小学音乐四年级上册《划龙船》民歌赏析与表现教学设计

小学音乐四年级上册《划龙船》民歌赏析与表现教学设计一、教学内容分析  本课选自人音版小学音乐四年级上册，属于“民族音乐之旅”单元。课程标准的坐标清晰地指向“感受与欣赏”、“表现”以及“音乐与相关文化”三大领域。从知识技能图谱看，本课以安徽民歌《划龙船》为载体，核心概念聚焦于“劳动号子”这一民歌体裁，关键技能要求学生能够辨别其“一领众和”、节奏铿锵、音调粗犷的风格特点，并尝试进行简易的节奏模仿与旋律模唱，这是对前期民歌感知的深化，也为后续学习其他民歌体裁（如山歌、小调）奠定了对比分析的认知基础。过程方法路径强调“体验式学习”，引导学生通过聆听、模仿、声势律动、小组协作等探究活动，亲身“卷入”音乐，理解音乐形式与劳动生活的共生关系。素养价值渗透方面，本课是滋养学生审美感知与文化理解的绝佳土壤。激昂的号子不仅是一种音乐形式，更是中华民族集体协作精神与乐观坚韧品格的声音档案。教学中需规划如情境想象、文化背景讨论等“润物无声”的融入点，让审美体验自然升华为文化认同。  从学情诊断来看，四年级学生已具备基本的节奏感知能力和旋律跟唱能力，对“热闹”、“有力”的音乐有直观感受，龙舟竞渡的场景也可能通过影视等媒介有所接触，此为教学的“最近发展区”。然而，潜在障碍在于：一是对“劳动号子”的功能性（协调动作、鼓舞士气）缺乏生活化理解；二是在多声部“一领众和”的参与中，容易在节奏与声势的配合上出现混乱。因此，过程性评估设计尤需关注学生的协作状态与节奏稳定性，例如在模仿环节，通过观察小组练习、进行“节奏接力”游戏，动态诊断难点。教学调适策略上，对于基础较弱的学生，提供更清晰的节奏型图谱和慢速分句模唱支持；对于能力较强的学生，则鼓励他们尝试担任“领唱”或为表演设计简单的身体律动，实现分层引领。二、教学目标  1.知识目标：学生能够准确识别《划龙船》所属的“劳动号子”体裁，并用自己的语言阐述其“一领众和”、节奏鲜明、与劳动动作紧密配合的基本特点，理解音乐形式服务于劳动生活的内在联系。  2.能力目标：学生能够在聆听中敏锐捕捉音乐中的节奏重音与领和交替，并能通过小组合作，较为协调地运用声势动作（如划桨律动）和节奏念白，模拟表现“一领众和”的劳动场景，提升音乐表现与协作能力。  3.情感态度与价值观目标：学生在感受号子铿锵有力的美感中，激发对民歌的热爱；在模拟协作“划船”的体验中，初步体会集体劳动的凝聚力与乐观精神，增强对民族音乐文化的亲切感。  4.艺术思维目标：发展“联系性思维”，引导学生将音乐的节奏、力度、演唱形式（领与和）与“划龙船”这一具体劳动场景建立有机关联，理解艺术源于生活且作用于生活的创作逻辑。  5.评价与元认知目标：学生能够依据“节奏是否整齐、领和是否分明、情绪是否饱满”等简易量规，对自身或他人的模拟表演进行简单评价，并能说出在小组合作中自己遇到的困难与解决的方法。三、教学重点与难点  教学重点在于引导学生深入体验并理解“劳动号子”的音乐特征及其与劳动生活的关联。确立依据源于课程标准中对“音乐与文化”关联性的强调，以及对学生音乐理解能力培养的核心要求。掌握此重点，是学生从“听热闹”转向“懂门道”，真正实现审美感知与文化理解的关键枢纽。  教学难点在于学生如何以小组为单位，有序、协调地完成“一领众和”的节奏与声势综合表现。预设难点成因在于，四年级学生的多声部协调能力与团队协作执行力尚在发展中，易出现节奏不稳、声音嘈杂、动作不齐等问题。突破方向在于搭建清晰的“脚手架”，将综合任务分解为节奏模仿、领和对话、动作协同等步骤进行分层练习。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含《划龙船》音频、龙舟竞渡视频片段、节奏图谱）；钢琴或电子琴。1.2教学资源：定制化学习任务单（含听赏记录表、节奏练习区）；若干面小鼓或打击乐器（用于模拟鼓点）。2.学生准备2.1预习与物品：简单了解端午赛龙舟的习俗；穿着便于活动的服装。3.环境布置3.1教室安排：将课桌围至四周，中央留出活动空间；学生以68人小组为单位围坐。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与激疑：播放一段无音乐配乐的龙舟竞渡视频，画面中船桨起落、水花飞溅，但仅有环境音。随后，播放加入《划龙船》号子音乐的同一视频片段。“同学们，这两段视频给你的感觉有什么不同？音乐起到了什么神奇的作用？”（预设学生回答：有音乐更带劲、更有力、大家动作更整齐了）。  1.1提出问题与关联旧知：“是的，这种在集体劳动中产生的、能让人们劲儿往一处使的歌，就是我们今天要探寻的宝贝——劳动号子。还记得我们之前学过的《军民大生产》吗？它也是一种号子。今天，让我们走进安徽民歌《划龙船》，看看水上的劳动号子有什么特别的味道。”  1.2明晰路径：“我们将先做‘音乐侦探’，发现这首号子的秘密；再当‘小小船工’，亲身体验号子的力量；最后开个‘小小研讨会’，分享我们的发现与感受。”第二、新授环节任务一：初探“声景”，感知风格  教师活动：完整播放《划龙船》音频，抛出引导性问题：“闭上眼听，这歌声把你带到了哪里？是宁静的湖边还是热闹的赛场？歌声是轻柔的还是有力的？你能听出有几种不同的‘角色’在演唱吗？”（走到学生中间，观察他们的神态和下意识的身体反应）。初听毕，邀请几位学生分享第一印象。“同学们，听到这样的歌声，你脑海中浮现出什么样的画面？”  学生活动：专注聆听，根据问题在脑海中进行想象与初步分析。聆听后，主动或根据教师邀请，描述所感所想，如“感觉很热闹”、“有很多人在喊号子”、“好像有两个人在对话，一个喊一个接”等。  即时评价标准：1.聆听是否专注、投入。2.描述性语言是否与音乐的基本情绪（热烈、铿锵）相关。3.能否初步觉察到演唱形式的“对话感”（领与和的雏形）。  形成知识、思维、方法清单：  ★劳动号子的基本情绪与功能：劳动号子多产生于集体协作性强的劳动中，其音乐情绪通常坚定、豪迈、充满力量感，核心功能是统一劳动节奏、鼓舞劳动士气、协调劳动动作。就像《划龙船》给人的第一感觉——充满干劲！  ▲音乐想象与联觉：聆听音乐时，可以主动将声音（旋律、节奏、力度）与画面、场景、情绪联系起来，这是一种重要的音乐欣赏方法。任务二：剖析“领和”，解密结构  教师活动：分段播放音乐，重点聚焦“领唱”与“和唱”部分。利用课件动态图谱，用不同颜色高亮显示“领”与“和”的乐句。“注意听，‘领’的部分旋律有什么特点？（往往较高亢、自由）；‘和’的部分呢？（节奏规整、重复性强）。我们来玩个‘回声游戏’，我当领唱者，你们就是最棒的船工队伍，我唱一句领，你们紧接着模仿我的节奏和语调‘和’一句，准备好了吗？”（进行23次模仿互动）。  学生活动：对照图谱，有目的地聆听，辨识“领”与“和”的交替。积极参与“回声游戏”，努力模仿教师（领唱）的节奏与语调，体验“众和”的感觉。  即时评价标准：1.能否通过图谱或听觉准确判断“领”与“和”的切换点。2.在“回声游戏”中，“和”的节奏是否基本准确，反应是否及时。3.能否描述出“领”与“和”在音乐表现上的大致区别。  形成知识、思维、方法清单：  ★“一领众和”的演唱形式：这是劳动号子最典型的特征。“领”部通常由一人担任，旋律相对自由，具有指挥、发令的性质；“和”部由全体劳动者齐唱，节奏规整、坚定，是力量的集中体现。两者交替，形成问答、呼应之势。  ★对比聆听法：在分析音乐结构时，有意识地对不同部分（如领与和）进行对比聆听，关注它们在旋律、节奏、力度上的差异，是理解音乐形式的重要手段。任务三：捕捉“律动”，体验节奏  教师活动：提取歌曲中核心的节奏型（如XX|XXX），用拍手或拍腿的方式示范。“看，这就是船工们划桨的‘心跳’！我们来试试，让这个节奏在我们的手和腿上‘活’起来。”（带领全班进行节奏模仿）。随后，将节奏型与划船动作关联：“想象我们手里握着船桨，这个强拍就是桨插入水中的那一刻——要有力！我们来边念‘嗨哟嗨左嗨’，边做划桨动作。”  学生活动：模仿教师，拍击核心节奏型。将节奏念白与模拟划桨的肢体动作结合，在身体律动中感受节奏的重音与劳动的韵律。  即时评价标准：1.拍击的节奏是否准确、稳定。2.能否将节奏重音与划桨的发力点（动作的“点”）自然结合。3.整体的声势动作是否体现出一定的力量感和协调性。  形成知识、思维、方法清单：  ★节奏是劳动号子的骨架：号子的节奏直接来源于劳动动作的节奏，鲜明、有力、重复性强，具有很强的驱动感。掌握核心节奏型，就抓住了号子的“脉搏”。  ▲声势教学法：运用身体作为乐器（拍手、跺脚、拍腿等）来表现音乐元素，是一种直观、有效的音乐体验和学习方式，尤其适合表现节奏性强的音乐。任务四：沉浸“协作”，综合表现  教师活动：发布小组合作任务：以《划龙船》片段为背景，设计并表演一个简短的“划船号子”场景。提供“脚手架”：1.确定一名“领唱”（喊口号，如“加油划呀”）。2.集体“和唱”（回应，如“嗨左嗨”）。3.设计统一的划桨动作（需与“和唱”节奏同步）。教师巡视指导，针对不同小组提供差异化支持：对薄弱组，协助稳定节奏；对优秀组，鼓励增加表情、力度变化。“太棒了！这一嗓子很有‘船老大’指挥千军万马的气势！”“你们组的动作真整齐，看来是找到默契了！”  学生活动：小组内分工协作，根据任务要求进行讨论、排练。尝试将前几个任务所学（领和形式、核心节奏、声势动作）整合起来，共同完成一个微型音乐情景表演。  即时评价标准：1.小组内分工是否明确，合作过程是否有序。2.“领”与“和”是否清晰、交替有序。3.动作与节奏是否基本同步，能否表现出一定的协作感与力量感。  形成知识、思维、方法清单：  ★音乐与劳动的深度融合：劳动号子是音乐实用功能的极致体现，它完全融入到劳动过程之中，指挥劳动、组织劳动、鼓舞劳动，音乐与劳动行为密不可分。  ▲合作学习中的角色担当：在集体音乐表演中，每个角色（领唱、和唱、动作设计者）都至关重要，需要学会倾听、配合与支持，才能达成和谐统一的效果。任务五：溯源“文化”，深化理解  教师活动：在学生有了充分体验后，展示安徽地区端午节赛龙舟的民俗图片或简短文史资料。“同学们，为什么《划龙船》这样的号子会诞生在安徽等地？它不仅仅是为了划船，更寄托了人们哪些情感和愿望？”（引导学生联系端午习俗，思考其中蕴含的纪念、祈福、竞争、团结等文化内涵）。总结：“所以，这声声号子，喊出的是劳动的智慧，是集体的力量，也是对美好生活的向往。”  学生活动：结合图片资料和自身的表演体验，思考并讨论劳动号子背后的社会功能与文化意义。分享观点，如“为了让比赛赢”、“让大家团结”、“是一种传统”等。  即时评价标准：1.能否将音乐形式与特定的地域、民俗活动相联系。2.能否从音乐体验出发，表达出对其中蕴含的团结、奋斗等精神品质的朴素理解。  形成知识、思维、方法清单：  ★民歌是生活的镜子：民歌，尤其是劳动号子，深刻反映特定地域人民的生产生活方式、集体性格和精神世界。它是活态的社会文化史料。  ▲文化语境的理解：欣赏民歌，不能脱离其产生的自然与社会环境。了解相关的风土人情、劳动方式，能帮助我们更深刻地理解音乐的内涵与价值。第三、当堂巩固训练  基础层（全员参与）：“听辨小能手”——教师播放几段简短的音乐片段（包含《划龙船》片段、一首轻柔的摇篮曲、一首进行曲），学生快速判断哪一段属于“劳动号子”风格，并举手示意。旨在巩固对号子基本风格的识别。  综合层（小组展示）：各小组轮流向全班展示任务四中排练的“划船号子”微型表演。其他小组作为观众，依据教师提供的简易评价表（包含“领和分明”、“节奏整齐”、“动作有力”、“合作默契”四项，每项三颗星）进行“星”评价。教师选取典型案例如“节奏特别整齐的一组”或“领唱特别有创意的一组”进行重点点评。  挑战层（个人或小组选做）：“号子新编”——尝试为班级的一项集体劳动（如大扫除中的“搬桌子”），编创一句简单的“一领众和”式口号，要求节奏鲜明、朗朗上口。邀请自愿者展示。第四、课堂小结  “今天，我们不仅是学唱了一首民歌，更是进行了一场深入的文化探寻。谁能用一句话来总结，劳动号子《划龙船》最打动你的地方是什么？”（引导学生从音乐特点、协作精神、文化内涵等角度自主总结）。随后，教师用结构图板书（核心词：劳动号子—→特点：一领众和、节奏铿锵—→功能：统一动作、鼓舞精神—→文化：集体智慧、生活写照）进行梳理。“课后，请大家做一个小调查：在你的家乡或你知道的地方，还有哪些带有‘号子’特色的劳动歌曲或民间口号？下节课我们来分享。今天的必做作业是向家人表演一遍《划龙船》的节奏与声势；选做作业是完成刚才的‘小调查’。”六、作业设计  基础性作业（必做）：1.向家人或朋友介绍《划龙船》是什么体裁的歌曲，并演示其典型的“一领众和”节奏念白（如：领：“加油干呀”，和：“嗨左嗨”）。2.有感情地跟随音频哼唱歌曲主旋律。  拓展性作业（建议大多数学生完成）：1.观看一段真实的劳动号子视频（如《川江船夫号子》），记录下其与《划龙船》在音乐感觉上的相同与不同之处，用几句话写在音乐笔记本上。2.与父母交流，了解他们童年时期是否听过或参与过任何集体劳动，有无相关的口号或歌曲。  探究性/创造性作业（选做）：1.以小组为单位，尝试为你喜欢的某项体育活动（如拔河）设计一套简单的、带有节奏和呼号的“加油号子”，并录制一段小视频。2.收集一首其他地区的劳动号子（如《打夯号子》），简要分析其特点，并准备在班级“音乐角”做一分钟推荐。七、本节知识清单及拓展  ★1.劳动号子：产生并应用于集体性体力劳动中，具有协调动作、指挥劳动、鼓舞情绪作用的民歌体裁。它是民歌中最先产生的形式之一。  ★2.“一领众和”：劳动号子最典型的演唱形式。一人领唱，众人应和。领唱部分常即兴、高亢，具有号召性；和唱部分节奏规整、坚定有力，是力量的集中体现。  ★3.《划龙船》的音乐特点：这是一首安徽民歌。其节奏铿锵有力，与划船动作的起落紧密结合；旋律粗犷豪迈；采用“一领众和”形式，生动再现了龙舟竞渡的热烈场面。  ▲4.节奏与劳动动作的关系：在劳动号子中，音乐的节奏直接源于劳动动作的周期性与节律性。强拍往往对应劳动发力点（如锤子落下、船桨入水），音乐节奏规范着劳动的节奏。  ★5.声势律动：运用身体动作（拍手、跺脚、拍腿等）来感受和表现音乐节奏、力度等元素的教学与体验方法，对于学习节奏性强的音乐尤其有效。  ▲6.民歌的地域性：民歌的风格与内容深受当地地理环境、生产方式、语言方言和生活习俗的影响。《划龙船》就带有江淮地区的音乐特色和端午龙舟文化背景。  ★7.音乐的社会功能：音乐不仅用于审美娱乐，还具有重要的社会实用功能。劳动号子就是音乐组织社会生产、增强集体凝聚力的典型例证。  ▲8.聆听方法的拓展——指向性聆听：在欣赏音乐时，可以带着特定问题去听，如“听领和交替”、“听核心节奏型”、“听乐器音色”等，这样能更有效地捕捉音乐细节。  ▲9.其他劳动号子举例：除了《划龙船》，还有《打夯号子》、《搬运号子》、《船渔号子》（如《川江船夫号子》）等，种类繁多，各具特色。  ★10.文化理解与传承：学习民歌，最终是为了理解其中蕴含的民族智慧、情感与精神，建立文化认同，并愿意去了解和传播这些宝贵的文化遗产。八、教学反思  （一）目标达成度分析：本课预设的“知、能、情、思、评”五维目标基本达成。通过课堂观察和巩固训练反馈，绝大多数学生能准确指认“劳动号子”体裁，并描述其核心特征。小组综合表现环节是能力与情感目标的集中检阅场，尽管各小组表现水平有差异，但所有学生都参与了“领”或“和”的实践，体验了协作。在“文化溯源”讨论中，学生的回答表明他们开始思考音乐背后的“为什么”，这是思维目标的初步实现。元认知目标通过巩固训练中的互评环节得以渗透，但深度有待加强。  （二）环节有效性评估：导入环节的视频对比迅速制造认知冲突，激发了探究兴趣。新授环节的五个任务构成了螺旋上升的认知阶梯，从“感知”到“剖析”到“体验”再到“综合”与“深化”，逻辑清晰。“任务四：沉浸协作”是整堂课的高潮与难点所在，小组合作的形式给予了学生充分的自主空间，但也是课堂秩序和效率的挑战点。巡视中发现，事先明确的分工“脚手架”至关重要，它能有效避免混乱。部分小组在节奏整齐度上遇到困难，需教师及时介入，化身“节拍器”给予支持。我在想，如果能为节奏感弱的小组提前准备一个可视化节拍器（如课件中的闪烁提示点），支持是否会更直观？  （三）学生表现深度剖析：学生群体呈现出明显的差异性。约30%的“优势学生”（通常有一定器乐或表演经验）能快速掌握节奏，并勇于担任“领唱”或出谋划策。约60%的“中间大多数”能在同伴带领下较好地完成“和唱”与动作，他们是课堂的“基本盘”，需要教师通过鼓励和提供清晰示范来维持其参与信心。