；

右尚署：御马鞍辔及刀剑；

织染署：君臣等冠冕；

掌冶署：铜铁器。

将作监：皇家、政府建筑。

民间：家庭、作坊。316

二、陶瓷工艺青瓷、白瓷、花瓷、唐三彩3171、隋代陶瓷

隋代统治虽然只有30多年，然而国家的统一与生产力的上升，使陶瓷工艺在六朝基础上有着较大发展。

隋代陶瓷除发展了传统青瓷以外，白瓷的烧制成功成为我国陶瓷史上的一项突出成就。318

（隋）白瓷龙柄双身壶

隋代陶瓷品种较六朝更为增多，开始逐渐取代金属和漆器成为日用品主流。器型上也进行了革新，发展出一些崭新样式，如典型的龙柄双身壶。319白瓷龙柄鸡首壶（隋）3202、唐代陶瓷

唐代陶瓷获得兴盛，主要得益于茶文化的盛行。《陶录》称“陶至唐而盛，始有窑名。”这时各地制瓷中心都有了窑名，反映出烧瓷的兴盛和各地不同的艺术特色。

就唐代陶瓷特点来说，可分为：青瓷、白瓷、花瓷和唐三彩几类。著名窑场有南方越窑和北方邢窑，号称“南青北白”。321

越窑（浙江东北部的绍兴宁波一带）是隋唐至五代青瓷的重要的产地。到了晚唐和五代时期，越窑达到繁盛。越窑出产的青瓷种类颇多，几乎应有尽有。器物制作轻薄，多为素面。（1）青瓷

越窑中最著名是晚唐时期烧制的“秘色瓷”。该瓷精致华美，一度成为晚唐至北宋官监民烧的贡品。陆龟蒙：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”.越窑青瓷灰色胎骨坚薄细腻，釉质均匀，色如秋水。322唐代青瓷壶323青釉八棱净瓶秘色瓷324秘色瓷盘（唐代，洛阳法门寺出土）325

邢窑（在今河北的内丘）是唐代白瓷的重要产地，在制瓷行业中与越窑齐名，其历史可以上溯至北朝。

邢窑以素面白瓷驰名，同时也兼烧其他品种。邢瓷的优点是造型规整，器体莹薄，叩之有金石之声。（2）白瓷326白瓷穿带瓶327邢窑白瓷碗329

长沙窑（今长沙市望城县一带）是彩绘瓷的代表。而且其是一座民间窑场。彩绘瓷以褐彩居多，也有绿彩，构图简洁、形象生动，器物的造型样式种类繁多。（3）彩绘瓷彩绘婴戏纹执壶330釉下褐彩贴花花卉纹注子331长沙窑文字枕

332

“唐三彩”是中国陶瓷工艺史上的一枝奇葩，是一种低温铅釉陶器。胎料系白色粘土，采用二次烧成法，即先烧胎，温度约1150度，然后施釉再烧，温度约900度。

唐三彩利用高温烧制过程中色釉的自然交混流动，制造出绮丽斑驳效果，其色以黄、绿、赭三色为主，故被称为“唐三彩”。（4）唐三彩333

唐代厚葬之风盛行，唐三彩的基本功能就是作为明器。唐三彩的制品可以分为器皿、人物和动物三类。三彩骆驼载乐俑334贴花三彩龙柄瓶335

三彩女立俑

337

由于家具的使用，唐代陶瓷从早期的地面被提升至桌面，摆放位置升高。故陶器多安放把手以便提携，而六朝时期为置于地面的所设计的耳（用于穿绳）便逐步消失。（5）唐代陶瓷造型与装饰

唐代陶瓷器型尽管纷繁，但演进趋势仍可寻觅。大体上，前期，厚重高大；后期，日显轻薄灵巧。339绞胎贴花香炉

唐代陶瓷装饰手法的种类很多：印花、划花、洒花、堆贴、釉下彩、绞釉和绞胎。340

三、织绣工艺341

丝织业在唐代工艺美术史中占有重要的位置。首先是产地遍及全国。其次是花色品种丰富，装饰纹样多姿多彩。正因此，丝绸之路在唐代变得空前忙碌与繁荣，中国的丝绸通过它源源不断地流向中亚和欧洲。《唐六典》及明代顾起元《客座赘语》记载：诸道所贡丝绸，有河北道的定、镇、魏、相各州；河南道的蔡、兖、滑、徐、豫各州；淮南道的扬州；江南道的越、润、苏、湖、杭各州；剑南道的成都、绵、蜀、汉各州等。3421、著名丝绸品种

隋唐五代的织物可分为丝、棉、毛、麻葛等四类。丝类的品种最多，如绢、纱、罗、絁（shi）、紬(chou)、縠（hu）、绫、绮、锦、织成、刻丝等。其中以锦和绫的品格最高。343

唐代丝织品以织锦最为著名，称为“唐锦”。特点是多色多重织，质地厚重，工艺要求高，织造难度大。唐代出现了纬锦，利用纬线起花织出图案，这是中国纺织史上又一次巨大进步。（1）锦四天王狩狮纹锦（日本法隆寺藏）344（唐代）卷草凤纹锦345唐代花鸟纹锦346

绫是单色的斜纹织。斜纹织可以随时改换斜纹的组织以产生花纹，称为“提花”。唐代绫最名贵的是缭绫，其纹彩珍丽异常，表明光滑如纸。（2）绫联珠对龙纹绫唐

347线毯

——唐代宣州织造的红线毯颇负盛名。线毯即是以染色丝线织造的地毯，主要是皇室使用。

纱、罗——唐代人看重轻薄的丝织物，故而纱的数量颇多，品质极高。罗通常比较厚实，但在唐代也被织为轻薄。（3）其他3482、印染和刺绣

唐代织物染色技术不断提高。印染工人已掌握使用媒染染料技术，以不同媒染剂染得到不同色泽的丝织物。采取“碱剂印花法”，巧妙利用碱对蚕丝之化学作用以达到显花目的。这是唐代丝织印染工人的一项创造。唐代流行的染彩技术有三：蜡缬（xie）、夹缬和绞缬。

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蜡缬：就是今天所说的“蜡染”。先用蜡在织物上绘制图案，然后入染，因蜡有防染作用，故可以形成色底白花的效果。

夹缬：始于秦汉，盛于唐宋。利用预先刻好花纹的雕版夹住织物以染出预定的效果。所然花纹通常具有对称效果。350夹缬绢351朵花绞缬罗局部

绞缬：又称为撮缬。依据一定花纹图案，用针线将织物缝成一定形态，或用线直接捆扎，然后使织物皱拢重叠。因捆扎皱拢处不易上染，从而形成特殊的晕色效果。

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刺绣：唐代刺绣大发展的标志有二：一为图案题材拓宽；二为刺绣技法丰富，如：发展了平绣（即今天的乱针绣）。色彩上模仿退晕效果，称为“纭裥绣”。绫地花鸟纹绣袋（展开图）3533、丝绸纹样

大唐文化以开放姿态与外来文化相互吸收、融化、调和并趋于一体化，使得唐代丝绸纹样达到了一个前所未有的辉煌时期。其水平与同时代的诗、书、画具有同等地位。在题材上，唐代侧重采用奇花异草。在形式上流行：联珠纹、宝相花纹、缠枝纹、陵阳公样、团巢纹、几何纹等。354

隋唐一度盛行的纹样。以一个个的小圆珠组成，圆珠或排成条带状，或围成一个圆圈，用以包围主题纹样，形成联珠圈。（1）联珠纹

唐前期，联珠圈内的主题图案多是西方的，如萨珊王朝的飞马、野猪头图样。中后期，唐人对联珠纹进行了许多改造，使得联珠纹更富有中国韵味。355联珠野猪头纹锦356联珠四骑猎狮纹锦357联珠狩猎纹锦358

以莲花为主要造型依据，然后吸取传统云纹、忍冬纹藤以及中亚地域的石榴纹等组合而成。其形式是在花芯、花瓣基部，用圆珠作规则排列，象发光宝珠，并多层退晕，故名“宝相花”。

（2）宝相花359大宝相花纹锦360

缠枝纹：以植物的枝杆或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续，循环往复，变化无穷。陵阳公样：用对称形式构成的纹样，由益州大行台窦师纶创制的。他用环式花纹或卷草纹代替联珠纹，以对称的中国传统吉祥动物代替西域诸神，这对唐以后织锦图案影响十分深远。（3）其他361

“陵