2025年舞蹈基本素养测试试题及答案

2025年舞蹈基本素养测试试题及答案一、单项选择题（每题2分，共30分）1.以下哪项不属于舞蹈四要素？A.时间B.空间C.力量D.情感2.中国古典舞“身韵”训练中，“提、沉、冲、靠”属于哪种训练内容？A.基本手位B.呼吸与躯干运动C.跳跃技巧D.节奏处理3.芭蕾基训中“Plié”（plié）的正确翻译是？A.小跳B.半蹲C.滑步D.旋转4.现代舞先驱伊莎多拉·邓肯主张舞蹈应回归的核心是？A.古希腊艺术精神B.古典芭蕾技法C.东方哲学思想D.机械运动美感5.蒙古族舞蹈中“硬肩”的主要发力部位是？A.肩部肌肉快速收缩B.手臂带动肩部C.腰部传递力量D.颈部牵引6.以下哪部作品是中国当代舞的代表？A.《丝路花雨》B.《天鹅湖》C.《春之祭》D.《吉赛尔》7.舞蹈中“空间调度”主要指？A.舞者与音乐的配合B.舞台上的位置移动与队形变化C.动作的力度与速度D.服装与灯光的协调8.傣族舞蹈中“孔雀舞”的典型动作“三道弯”主要体现在？A.手臂、腰部、腿部的曲线B.头部、肩部、胯部的摆动C.膝盖的连续屈伸D.手腕的灵活转动9.以下哪项是舞蹈“即兴创作”的核心特征？A.严格遵循编舞设计B.即时反应与身体表达C.重复固定动作组合D.强调技巧难度10.芭蕾“足尖舞”技术成熟于哪个时期？A.文艺复兴时期B.浪漫主义芭蕾时期C.古典芭蕾时期D.现代芭蕾时期11.中国民间舞“秧歌”的主要伴奏乐器是？A.古筝B.唢呐C.琵琶D.二胡12.现代舞中“地板动作”的训练目的不包括？A.增强核心力量B.探索身体与空间的关系C.模仿动物形态D.提升地面运动的控制能力13.以下哪项符合“舞蹈节奏”的定义？A.动作的快慢、强弱、长短的规律性组合B.音乐的节拍速度C.舞者的呼吸频率D.舞台灯光的明暗变化14.2023年北京舞蹈学院《中国舞蹈基础训练》教材修订中，新增的核心训练方向是？A.传统功法与现代解剖学结合B.单一技巧难度提升C.西方现代舞技法移植D.服装道具的创新应用15.舞蹈“意境”的营造主要依赖于？A.高难度技巧展示B.动作与情感、文化的融合C.舞台布景的华丽程度D.舞者的外貌条件二、填空题（每空1分，共20分）1.舞蹈的三大功能是________、________、________。2.中国古典舞的两大体系是________和________。3.芭蕾基训的“七大手位”中，第五手位的动作特征是________。4.藏族舞蹈“弦子”的核心动律是________。5.现代舞“收缩与延展”理论由________提出，是________（人名）的代表训练体系。6.舞蹈“造型”的作用包括________、________、________。7.维吾尔族舞蹈中“移颈”动作的主要发力方式是________。8.舞蹈“调度”的基本类型有________、________、________（至少列举三种）。9.身体训练中“软开度”主要指________、________、________的关节活动范围。三、判断题（每题1分，共10分）1.芭蕾的“外开”要求从髋关节到脚尖的所有关节均向外打开。（）2.中国民间舞的“即兴性”仅体现在表演中，训练时需严格规范动作。（）3.现代舞反对一切程式化动作，强调个性化表达。（）4.傣族“孔雀舞”中“拖步”的重心始终保持在主力腿上。（）5.舞蹈“力度”仅指动作的强弱，与速度无关。（）6.蒙古族“筷子舞”的道具使用主要是为了增强视觉效果，与文化内涵无关。（）7.古典舞“云手”的运动轨迹是立体的圆形路线。（）8.芭蕾“阿拉贝斯克”（Arabesque）要求主力腿直立，动力腿向后伸展，身体与腿成直线。（）9.舞蹈“节奏型”是指动作与音乐节拍的对应模式。（）10.现代舞训练中的“放松”是指肌肉完全松弛，无需控制。（）四、简答题（每题6分，共30分）1.简述“开、绷、直、立”在芭蕾基训中的具体要求及意义。2.中国民族民间舞的“文化特征”主要体现在哪些方面？请结合具体舞种说明。3.现代舞“即兴创作”与“编创舞蹈”的区别与联系是什么？4.身体训练中“软开度”与“力量”的关系如何？训练时需注意哪些问题？5.分析舞蹈“空间”的三个维度（水平面、垂直面、斜面）在作品中的表现作用。五、论述题（每题10分，共20分）1.结合实例，论述中国古典舞“身韵”与西方芭蕾“韵律”的美学差异。2.从“舞蹈基本素养”的角度，谈谈你对“技术技巧”与“艺术表达”关系的理解。--答案一、单项选择题1.D2.B3.B4.A5.A6.A7.B8.A9.B10.B11.B12.C13.A14.A15.B二、填空题1.审美娱乐、社会教育、文化传承2.身韵体系、敦煌体系（或汉唐体系，答案合理即可）3.双手在头上方交叉成弧形，肘略高于肩，手略高于头4.膝盖的连续屈伸带动身体的左右摆动5.拉班；玛莎·葛兰姆（注：“收缩与延展”为葛兰姆体系核心，此处需注意对应）6.强化情感表达、塑造人物形象、形成视觉记忆点7.颈部左右快速平移，下颌微收8.直线、曲线、折线、圆形、放射形（任意三种）9.肩关节、髋关节、膝关节三、判断题1.√2.×（民间舞训练中也保留即兴元素）3.×（现代舞反对僵化程式，而非所有程式）4.√5.×（力度与速度共同构成节奏）6.×（筷子击打节奏象征劳动或庆典）7.√8.√9.√10.×（放松是控制下的松弛，非完全松懈）四、简答题1.具体要求：“开”指髋关节外开90度，带动膝、踝、脚尖外展；“绷”指腿部、脚部肌肉收紧，脚背充分拱起；“直”指主力腿与动力腿保持直线，脊柱直立；“立”指重心上提，头部引领身体向上延伸。意义：外开扩大运动范围，绷直强化线条美感，直立与上提保持身体平衡，共同构成芭蕾“轻盈、优雅”的视觉特征，是完成旋转、跳跃等技巧的基础。2.文化特征体现在：①生存环境关联（如蒙古族“挤奶舞”源自草原牧业）；②信仰崇拜（如藏族“热巴舞”含宗教祭祀元素）；③民俗活动（如汉族“龙舞”用于节日祈福）；④语言符号（如维吾尔族舞蹈的“移颈”模仿骆驼行进，传递地域文化）。3.区别：即兴创作强调即时性、无预设，依赖身体本能反应；编创舞蹈需前期构思、动作设计与反复打磨。联系：即兴是编创的素材来源，为作品注入鲜活的身体语言；编创是对即兴素材的提炼与结构重组，二者共同服务于舞蹈表达。4.关系：软开度是力量发挥的基础（如劈叉需髋部开度，才能有效发力），力量是软开度的支撑（如控腿需大腿肌肉力量维持开度）。注意问题：避免过度追求软开度而忽视力量（易导致受伤）；力量训练需结合关节灵活性（避免肌肉僵硬限制动作幅度）；遵循“先暖身、后拉伸、再强化”的科学顺序。5.水平面（横向移动）：用于表现开阔场景（如草原舞蹈的横排移动）；垂直面（上下起伏）：通过跳跃、半蹲表现情绪起伏（如傣族“孔雀舞”的起伏模拟鸟类栖息）；斜面（斜线、对角线）：打破对称，制造动态张力（如现代舞中斜线调度传递冲突感）。五、论述题1.中国古典舞“身韵”以“形、神、劲、律”为核心，强调“圆、曲、拧、倾”的曲线美，动作内收含韧（如“云手”的立体循环），情感表达含蓄内敛（如《扇舞丹青》通过“提沉”呼吸传递文人意境）。西方芭蕾“韵律”以“开、绷、直、立”为基础，追求直线与对称美（如“阿拉贝斯克”的身体直线），动作外展延伸（如“大跳”的空中绷脚），情感表达更直接外放（如《天鹅湖》中“四小天鹅”的整齐划一传递轻盈欢快）。二者美学差异源于文化根源：身韵受儒家“中庸”、道家“自然”影响，芭蕾则体现西方古典主义的理性与几何美学。2.舞蹈基本素养包括技术、艺术、文化等多维度。技术技巧是基础（如旋转、跳跃的