创意素描教案

精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 1 / 19 创意素描教案 开设创意素描课程的目的在于开发学生的创造意识，通过学习获得归纳的方法。 创意素描是通过课题进行教学的，课程中不安排模特儿等可以“看”的物象，而是通过课题和图片解析让学生了解课题相应的要求。作业的过程是从构思、小稿、讲评，草稿、讲评、正稿这么一个流程进行的，然后汇总。在这样的过程中，我们在学生的草稿中可以发现每个人的立意和特征，有的出乎意料的好。 创意素描吸收了传统绘画素描的科学因素和现代素描的因素，通过对物像进行创意形态造型的构想训练，培养学生对自然环境中客观事物独特的、敏 锐的观察方法和视觉传达的造型方法，注重锻练学生的独立发现问题的能力，使学生从各种创造性思维方法中演化出具有可操作性的创造法则，提高创新能力，用素描的表现语言丰富和强化设计素描的语言。例如将两种以上的物象，经过扩散思维想象的“荒诞加工”，相互转换、嫁接、变异组合成一种新的形态、属性或完全不同的造型， 关于创意素描 将两种以上的物象，经过扩散思维想象相互转换、嫁接，使之变异组成与异变前完全不同的造型。将客观物象的实际存在状态进行重新调整与配置，使物象脱离原有的比例特征和空间秩序常态，进行质 变、形变的演化，从而获得新精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 2 / 19 颖的视觉刺激，达到创意表达之目的。 1. 教学要点：异变形态以及具象到抽象形态的造型方法。 异变： A. 形态同构的异变表现 同构 现象是指视觉美学中的一个概念，就是指某个共同的元素为多个元素所共用的现象，是奇妙的视错觉现象。所谓同构，指的是两个或两个以上的图形组合在一起，共同构成一个新图形，这个新图形并不是原图形的简单相加，而是一种超越或突变，形成强烈的视觉冲击力，给予观者丰富的心理感受。同构容易造成一种视错觉。最具代表性的有替代、拼置、正负、填充这 四种。 B. 物质属性的异变表现 C. 比例的异变表现 D 空间的异变表现 影，构图，质感，创意，形体透视相结合。 1. 矛盾空间的表现。在矛盾空间的表现中，空间的重力和透视关系是相对于放置的形态内容来决定的， 因此，使画面造成不合理的空间结构，必须保持局部空间的合理性，使有合理放置对象的空间部分在不合理的对象中显示矛盾的性质。创意素描在构思与表现中，都可以考精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 3 / 19 虑与矛盾空间的结合，它不仅是一种创作者在绘 画意图上的思想表达，而且可以增强画面的可欣赏程度，给欣赏者以强烈的视觉冲击力。 2. 解构与重构 3. 形象联想 4. 联想与意象性素描训练 5. 置换部分练习。 第一课题 是“表情字典”素描组画，这一课题是通过同一肖像的表情与夸张的系列，使其描述不仅停留在一点、一个瞬间上。而是多点多瞬间，也就是对同物异时的整体把握。该课题是基于写生素描的基础上的，换言之，是通过写生完成的。如果学生热衷于对某种形式的偏好，都可以根据自己的设想和判断进行描绘。这看似自由表 达，关键在于切入点是否到位。 第二课题是“异物同构”。课题本身要有渐进性及互通性，如变异、并置、错位、重叠，嫁接等等，包容量很大，历史，文化、宗教、政治，几乎是无所不包，此外又互有关连。在布置课题时，我们常常是通过课堂讨论来展开想像以加强和丰富对课题的理解和消化，如图形的效果原始图像，经过艺术加工，转换成另一种具有叙事或隐喻成分的图形，在叙事或隐喻中传达出一种暗示的视觉作用。又如采用嫁接与拟人化的手段展现另一种视觉可能。 精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 4 / 19 达到这点，通常所说的造型能力是不可缺失的。我想强调的是这种造型 能力是在写生和创作的两种过程和状态中逐渐获得的，任何单一的训练都难以达到预期的效果，其原因，我想是所谓的。心，手”的互补和完美合一。 比如解剖、透视的知识在创意素描的运用中也同样被体现出来，表情与夸张素描中，这些被变形或夸张的肖像，看似轻松简洁的图形，都是建立在对内在运动关系的理解中，根据一定的规律进行变化和组合的，同时，来自对透视和比例的把握，合理运用角度的变换使作品更具有视觉效果。 第三课题是“形态转换”。在通常的课堂练习中，所常用的工具和材料缩小了学生对工具使用的范围，因而也限制了作品表现 的强度。不同的工具材料所传递出来的形体空间和质感是不一样的，对多种材料的运用，增强了学生对造型语言领会的深入。 第四课题 是“自作主张”，是对前三个课题的总结，使学生能独立完成创作。图形的使用来自各种媒介。当代世界是一个图像的世界，现代美术经历百年的历史中，其视觉表达方式层出不穷。对于素材的搜集和运用是创意素描的重要手段。创意的形象创造力并非空穴来风，而是借助某种特定形象与自身的造型判断进行组合加工的。 二 . 创意素描 我们知道，人类任何一种行为和意念要想被别人接受，精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 5 / 19 就必须 通过一定的方式加以表达。“创意”就是要求我们在基础素描的训练过程中突破那种传统的照实摹写，将重点从形体转化到思想上和表现上，通过对其描绘对象进行大胆的构想、设计，将其内在的联系在有自己主观思想为主导的前提下进行归纳、分析、提炼和结合，并运用其独特的表现技法。 传统的写实绘画，是在正常的视觉范围内来表现视觉形象，并以整体和谐的思想将对现实的物象纳入一个统一的形式框架中。 在超现实的表现中，由于是以主观的内心感受为依据来构成画面的形象，因此这些形象常常是相互分离的不连贯 的感觉表现。这种表现似乎只有在人们的梦里才能看到，所以，又被认为是人类潜意识的世界。 超现实主义绘画对现代视觉传统设计的形式表现也产生了巨大的影响，并已成为视觉设计的重要形式语言。 素描中的超现实表现，是结合超现实绘画表现的形式内容和视觉传达设计的需要以进行视觉形式研究。它要求充分利用素描的形式和技巧，对各种不同的超现实表现内容 和方法加以探讨和表现。对超现实的表现形式进行研究与表现，必须充分重视各种表现 精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 6 / 19 形式的基本构成规律和视觉心理效果， 而创意素描的训练则是以此作为课题来发展作业的表现。 我们生活空间处在重力磁场中，所有的建筑物都是把拉力建成竖直安定的，把地板建成水平的，以便居住。人们从生活中获得的空间图像，是由于人的直立行走能形成的整体和谐而统一的三维空间图像。 在矛盾空间的表现中，空间的重力和透视关系是相对于放置的形态内容来决定的，因此，使画面造成不合理的空间结构，必须保持局部空间的合理性，使有合理放置对象的空间部分在不合理的对象中显示矛盾的性质。 创意素描在构思与表现中，都可 以考虑与矛盾空间的结合，它不仅是一种创作者在绘画意图上的思想表达，而且可以增强画面的可欣赏程度，给欣赏者以强烈的视觉冲击力。 在我们的现实生活中，虽然人们有两只眼睛，但在观察对象时只有一个视点，同时，以一个视点为中心的视线总是直线性的，以中心视点形成的形式间的主次、虚实、先后的统一与秩序感叫做统觉。 具体地讲，人们在观察客观事物时，由于受形、光、色等条件的干扰了人眼的生理作用，常常形成判断的错误，精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 7 / 19 进而产生与实际不符合或捉摸不定的视觉图像。而在创意素描中错觉的应用， 也是表现的一种独特方式。 四创意素描 宇宙是物质的，物质是运动的，人类感觉世界中的一切子物都处在生生不已的运动中，这早被物理家们证实。但在人的各种感觉中，占主导作用的是视觉。 在现代视觉艺术中，视幻艺术也是在创意素描中注重的动感表现。这对于注重视觉传播效能的创意来说，更是值得重视和研究的内容。 在创意素描的创作中，必须要以基础素描训练的基础作为铺垫。要充分发挥创作者的主观能动性，表达自己的思想情感，充分的表达出自己的“创新”在作品中的表现。 作品的 灵魂，也就是“意”的传达。一个具有成功因素的艺术作品，必须要有深刻的意境。 在创意素描表现当中，对形体的认识能力、把握能力和表现能力，对工具的熟悉程度，掌握能力，都是完成一张成功作品的基础。所以，只有通过反复的练习，才能不断提高素描水平，创意素描吸收了传统绘画素描的科学因素和现代素描的因素，并以此为基础，更强调突破造型的自然约束，从自然物中发现，寻找可以产生“新型”的元素，所以，加强创意性的训练，需要对客观物象进行间接、概括和综合性精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 8 / 19 的反映，需要做好美观、效能、工艺的平衡，创意素描更多地依靠理性 及逻辑思维。 创意素描不是被动的描绘物象，而是积极地、主动地、深入地观察和体会所描绘的物象 ,培养作者个体的艺术潜质，使作者在学习过程中能够快速领悟所学知识并在作品中体现出来。所以，在创意素描这一基本课程中应当突出对于视觉基本能力的训练，这些能力包括：发现具有“语言”的物体的能力，运用多种表现方法的能力和画面重新组织的能力。 思考：请问创意素描和设计素描最大的差异在那里？ 设计素描，则以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面为重点，训练绘制设计预想图的能 力，是表达设计意图的一门专业基础课，它基本上适用于一切立体设计专业画面以透视和结构剖析的准确性为主要目的。 而创意素描是在传统素描的基础上容入自己的想法，自己对绘画的理解，但是仍然以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的，是传统素描的进一步探索，我们知道，人类任何一种行为和意念要想被别人接受，就必须通过一定的方式加以表达。“创意”就是要求我们在基础素描的训练过程中突破那种传统的照实摹写，将重点从形体转化到思想精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 9 / 19 上和表现上，通过对其描绘对象进行 大胆的构想、设计，将其内在的联系在有自己主观思想为主导的前提下进行归纳、分析、提炼和结合，并运用其独特的表现技法。 1. 创造性，想象力，思想性 在素描的训练过程中，由于传统的原因已经形成了人们固定的思维模式，在人们的思想中已经形成定势。因此，在探讨一种符合创意的本质特征与技法的素描训练方法时，许多人不得不以“设计素描”为其进行的素描训练命名。 具有大胆的创造性，就要求绘画者不仅是在表现的题材，还是在表现技法当中，都要具有独到之处，打破固有的传统意识，以其独特的创造性来完成 作品，使其具有较强的视觉表达效果。 所谓想象力，就是要求绘画者开拓思想，大胆想象，让看起来各不相干的外界事物能够巧妙的结合起来，并构成一副主题性完整的艺术作品。 思想性。在艺术创作过程中，作者思想的注入是不可少的。主题在一副艺术作品中就好似灵魂，它可以通过作品来表达作者的内心思想。 艺术所表现的是创作者的个人思想精神，其设计作品表现的观念和思想同样具有某种审美意义，具有某种创造力和想象力，创意素描不是被动的描绘物象本身，而是积极地、主动地、深入地观察和体会所描绘的物象，培 养学习者的艺精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 10 / 19 术潜质，使学习者在学习过程中能够快速领悟所学知识并在作品中体现出来。 教学重点：超越、突破传统的创造意识和发散性思维。 教学难点：如何使用新的材料、新的手法，实现新的素描形式的表达。 教学方法：深刻理解，学会感受生活。欣赏优秀作品，理论联系实际，写生联系创作。 创意素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为最终目的。写实素描是以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟练的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计 性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素；叠加处理，形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描，其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受，用情感将感受包装和美化，利用传统的绘画手段，表达现代社会的发展特征。 欣赏图片：表现主义、现代主义、新素描 学习过程： 一、 静物写生准备 二、 画具的准备、绘画材料的尝试 ，不同材质绘画媒介的使用 。写生静物安排：花瓶系列无背景、不同形状、质感的花瓶。 要求：不使常规 传统的素描工具铅笔，扩大媒体使用精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 11 / 19 范围，不单一表现空间为目的，突出创意设计 性。 三、 再现客观真实到再现心理真实的认识。利用自然物象的真实细节，表达自己主观思想意识，首先是真实的描绘。但在真实的背后，有 着更丰富、更有哲理、更耐人寻味的思想感情。在这个过程中要突破和重建真实的真实。 四、 绘画方法和表现形式的大胆尝试。艺术要善于把特定物质材料变成艺术形象。凡是真正的创造，都应该具有独创性。工欲善其事，必先利其器。把材料与要表现的内容联系起来，尝试多种素描材料并置。 五、关于表现创意素描要求：在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚，打开学生的眼界，激活学生的热情，灵活学生思路。具体表现方法可用两种： 1、 内向要在素描本身的表现形式和自律性上做文章，广开新的思维形式和新的表现形式，从被动的、冷漠的、机械的再现物和变为彻底 实现情感的、激情创造新的物象。主动地运用新的艺术形式去表现物象。 2、 向外就是扩大素描表现的选取对象，从多元化、多方法去发展，发现更多新的表现形象和视域。 六、关于媒材的运用，只要能表现出好的素描形式，什么材料 都可以使用。 精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 12 / 19 七、关于内容与形式的关系，既统一又是对立的“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子” 八、关于形式美的因素以： 1、点线面的因素，点是一个宇宙，线是道路，面是意义。 2、构成的形式因素：多样统一的形式 .、节奏与韵律的形式、提炼与概括的形式、材质与肌理因素。 3、 道具选材的因素 九、关于创意静物素描的人文性、思想性 素描的独特性不是产生于准确的模仿自然中发现的形式，也不在于耐心地堆砌敏锐察觉的琐碎事物，而主要产生于画家对 他选择的客体所抱的深厚感情，从而使素描从表现外表到表现内在，从表现物质转到了表现精神。 一个画家一应只画眼前看到的东西，而应画他心中看到的东西。如果他心中什么也没有看到，那应该放弃他眼前要画的东西。 十、 用真实的表现手法赋予抽象物体以新的内涵，使没有生命的物体变成有思想、有艺术生命的物象，这时艺术形象才获得了确定性和明 确性。从物体到物象的表现过程是从传统到不断创造加工使之成为新具象艺术的过程。 十一、 在欧州艺术家几乎用遍了当今一切可以用做素精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 13 / 19 描的材料工具。诸如：复印 机、电脑、摄像机、物理与化学材料以及拓印、影印等。许多优秀的素描作品不是来自于画室，而是来自于科学实验室。就绘画而言，今天的素描艺术已是一个广义词，与人们传统习惯上的有相当差异，艺术也需要实验。 欣赏：画家莫兰迪、毕加索、塞尚的作品。 创意设计素描 教学设计 课程名称：创意设计素描 适用专业：电脑艺术设计 学 时： 6 10 教学目的：在传统素描的基础上，培养用创造性、发散性思维的方式，利用各种材质，不同手段，以素描的艺术形式，表现具有独立审美意识 的客观现象。 教学重点：超越、突破传统的创造意识和发散性思维。 教学难点：如何使用新的材料、新的手法，联系设计性，实现新的素描形式的表达。 教学方法：深刻理解，学会感受生活。欣赏优秀作品，理论联系实际，写生联系创作。 教材：素描刘虹编著、西南师范大学出版社 5621 1893 0 参考书目： 当代素描教程丁一林 胡明哲著、北京工艺美术出版社 80526 149 0 艺术与错觉贡布里希 著 浙精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 14 / 19 江摄影出版社 触 摸 现 实 王 华 祥 著 河 北 美 术 出 版 社 新概念静物素描任兰新 著 人民美术出版社 时： 6 10 第一周 创意设计素描的认识欣赏 创意设计素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为最终目的。写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计性利用素描手段 表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇；叠加处理，形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描，其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受，用情感将感受包装和美化，利用传统的绘画手段，表达现代社会的发展特征。 欣赏图片：表现主义、现代主义、新素描 学习过程： 一、 静物写生准备 二、 画具的准备、绘画材料的尝试 不同材质绘画媒介的使用 写生静物安排：酒瓶系列无背景、不同形状、质感精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 15 / 19 的酒瓶。 要求：不使常规传统的 素描工具铅笔，扩媒材使用范围，不单一表现空间为目的，突出创意设计性，为日后几周写生做一个抛砖引玉的工作。 三、 再现客观真实到再现心理真实的认识。利用自然物象的真实细节，表达自己主观思想意识，首先是真实的描绘。但在真实的背后，有着更丰富、更有哲理、更耐人寻味的思想感情。在这个过程中要突破和重建真实的真实。 四、 绘画方法和表现形式的大胆尝试。艺术要善于把特定物质材料变成艺术形象。凡是真正的创造，都应该具有独创性。工欲善其事，必先利共器。把材料与要表现的内容联系起来，尝试多种素描材料并置。 第二周 创意设计素描 静物写生 “不同形状物体的组合” 注意：高低、大小、粗细的变化 方法：利用拉长变形、水墨灰条等材料的特性，打破传统的写实方向，突出趣味性、个性等独特韵味和表现。 参考：莫兰迪静物、塞尚静物、夏俊娜等等。 第三周 创意设计静物素描 “生活用品的组合” 提示：柔轻、厚重、华丽、俭冼。抓住客体背后的感情表达，比如：病态如何表现，消极、郁忧、歪歪扭扭、精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 16 / 19 面黄肌瘦，凡是可以和病态相联系的所有词汇可以表现的 意识。比如：蒙克珂勒惠支、凡高。 第四周 写生用品的组合 介绍：法国后印象派画家保罗 ?塞尚。努力寻求物体的体积感和坚实感，并着意强化画面自身结构，以达到揭示物质本质的视觉效果。一幅画的主要特质不是透视而是结构形式，感受自然时深刻比平面更为重要，成为后来立体主义画家解构形体的理论基础。 为强调立体和空间，在达到更加理想的画面效果，往往有意改变自然对象实际的空间效果。 凡 ?高的画风曾受到日本浮世绘版画的影响和启发，强烈肯定。简陋的陈旧，质朴的人物，略显夸张的表现手法，遒劲起伏 的形体变化，可以感受到他那强烈的个性和独特的风格倾向。画家后期作品受到精神变化的影响。作品中扭曲的线条、茫然的神情，折射出画家对生命的热爱与眷念。 创意设计素描对我们的提示：真诚、敏锐的感受，机智、热情的表现。 第五周 材质多样化表现设计性 写生联系创作 “干花系列” 要求： 1、 写实方向 精品文档 2016 全新精品资料 全程指导写作 独家原创 17 / 19 2、 写意方向 3、 表现方向 4、 抽象方向 5、 立体主义方向 6、 材料试验方向 7、 综合性考虑近现代绘画理念的借鉴使用，突出新意，不要求完整、完美性。 第六周 问题情况总结 一