初中美术教学反思(15篇)

1、 初中美术教学反思(15篇)学校美术教学反思(15篇) 身为一名人民老师，课堂教学是重要的任务之一，对学到的教学技巧，我们可以记录在教学反思中，如何把教学反思做到重点突出呢？以下是我整理的学校美术教学反思，盼望能够关心到大家。 学校美术教学反思1 依据学校生的年龄生理特征，在美术课教学中有方案、有步骤地引导同学学会观看，是提高其学习爱好、促进其共性进展的重要前提。引导同学学会观看，实质是引领他们发觉美、享受美，进而制造美。例如，在学习制作头像装饰画时，让同学了解人的五官结构，然后以黑色、粉红色、红色等颜色布头剪成脸、头发和五官的造型。在白布板上演示人的各种脸部表情，引导同学留意观看人在喜怒哀乐

2、时脸部表情与五官变化的关系。在此基础上，指导同学运用各种材料剪出人头部分的模型，并依据人的脸部表情变化拼摆出各种情态的装饰头像。在此过程中，要鼓舞同学发挥自己想象、制造的艺术潜力，拼摆出形象生动、有创意的头像。最终，指导同学将自己拼摆得最满足的头像在白布板上粘贴固定，完戍制作。在此过程中，还要选择一些典型作品与教材，如材料的美感 装饰画中每幅画所使用的材料和运用的构思进行对比、分析、评价，从中学习用艺术的思考去制造美的作品。卢梭说：对青少年来说，他四周的事物就是一本书。读懂这木书，必需全身心投入其中，只有学会观看并不断提升观看、探究力量，才能最大限度地开发同学的创新才能，开拓更加宽广的艺术天地

3、。 学校美术教学反思2 在学习湘版教材七班级下册第3课绿洲时，这节课是以学习“造型表现”为主，结合“观赏评述”为辅的综合课。主要是让同学接触超现实主义绘画，感觉超现实主义新颖的视觉形象与效果，结合体现环保意识的招贴画的艺术构思对应分析，学习把握超现实主义绘画的一些技巧绽开教学活动，把教学与环保主题有机结合起来。在教学过程中留意问题情景的设置，激发同学的学习热忱，用观赏的眼光去端详同学的每一幅习作，注意培育同学们的学习爱好与参加意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施发散性思维教学方法过程中的几点体会。 一、鼓舞发散性思维，培育审美共性，审美意识。 鼓舞审

4、美共性，即是鼓舞同学不仅仅能学会观赏艺术品，而且能作出自己的审美推断。美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的同学，不同的心境，不同的经受、学识和情感共性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在学习绿洲的教学中，我出示自己的两幅环保作品，让同学看画，自己感受一下作品的气氛，充分地发挥同学的审美感受，鼓舞同学用自己独特的视觉感受看艺术作品，使同学的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的进展，我要求同学看画的同时思索下面的问题：画的是什么？哪个地方给你感受最深？然后，鼓舞每个同学都说出自己的看法：有的看到的是河水被污染了，鱼儿变成了白骨；有的感受到的

5、是剧烈的颜色和扭曲的画面形成的视觉冲击力，体现出环境被污染的严峻；有的领会到的是一种震撼人心画面，空气被污染了，树木砍伐光了，沙尘暴的肆意倾掠；有的则从作品中体会到环保的重要性。 同学对作品都有了自己的看法，我接着问：“看了作品后，我们的内心都会有自己的一片绿洲，你心目中的绿洲是什么样的？你会画成什么样？”，问题的设置引起同学的爱好，激发参加意识都想来说出自己心中的绿洲是什么样的，会怎样去表现他。有的认为山清水秀，鸟语花香；有的说绿树成荫，鸟儿飞，鱼儿游，孩子们在无忧无虑的玩耍；有的说只要是自然的不被污染的都很美；有的认为蓝蓝的天，绿绿的水。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们微小的

6、观看、深刻的体会都一一赐予充分的确定，让每位同学尝到了跳着吃果子的乐趣。可见鼓舞同学的发散性思维，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、简单性和深远性，从而激发同学的参加意识和审美意识。 二、鼓舞发散性思维，转变事物正常的规律关系。 高班级的同学随着生活阅历的丰富，及对自然规律的熟悉，形成了一些因果关系，其存在或转变都会导致他们产生“可能”或“不行能”的推断。假如老师人为地打破这种因果关系，就会使同学产生一种莫名奇异的生疏和惊异，从而促使他们探究这种“不行能”现实的神秘，或制造者的意图。我们从赏析比利时画家马格里特的作品绿洲入手，展现给同学看。让同学自己分析评价作品，阐述自己的观点，得出自己对

7、作品的熟悉。有的认为画的是一种客观世界不行能存在的景象在反透视的桌面上，立着三棵树；有的认为云彩部分有的画在树前，而有的画在树后去了；有的认为更奇的是天空与大地的距离太小而显得非现实；有的认为沙漠里怎么会有桌子；有的认为树怎么会长在桌子上，云怎么会在树上等许多与正常规律关系相反的画面，充分活跃了思维。我们可以看出绿洲是在现实中抽象 出一些“形象要素”（树、白云、沙漠、桌子），然后根据艺术家的构思重新进行不同寻常的组合，变成了超现实主义观念下的作品，其特征形象新颖，视觉冲击力强。其次是老师综合分析评价，既评价同学的自主学习活动，又整体分析评价作品。所以，老师要鼓舞同学陈述自己对作品的看法和观点引

8、发同学对营造新颖视觉形象的爱好，通过图片范例让同学了解什么是超现实主义，激发同学的思维进入超现实主义艺术创新表现，进行制造新颖视觉形象的尝试，去体验其中的方法和作用，通过学习与借鉴，鼓舞同学发表“奇思妙想”，正确地熟悉理解和选用表现手法。给同学五分钟的思维拓展时间，运用空间重组的艺术处理手法，描绘包含有树木形象的环保主题作品。尝试奇妙转变树木原有的空间位置和环境，制造出新颖的视觉形象。 三、鼓舞发散性思维，激发艺术制造和表现。 现代美术教育家伊顿说：“教育是一种英勇者的探险尤其是艺术教育，由于它涉及到人类的精神制造。”可见，制造性思维的培育是艺术教育的一个重要目标。因此，我非常留意给同学供应一

9、个呈现艺术才华的空间，以提高同学的艺术制造力。在教学中我从来不随便扼杀同学作品里所体现的与众不同的东西，由于美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去观赏和评判，否则条条框框太多会限制同学的创作思路，使同学的作品显得千篇一律，缺乏共性与活力。所以，不管同学的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热忱还是安静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是同学思维制造性的结晶，是同学心灵的反映。作业评讲时我留意多讲优点，多确定同学具制造性的一面，激发同学制造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界沟通，这样才会给同学的艺

10、术表现供应一个有利的条件。因此，老师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与同学沟通思想、沟通看法、交伴侣、交心。让同学们的艺术表现热忱培育起来，并留一个空间，让同学的艺术共性表现出来。同时鼓舞同学们把自己的感受表现出来，并启发同学思索、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都特别丰富，且充分的体现了同学情愿乐观尝试与借鉴新颖、适当的艺术表现形式及手法，有意图地表现环境爱护的主题，传递环保意识。对提高同学的审美意识和制造性思维的力量具有很大的促进作用。 通过课堂教学活动同学有效性的探究，我有这样几点体会： 第一，鼓舞发散性思维的

11、美术课堂教学活动，在教学过程中更注意了同学的活动，有利于调动同学的主动性和乐观性，有助于同学的艺术性和制造性发挥。 其次、鼓舞发散性思维的美术课堂教学活动，更注意同学学习的过程而不是作品结果。完成一张好的作品当然重要，但在完成作品的全过程中，所进行的与众不同的思维探究和制造更为重要。 第三，鼓舞发散性思维的美术课堂教学活动，能使更多的同学作品标新立异，画面中布满着成人眼光中的“怪异”，而这种怪异正是创作的灵魂。 因此，美术课堂教学活动应奇妙地诱导同学发散性思维，启迪他们与众不同的思维方式，能充分发挥和培育他们的制造力，才能创作出优秀的美术作品。 学校美术教学反思3 全日制义务教育美术课程标准中

12、明确指出：“美术课应植根于生活，把美术课程内容与同学的生活阅历紧密联系在一起，关心同学美化生活，使同学在实际生活中领悟美术的独特价值。”学校美术课经过课改后，在新课改的推动下，新理念、新方法使美术教学取得了肯定的成果。去年我校优化教学环境，加强了硬件建设，美术课堂教学都得到了肯定程度的改善和提高，呈现出一派蓬勃生气。 开学第一周我针对同学特点，为了吸引同学、调动同学的爱好，第一节课导入环节，首先利用多媒体播放怀旧校内歌曲光阴的故事以动画FLASH形式播放，一曲老歌，水彩风景画的不断播放，把同学带入了主题 过去的日子。其次个环节我用收集摄影照片(关于儿童玩嬉戏的各种照片)进行展现，勾起同学的回忆

13、，这时就有同学就想到自己的童年，已经过去的难忘的日子，(同学相互沟通)第三个环节观赏儿童作品，从观赏到观看、从观看到讨论，这个环节使同学们从构图。到颜色对儿童创作画有了肯定的熟悉。在小结后，布置下节课主题童年的日子(创作一幅儿童画)。 一节课虽然以观赏为主，但是没有忽视同学的主动性，并为下一节课做好铺垫。 亮点1：美术是一种形象表达的视觉艺术，这节课，对于构图透视、颜色、笔触、肌理等因素的表现方法有直接的学习。 亮点2：引导同学感受生活中的美妙事物，使同学的学习活动与生活阅历尽量的结合在一起，引起同学进一步去体会学习的乐趣、探究的乐趣，在乐观的情感体验中提高想象力和制造力，提高审美意识和审美力

14、量。 闻名教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授学问，而在于唤醒、激励和鼓舞。”转变教育理念、转换课堂教学角色是我今后研讨的主题。 常常有不同学科的老师艳羡地跟我说，“你们的美术课最好上啦，同学上课乐观性很高，上课轻松。”哎!我想想，假如真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术老师的教学力量很强。 上好美术课，是每个美术老师的追求，也是每个同学的期望。我始终在思索，如何来调动他们的乐观性，让课堂既活泼又生动呢?在思索的同时，我在一次次实践的检验中查找答案。一节课要充分利用好，又要同学爱好能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，课改后，学校美术课更重视的

15、是激发同学的制造精神和培育同学的实践力量，老师要乐观为同学制造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，脱离同学日常生活，这种学习观念不仅很难培育同学的制造精神在新课改下老师应鼓舞同学在观赏活动中开展探究性的，我总结了自己在上课时的一些优缺点。 1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要制造肯定的文化情境，使同学通过美术学习加深对文化和历史的熟悉。在上你，我，他一课时，名家名作观赏，如罗中立的父亲以及他们的历史背景，同学像听故事一样，渐渐汲取我说讲的故事。让他们了解文化，了解制造过程，通过画面打动同学的心，是我这一课的主要目的。所以光有

16、好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和同学间存在距离老师要在同学和艺术作品之间架起桥梁 2我在上课的时候 比较重视教学手段，如故事，嬉戏或音乐等方式引导同学增加对形象的感受。 3在课堂上我 注意角色互换，拉近师生距离，不要让同学产生上美术课是一种负担，观赏理解作品是一项任务，这样的错觉。 4做合理的评价，获得同学的信任。同学总是盼望得到确定作为老师首先要对同学乐观参加的态度表示欣赏并做出合理的评价。 最终作为一名美术老师，以上都是我要努力去做。为我成为一名精彩的老师打基础!新课改提倡的美术教学，即要重视同学对艺术的感受，表现和制造力培育还要注意美术更多地与文化历史，相联系，制造有利于同学自主学

17、习的教学组织形式，让同学在自主学习的教学组织形式，让同学在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果。 学校美术教学反思4 本学期担当初二美术课教学，通过接触美术新课程教育教学实践，我感受颇深。我慢慢熟悉到，在美术课的教育教学过程中，可以从以下两个方面努力上好美术课。 一、注意同学学习美术课的爱好培育，以成果带动学习爱好。 在教学中，运用各种帮助工具的主要目的就是为了充分调动起同学学习学问的乐观性和爱好，让他们把被动学习变成主动学习，让自己真正成为学习的主体，这是美术课教学获得胜利的关键。在美术课的教育教学过程中，我们可以运用诸如音乐、电视、多媒体教室等很多现代化教

18、学手段，以便激发同学的求知欲和新颖感。同时，培育爱好也可以通过同学成果来激发。在学习的过程中，成果对于同学来说是特别重要的，成果可以激发同学对某一门学科的爱好。因此，在教学过程中老师应以成果鼓舞同学，从而引发他们的学习爱好。 二、多运用情景教学模式 新课标的改革，新的教学理念也正在植入每一位老师的心灵，它使得教学成为人的解放过程。这就要求老师把原来的教学模式进行更新，教学过程中要更加注意同学的心理出状态把单一的讲授改为形式多样的授课方式。在课堂中，以大量的事实、图片、名人的作品等来渐渐引导同学，让同学心理上接受这一学科，进而体会到美术的实质。同时，也要拿身边同学对美术的喜爱还有他们的作品来作为

19、案例，让同学间形成一种比较，进而相互竞争，最终达到共赢。这样，同学在宽松的学习氛围里，乐观主动地参加学问学习，体验欢乐，增长见识，提高觉悟，培育力量。 学校美术教学反思5 美术教学原则是美术课教学的基本准则，是教学实践阅历的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是详细教学中运用多种教学方法的依据。仔细贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种冲突和教与学的关系，促进教学质量的提高。 美术教学法是老师依据美术教学原则为完成教学任务所采纳的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。当然，教学方法本身又是随着教学实践的深化和进展而不断变化和进展的，所谓“教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法

20、又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法对于完成预定之教学任务是非常重要的。因此，老师应仔细讨论和正确选择美术教学方法。 中学美术课教学方法许多，但依据中学美术教学大纲精神的要求和笔者长期从事美术教学的阅历体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。 (一)讲授法。 这是一种由老师用生动的语言向同学传授学问的方法，即主要是老师讲同学听的方法。它包括叙述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的叙述、美术常识、观赏教学以及技法课训练前的讲解，都采纳讲授法。用这种方法教学的特长是学问的系统性、规律性强、效率高，照看面宽。但其缺点是简单使同学处于被动状态，缺乏感性学问，如无法解决怎样画等问题

21、。鉴于这种状况，使用这种方法教学时，应当留意下述状况： (1)对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给同学一个合符规律的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，同学确定会问一个“为什么?”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常状况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映;二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风

22、景画”。 (2)语言的形式要符合语法，要清楚、精确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。 (3)要擅长组织同学听讲，所述问题能引进同学的思维共鸣，要擅长洞察同学的反映，准时调整讲授的内容，变换讲授的方式。 (4)可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深同学的印象，达到关心理解的目的。 (二)演示法。 演示法是为了协作讲课和练习，通过操作性的示范表演，使同学增加感性学问，加深印象，明白作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采纳的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求同学跟随老师一起进行的同步性示范;有意识地找准难点

23、作局部演示。 运用这种方法，应当做到： (1)演示的内容必需与课堂叙述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础;“练”是“讲”的深化，是所学学问的表现、运用和实践。 (2)课堂演示要做的简明扼要，要图象清楚、精确、生动娴熟，并能使全体同学都能看到、看清。 (3)为节约时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。 (三)练习法。 练习法是同学在老师的指导下将所学学问运用于实践，以达到巩固学问、形成各种技能技巧、把新学问变换为力量之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观看练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维

24、、规律思维练习等。按新编教材的要求，它在整个学校的教学活动中要占80%以上份量。所以，采纳这种方法，要求特殊讲究： (1)要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起同学在心理上形成共鸣;还要留意组织教学，以便提高同学练习的自觉性和乐观性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。 (2)应留意指导和检查同学把握练习的方法、步骤的状况;要科学合理地安排作业练习的时间。 (3)老师对同学练习中存在的问题及优缺点应予准时总结，确定成果订正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。 (四)谈话法。 谈话法是通过同同学相互交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有

25、利于启迪同学思索，激发同学乐观思维和师生双方在教学过程中信息的乐观反锁。但谈话法的缺点是看法简单分散，不易掌握，运用不好还简单使所传授学问支离破裂。因此，运用谈话法应做到： (1)老师要有充分的预备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合同学的年龄特征、爱好爱好和学问水平，还要留意对同学回答问题可能消失的麻烦状况要有充分的估计，并为此还要预备好正确的答案。 (2)对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深化、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面对全体同学。 (3)提问要留意让同学有充分的心理预备，不应搞突然攻击，而且谈话的形式要活泼多样。 (4)对同学回答

26、的问题，正确与否，老师均应有明确的表示，要鼓舞他们放开思路，大胆发言，错了也不宜过多批判。 (五)参观法。 参观法是丰富同学的感性学问、扩大视野，使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育的一种方法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史文物、名胜古迹、建筑物体、自然风景、动物花卉等。这是进行爱国主义、革命传统和喜爱生活教育的一种较好的教学形式。 采纳这种教学方法时，应留意下列要求： (1)老师对参观的内容要有足够的了解，对其参观活动要有充分的预备，并有明确的目的。 (2)要有严格的组织纪律规定，切不行放任自流。 (3)应启发同学乐观思维，让同学充分发表看法和看法，仔细争论，结束时老师

27、要仔细总结。 上述教学方法详细怎么选择，可以依据教学的内容、目的、任务，以及同学的年龄特征、学问水平敏捷选择运用;还可依据课型，有时仅用一种方法即可，而有时两种甚至三种联用。 总之，中学美术教学的特点打算了美术教学的原则，其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法，作为中学美术老师，只有根据科学规律办事，实事求是，遵循中学美术教学的原则，敏捷机动地选择最佳之教学方法，切实上好每一堂课，方能实现教学目标，完成教学任务。 学校美术教学反思6 春是人美版八班级美术教材扉页的“观赏评述”课。本课是让同学初步了解作品的创作主体和表现手法，熟悉作品的形式美感，理解作品所体现的人文精神。激发同学的人文精神，

28、提高同学的人文素养。我依据本课重点、难点，结合同学的认知水平和心理特征，仔细备课，上课。做到了教学内容深化浅出，课堂情境细心设计。课后，我对这一课作了总结和归纳，找出不足之处和存在的问题，以便今后加以改进。 一、以人文为切入点，用人文的学问，人文的态度陶冶同学的人文素养。 新的美术课程标准明确指出：“美术是人类文化的一个重要的组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此，美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能、技巧的训练，而应视为一种文化学习。”因此，观赏春时，我设计了问题，引导同学要把它放到它赖以产生的环境中进行，同学探究、了解意大利的地理状况，文艺复兴思潮，文艺复兴时期的社会风俗，以及

29、波提切利的成长经受，用人文学问带动同学进一步解读春这件美术作品。同时，在人文学问的探究中，同学会很自然地发觉美术表现的多样性，熟悉美术对生活的特别贡献，形成同学对待祖国优秀美术传统和世界多元文化的正确的人文态度、进而陶冶同学的人文素养。 二、“集体式”争论，通过“求异性”达到相互启发和学习的目的。 本节课采纳自主学习型教学方法，就是在老师的指导下，依据老师提出的问题，绽开“集体式”争论，通过“求异性”达到相互启发和学习的目的。让同学独立思索和解决问题。这其中争论法是自主学习型教学的代表，同学在集体学习和争论中，成为学习的主体。 这节课提出的问题有： 1、画面内容表现的主题是什么? 2、题材是什

30、么? 3、画面上的人物象征和寓意是什么?波提切利采纳了怎样独特的艺术语言来表达自己的思想情感的? 4、透过人物神态能体会出什么样的更深层的含义?给我们的启示是什么? 5、我们如何来观赏一件美术作品呢? 6、联系当今社会，你想说些什么? 通过上述问题，把学问设计成学习情境，启动同学思维，同学主动探究与沟通，在探讨和解决问题中发觉学问，内化学问，构建学问，活化学习。同时也强化同学对社会、对国家的责任感。 三、以同学进展为本，发挥评价的乐观作用。 随着课程功能的转变，评价的功能也发生了根本的转变，新课程提倡“立足过程，促进进展”，“在综合评价的基础上，更关注个体的进步和多方面的进展潜能”，“强调建立

31、多元主体共同参加的评价制度，重视评价的激励和改进功能”。在本课的教学过程我准时对同学的争论作出评价，关心同学熟悉自我，建立自信。用进展的眼光看待同学，关注、确定和欣赏同学的点滴进步，让同学感受学习成长的欢快。以此唤起他们的骄傲感和自尊感。进而促进同学进展。 不足之处及改正措施： 一、在教学过程中，虽然绝大多数同学乐观主动地参加探究，评述，但仍有一小部分同学只作探究状，人云亦云，不能乐观地参加到课程中来，对这一小部分同学要进一步给与关注，找出他们自身的闪光点，鼓舞、确定，充分在爱好上做文章，激发他们学习美术的热忱，争取让他们乐观地参加到课堂中来，以促进他们的全面进展。 二、本节课采纳了自主型的学

32、习方式，在教学节奏的把握上不够张弛有度。要适时做好引导，以掌握好课堂节奏。 三、老师自身也要加高校习力度，不断进展自己的文化素养，这样才能在美术教学活动中向同学进行人文素养教育。 四、多给同学观赏优秀美术作品的机会，让他们也有基本的观赏美术作品的常识，即使随即看到一幅作品，也有基本的正确的评论常识。 学校美术教学反思7 本周是美术正式开课的第一周，美术课本也是刚刚同步。七班级更换了教材，内容更为整合，信息量加大，学问点难点也同步增多。本周七班级进行了首页的鉴赏课敦煌莫高窟。本课为自学课程，考虑同学基础美术学问薄弱而进行了课堂讲授。对于莫高窟与佛教的学问对于同学来说是比较困难的，日常生活中的接触

33、也过少。加强同学对于莫高窟的整体意识，熟悉到其辉煌的艺术成就与历史考古价值。学习观赏壁画于彩塑，对于石窟艺术也进行了简洁的了解。这节课信息量巨大，但是感觉同学的获益较少。有部分同学对此提不起爱好，不乐于去讨论。加强艺术氛围的熏陶。八班级鉴赏课春，本课较为生动，同学学习氛围深厚。对于画中人物故事情节的了解乐观，乐于讨论发觉。拓展同学思路，对于的代表作进行加强记忆。九班级进行鉴赏课是罗丹的加莱义民，让同学了解创作背景，对于人物动态的创作，了解的用意。让同学记忆与其代表作品，对于雕塑有一个初步熟悉。让同学对一件雕塑作品进行解析，还是比较困难。 整体而言，同学的学习爱好还是非常深厚的。但是对于一些理论

34、的学问，略为枯燥的学问点记忆还是有一些排斥。提高同学的乐观性，让学问学习更为有意义。 学校美术教学反思8 对于中学的美术教育教学，作为老师我认为首先要信任每一位同学，敬重每一位同学，关爱每一位同学，要让每一位同学接受我，从而能够自然而然的接受我的教学，协作我的教学，并能主动的参加到美术教学活动中来。狡猾说，中学同学他们已经形成较为独立的共性，有自己的主见，他们盼望张扬自己的共性，表现自己的主见，也盼望受到四周同学老师和父母的敬重。“亲其师，信其道”，所以作为老师，我努力转变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给同学，充分地发挥同学的主体作用。 在美术教育教学中，我总是以同学为中心，努力做到不让

35、同学觉得上美术课是一种负担，把完成美术作业看成一项艰难任务。同时，在教学活动中，我始终都把自己当做同学中的一分子，和同学一起参加作品的完成和争论，这样，不仅拉近了自己和同学之间的距离，营造了开心的学习气氛，而且还让同学以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣，享受自己的劳动成果。例如，在上面具的设计制作这一课中，刚开头同学们觉得完成面具难度太大，针对他们产生的畏难心情，我从增加他们的自信念入手，与同学一起制定完成这些内容的方案，打算师生一起制作面具，同学听到老师要一起动手制作面具都显得特殊兴奋。 课前，我把同学分为几个小组，基本的工作由他们独立来完成，我帮助他们解决一些比较简单的问题，几乎全部同学的

36、爱好都被调动起来，各小组都特殊乐观的向我征求设计和制作中的看法。对于课本主要内容面具的制作，更是五花八门，有的同学在纸上画了孙悟空，猪八戒的样子，并装上了橡皮筋，有的用几何图形画出了抽象的面具，更多的同学自己想象，想怎么画就怎么画，别有一番风味课堂中，只见同学们一个个脸上带自己做的面具，兴奋的手舞足蹈，个个都很兴奋的样子，作为老师我也很是满意和幸福。同学们在轻松的课堂气氛中很好的完成了原来觉得很难的作业，几乎整堂课都是在笑声和掌声中度过 学校美术教学反思9 “凡事预则立，不预则废”。的确如此，作为一名老师，假如对每一天的工作没有一个合理的规划，总是使自己陷入了被动之中，难免会让自己身心俱疲。细

37、节打算成败，看一个学校的哪些老师取得了胜利，主要在于该老师的细节抓的怎么样，而一日方案是最能体现这一点的。 一日方案的制定，要明确什么事情是必需在当天完成的，哪些事情是可以适当延后时间完成的。排出详细的工作时间表，并保证让那些必需当天完成的工作要有充分的时间。这就需要我们支配自己的日程时，找出相对完整的固定的时间来。而对于不是必需要当天完成的工作，可以适当的分成几步来做，每天完成其中的一部分，这样，我们就可以把工作做得更从容一些。 每天的工作方案并不是单独的一个个体，而是一个有机的连续的整体。今日要干什么，怎么干，这些想法的出处来自昨天，在总结好一天工作之后，未雨绸缪，设想好明天的工作支配，早

38、上起床后形成方案，然后不折不扣的实行。在心里对每件事情有一个清楚的熟悉，坚决的处理好各类事务。有突发状况时要准时思索，做到最好。 每日方案肯定要坚持下去，而不能只是“一阵风”，雁过无声、风过无影这种状况应当坚决杜绝。其实，在人生的道路上又何尝不是如此呢？自己的美妙方案有很多很多，然而真正实现的又有几个呢？缘由就在于不能坚持下去。坚持就是成功！哪怕方案的不够完善，也要坚持究竟。让我们在工作的海洋上，以学习为帆，以育人为舵，以坚持为动力，以乐观为才智，向着美妙的将来奔去！ 学校美术教学反思10 这周是美术教学的第十六周，七八班级正常授课。这周同学普遍的乐观性不高，对课本的内容也不是很感爱好，画画的

39、爱好降低。一提画画，就是一片唏嘘的声音，同学起哄。所以这周我对课程的进展进行了调整，七班级不按课本的要求进行新课程。 七班级这周原来是进行第十二课活泼好玩的帽子和文化衫的其次课时，进行文化衫的创作。但是同学静不下心来进行创作，课堂气氛不活跃。我打印了一些福娃的彩色图片给同学展现，同学的爱好被提高。叙述了福娃的创作过程，让同学进行绘画。七班级的同学很简单被这些卡通的图案提高乐观性。考虑到时间的支配，让同学每人挑三个进行绘画。作业效果还是不错的。 八班级进行的第十课体育题材美术作品与纪念品，福娃图片原来是为八班级同学预备的。同学的自主创作思路是很不错的，但是动手力量有些欠缺，手跟不上脑。许多想法是

40、很不错的，但是作品效果差强人意，而且绘画的同时简单产生惰性，同学想着的是如何快速画完，而不是怎样画好。这节课让同学统一绘画福娃，不少于三个。统一绘画，有图片借鉴，作品效果可以统一进行展现，让同学自己对比，评价。获得的绘画效果还是很不错的。 学校美术教学反思11 同学不管是完成作品还是思索问题，总是期望得到老师的确定。作为老师首先要对同学专心参加的态度表示欣赏，然后对详细的作品要做详细的分析，做出科学、合理的评价。这样既爱护了同学的学习热忱，又能帮忙他们提高思索分析与实践潜力。合理的评价能够建立起同学对老师的信任感，同时也传递给同学一种信息公正、公正的评价方法。评价的方式能够是多种的，能够采纳同

41、学自评或互评，再结合老师的点评，最终让同学透过自己的努力来确立正确的审美理念。比如在素描课中，大部分同学刚开头作出来的作品看起来实在不怎样，但我首先对同学的学习热忱大加鼓舞，然后对不同的作品分别赐予分析与有选取性的推举，而避开详细教他们怎样做，老师用看法或推举的方式更擅长发掘同学的潜力，这样使同学总能持续着自信的学习态度。 现代教学论指出：教学是老师的教与同学的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间沟通、沟通及共同进展。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让同学相互之间来畅所欲言。同学能够谈自己对相互之间的作品的看法；能够争论如何改善等等详细想法。师生间沟通对教学的想法，同学

42、会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更专心的参加到课堂教学中来。还由于得到老师的敬重而增加自信念和对老师的亲近感。作为老师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改善自己的教学。 学校美术教学反思12 何老师在课程讲解中的这样一段话引起了我的思索:培育同学创新思给是新教材的亮点,重点体现在:善发觉、或思索、多实践、敢创新。 我对这一段话的理解是：美术要具有创新意识；作为一个美术老师要有独特的视觉去发觉同学的创新意识，去引导同学的创新思维，去引领同学的创新实践，去鼓舞同学大胆创新！ 那么，如何在教学中激发同学的创新精神和培育同学的实践力量呢？ 首先，要关心同学转变原有的单纯接受式的

43、学习方式，在开展有效的接受学习的同时，在开展有效的接受学习的同时，要培育同学通过自主参加学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中宠爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探究和创新的乐观欲望。 其次，要培育同学发觉问题和提出问题的力量，提出解决问题的设想力量，收集资料的力量，分析资料和得出结论的力量，以及表述思想和沟通成果的力量。 第三，要激活同学已有的学问储存，尝试相关学问的综合运用。在综合运用各种学问中，触类旁通产生新的思想。 第四，要培育同学不断追求的进取精神、严谨的科学态度、克服困难的意志品质，同时，也要鼓舞同学大胆想象，这对于培育同学的创新精神和实践力量也是特别必要的

44、。 学校美术教学反思13 提高同学的审美力量是学校美术教学的重要任务。而作为其主要课业的观赏教学，由于传统授课形式和教学方法的束缚及教学条件的制约，目前。多数学校远未发挥它应有的作用。为了搞好观赏课教学，我做了以下几点尝试。 一、结合同学特点，调整教学内容。 人类几千年的进展历史给我们留下了数不清的艺术珍品。在中学有限的课时内无法使同学全面了解这些作品，只有结合同学的年龄特点，对作品进行筛选，突出重点，以点带面，才能完成预定的教学任务。 改革开放以来，不同流派的美术作品，尤其是现代派作品在我国快速传播，转变了多年来写实作品占统治地位的局面。对现代派作品如何熟悉、如何观赏已成为一个迫在眉睫的任务

45、。当代中同学思维灵敏，有较强的独立思索力量，对新事物有探究精神。为此，我在教学中加大了现代作品的比重和授课时数，并进行对比教学，努力激发同学的学习爱好。 二、转变教学方法，突出同学的主体地位。 为了调动同学学习的乐观性，提高参加意识，我转变了传统的老师讲授为主的教学方法，多用争论式和问答式。由于给了同学极大的自由，同学参加教学的乐观性很高。例如，在立体派美术作品的观赏课教学中，我把两课时集中为一次上。课前，给同学布置任务，搜集有关资料，包括毕加索的生平、作品介绍，毕加索及立体派的作品等。我做了充分的教具预备，包括毕加索的大幅作品，自动幻灯机及立体派作品幻灯片等。上课时，把预备好的作品及同学搜集

46、到的作品都挂出来，并组织同学自由争论：立体派美术作品有什么特征？是在什么样的历史背景下产生的？虽然这种争论特别不成熟，但是却开启了同学思维的大门。老师依据同学的争论适机进行小结：立体派产生和主要活动的时间：年年；立体派的主要代表人物：毕加索；产生地点：法国；表现形式和产生的思想来源：把物像分解成几何形体切面再相互重叠。它的产生和后期印象派塞尚热衷于表现客观对象的风光结构的创作思想亲密相关。 老师重点介绍立体派的代表人物毕加索的作品：毕加索依主观想象力和制造力追求客观对象立体构造所具有的美。亚威农少女是立体派的开端，弹曼陀玲的少女是典型的立体画。格尔尼卡创作的历史背景是：德国侵略者轰炸西班牙小镇

47、格尔尼卡，炸死了很多无辜的居民，毕加索怀着非常生气的心情，揉合象征、超现实主义的手法创作了这幅画。整个画面动感极强，具有震撼人心的悲剧颜色，剧烈地体现了爱国主义的情感。 老师经过提问、解答，并结合放幻灯片，把立体派作品和其他流派的作品进行对比讲解，达到了使同学感受深刻，能初步阐述立体派作品的特征和内涵，能用正确的观点分析作品的目的。 三、全方位进行艺术观赏活动，制造生动、活泼的学习氛围。 美术观赏不应局限于课堂教学，应多层次、全方位地进行。例如，举办全校性的美术作品展览，包括名家作品和同学作品展览；请专家来校讲学；带领同学去美术馆参观画展等，都有助于同学审美力量的提高。 另外，美术老师要不断充

48、实自己，努力提高自己的艺术修养，要厚积而薄发，要从文学、诗歌、音乐等方面吸取养分，尽力使自己的讲课达到“小说般的情节，相声般的幽默，诗歌般的激情”，开扩同学的眼界，扩高校生的学问领域，陶冶同学的情操，不断提高他们的艺术素养和审美力量。 学校美术教学反思14 中学作业多，课余时间少，同学本身的家务又重，有时我尽量让美术课的资料当堂完成。一节课要充分利用好，又要同学爱好能提高，要从课堂美术教学中提高同学对美术各方面的爱好就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，持续课堂资料的新奇感，如七班级的校服的设计一课，连续上该课，会使同学厌烦心情增加，颜色的联想的水粉画教学也同样如此

49、。中同学对美术还处在简洁的认知性审美上，共性是乡镇的中同学要在审美与爱好上提高还需要一些方式方法，对此我有以下几点熟悉： 一、创设情境 1.一节优秀的美术课应创设搞笑的教学情境，激发同学学习美术的爱好，让同学对美术学问技能的学习变成同学体验情感，感受欢乐的学习。如：开课能够问“你喜爱什么？”“你想不想做什么？” 2.如今多媒体能够把音乐的感情颜色很好的融入到美术的教学课堂上来。音乐是时间与视觉的艺术，他透过旋律、节奏、节拍、强度等形式，构成一个有机整体。在指导绘画创作时，有选取的播放一些音乐，用音乐的和谐美去感染同学。能够使同学的绘画创作增加艺术效果。在导入环节，静态绘画的过程中都能够起到必需

50、的调整同学心情和促进绘画热忱的专心作用。 3.以嬉戏表演创设情境也同样是一个常用的教学手段，每个孩子都很有表演的欲望，渴望呈现自我。活泼的嬉戏既能吸引孩子的自觉参加又能为孩子们带给胜利的机会。 二、实物写生提高同学的学习爱好 初一班级的线条的艺术表现力一课，抓住线条是如何变化设问谈感受，让同学透过认真观看与分析，比较花卉的茎、叶、干等如何表达，应用什么样的线条，上黑板上演示，同学的爱好一下就提高起来了，同学的爱好上升了，作业的质量也得到了提高。 三、教学资源的有效利用 每节美术课都需要超多的教学资源，其实，教学资源可取决于老师本身，取决于教材，取决于同学已有的资源和同学原有的阅历。充分的展现教

51、具也是丰富美术课堂的一个必备的资料。美术是个直接的视觉刺激，教学资料采纳直接立体的展现比较，再透过解说和感受，其教学资料比同学就一本教材的自看自画来得更能打动人心。美术的教学资源能够直接来源于生活，大自然，乃至教室或学校里。往往最贴近同学的资源就能使同学理解和亲近，在身边的小事中感受漂亮，制造漂亮，会使同学有更多惊异的探究和发觉。 四、老师给同学的课堂作业赐予鼓舞和确定 美术作业是在课堂中完成的，老师在教学时一方面要下讲台对同学进行个别指导。对同学的作业，给同学一些赞扬，对绘画中有制造性的同学赐予确定，这对提高同学的爱好起到必需的帮忙。 五、教学评价 教学评价是一节美术课的重点，也是难点。老师

52、的评价应关注同学的学习状态，关注同学的作画习惯，关注同学学问技能的把握程度，关注这节课是否培育了同学的学习习惯，关注同学的审美体验是否得到提升。在教学中我共性注意同学的综合评价，在学问的理解和表现中，同学的表现参差不齐，为了挖掘每一个同学的潜在潜力，依据同学的共性及作品造型特点的不同，分别进行鼓舞和引导，是每个同学都得到共性的张扬。只要老师细心观看，从中发觉同学自己的思想，能够在他们的绘画态度上，甚至从反面挖掘闪光点，燃起同学的学习激情。 以上是我这段时间的教学体会，再以后的教学中我会连续探讨讨论，敏捷运用各种教学方法，上好每一堂美术课，在专心的教学实践中讨论教材，讨论同学，讨论自身的教学环节，有效的把新课改的精神精髓运用到课堂中去。 学校美术教学反思15 美术课长期处于附属地位，由于在应试教育中缺席，相应地在学校教学中就没有地位。同学、家长、学校、社会变得越来越实际，一切与升学无关的内容只能被等“闲”视之。再者，我国的美术老师长期以来养成了生搬教材的不良习惯，新课程改革中许多老师对于新课程标准和新教材很不适应，美术课涉及的范围很广，同学的需求更是丰富多彩，而课本的