2025年吉林省专升本艺术概论真题及答案

2025年吉林省专升本艺术概论练习题及答案一、单项选择题（本大题共10小题，每小题2分，共20分。在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其选出）1.提出“艺术生产”理论，将艺术活动纳入社会生产实践范畴的理论家是（）A.康德B.马克思C.克罗齐D.丹纳答案：B2.主张“艺术是情感的符号形式的创造”的美学观点，其代表人物是（）A.克莱夫·贝尔B.苏珊·朗格C.立普斯D.科林伍德答案：B3.中国古代画论中“外师造化，中得心源”强调的是艺术创作中（）的关系A.内容与形式B.主体与客体C.继承与创新D.再现与表现答案：B4.下列艺术门类中，属于时间艺术与空间艺术结合的综合艺术是（）A.绘画B.音乐C.戏剧D.书法答案：C5.以“意境”为核心审美范畴的艺术类型主要集中于（）A.西方古典绘画B.中国传统诗词与书画C.现代抽象雕塑D.好莱坞电影答案：B6.艺术典型的核心特征是（）A.单一性与普遍性B.独特性与概括性C.重复性与模式化D.抽象性与哲理性答案：B7.提出“美是理念的感性显现”这一命题的哲学家是（）A.黑格尔B.柏拉图C.谢林D.席勒答案：A8.下列属于艺术传播中“人际传播”方式的是（）A.美术馆展览B.艺术家与观众面对面交流C.电影上映D.艺术期刊发行答案：B9.中国传统艺术中“虚实相生”的美学原则，在戏曲表演中最典型的体现是（）A.固定的舞台布景B.程式化的动作设计C.虚拟的场景表现D.夸张的脸谱造型答案：C10.艺术接受过程中，“期待视野”理论的提出者是（）A.姚斯B.伊瑟尔C.伽达默尔D.海德格尔答案：A二、多项选择题（本大题共5小题，每小题3分，共15分。在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的，请将其选出，错选、多选、少选均无分）11.下列属于艺术起源理论的有（）A.模仿说B.游戏说C.表现说D.劳动说E.巫术说答案：ABDE（注：表现说更偏向艺术本质论，非起源论）12.艺术作品的层次结构包括（）A.物质材料层B.符号形式层C.意象世界层D.超验意境层E.技术技巧层答案：ABCD13.中国传统艺术精神的核心内容包括（）A.道B.气C.心D.舞E.悟答案：ABCE14.艺术批评的作用主要体现在（）A.引导艺术创作B.影响艺术接受C.推动艺术理论发展D.决定艺术市场价格E.规范艺术门类划分答案：ABC15.下列属于表现艺术的有（）A.贝多芬《第九交响曲》B.八大山人《荷花水鸟图》C.罗中立《父亲》D.莎士比亚《哈姆雷特》E.吴冠中《江南水乡》答案：ABE（注：《父亲》为再现性油画，《哈姆雷特》为戏剧，兼具再现与表现）三、名词解释（本大题共5小题，每小题5分，共25分）16.艺术典型艺术典型是艺术作品中塑造的具有高度概括性和独特个性的艺术形象（2分）。它既集中反映社会生活的某些本质规律（1分），又具有鲜明的个体特征（1分），如鲁迅笔下的“阿Q”，既是旧中国农民的典型代表，又具有独一无二的性格矛盾性（1分）。17.有意味的形式英国艺术理论家克莱夫·贝尔提出的美学概念（1分），指艺术作品中线条、色彩等形式要素的组合（2分），能够唤起人们的审美情感（1分），这种“意味”超越具体内容，指向艺术本身的审美本质（1分）。18.艺术意象艺术意象是艺术家在艺术构思中形成的、融合了主体情感与客观物象的心理形象（2分），是艺术创作从生活表象到艺术形象的中间环节（1分），具有虚拟性、情感性和想象性（2分）。19.艺术流派艺术流派是一定历史时期内，由思想倾向、艺术主张、创作风格相近的艺术家自觉或不自觉形成的艺术群体（3分），如文艺复兴时期的“佛罗伦萨画派”、中国现代的“岭南画派”（2分）。20.艺术鉴赏艺术鉴赏是接受主体通过对艺术作品的感知、体验、理解，获得审美享受和精神提升的活动（3分），是艺术活动的完成阶段（1分），具有主观性、再创造性和超越性（1分）。四、简答题（本大题共4小题，每小题10分，共40分）21.简述艺术与道德的关系。艺术与道德是社会意识形态的不同形式，二者相互影响（2分）。一方面，道德为艺术提供创作素材和价值导向（2分），如《红楼梦》通过家族兴衰反映封建伦理的崩溃；另一方面，艺术通过审美方式传播道德观念（2分），如古希腊悲剧通过人物命运探讨正义与责任。但二者有本质区别：道德以规范约束行为，艺术以情感感染心灵（2分），且艺术可批判既有道德（如鲁迅《祝福》对“礼教吃人”的揭露）（2分）。22.简述艺术创作中形象思维的特征。形象思维是艺术创作的核心思维方式，特征有四：第一，始终不脱离具体形象（2分），如画家构思时头脑中始终有画面；第二，情感性贯穿始终（2分），艺术家的爱憎推动形象塑造；第三，想象与联想是核心动力（2分），如李白“飞流直下三千尺”通过夸张想象创造意境；第四，具有整体性（2分），从局部细节到整体结构统一于艺术形象；第五，与抽象思维辩证统一（2分），如达芬奇创作《蒙娜丽莎》时既运用解剖学知识（抽象），又保持形象的生动性。23.简述艺术接受的社会功能。艺术接受的社会功能主要体现在三方面：第一，审美教育功能（3分），通过艺术感染提升受众审美能力，如音乐教育培养感知力；第二，认知功能（3分），艺术反映社会生活，帮助受众理解历史与现实，如《清明上河图》展现宋代市井；第三，娱乐功能（2分），提供精神放松，如喜剧电影缓解压力；第四，文化传承功能（2分），经典作品的传播延续文化传统，如京剧表演传承戏曲艺术。24.简述中国古典艺术“虚实相生”的审美特征。“虚实相生”是中国艺术的重要美学原则（2分）。“实”指具体可感的艺术形象（2分），“虚”指形象之外的想象空间（2分）。二者结合创造意境：如中国山水画中，留白的“虚”代表天空或水域，与笔墨的“实”构成空间层次（2分）；诗词中“此时无声胜有声”以“无声”之虚强化情感之实（2分）。这种手法突破有限，指向无限，体现“言有尽而意无穷”的审美追求（2分）。五、论述题（本大题共2小题，每小题25分，共50分）25.结合具体艺术作品，论述艺术风格的形成因素。艺术风格是艺术家在创作中表现出的稳定的艺术特色（3分），其形成受多方面因素影响：第一，艺术家的个性气质（6分）。个性是风格的内在依据，如徐渭与沈周同为明代画家，徐渭性格狂放，其泼墨大写意《墨葡萄图》笔势纵肆、墨色淋漓，充满激愤之情；沈周性情温和，《庐山高图》构图严谨、笔墨温润，体现平和之美。第二，时代文化语境（6分）。特定时代的审美趣味与文化精神塑造风格，如唐代开放包容，绘画（如周昉《簪花仕女图》）色彩浓艳、人物丰腴；宋代理学兴盛，绘画（如范宽《溪山行旅图》）强调“格物致知”，山水雄浑中见理性秩序。第三，民族艺术传统（6分）。民族文化基因影响风格取向，如中国书法讲究“骨法用笔”，王羲之《兰亭序》的飘逸与颜真卿《祭侄文稿》的厚重，均植根于“线的艺术”传统；西方油画注重光影体积，达芬奇《蒙娜丽莎》的晕涂法体现科学精神，与中国绘画的“散点透视”形成对比。第四，艺术媒介特性（4分）。不同媒介限制与激发风格，如京剧受舞台时空限制，形成虚拟性、程式化风格；电影依托镜头语言，可通过蒙太奇创造跳跃性叙事风格（如《罗生门》的多重视角）。综上，艺术风格是个性与时代、传统与媒介相互作用的结果，是艺术家独特性与社会文化共性的统一（4分）。26.以中西绘画为例，比较再现艺术与表现艺术的差异，并分析其文化根源。再现艺术与表现艺术是艺术反映现实的两种基本方式（3分），中西绘画的差异典型体现了这一区分：第一，创作目的不同（6分）。西方古典绘画（如文艺复兴时期）以“模仿自然”为目标，追求视觉真实。达芬奇《最后的晚餐》通过透视法、光影对比，精确再现耶稣与门徒的空间关系和表情细节，甚至研究人体解剖以确保比例准确；中国传统绘画（如文人画）以“抒情言志”为核心，徐渭《墨竹图》不求竹的形似，而是通过简练的笔墨抒发“胸中之气”，竹枝的斜欹、墨色的浓淡成为情感的载体。第二，表现手法不同（6分）。再现艺术强调客观再现，西方油画使用焦点透视（如《雅典学院》的深远空间）、明暗造型（如伦勃朗的“光影魔术”），追求“如真似幻”的视觉效果；表现艺术侧重主观表达，中国山水画采用散点透视（如《千里江山图》可“游目骋怀”），色彩上“随类赋彩”而非自然摹写（如青绿山水的程式化设色），更注重“以形写神”。第三，审美取向不同（6分）。再现艺术的审美重心在“真”，观众欣赏的是“像不像”，如维米尔《戴珍珠耳环的少女》因细腻的质感被称为“北方的蒙娜丽莎”；表现艺术的审美重心在“意”，观众关注的是“有没有味”，如八大山人笔下的鱼鸟“白眼向天”