第5单元-文与可画筼筜谷偃竹记

1、【内容赏析】这是一首悼亡词。全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。本词语言朴素自然，真情实境，明白如话，运用白描的手法而毫无雕琢的痕迹。作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。这样质朴的语言又与不同的句式(三、四、五、七言)的交错使用相结合，恰当地表现出作者心潮激荡、郁郁不平的思想感情，具有一种扣人心弦的艺术魅力。竹与文学结下了不解之缘，竹也被画家画得生气勃勃。文与可画筼筜谷偃竹记一文中，苏轼赞颂表兄与竹子，实际上也寄托了自己的情怀，可以说，竹子

2、也是苏轼人格魅力的写照。他的个性耿直不阿，敢于直言，连司马光也自认为“劲直敢言不如苏轼”。【应用角度】“气节”“正直”“虚心”“环境熏陶”等。【媒评文摘】1.电视剧往往会强调可看性而忽略作品的立意。许多描写古代著名人物的现代作品屡屡失败就是这个原因。苏剧好看，娱乐元素不缺，故事呈现得也较完整，但若未能运用浩繁杂如海的素材，提炼出一个令人喜爱的同时又不乏敬仰的人物形象，那就很难说是成功的。京华时报2电视剧不回避轶闻传说的做法是对的，甚至些许夸大一下戏说成分也是好的，这符合娱乐产品注重故事性的原则。正是有了这些娱乐元素的存在，才能映衬出他所经历的王安石变法、徐州抗洪、乌台诗案等历史事件的严肃性。把

3、严肃与娱乐结合在一起，才会使古装人物剧变得好看。京华时报他们以竹为伴，视竹为友，追求超脱凡俗的无拘无束的精神生活。晋代的阮籍、稽康、刘伶等“竹林七贤”；唐代的孔巢父、李白等“竹溪六逸”文人们托身浪于广袤的竹林，朝夕沐浴在修竹篁韵之中，枝疏叶柔清丽俊秀典雅的婵娟风姿，挺拔凌云坚贞不阿刚直有节的操守和特质，令风流名士如痴如醉，沉溺其中，赋竹、吟竹、赞竹，为竹作谱成了文人墨客的时尚。唐代诗人王维历经“安史之乱”，饱尝尘嚣烦恼之苦后，抛弃功名利禄之念，隐居蓝田乡下建竹里馆，潜心修行，彻悟佛法，静习禅定，使心境归于淡泊自然，“独坐幽篁里， 弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”诗人此时是何等的自由、愉悦

4、、超脱！比王维稍晚的大诗人白居易，也是仕途几经挫折，晚年退居洛阳，在“十亩之宅，五亩之园，有水一池， 有竹千竿”的家园中，诗人在读佛书习禅定之余，“日晚爱行深竹里，月明多在小桥头。”处于修竹篁韵怀抱中的诗人，心宁神静，体验到较多的自我价值，生命之光得到升华。他还在养竹记中将竹比作“贤人君子”，高度赞美竹子的“本固”“性直”“心空”“节贞”等品格和情操。 枝叶柔柔，凤尾森森，龙吟细细，清秀俊逸的修竹之美，不知倾倒了多少丹青大师为之挥毫泼墨。唐宋以来，以竹为题材的画竹名家辈出，幅幅竹画各以神姿仙态光照人寰。 唐代画竹名家萧锐将所画十五竿竹赠与白居易后，诗人读竹感其意，作画竹歌：“植物之中最难写，古

5、今虽画无似者； 萧郎笔下独逼真，丹青以来第一人。人画竹身肥臃肿， 萧画茎瘦节节疏；不根而生随意生，不笋而成由笔成。”爱竹成癖的苏东坡向画竹大家文与可学画墨竹，他对文与可的“胸有成竹”的绘画理论推崇倍至。诗云：“与可画竹时，见竹不见人； 岂独不见人，嗒然遗其身；其身与竹化，无穷出清新， 庄周世无有，谁知此凝神。” 竹林这一通身流溢着恬淡虚无幽幽灵光的伊甸圣土孕育出的竹子文明给人以感染和力量，使人去品味人生、顿悟人生。爱竹咏竹画竹，实是爱人咏人画人。苏东坡的“萧然风雪意，可折不可辱”；郑板桥的“乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒；写取一枝清秀竹，秋风江上作鱼竿”以诗言志，借竹的形象抒发自己不媚权贵，恪守淡泊正直的人格和情操。“未出土时便有节，及凌云处尚虚心。”这是中华民族优秀品格和情操的写照，也是源远流长的中国文化深深浸透于竹的印痕之原因。【精要赏析】本文是对竹文化的集中总结。古往今来，许多文人学士都喜欢竹子，正是看重它那坚韧不拔、可折而不可辱的高风亮节，或形于诗，或形于画。在精神文化方面，竹文化内涵