春日印象：发现、感受与表达-小学美术一年级下册综合探索单元教学设计

春日印象：发现、感受与表达——小学美术一年级下册综合探索单元教学设计一、教学内容分析  本课依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（12年级）“造型·美术”与“综合·探索”学习领域的要求进行设计。课程内容植根于“美术与自然”这一核心主题，旨在引导学生通过视觉、触觉等多感官通道，主动探寻春日自然物象中的形式美元素——特别是色彩与基本形状，并尝试运用简单的美术材料与方法进行个性化表达。在知识技能图谱上，它上承对基本线条和单色认知的复习，下启对色彩情感与构图意识的初步感知，是学生从随意涂鸦迈向有意表达的桥梁。其过程方法路径强调“观察感知联想表达”的探究循环，将“像艺术家一样观察”的学科思维方法，转化为“放大镜看细节”、“小手摸质感”、“联想变魔术”等具体活动。素养价值渗透方面，本课超越了单纯的“画春天”技能训练，其深层指向是培育学生的“审美感知”素养，引导他们关注生活、热爱自然，并在“艺术表现”与“创意实践”中，初步建立运用美术语言抒发情感的自信，实现以美育人、润泽心灵的育人目标。  一年级学生处于“象征期”初期，具备简单的图形组合与涂色能力，对鲜艳色彩有本能喜好，但观察较为笼统，表达符号化。他们的生活经验中对春天有“红花绿草”的笼统概念，却缺乏对色彩微妙层次（如新绿、鹅黄、粉红）和形态丰富细节（如花瓣纹理、叶脉走向）的深度感知，这构成主要的认知增长点。同时，学生个体差异显著：部分孩子可能不敢下笔或执着于“像不像”，而另一些则可能天马行空却缺乏表达焦点。基于此，教学中的过程性评估将贯穿始终，通过“观察描述是否具体”、“敢于尝试新方法”、“作品中是否有个人想法”等观察点动态把握。对策上，将提供“视觉引导卡”（聚焦局部）、“质感体验包”（触摸感知）、“创意小锦囊”（形状联想提示）等多层次支持工具，并设置“基础造型”与“创意添加”的分步任务，让不同起点的学生都能找到支点，获得成功体验。二、教学目标  1.知识目标：学生能识别并说出春日环境中至少三种代表性的色彩（如嫩绿、粉红、鹅黄）与两种基本形状（如圆形花瓣、椭圆形叶子），理解这些视觉元素是构成春日缤纷印象的基础组成部分。  2.能力目标：学生能够运用多种感官（看、摸）进行细致观察，并大胆使用水彩笔、油画棒等工具，通过点、线、面的组合，将观察到的色彩与形状概括、组合成一幅富有个人感受的春日画面。  3.情感、态度与价值观目标：在探索与创作过程中，学生能沉浸式地感受大自然的美好，萌发对春天的喜爱与对生活的热情，并在分享环节中乐于表达自己的感受，初步建立欣赏他人作品的态度。  4.学科思维目标：初步发展“观察性思维”与“联想性思维”。能带着问题（“它有什么特别的颜色和形状？”）进行聚焦观察，并能将观察到的形态与生活中的其他事物或情感进行有趣联想（“这片叶子像小船，也像我的小手掌”）。  5.评价与元认知目标：能在教师引导下，依据“色彩是否丰富”、“是否有自己的想法”等简单标准，对自己和同伴的作品进行一句话点评（如：“我喜欢你这儿用的粉色，很温柔”），并能在课后说出自己创作时最喜欢的一个步骤或一个发现。三、教学重点与难点  教学重点：运用多感官方式，主动发现并尝试用美术语言表现春日物象的色彩与形态特征。确立依据在于，这直接对应课标中“感受自然美，欣赏其中形、色等美术元素”的核心要求，是学生从被动接受到主动建构审美经验的关键转折，也是后续一切美术表现活动的认知与情感基础。  教学难点：如何引导学生超越概念化的符号（如一个圆圈代表花），将直观感受转化为有意识、有细节的个性化艺术表达。难点成因在于学生认知从具象到抽象概括再回归具象表现的发展阶段特性，以及可能存在的“画不像”的畏难心理。突破方向在于提供阶梯式“脚手架”：通过强化观察获得丰富感性素材，通过形状联想游戏打开思路，通过教师示范“翻译”过程（“我看到…我感觉…所以我这样画…”），降低表达门槛，鼓励情感先行。四、教学准备清单  1.教师准备  1.1媒体与教具：多媒体课件（包含高清微距春天摄影、名家春日主题画作片段、创作步骤微视频）；实物投影仪。  1.2示范与素材：教师范画23幅（侧重不同表现方法）；“春日宝藏盒”数个（内装新鲜花瓣、树叶、嫩芽等，供触摸观察）；不同肌理的效果示范卡（如油画棒厚涂、水彩笔晕染）。  1.3学习支持工具：分层学习任务单（含“观察记录区”和“创意草图区”）；“创意小锦囊”提示卡（印有各种简单形状及联想方向）。  2.学生准备  2.1绘画工具：水彩笔、油画棒、素描纸。  2.2课前活动：利用周末，在家长陪同下用眼睛、鼻子、小手寻找身边的春天，并捡拾12片自己喜欢的落叶或花瓣（注意安全与环保）。  3.环境布置  3.1教室布置：将课桌分组摆放，便于合作观察与交流；黑板预留作品展示区。  3.2氛围营造：课前播放轻柔的春日主题纯音乐。五、教学过程第一、导入环节（约5分钟）  1.多感官情境创设：“同学们，请轻轻地闭上眼睛，听——（播放鸟鸣、溪流声）闻——（若有若无的清新的植物香气，或描述）我们来到了哪里？对，春天悄悄地来了。现在，请睁开你们亮晶晶的眼睛，告诉老师，你心中的春天是什么颜色的？”（学生自由回答）教师小结：“大家说得真好，春天就像打翻了调色盘，是五彩缤纷的。但今天，我们要像小小侦探一样，去发现春天里那些藏在角落的、特别的色彩和形状，并把它们变成我们独一无二的‘春日印象’。”  1.1核心问题提出与路径勾勒：“怎样才能找到这些特别的‘宝藏’呢？第一，我们要用‘放大镜’眼睛仔细看；第二，可以用小手轻轻摸一摸感受；第三，开动小脑筋想一想它像什么。最后，用我们手中的画笔做翻译官，把发现的惊喜画下来。大家准备好了吗？我们的探索之旅开始了！”第二、新授环节（约25分钟）  任务一：探秘“宝藏盒”——触觉与视觉的聚焦观察  教师活动：教师神秘地出示“春日宝藏盒”，邀请几个学生代表上台，闭上眼睛伸手触摸盒内物品（花瓣、树叶）。“猜猜你摸到了什么？感觉是光滑的、毛茸茸的，还是有纹理的？”随后，将物品放在实物投影下放大展示。“让我们用‘放大镜眼睛’看，这片花瓣的边缘是什么形状？上面的颜色只有一种红吗？有没有发现从深到浅的变化？这条细细的纹路像什么？”教师用语言引导学生关注平日忽略的细节，并同步在黑板一侧用简笔画记录关键发现，如“锯齿边”、“渐变色”、“放射状纹路”。  学生活动：学生充满好奇地参与触摸体验，用语言描述触感（“软软的”、“有点扎手”）。在观察投影时，他们会惊呼于放大的细节，积极回答形状与色彩的特点，并展开初步联想（“纹路像小河！”“颜色像草莓冰淇淋。”）。他们在任务单的“观察记录区”用简单线条或色块记录下最打动自己的一个发现。  即时评价标准：1.观察描述是否从整体转向具体细节（如从“一片叶子”到“有一根主脉的、边缘有锯齿的叶子”）。2.是否敢于表达独特的触觉或视觉感受。3.记录是否捕捉到了对象的一个明显特征。  形成知识、思维、方法清单：  ★观察第一步：聚焦与放大。看东西不能一扫而过，可以聚焦一个小局部，或者想象有一个放大镜，这样才能发现平时看不见的细节美。就像这片小小的花瓣，放大后就是一个色彩和线条的奇妙世界。  ▲色彩发现：同色系变化。春天里很少有一种死板的颜色。比如“红色”，可能有深红、粉红、玫红的变化，它们挨在一起很和谐，这叫同色系。找找你看到的颜色有变化吗？  ★形状概括：从复杂到简单。再复杂的形状也可以看成是基本形的组合。比如这朵花，整体是圆形的，每一个花瓣是水滴形的。学会概括，画画就简单多了。  ▲肌理感知：触摸的“语言”。肌理就是物体表面的纹理手感。光滑、粗糙、柔软、坚硬……这些感觉也是春天的一部分，试着用不同的线条（比如短线表现毛糙，长滑线表现光滑）来“画”出这种感觉。  任务二：色彩“对对碰”——发现春日色彩家族  教师活动：课件展示一组高对比度的春日微距摄影（新绿芽、蓝天下的粉花、簇拥的鹅黄菜花）。“哇，春天的色彩宝宝们正在开派对！谁能帮老师把屏幕上的颜色朋友请到你的水彩笔队伍里来？”引导学生从自己的彩笔中找出最接近的颜色。随后，展示莫奈《睡莲》局部或类似印象派作品，聚焦其色彩笔触。“看，大画家笔下的颜色也不是平平地涂上去的，而是一点一点、一笔一笔，像快乐的小精灵在跳舞。这些颜色并排站在一起，远远看去就变成了更鲜活的颜色。”  学生活动：学生兴奋地在自己的画笔中寻找匹配色，并举起来示意，口中念着“我找到了嫩绿色！”“这个粉色很像！”。欣赏画作时，他们会凑近屏幕观察笔触，感受色彩并置的奇妙效果。教师鼓励他们在任务单“创意草图区”用找到的春日色彩，尝试用“点彩”或短线条并置的方式涂一个小色块，体验色彩混合的视觉效果。  即时评价标准：1.能否准确匹配或近似匹配自然中的色彩。2.能否尝试运用非平涂的方式表现色彩。3.是否乐于尝试新的涂色方法。  形成知识、思维、方法清单：  ★核心概念：固有色与主观色。我们看到的物体本身颜色叫固有色，比如叶子是绿的。但我们可以根据自己的感觉选择更喜欢的、更特别的绿色来画，这就是你的主观色。艺术没有唯一答案。  ▲表现技法：色彩并置（点彩法启蒙）。把不同的颜色用小点或短线条紧密地画在一起，从远处看，眼睛会自动把它们混合成新的颜色感觉。这种方法可以让画面色彩看起来更明亮、更生动，充满空气感和光感。  ★素养渗透：审美感知的提升。从“知道是绿色”到“分辨出是哪种绿，并用工具去匹配”，这是审美感知的精细化过程。鼓励孩子成为色彩的“挑剔者”和“发现者”。  任务三：形状“变变变”——从观察到联想  教师活动：教师在实物投影下手持一片叶子，缓慢转动。“换个角度看看，它像什么？竖起来像小鱼？横过来像小船？再加两笔能变成什么？”开展头脑风暴。随后，分发“创意小锦囊”卡片，上面印有圆形、三角形、不规则形等，并配有联想提示（如“圆形：可以变成太阳、花朵、脸蛋、泡泡……”）。“让我们玩个形状魔术游戏，把你观察到的形状，或者锦囊上的形状，添画几笔，变成春天的东西或者任何你想到的有趣形象！”  学生活动：学生思维被打开，踊跃说出各种联想（“像蝴蝶的翅膀！”“像公主的裙子！”）。他们拿到锦囊卡后，会饶有兴致地在卡片背面或任务单上进行添画游戏，将几何形变成具体的物象。这个过程充满欢声笑语和惊喜发现。  即时评价标准：1.联想是否大胆、有独创性。2.从形状到形象的添画转换是否自然、有逻辑。3.是否享受联想创作的过程。  形成知识、思维、方法清单：  ★学科思维：联想思维。联想是创造力的翅膀。把一种形状想象成多种不同事物，是艺术家常用的思维方式。它让我们的作品变得独一无二，充满故事。  ▲创作方法：添画法。从一个简单的形状或线条出发，通过添加特征、细节、背景，使其成为一个完整的形象或场景。这是构图构思的雏形，降低了创作完整画面的难度。  ★教学提示：保护“怪异”想法。一年级孩子的联想常常天马行空，甚至“不合理”。此时切忌用“像不像”评判，而应鼓励“这个想法太奇妙了！快画出来看看！”保护这份宝贵的原创力。  任务四：名师引路——“翻译”我的春日印象  教师活动：教师展示自己的范画，并采用“思维外化”的方式边指边讲：“老师昨天在公园，看到一丛丛这样的小紫花（指范画），它们一团团的，像个圆圆的球，我感觉它们挤在一起说悄悄话，很热闹。所以我用很多紫色的小点点来画它们（示范点彩）。我又看到阳光透过新叶子，叶子变得亮晶晶的，那种绿色太美了，我用了三种最像的绿色，用短短的线并排着画（示范色彩并置）。最后，我觉得这里空空的，想起我们刚才玩的形状游戏，就把一块石头添画成了一只睡着的小猫。看，这就是老师的‘春日印象’。”  学生活动：学生认真聆听教师的“创作故事”，理解如何将观察（形状、色彩）、感受（热闹、美丽）和方法（点彩、并置、添画）结合起来。他们会联系自己之前的观察记录和草图，构思自己作品的“故事”。  即时评价标准：1.能否专注倾听，理解创作过程的逻辑。2.能否将自己的观察、感受与即将开始的创作建立联系。  形成知识、思维、方法清单：  ★核心方法：观察感受表达”的转换链条。这是本节课最核心的思维与创作路径。观察是输入（看到了什么），感受是内化（觉得怎么样、像什么），表达是输出（用什么方法画出来）。教师示范的关键在于清晰呈现这一“翻译”过程。  ▲构图启蒙：主体与背景。画面要有主要画的东西（主体，如那丛花），和衬托它的东西（背景，如叶子、天空、想象的小猫）。先想好画什么最大、最突出，把它安排在画面主要位置。  ★情感链接：艺术即表达。再次强化“画画不是为了画得像，而是为了说出你的发现和心情”。鼓励学生：“你的感受和老师的、同学的都不一样，所以你的画也一定是独一无二的，老师特别期待看到！”第三、当堂巩固训练（约12分钟）  1.分层创作实践：  基础层（全体）：运用发现的春日色彩，以至少一种课堂上学到的方法（点彩、色彩并置、形状添画），表现一种自己最喜欢的春日事物（一朵花、一片叶、一棵草等）。  综合层（鼓励多数学生尝试）：将两到三种春日元素（如花和叶、蝴蝶和花）组合成一幅小画面，注意大小、前后关系，并尝试运用两种以上的表现方法。  挑战层（学有余力）：创作一幅有简单情境的“春日印象”，如“春雨中的小花”、“蜗牛眼中的叶下世界”，鼓励加入更多个人想象和故事性。  2.个别化支持与过程指导：教师巡视，对迟疑的学生，可指着其任务单上的记录问：“你最想画这个发现对吗？它是什么形状？我们可以先用轻轻线条定个位。”对画得快但单调的学生，可提示：“试试给你画的太阳也穿上有色彩变化的衣服？”或“这里空的地方，可以玩一下形状变变游戏吗？”。  3.反馈与互动：创作中途，进行1分钟“画廊漫步”，让学生离开座位快速浏览同组同学作品，获取灵感。教师用实物投影即时展示有代表性的处理方式（如巧妙的色彩混合、有趣的形状联想），进行一分钟微型点评。第四、课堂小结（约3分钟）  1.展示与表达：邀请几位“小画家”将作品贴到展示区，并简单分享“我的春日印象故事”（“我画的是…因为我觉得…”）。教师引导台下学生用“我发现你用了好多漂亮的…色”或“你的…想法真有趣”句式进行积极评价。  2.结构化总结：“孩子们，今天我们用‘放大镜眼睛’发现了春天细微的色彩和形状（指板书关键词），用‘魔术师大脑’把它们变成了有趣的画面。记住这把‘金钥匙’：先仔细看，用心想，再大胆画。每一幅画都是你们和春天的秘密对话。”  3.作业布置与延伸：“必做作业：完成你的《春日印象》画作，并给它起一个好听的名字。选做作业（二选一）：1.当一回‘色彩侦探’，在家里找找看，有没有和春天一样的颜色？2.用今天捡来的落叶花瓣，在纸上拼贴一幅新的春日图画。”六、作业设计  基础性作业（必做）：完善课堂上的《春日印象》作品，确保画面完整，并尝试为自己的作品命名。目的是巩固课堂所学观察与表达方法，完成从课堂练习到完整作品的转化。  拓展性作业（选做，二选一）：  1.“家庭色彩侦探”任务：在家中寻找与春天色彩（如嫩绿、粉红、鹅黄）相似的物品，并用拍照或画下来的方式记录，制作成简单的“家庭春色图谱”。旨在将课堂上的色彩观察力迁移到日常生活中，深化色彩感知。  2.“自然物拼贴画”创作：利用课前收集或新捡拾的落叶、花瓣，通过组合、排列、粘贴，创作一幅拼贴形式的春日作品。允许添加简单绘画。旨在从“绘画”拓展到“综合材料运用”，进一步探索自然物的形态与肌理之美。七、本节知识清单及拓展  ★1.多感官观察法：美术创作始于观察。除了用眼睛看，还可以用手触摸感受肌理（光滑、粗糙），用鼻子闻气味，甚至用心感受情绪。多通道的观察能获得更丰富、更独特的创作素材。  ★2.形状概括：面对复杂的自然物象，可以将其整体或局部概括为基本几何形（如圆形、三角形、椭圆形等）。这是将现实形象转化为绘画语言的第一步，能帮助初学者快速把握对象特征。  ★3.春日色彩系：春天的色彩具有鲜明特征，多以高明度、中纯度的色彩为主，如代表新生与希望的嫩绿色、代表温暖与花朵的粉红色、鹅黄色、代表晴朗天空的浅蓝色等。这些色彩常常柔和地组合在一起。  ▲4.色彩并置（点彩启蒙）：一种色彩表现技法。将不同颜色的色点或短线条紧密排列，通过视觉混合产生更生动、闪烁的色彩效果。它不适合平涂，适合表现光感和空气感，是印象派的常用技法。  ★5.联想思维：将观察到的形状、色彩与已知的其他事物、形象或情感联系起来的一种创造性思维方式。例如，将一片叶子联想成小船、小鱼或手掌。它是艺术想象力的核心。  ★6.“观察感受表达”创作链：美术创作的核心逻辑过程。观察是输入（看、摸），感受是内化与思考（像什么？什么心情？），表达是输出（选择形状、色彩、技法画出来）。三者缺一不可。  ▲7.固有色与主观色：固有色指物体在常态光源下呈现的颜色（如树叶是绿的）。主观色是创作者根据个人感受、情感或画面需要而选择的颜色（如我把心情好的天空画成粉紫色）。在儿童美术中，鼓励大胆使用主观色。  ★8.添画法：从一个已有的简单形状、线条或墨迹出发，通过添加细节、特征或背景，使其发展成为一个完整形象的创作方法。它能有效激发联想，降低创作畏难情绪。  ▲9.画面主体：一幅画中最主要、最想表现的对象。构图时通常将其放在画面显眼位置（不一定正中），并画得相对大一些、细节丰富一些，以吸引观看者的注意。  ★10.肌理：指物体表面的纹理组织所呈现的视觉或触觉质感，如树皮的粗糙、花瓣的柔滑、草地的绵密。在绘画中，可以用不同的笔触（点、线、皴擦）来模仿和表现肌理感。  ▲11.艺术与情感表达：美术不仅仅是描绘形象，更是表达个人情感、想法和独特视角的方式。鼓励孩子思考“我想表达什么”，而不仅是“我要画什么”。  ★12.评价欣赏：学会用积极、具体的语言欣赏自己和他人的作品。可以从“色彩运用”、“创意想法”、“细节处理”等角度，说“我喜欢…因为…”，培养审美判断力和友善的交流态度。八、教学反思  （一）目标达成度与证据分析  本课预设的多维目标基本达成。知识目标方面，学生作品中对嫩绿、粉红等色彩的集中使用，以及对花朵、树叶等基本形的明确描绘，是直接的证据。能力目标上，大部分学生能运用点彩、并置等技法进行表达，且画面完整度较高。情感目标在课堂氛围和学生分享时喜悦的表情中得到充分体现。学科思维目标，通过学生“我发现…它像…”的课堂发言和作品中出现的联想添画（如把云朵画成小羊），可见观察与联想思维已被初步激活。元认知目标通过小结时的自评与互评环节得以落实，学生能用“大胆”、“颜色漂亮”等词语进行简单评价。  （二）教学环节有效性评估  1.导入环节：多感官切入迅速营造了春日氛围，激发了普遍兴趣，核心问题“发现特别的…”为整节课定下探究基调，效果良好。  2.新授环节的阶梯任务：“探秘宝藏盒”的触觉体验是新奇而有效的起点，成功将学生注意力引向细节。“色彩对对碰”将自然色与工具色链接，是必要的认知桥梁。“形状变变变”的头脑风暴是课堂气氛的高潮，极大地释放了想象力。“名师引路”环节中教师“思维外化”的示范至关重要，它直观演绎了从感知到表达的“黑箱”过程，是学生独立创作前最有力的支架。这四个任务环环相扣，从感知输入到方法学习，再到创作逻辑梳理，符合学生的认知建构规律。  3.巩固与小结环节：分层任务给予了学生选择空间，巡视中的个别化指导解决了共性问题下的个性差异。一分钟“画廊漫步”是巧妙的形成性评价和灵感激发时刻。小结时的分享与点评，使学习成果得以升华，并巩固了积极的学习共同体文化。  （三）对不同层次学生的表现剖析  对于观察敏锐、表达自信的学生（如A类），他们全程积极参与，能迅速捕捉特征并赋予作品丰富故事性。教学提供了挑战层任务和展示平台，满足了他们的发展需求。对于大多数中等能力的学生（B类），任务单、锦囊卡和教师的步骤示范提供了稳定支持，他们能跟随节奏，完成一幅有想法、有方法的作品，获得