美术一年级上册《温暖的呵护》教学设计

美术一年级上册《温暖的呵护》教学设计一、教学内容分析  本课隶属于“造型·表现”学习领域，是小学美术教育情感启蒙与视觉表达的基础性课程。依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，其知识图谱聚焦于运用线条、形状、色彩等基本造型元素进行有主题的视觉表达。核心技能在于引导学生将“被呵护”的具身体验与情感记忆，转化为可感知的平面图像，实现从生活经验到美术语言的初步转换。这一过程在单元学习中承上启下，既是对前序课程中认识绘画工具的实践应用，又为后续学习更复杂的画面组织与情感表达奠定基础。在过程方法上，本课强调“观察感受表达”的路径。它不是单纯的技术训练，而是引导学生通过回忆、讨论、观察图片等活动，激活情感体验，进而选择恰当的、个性化的美术形式进行外化。这本身就蕴含了美术学科“感知美、理解美、创造美”的基本思想方法，课堂探究活动将围绕“寻找生活中的呵护”与“尝试画出这种温暖”两大主线展开。其素养价值深远，直指审美感知、艺术表现和文化理解。通过描绘“呵护”的主题，学生不仅在练习造型，更在潜移默化中学习感恩、体察关爱，理解人与人之间的情感联结这一普世文化价值，实现“以美育人、以情动人”的渗透。教学重难点预判在于：如何帮助学生在抽象情感与具体图像之间建立有效联结，并鼓励他们克服“画不像”的畏惧，大胆、自信地进行个性化表达。  一年级学生正处于“图示期”初期，拥有强烈的表达欲望，但绘画技能尚在萌芽。他们的已有基础是丰富的生活经验（来自家庭、学校的关爱）和初步的涂鸦能力；兴趣点在于讲述自己的故事和展示作品。潜在的认知障碍在于：一、难以将复杂的记忆概括、提炼为简单的图形与符号；二、容易陷入“追求写实”的焦虑，认为“画得不像就是不好”。基于此，教学中的形成性评价将贯穿始终：通过“你的故事里，哪个瞬间最温暖？”等设问观察学生的情感聚焦点；通过巡视创作过程，发现学生在造型概括上的具体困难（如不知如何画“拥抱”的动态）。教学调适应体现显著差异化：对于表达较弱的学生，提供图形“小帮手”图库（如心形、太阳、微笑的脸）供其组合参考；对于表现力强的学生，则鼓励他们添加细节和背景，丰富叙事。核心策略是“降低技术门槛，抬高情感天花板”，让每个孩子都能在安全、支持的氛围中，找到属于自己的表达通道。二、教学目标  知识目标：学生能联系自身生活，识别并说出至少两种体现“呵护”的具体行为或场景（如妈妈做饭、老师牵手），理解美术可以将这些看不见的“关爱”变成看得见的画面。他们能认知线条（如柔软的曲线）、色彩（如温暖的红色、黄色）和简单形状（如圆形、方形）是表达感受的基本“语言”。  能力目标：学生能够运用线条、形状和色彩，尝试组合、描绘出一个表现“谁在呵护我”的画面。重点发展其观察生活、提取关键视觉信息的能力，以及大胆、自由地运用绘画工具进行情感表达的动手能力。  情感态度与价值观目标：在回忆与分享中，学生能加深对家人、师长、朋友关爱的感知与认同，萌发感恩之心。在艺术创作与展示中，获得表达自我情感的愉悦与自信，初步建立“我的感受值得被画出来”的积极艺术态度。  科学（学科）思维目标：本课重点发展学生的形象思维与符号转化思维。引导他们将具体的生活情境（事件、动作、情感）进行分析、取舍，转化为绘画的基本元素（图形、色彩、构图），完成从“事实”到“意象”的初级艺术构思。  评价与元认知目标：在作品展示环节，引导学生学习用“我看到了……”（描述）和“我感觉到了……”（感受）的句式来欣赏同伴作品，而非简单评判“好”或“不好”。鼓励学生反思：“我的画是否讲出了我想说的那个小故事？”三、教学重点与难点  教学重点：引导学生运用美术元素（线条、形状、色彩）进行以“呵护”为主题的情感表达创作。其确立依据源于课程标准对第一学段“造型·表现”的要求——“采用造型游戏的方式，表达自己的感受和想象”。本课是学生首次系统性尝试用绘画叙事表意，重点不在于技巧精湛，而在于激发表达冲动并找到表达的起点，此为后续所有美术学习的感性基石。  教学难点：帮助学生克服“画不准”的心理障碍，将抽象的情感与记忆概括、提炼为简洁而富有表现力的视觉符号。难点成因在于学生认知发展水平：其思维具体形象，但手部控制能力与图形概括能力较弱，常因无法逼真再现而沮丧。预设依据来自常见学情：许多一年级学生在创作主题画时容易表述清晰却下笔茫然。突破方向在于提供多样化的视觉范例和符号参考，强化“画画就像说话，有自己的方式就可以”的理念，降低写实期待，鼓励象征性表达。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件，内含表现各种“呵护”场景的摄影、绘本插图及儿童画范例；轻音乐音频。1.2示范材料：大幅演示纸、彩色笔、油画棒。1.3助学工具：“温暖形状百宝箱”卡片（打印各种简单图形，如心形、太阳、大手牵小手的剪影等），分层学习任务单。2.学生准备  油画棒或水彩笔、一张画纸。3.环境布置  教室前方留出作品展示区（磁性白板或拉线）；学生四人小组围坐，便于分享讨论。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与设问：“孩子们，请闭上眼睛，听一段音乐，想一想：当你难过的时候，是谁给你一个拥抱？当你害怕的时候，是谁握住你的手？当你取得进步的时候，谁的笑脸像太阳一样温暖？”（播放轻柔温馨的音乐）好，睁开眼，谁愿意分享你刚才想到的那个‘谁’？“学生自由发言。教师总结：“原来，有这么多人在默默地呵护着我们成长。今天，我们就要用手中的画笔，为这些温暖的人画一张‘感谢卡’，把我们心里的爱画出来给大家看！”1.1提出核心问题与路径：“可是，‘呵护’是看不见摸不着的，我们怎么把它画在纸上呢？别急，老师有几个小妙招。这节课，我们就先来当一回‘温暖侦探’，从图片里找找线索，然后学习用线条、形状和色彩这些神奇的‘画笔’，把温暖的故事‘讲’出来。”第二、新授环节任务一：发现“呵护”的模样教师活动：首先，利用课件展示一组精心挑选的图片：母亲为孩子整理衣襟、朋友共享一把伞、老师俯身指导作业、医护人员温柔检查。教师不直接告知主题，而是引导性提问：“请大家睁大眼睛仔细看，图片里的大人在为小朋友做什么？他们的动作是怎样的？脸上的表情给你什么感觉？哪一张图片让你觉得最温暖，为什么？”接着，教师在一张大幅演示纸上，快速用简笔画记录学生的发现关键词，如“弯腰”、“微笑”、“牵手”、“挡雨”，形成一张“温暖行为图鉴”。“看，大家真是火眼金睛！‘呵护’就藏在这些小小的动作和表情里。”学生活动：学生仔细观察图片，在教师提问的引导下，积极思考并回答问题。他们会描述看到的场景，尝试模仿动作，并表达自己的感受，如“我觉得医生阿姨的眼神很温柔”。他们参与共同构建“温暖行为图鉴”，初步建立“具体行为情感体验”的关联。即时评价标准：1.观察的细致度：能否描述出图片中的关键动作或表情细节。2.表达的主动性：是否愿意分享自己的感受和联想。3.联系的建立：能否将图片内容与自身生活经验产生联系。形成知识、思维、方法清单：★呵护的视觉化：呵护不是抽象概念，它可以通过具体的动作（如拥抱、牵手）、表情（微笑、关切的眼神）和场景来表现。▲观察是绘画的第一步：学会有目的地观察生活细节，是进行艺术创作的重要基础。教师提示：“记住这些温暖的瞬间，它们就是你画里最好的素材。”任务二：认识表达“温暖”的线条与色彩教师活动：承接上一任务，教师展示两幅对比鲜明的抽象线条图：一幅全是尖锐的折线，一幅是流畅的波浪线和螺旋线。提问：“这两组线条，哪一组让你感觉更紧张？哪一组更柔软、更舒服？你觉得‘呵护’的感觉，更像哪一种线条？”待学生回答后，再展示两组色块：一组以红、橙、黄为主，一组以蓝、灰、黑为主。“这两组颜色，哪一组像冬天的太阳？哪一组像冰冷的石头？如果要为你心中的‘温暖的人’选一个主颜色，你会选哪个？”教师总结：“看，线条和色彩会‘说话’！柔软的曲线和温暖的颜色，常常用来表达舒服、快乐和爱。”学生活动：学生通过对比观察，直观感受不同线条和色彩带来的心理联想。他们尝试用语言描述自己的感受（如“锯齿线像闪电，让我害怕”），并为“温暖”选择自己认定的色彩。这个过程是在建立初步的“形式情感”通感。即时评价标准：1.感知与联想能力：能否对不同视觉元素产生直观的情感反应和联想。2.语言描述能力：能否用简单的词语（如“硬硬的”、“暖暖的”）描述自己的感受。形成知识、思维、方法清单：★线条的情感：线条有性格，锯齿线、折线可能表示紧张、生气；波浪线、螺旋线可以表示温柔、开心。★色彩的冷暖：红色、橙色、黄色等属于暖色，常让人联想到太阳、火焰，感到温暖；蓝色、紫色等属于冷色，常让人联想到海水、夜空，感到凉爽或冷静。▲艺术的通感：美术可以用视觉元素（线、色、形）来表现触觉（柔软）、温度觉（温暖）和心理感受（爱）。提示：“画画时，可以请这些‘温暖的线条’和‘热情的颜色’来帮忙！”任务三：尝试组合——“温暖形状”变变变教师活动：这是关键的脚手架环节。教师出示“温暖形状百宝箱”卡片，并示范：“老师想到爸爸的大手牵着我，我可以用一个大椭圆形代表爸爸的手，一个小圆形代表我的手，再用一条柔软的曲线把它们连起来——看，‘牵手’就画好了！”接着，提问激发创意：“谁还能用这些形状变出其他‘呵护’的画面？比如，用三角形和长方形可以拼出一把遮雨的伞吗？用一个大大的心形可以代表妈妈的爱吗？”教师在演示纸上快速组合变化，并鼓励学生口头参与设计。学生活动：学生观看教师示范，理解如何将复杂形象概括为简单图形。他们开动脑筋，尝试口头组合不同的形状来表达一个呵护场景（如“我用一个圆当妈妈的脸，里面画上微笑的曲线”）。这是从“想到”到“如何画”的关键过渡练习。即时评价标准：1.图形概括能力：能否接受用简单形状代表复杂物体。2.创意构思意愿：是否乐于尝试不同的形状组合来表达想法。形成知识、思维、方法清单：★形状的概括：任何复杂的物体都可以尝试用基本图形（圆形、方形、三角形等）来概括和表示。★组合创造画面：将不同的图形、线条进行组合、添加，就能创造出有内容的画面。▲象征性表达：一个心形可以象征爱，一个太阳图形可以象征温暖和关怀。这是儿童绘画的重要语言。提示：“不会画复杂的东西没关系，用图形‘代表’它，这就是我们的小魔法！”任务四：我的温暖故事——自主创作实践教师活动：播放轻柔背景音乐，明确分层创作指引：“现在，请小画家们开始创作自己的《温暖的呵护》吧！如果你已经想好了，可以直接画。如果还需要一点帮助，可以：1.参考‘温暖行为图鉴’找灵感；2.使用‘温暖形状百宝箱’卡片帮忙；3.举手，老师会来到你身边当你的小助手。”教师进行巡视指导，针对不同学生提供个性化支持：对犹豫者帮助其确定一个核心图形；对画得快者鼓励添加细节（“在哪里发生的？可以加上窗户或小树吗？”）；对使用色彩单一者提示：“试试给你的太阳人涂上暖色吧！”学生活动：学生进入自主创作阶段。他们根据前几个任务的铺垫，回忆并选择自己最想表达的“呵护”瞬间，尝试在画纸上进行布局和绘制。过程中可能参考提供的资源，或与同桌轻声交流，或向教师寻求帮助。核心是沉浸在情感表达与形式探索中。即时评价标准：1.创作的专注与投入度：能否持续一段时间专注于自己的画面。2.表达的独特性：作品是否呈现出个人化的故事或视角。3.美术元素的运用：是否有意识或无意识地运用了讨论过的温暖线条、色彩或形状组合。形成知识、思维、方法清单：★艺术创作流程体验：经历了“观察生活感受情感选择形式动手表达”的完整微型创作过程。▲个性化表达的价值：每个人的故事和画法都独一无二，没有“标准答案”。★克服畏惧的方法：当不知道如何画时，可以求助资源（图库）、简化形象（用形状概括）、寻求同伴或老师帮助。提示：“重点不是画得多像，而是你的画里有没有藏着你感受到的那份温暖。”第三、当堂巩固训练  本环节即创作实践环节的延伸与深化。教师鼓励提前完成基本画面的学生进行“画面升级挑战”：基础层：为你画中的人物或主要物体涂上饱满、漂亮的颜色。综合层：想一想，这个温暖的故事发生在哪里？（如家里、路上、学校）尝试添加一个简单的背景元素。挑战层：能为你的画起一个名字吗？或者，用一句话介绍一下你的画，例如：“这是爸爸下雨天接我放学。”  反馈机制：教师巡回时进行个别化口头反馈，如“你用一圈光环围住妈妈的头，这个主意真妙，显得妈妈像天使一样！”。在作品展示阶段，邀请几位学生上台展示并简述作品（“我画的是外婆给我讲故事，外婆的嘴巴是笑着的弯弯线”），教师引导台下学生进行“描述式”评价：“我从他的画里看到了……，这让我感觉……”。教师汇总，突出表扬那些在情感表达和形式探索上有亮点的作品（如大胆的色彩、有趣的图形组合、动人的小故事），强化本课核心目标。第四、课堂小结  “孩子们，快看我们的‘温暖画廊’（展示学生作品），多么精彩！今天，我们每个人都当了一回魔法师，把心里感受到的爱和温暖，变成了纸上五彩斑斓的画。”教师引导学生共同回顾：“我们是怎么做到的呢？首先，我们找到了‘呵护’藏在哪里（动作、表情）；然后，我们请来了‘温暖的线条’和‘颜色’做帮手；接着，我们用简单的图形变变变，把想法画出来；最后，大胆地涂色，讲出自己的小故事。”“原来，表达爱和感谢，除了说‘我爱你’，还可以用画笔‘画’出来。这就是美术的奇妙之处！”  作业布置：必做作业：回家后，把你的画送给你画里的那个人，并对他说一句感谢的话。选做作业（二选一）：1.观察一下，家里还有哪些物品（如小台灯、暖水杯）也在默默“呵护”着你？试着画一画它。2.用今天学到的方法，画一画你是如何呵护你的小宠物或心爱玩具的。六、作业设计1.基础性作业：完善课堂创作的作品，确保画面主体清晰、色彩涂画完整。并将作品赠送给自己描绘的对象，完成一次情感的实际传递与交流。2.拓展性作业：从以下两项中任选一项完成：（1）观察与表达：寻找生活中一件象征“呵护”的物品（如夜晚常亮的小夜灯、总是装满水的水壶），观察其形状与颜色，并把它画下来。（2）角色转换表达：以“我来呵护你”为主题，画一幅你如何照顾小动物、植物或心爱玩具的画。3.探究性/创造性作业：创作一个“温暖守护星”的立体徽章。用卡纸剪出自己设计的守护星形状（可结合心形、手形等），在上面用绘画装饰，并穿上绳子，可以佩戴或悬挂，作为“温暖”的象征物。七、本节知识清单及拓展★1.呵护的主题：本课核心是学习用美术表达情感主题——“谁在呵护我”。艺术不仅能画看到的东西，还能画感受到的爱与温暖。★2.呵护的视觉线索：呵护常通过具体的动作（拥抱、牵手、挡雨）、表情（微笑、关心的眼神）和场景来体现。学会观察这些细节是绘画的第一步。★3.线条会“说话”：曲线、波浪线常给人柔软、舒适、温柔的感觉，适合表现呵护；折线、锯齿线则可能表现紧张、生气等不同情绪。★4.色彩有“温度”：暖色（如红、橙、黄）像太阳和火焰，让人感觉温暖、热情、快乐；冷色（如蓝、绿、紫）像海水和森林，让人感觉凉爽、平静。★5.形状概括法：画复杂物体时，可以先用基本图形（圆形、方形、三角形等）来概括它。例如，用圆形画头，用椭圆形画身体。▲6.组合与创造：将不同的线条、形状和色彩组合在一起，就能创造出有故事的画面。比如“圆形（头）+曲线（微笑）+红色（衣服）=开心的妈妈”。★7.象征与表达：在儿童画中，可以用一个图形象征一种情感或事物，如心形象征爱，太阳象征温暖和关怀。这是非常棒的艺术语言。▲8.画面的简单构图：画画时可以先想好主体（谁在呵护谁）画在纸的主要位置，再考虑是否需要添加简单的背景（在哪里发生）。★9.艺术的勇气：画画最重要的不是“像不像”，而是敢不敢表达。每一幅充满自己想法的画都是独特的、珍贵的。▲10.从生活到艺术：美术创作的灵感常常来源于我们的生活体验和内心感受。养成用心观察、感受生活的好习惯，会成为未来艺术创作的宝贵财富。八、教学反思  （一）目标达成度分析：从最终作品展示与课堂分享看，知识目标（识别呵护场景、认识线色）与情感目标（感知感恩、表达自信）达成度较高，学生能清晰表述并尝试表现。能力目标（运用元素创作）呈现合理分化：约70%的学生能完成有明确叙事的画面组合；20%的学生仍以符号罗列为主；10%的学生下笔较为困难。这符合一年级学生的常态分布，关键是通过创作过程，所有学生都经历了“情感形式”的转换尝试。  （二）环节有效性评估：1.导入环节的情境创设与设问成功激活了学生的情感记忆，课堂瞬间聚焦。“闭上眼睛想一想”的指令营造了很好的心理场。2.新授环节的四个任务阶梯基本合理。“任务一”的图片观察与“图鉴”生成是有效铺垫；“任务二”的线色对比感知直观，学生反应热烈；“任务三”的形状组合示范是本课最重要的技术支架，部分学生在此处才恍然大悟“原来可以这样画”，破解了“不知道如何下笔”的普遍难点；“任务四”的分层支持策略保障了创作的顺利开展。巡视中，我内心不断评估：“这个孩子需要的是信心鼓励，那个孩子需要的是具体形状提示。”  （三）学生表现深度剖析：不同层次学生表现迥异。表达优势型学生很快沉浸于自己的故事，画面丰富，甚至能自发运用暖色系和装饰性线条。对于他们，教师的指导点应提升至构图意识或细节刻画，如“能让主要人物再突出一点吗？”。跟随模仿型学生（占