《再别康桥》教学案3教案及反思

教案系列《再别康桥》教学案3教案及反思《再别康桥》教案3

【教学目的】

1.感悟徐志摩诗歌华丽轻松的语言，整齐的章法，和谐美丽的音韵所散发出的剧烈的艺术

感染；

2.体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

【教学重点】

体会诗境之美。

【教学难点】

意境的营造。

【教学方法】

诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价。

【教学道具】

幻灯

【教学时间】

月日星期第节高二（一）、（二）班共课时

【教学过程（）】

§一新课导入

在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同争论  、探讨现代诗歌史中的明珠——《再别康桥》，体会其意境之美。

§二阅读资料文件资料

徐志摩（1897～1931）

现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。海宁人。1915年毕业于一中,先后就读于沪江高校、北洋高校和高校。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥高校当特殊生，争论  政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开头创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参加发起设立新月社，后加入文学争论  会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任高校教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的进展。同年移居，任光华高校、大夏高校和中心高校教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到高校与女子高校任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年1月19日，由乘飞机到北平，因遇雾在四周触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清爽，韵律谐和，比方新颖，想象丰富，意境美丽，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜亮的艺术共性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲谈》等都是传世的名篇。

康桥：

即“剑桥”（Cambridge），英国闻名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。

1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥高校、伦敦高校学习，1922年上半年由剑桥高校皇家学院特殊生转为正式争论  生。过了半年的正式同学生活后，月中旬回国。1923年月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗——《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年月再次访问伦敦，1926年月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》；1928年月第三次来到英国，1月16日快要归国的途中，灵感出现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。

〖补充〗

徐志摩（1896-1931）：

海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入高校，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥高校，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年月与元配夫人张幼仪离异。同年月辞别剑桥启程回国。历任高校、清华高校教授，常常发表诗作，1923年与胡适等设立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年熟悉有夫之妇陆小曼并相恋，1926年月，与陆小曼结婚，1927年在光华高校任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到高校任教授。在此期间，徐志摩为了生计，来回于北平与之间疲于奔命，然而照旧难以满意早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的苦痛中

。1931年1月19日，从乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

作为中国现代文学史上闻名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称“诗哲”、“诗圣”并不过分，茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山诗人”又是“末代诗人”，他以后的继起者未见有能与之并驾齐驱的。他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品行也同样受到同人、伴侣、同学的欣赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多圆满，但他那天真无邪，崇尚自由、公平、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。（《人间四月天》）难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震动了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”在他的许多伴侣中，包括师辈的梁启超、同辈的郁达夫、陈西滢、刘海粟等，亦包括晚辈的陈梦家、沈从文等，没有一个不欣赏佩服他的才华和品德的，正如沈从文所言：“他那种潇洒与宽容，不拘迂，不俗气，不小气，不势利，以及对于普遍人生方汇百物的热忱，人格方面美丽放光处，他既然有许多伴侣爱他崇敬他，这些人肯定会把那种美丽人格移植到本人行为上来。”足见他的人格魅力所在。

作为新月社的灵魂人物，他的诗歌创作的成就当奉为本世纪文学之圭臬（guīniè），但他的散文风格也是独有的。陈西滢、沈从文、梁实秋、周作人都曾全都赞扬他的文章华采之美，他的同学们更是推崇备至，赵景深认为像徐志摩那样“文彩华丽，连吐一长串珠玑的散文，在现代还找不到第二个。”甚至有人认为他的散文的独特风格则“是诗的一种形式。”无论如何，徐志摩的散文是有其独特之韵味的。胡适说徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。的确是一语中的。作为一个资产阶级的布满着诗人气质的作家，徐志摩短暂的人生的旅途中既表现出这位旷世奇才的天真和浪漫，同时亦流露出这位生活在乌托邦之国中的抱负主义者的稚嫩和可笑。在他的散文中，我们不难看出，他在以英美的民主度量中国国情时的尴尬与滑稽，而在这之下，同时亦藏着一个学问分子的拳拳爱国之心。徐志摩不但爱情上是一个“情种”，在政治上亦是个赤子。他的许多散文揭露社会黑暗，抨击时弊，表现了资产阶级文人慷慨激扬的人道主义情感。当然若是论徐志摩的散文深义，它唯恐既无鲁迅之深刻尖锐及宏阔感，郁达夫之练达及沧桑感，但就其抒情性特征则是任何一位现代散文家不行比拟的，它的散文始终充溢着饱满的激情，哪怕是颓废，读来亦痛快淋漓，决无缠绵有泥淖之感。

徐志摩心中好像还有一种“恋月”心情。月亮作为一种爱情的象征物，在他的心目中永久是一种奇妙的凝聚。这在他的散文《鬼话》中有所阐释。颂月、恋月、赏月在徐志摩的散文中也屡见不鲜，正好与其爱情的赞美诗句形成珠联壁合的内在勾连，构成了徐志摩诗的灵魂。在徐志摩的爱情书简中，那一时被人传播的《爱眉小札》里酷热的爱情火焰曾燃烧了许多青年的热血。在这些篇什中，真正体现了这位爱情大师对爱情执著追求时的那种天真与浪漫。

徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，他就像追求美丽的女子那样，首先看中的是华美的外部，储安平曾在《悼志摩先生》一文中说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外部；一座最牢的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍未能算定成它建筑上的艺术。”这正道出了徐志摩为人为文的风格，语言的华彩，夸饰的造句直接构成了他散文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然是一个潇洒不羁，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。或许正是因为他太注意外部之美，形式之美，而忽视了人生内涵的锻造，使他的诗文有时进入虚幻与颓废境界。当然，即便是表现这样的内涵，同样也横溢着他那华丽外部之美。这印证在他的爱情生活中亦是如此，他与陆小曼的后期爱情消逝的危机，同样也是他一开头只注意外在美的结果吧！

陆小曼（1903—1965）

名眉，人。自幼聪慧，父亲陆定为日本帝国高校伊藤博文得意门生。国民党元老，曾任国民党参事、赋税司长等职。陆小曼从小跟随父亲在京学习，精通英法两国文字，并擅长中国画，造诣较深。假如单凭她的才艺和悟性，陆小曼假如用心致志做学问或专事绘画、文学，那么他必定成为中国现代文艺界中的闻名大家。惋惜她沉湎于十里洋场的灯红酒绿和声色犬马，荒了学问，疏了文字，淡了丹青，把个好端端的事业葬送于大烟白面的吞云吐雾之中。即便如此，陆小曼的才气亦是难以掩没的，就在徐志摩临终前还大为欣赏她的山水画长卷是难得的灵秀之作，徐志摩说：“小曼若能奋进，谁不低头。”从文章来看，寥寥数篇纪念文章和一本《小曼日记》，就足以看出她在文字上的

功夫和才气。那声情并茂的语言，那飞动灵逸的辞章，非一般仕女闺秀所能，没有扎实的文学功底，没有灵动的才情和敏悟，是不行为之的。假如我们仅仅把陆小曼的沉沦说成是外因的诱惑则是不客观的，她与徐志摩的结合并没有能激发其创作的灵感和欲望，足可见人的惰性是难转变的，我们只能在这支离破裂的篇什中，兴叹一轮美丽的新月缓缓地沉落，无可挽回地沉落。

§三诵读欣赏，整体感知

1．诵读欣赏，范读正音：

青荇（xìng）长篙（gāo）漫溯（sù）笙（shēng）箫

2．《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象？朗读课文，并结合《我所知道的康桥》（《语文读本》P118）和刚才介绍的相关资料文件资料，发挥自己的想象，口头作文：《徐志摩在康桥》。

提示：《再别康桥》是20世纪中国最精彩的一首别离诗，如同一首轻美丽丽的小夜曲，诗人的自由天性、潇洒飘逸的风格与康桥宁静美丽的自然风景融会成了别具一格诗境之美。

范例：徐志摩曾在《我所知道的康桥》中说：“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。”弯弯曲曲的清亮见底的河水，河水里飘着长长的青草，两岸四季长青的绿茵茵的草坪，斜依在桥的两端的棵棵垂柳，耸立于岸边的宏伟的教堂，庄重秀丽的各学院的建筑群……徐志摩特殊喜爱这个地方，为这优雅、秀丽、宁静、和谐的大自然所沉醉。早晨，或傍晚，他常常在织锦一般的草地上读书，有时俯身观看康河里的流水，有时仰头远眺天上的行云，有时撑一只长篙在康河里划船，有时则在夕阳西下的晚景里，骑上一辆自行车，独自去追逐天涯阔大的太阳……康河以她独有的灵性滋润着徐志摩，徐志摩在回忆康桥时曾说：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识，是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)康桥制造了一个布满性灵的诗人。

§四分析鉴赏

第一节“轻轻的我走了，\正如我轻轻的来；\我轻轻的招手,\作别西天的云彩。”

这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告辞突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个特殊宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个特殊宁静的做别姿势。诗人曾说：“那四五月间最渐缓最明丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊！”诗的开头有意向连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告辞，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。

第2节至第6节，通过诗人在康河里泛舟寻梦，集中描写了康河的美丽与宁静，抒发了自己对康河的依恋和柔情。

第二～四节“那河畔的金柳,\是夕阳中的新娘；\波光里的艳影,\在我心头荡漾。\\软泥上的青荇,\油油的在水底招摇；\在康河的柔波里,\我甘心作一条水草。\\那榆荫下的一潭,\不是清泉是天上的虹；\揉碎在浮藻间,\沉淀彩虹似的梦。”

披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清亮的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由拘束的情态。这种“拘束逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增加了水草的拘束感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清亮，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，拘束安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。

“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解后面所说的这句诗深刻的含义和诗人剧烈的情感体验。

《文心雕龙·情采》说：“情者，文之

经。”徐志摩选择这样的词语，制造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主见人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥宁静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥拘束的心情，他发觉“康桥世界”是人类心灵共同的“自然爱护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜亮——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是肯定单纯的机会。说也惊异，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

康河的流水、水草在眼中所呈现的那份安闲、拘束，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”。在这首诗中，他与大自然好像有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情沟通，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经·小雅》

第五～六节“寻梦,撑支长篙,\向青草更青处漫溯；\满载一船星辉,\在星辉斑烂里放歌。\\但我未能放歌,\静静是别离的笙箫；\夏虫也为我缄默,\缄默是今晚的康桥!”

第5、6节，诗人接着梦的消逝，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借

用“沉淀着彩虹似的梦。\\寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。\\但我未能放歌”，“夏

虫也为我缄默，\缄默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三

折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的剧烈冲动，但在青草更青处，诗人

想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、

深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕

这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完善地统一在了一起。而此时

此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告辞。“静静是别离的笙箫；\夏虫也为我缄默，\缄默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采纳警句或新颖美丽的比方或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与肤浅相结合的美。

第七节“静静的我走了,\正如我静静的来；\我挥一挥衣袖,\不带走一片云彩。”

诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情颜色，诗人又回到了开头的告辞。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最终的一句，但这种复踏已不是简洁的民歌体的复踏，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经受了康河的漫溯后造成或产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个潇洒的意象，一个极富动态感的姿势，给全诗平添了几分诗意，增加了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的共性美。全诗也由此履行了一个美丽的圆形抒情结构。

§五整合小结

中国诗词中写离别的诗作不胜枚举，下面我们就任凭举几个例子，拿来与《再别康桥》比较一下，大家看看《再别康桥》有什么特殊新颖之处？

例1此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天际若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。亲友如相问，一片冰山在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

明确：离别的对象特殊。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告辞对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮嘱的俗套，给人清爽飘逸之感。

例2执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）

零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。（柳宗元《别舍弟宗一》）

渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。少孤为客早，多难识君迟。掩

泣空相向，风尘何所期。(《送李端》卢纶)

明确：营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。

”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“静静的”“缄默”造成一种寂然无声的宁静环境，排解了离别中因伤别而造成或产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

例3设想一下，假如是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？结合你们自己的阅历，设身处地地为徐志摩设想一下。

明确：意象的选择新颖。照一般状况设想，诗人告辞康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这所有，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清爽之感。

总结：从思想内容上来说，这首诗只表达了一种微波轻烟似的心情，社会投影很模糊，表现不出五四时代的时代精神。但从诗歌艺术的角度来讲，这首诗却地位崇高，达到了炉火纯青的境界。

（1）意境悠婉怡人。徐志摩笔下的康桥具有生命、灵性，带有诗人严厉飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀也不是直白的显露，它是喧