全球七大奢侈品旗舰店

全球七大奢侈品旗舰店巡礼 2006-5-12 18:20:03 LOUIS VUITTON 路易威登巴黎香榭丽舍大道总店：一场时尚与艺术之旅 LOUIS VUITTON 路易威登巴黎香榭丽舍大道总店 推荐理由： 没有来过香榭丽舍大道，不算真正到过巴黎；没有来过路易威登的总店，就不算真正 到过香榭丽舍大道。 独家看点： 展出 28件珍贵的古董行李箱，路易威登的旅行时尚传统尽在其中。而专门用作陈列艺 术作品的七层将于 2006年启用，Vanessa Beecroft 将成为第一位获邀展出作品的艺术家。 2005 年 10月 12日，坐落于巴黎香榭丽舍大道 101号的 LV总店正式开幕，巧合 的是， 这个地点正面向路易威登 1914年在香榭丽舍大道 70号的旧址。 新店共高 7层，其中 4层都提供零售服务。其设计具有全新的概念总店内的漫步长 廊，向香榭丽舍的历史和文化地位致敬。当顾客进入店内，见到的不是传统式的分层设计， 而是接连不断的走道。每一条走道都提供新的景象、新的观感和新的体验。作为时尚旅游 的始创者，路易威登又在开创一个备受瞩目的探索之旅。店内的地面铺砌了优雅的棕色和 米黄色石灰岩，与店外街道上的地面图案如出一辙。而坐落于店铺中央的中庭拥有相当于 6层楼的高度，分解了由纤巧钢管发射的光线，其设计灵感源自香榭丽舍大道上著名的半 球形泉水。 香榭丽舍大道的路易威登王国屡创先河：首次选用了一群尖端艺术家的作品，在店内 做永久性的陈列，让现代艺术成为品牌不可或缺的部分。与艺术的结合，可以说是路易威 登在建筑方面的创意，也是品牌与艺术界久远渊源的延续。发掘新鲜事物是每个旅程的目 标，因此也是路易威登旗舰店漫步长廊的基本元素。客人可以见到美国艺术家 JAMES的灯 饰雕塑，丹麦的概念艺术家 OLAFUR也专门为路易威登带来了作品，升降机的设计概念是将 店铺的地面和建筑物顶层直接联系起来，就像一个与店内其他部分完全隔离且“漫无目标” 的空间。 店里同时设有书籍，除了路易威登注销版的CITY GUIDESCARNETS DE VOYAGE 外，还有一系列独特的与艺术、旅游或生活品位有关的书籍。同时，店内提供的独特产品 也显示出路易威登的创意和香榭丽舍大道总店的重要地位。产品包括多款专为香榭丽舍大 道总店而创的皮具、鞋履、腕表和珠宝首饰。该店也是全球第一个出售全新太阳眼镜系列 的路易威登专门店。 不可不提的是，为了提升香榭丽舍大道形象，首次加入了象征路易威登的 Monogram金 属层布置。金属层排列在双层高度的橱窗后，向上伸展带圆形大厅的角落，与店铺的外貌 非常协调，标志着整座路易威登建筑物。 CHANEL 香奈儿巴黎芳登广场 CHANEL沙龙：香奈儿世界的全新诠释 推荐理由： CHANEL 在全球的每一家精品店都优雅迷人，但只有这里，因为临近康朋街香奈儿女士 的寓所，因为其私密甚至神秘的气氛，显得极其独特，更像一间高级的私人会所而非豪华 商场 。 独家看点： 没有工业时代精品店簇新而豪华的装修，而是更加强调历史感，让你仿佛置身在 CHANEL悠远而神秘的时空中，品味出不同的味道。 20 世纪 30年代，香奈儿女士定居在巴黎的丽兹饭店，她一直在此居住直至 1971年去 世。 2001 年，在位于巴黎芳登广场 18号的香奈儿 1997年开幕的珠宝精品店楼上，香奈儿 沙龙落成！这是一个极私人的场所，只在特殊场合开放。沙龙正对着香奈儿女士的寓所窗 口，正是在这里，她拍摄了那张轮廓鲜明的神秘侧影。 Karl 构想的这个协调的 200平方米的空间是“香奈儿女士未及创立的、在新世纪对香 奈儿世界的全新诠释”。这不是对康朋街香奈儿女士寓所的模仿，也不是私人茶舍、展厅 或是精品店。事实上，这里弥漫着香奈儿气息的巴黎氛围。 古典镜面的墙体倒映出芳登广场 17世纪风格的建筑物正面。杰出的灯具艺术大师尹 戈毛勒设计的三个树枝形吊灯在镜中形成无穷影像。吊灯上垂坠着层层叠叠的金色叶片， 摇曳生姿，闪闪发光。金色的阳光洒在窗户的铁护栏和阳台栏杆上。 和谐的差异无处不在：抛光白锡、呼应城市色彩的巴黎天空，定制的彩色漆木屏风和 地板、与铜饰品和谐一致的长桌。躺椅上褪色的亚麻织布、扶手椅和矮桌珍珠灰的包皮， 石板灰的粗瓷碟子。每一个细微之处都旨在将香奈儿精神和其装饰方面的尝试带入新的世 纪。 PRADA 普拉达东京旗舰店：建筑大师的完美视觉饕餮 推荐理由： PRADA 东京旗舰店犹如伫立着的一块巨大的水晶，外形新颖别致，极为醒目而独特， 简直就是一个奇妙的魔法世界，它也是现在日本拥有的最复杂结构的建筑物之一。幕墙由 数以百计的菱形玻璃组成，产生虚幻却透彻的特别视觉效果，菱形的玻璃幕墙设计更融入 在整座建筑物的设计之中。 独家看点： PRADA 开创了奢华品牌与建筑设计相结合的新理念，致力于将创新性的建筑演变成时 尚文化的一部分。由举世闻名的建筑大师 Herzog和 de Meuron担纲设计，他们正是 2008 年北京奥运会体育场馆的设计师之一。 意大利顶级奢华品牌 PRADA位于东京的全新旗舰店是一个高达六层的玻璃体大楼，设 计理念源自于剔透的水晶。新店的外墙设计颇具革命性，由数以百计的菱形玻璃框格构成 极具现 代感的幕墙。人们既可从店外透视店内陈列的 PRADA服饰产品，也可从店内欣赏店 外的景致， 2003 年一开店就成为东京的著名新时尚景观。 事实上，PRADA 自 1999年起就开始将注意力投向前卫创新的建筑设计，并与世界知名 的建筑师合作，致力于将崭新的购物文化融入到现代的时尚生活之中。PRADA 的“新旗舰 店计划”希望借助与世界知名建筑大师的合作，在全球特定地点开设几家风格独树一帜的 新店，以此开创奢华品牌与建筑设计相结合的新理念。建筑大师 Jacques Herzog 兴奋地说：“我们最终成功地设计出了如此独特、创新而又突破传统概念的特 色建筑。”设计强调垂直空间的层次感，店内的一部分特意不做任何修饰，营造出一种仿 佛置身于欧洲广场的舒畅感觉，充满空间感。令人耳目一新的建筑设计，从不同的角度欣 赏能看到不同的面貌：或是亮丽剔透的水晶，或是古典优雅的鞍形屋顶，为东京市内平添 了一抹浓烈的艺术色彩。 新店的幕墙由数以百计的菱形玻璃框格组成，利用全方位凹凸或平面玻璃的反射，产 生虚幻却透彻的特别视觉效果，通过多种角度的透视效果反射着店内陈列的 PRADA服饰、 店外景观，以及顾客自身的瞬间变幻。菱形的玻璃幕墙设计融入在整座建筑物的设计之中， 幕墙与大楼的柱子及天花板紧紧相连，横向的管道设计有稳固的作用，而长长的楼梯贯穿 大楼的空间，营造出透视感极强的视觉效果。将传统理念和时代感结合，材质也形成了强 烈的对比，营造出国际时尚的氛围。 CARTIER 卡地亚贝弗利山庄精品店：续写好莱坞奢华传奇 推荐理由： 在好莱坞的氛围中品味尊贵的珠宝，随时可能与你心仪的大明星看上同一款首饰，没 有任何一次 shopping会比在这里让你感觉自己更像个明星！ 独家看点： 为了诠释珍贵宝石独有的深藏的优雅神韵，卡地亚特意精心设计了理想的展示橱将它 们完美地展现给尊贵的客人，这些宝石非常特别，很多甚至是世间唯一的。这也是卡地亚 传统的“特别定制服务”之一。 2005 年 5月 9日，位于著名的贝弗利山庄(Beverly Hills)罗迪欧大道的卡地亚精品 店盛装启幕了。贝弗利山庄，这座紧邻电影王国好莱坞的小城市，每个角落都书写着灿烂 的明星传奇，被誉为加利福尼亚州的奢华圣地。新精品店如同卡地亚伫立在美国的神殿， 入口处装饰了华丽的水晶吊灯，摇曳多姿的数百支蜡烛令人叹为观止。就在这里，卡地亚 的珠宝工匠为一位位当红影星量身打造最适合她的珠宝首饰。卡地亚用非凡的珠宝杰作向 好莱坞的经典传奇致敬，以珠宝的璀璨光芒来映衬当红明星们的杰出天赋。 25 年前，著名的贝弗利山庄的罗迪欧北街 370号迎来了一位来自法国巴黎的贵宾享 有 100余年辉煌历史的顶级珠宝制造商卡地亚。25 年后的今天，以创新精神闻名于世的卡 地亚将这家精品店装饰一新，店面采用灰白色石材为主体，6 米宽幅的橱窗镶嵌于波特大 理石打造而成的框架内，气势磅礴并有如影星般散发出高贵典雅的好莱坞贵族气质，再度 让贝弗利山庄为之沸腾。 新精品店在原来的基础上增加了一层楼，面积扩大至 400平方米。无论在选材还是在 主题上，都将卡地亚的经典理念与现代元素完美地融合一体，室内设计极尽精巧完美，给 人以温暖舒适的感觉。 这是由巴黎著名建筑师 Bruno Moinard成功设计并联合 Barteluce建筑师事务所共同 打造将其付诸实施的。卡地亚贝弗利山庄精品店犹如卡地亚王冠上璀璨的宝石一样闪耀着 深邃的光芒非凡的建筑原材和精妙的建筑工艺交相辉映，成就了卡地亚精品店与众不同 的购物氛围。 当洋溢着浪漫法兰西风情的地亚来到洋溢着艺术气息的贝弗利山庄，两个经典传奇故 事交相辉映，叙说不朽情缘。 Van Cleef & Arpels 梵克雅宝香港全新概念店：创新中的永恒经典 推荐理由： 著名室内女设计师 Anouska Hempel完美地完成了经典奢华却惬意盎然的精品店设计。 这样简单高雅的空间安排，特别诠释了女性的感性温和及无限柔美的能量。 独家看点： 高级灰的能量在这被发挥到了极致。店中灰绿的墙壁、淡灰色系的沙发及高级坐椅、 深灰色的地板、灰色珍珠及灰色云彩的颜色渲染的椅垫，营造除了美好和谐的气氛。 秉承 Van Cleef & Arpels梵克雅宝创办人的精神，一系列分布于世界各地的“全新概 念店”延续了这个来自法国 的顶级珠宝品牌一直以来为名媛女士们订做高级珠宝的专业与 热诚。Van Cleef & Arpels 梵克雅宝以不朽的专业精神贡献于女性的高贵时尚与经典华丽。 迷人媚力(Glamour)、女性温柔(Femininity)及性感感性(Sensuality)，是 Van Cleef & Arpels梵克雅宝的重要品牌个性。借以上品牌性格，将“全新概念店”设计成令客人待了 就不想离开的珠宝鉴赏空间，然而客人却能感受到如在家中的那种令人极度眷恋的舒适感 觉。利用对比及透明质感相互辉映的作用、明智的颜色搭配及合宜的灯光效果将“全新概 念店”完美呈现。 柔软特性的绒面革，华丽的皮革、丝绸及缎子都被使用于这次布置的元素当中。使用 这些柔软的家具材料后，店中陈列了珍珠母贝、如缎面一样细致的金属装饰品与漆器。橱 窗的陈设，也是由独特的设计元素着手，从最平滑、柔和的情调切入黑色的漆器托盘、银 灰色的垫子、袖珍的紫色垫子、天鹅绒的底座，将 Van Cleef & Arpels梵克雅宝和精致时 尚美学展露无遗。 著名设计师 Anouska Hemple在香港“全新概念店”中想表现出店中无限生命力的律动 及完美的视觉享受。在进入精品店后，空间分为三个不同的经典区域。第一及第二区为展 售区，而第三区则是为客人所准备的舒适的休息空间。喝一杯上好的咖啡，享受店中完美 的气氛，聊聊天，在这令人心旷神怡的空间，享受生活最美好的片刻。独创的拱形三层抽 屉型家具及多功能性的家引领着最时尚的设计。空间中，有如春天般绿意盎然悬挂的布幔， 搭配精巧细致的橱窗摆设，将不对称艺术表现到极致。Van Cleef & Arpels 梵克雅宝的经 典标记也烙印于店中柱子的底座，将传统的经典融入于最新的空间设 计中。 TIFFANY 蒂芙尼纽约第五街旗舰店：隽永流金的优雅韵味 推荐理由： 这家在 1940年开幕的店是典型的美式装饰风格，以简约为特色，选用了大量哑光和亮 面不锈钢作装饰材料，外形明净高雅，简约的陈设没有半点造作，别有一份洒脱傲气，可 谓百分百的蒂芙尼形象。 独家看点： 蒂芙尼大楼的正门外墙有一座时钟亚特拉斯大钟。这座著名的大钟一直是蒂芙尼商 店的象征性装饰品，也是全世界各个蒂芙尼专门店中独一无二的，最早的一座亚特拉斯大 钟可以追溯到 1853年。 蒂芙尼公司位于纽约第五街的旗舰店于 1939年兴建，当年适逢世界博览会在纽约市隆 重举行。这家名店的划时代形象让人眼前一亮，如同未来潮流的预告篇，为蒂芙尼在 20世 纪后期的崭新设计风格掀起序幕。 1853 年，蒂芙尼公司长足发展，查理史蒂芙尼为扩充业务，将旧店从曼克顿区迁往 百老汇 550号的偌大新店。他觉得店前外墙有些单调，于是构思以时钟作为点缀。于是， 新店二楼的窗户间出现了一座亚特拉斯神像，巨人肩上托着的不是希腊神话里的天地，而 是精美的时钟。 大钟还有另一段有趣的典故。1905 年，蒂芙尼公司从百老汇迁往第五街与三十七街交 界处，新大楼并没有蒂芙尼公司的名称，因为管理层都认为，二楼正门外的亚特拉斯大钟 已足以作为公司的标志。事实上，这座大钟 52年来一直为纽约购物区的路人报时。1940 年，蒂芙尼公司迁到了第五街与五十七街交界的美式装饰大楼现址，亚特拉斯大钟也随着 旗舰店搬迁。有趣的是，1980 年，蒂芙尼公司决定设计一款形象腕表，蒂芙尼大楼简洁的 美式装饰风格和亚特拉斯大钟成为设计师的灵感源泉。蒂芙尼的设计精髓在于返璞归真、 追本穷源，而腕表的真正宗源就是时钟。而亚特拉斯大钟也成为蒂芙尼优雅世界中无可替 代的象征。 亚特拉斯巨人像是著名艺术家 Henry Frederick Metzler的杰作，这位天才雕刻家在 19世纪中叶为许多纽约船只雕制船头人像，因而声名大噪。他为蒂芙尼创作的亚特拉斯雕 塑高 9英尺，昂然而立，雕像里的空腔几乎可让一个人挺立。这座人像以杉木精雕，外层 加铸青铜，经过岁月的洗礼，今天已经变成了铜绿色，倍添一份古雅韵味。 Bvlgari 宝格丽洛杉矶专卖店：珠宝收藏家的完美体验 推荐理由： 在 Bvlgari世界各地的 155个专卖店中，这个坐落在美国洛杉矶的旗舰店是最大的一 家。这里能满足客人的渴望，提供从大胆式样的首饰到优雅的腕表，从华贵的真丝到工艺 精湛的皮具的各种商品，应有尽有。 独家看点： 橱窗中不仅陈列着各种名贵的首饰珍品，甚至包括 Bvlgari高级珠宝系列的各种绝版 首饰。经常更换的展品也将使得这家专卖店成为来自世界各地的艺术与设计鉴赏家还有女 性首饰迷们最爱光顾的地方。 现代意大利珠宝 Bvlgari专卖店的设计代表着建筑史上的革新，将经典的材料及意大 利的建筑传统完美地结合在一起。暖色调的色彩应用与木质及槭木的质地结合在一起，创 造出一种热情的气氛。梨木及精美的小枫木线条由 Rosa Asiago及表面有许多凸起的