初中八年级音乐《梅韵流芳-我不挂帅谁挂帅》教学设计

初中八年级音乐《梅韵流芳——我不挂帅谁挂帅》教学设计

一、教材与课程定位深度解析

本课《我不挂帅谁挂帅》选自人音版八年级下册第五单元“京腔昆韵”，是弘扬民族音乐、理解多元文化的重要载体。该唱段选自梅兰芳晚年收官之作《穆桂英挂帅》，是梅派艺术融合青衣与刀马旦“花衫”行当的典范之作，集中体现了京剧作为“国粹”的艺术高度。本课并非单纯的知识传授，而是要以核心素养为导向，构建一个集聆听、体验、探究、创造于一体的深度学习场域。其教学内容涵盖京剧的声腔（西皮）、板式（流水、散板）、行当（青衣）、功法（唱、念、做）、服饰以及大师风骨，具有极高的综合育人价值【重要】。

二、学情前测与教学起点分析

八年级学生处于形象思维向抽象逻辑思维过渡的关键期，对新鲜事物充满好奇，但对传统戏曲普遍存在审美距离感，认知停留在“爷爷奶奶听的”浅层印象。经过前几课时学习，他们对京剧的行当、脸谱、场面已有初步概念【基础】。本节课的难点在于如何打破隔阂，引导学生从“听热闹”进阶到“听门道”，从被动欣赏转向主动体验。因此，教学设计必须找准“最近发展区”，利用流行文化中的戏曲元素作为锚点，通过具身认知的参与式活动，让学生在亲身实践中感受京剧的“腔、情、韵、神”。

三、指向核心素养的教学目标设定

1、审美感知【重要】：通过聆听与对比，能够辨识【西皮流水】与【西皮散板】的节拍、速度及情绪差异；能听辨京胡、板鼓等主要伴奏乐器音色，感受京剧文武场对烘托气氛的作用【高频考点】。

2、艺术表现【核心】：能够模仿并演唱“猛听得”核心乐句，初步掌握京剧咬字中“上口字”（如“猛”读mong、“听”读tin）和“尖团字”的基本规律【难点】；能跟随锣鼓经（如【四击头】）做简单的亮相身段，体验“手眼身法步”的和谐统一。

3、文化理解【升华】：了解梅兰芳先生的生平贡献及《穆桂英挂帅》的爱国主题，感悟京剧艺术大师“蓄须明志”的民族气节，从而生发对中华优秀传统文化的认同感与自豪感。

四、教学重难点精准锁定

1、教学重点：在聆听与体验中，感受西皮流水的刚劲明朗与散板的自由激昂，理解板式变化与人物情绪（从“决心挂帅”到“整装待发”）的深层关联。

2、教学难点【难点】：掌握京剧咬字行腔的韵味（字正腔圆、板后开唱），并能自然、自信地通过身段动作表现穆桂英“巾帼英雄”的气概，避免“唱成歌、做成操”的扁平化表达。

五、教学流程设计与实施过程（核心篇幅）

（一）序曲·情境浸润——以“流行”唤“传统”

上课伊始，多媒体播放霍尊演唱的《北京一夜》或李玉刚的《新贵妃醉酒》片段，画面定格在具有戏曲韵味的甩袖与兰花指上。教师顺势提问：“同学们，这首流行歌曲里藏着我们中华文化的哪颗‘明珠’？刚才的手势，在我们京剧的行当中，又属于哪个行当的韵味？”通过学生熟悉的流行音乐作为“引子”，瞬间拉近学生与京剧的心理距离，营造出亲切而富有悬念的课堂氛围。教师引导学生从歌曲中的戏歌元素过渡到本课正题：“今天，我们将穿越回宋朝，认识一位真正的‘大女主’——穆桂英。当国家危亡之际，年过半百的她喊出了一句振聋发聩的誓言：‘我不挂帅谁挂帅’。这句呐喊，在京剧大师梅兰芳的演绎下，成为了永恒的经典。”由此，在黑板上书写课题，并简介剧情背景，为后续的情感体验做好铺垫【基础】。

（二）初探·整体感知——以“视觉”引“听觉”

1、完整欣赏，直击初感【重要】：播放梅派传人李胜素的演出视频《我不挂帅谁挂帅》全段。观看前，教师抛出两个指向性明确的驱动性问题：（1）这一唱段属于生旦净丑哪个行当？人物的服装、妆容给你怎样的视觉冲击？（2）音乐情绪经历了怎样的变化？你能听出文武场的哪些乐器？

2、观后交流，梳理感知：学生回答后，教师提炼。引导学生关注穆桂英头戴七星额、插翎子，身穿大靠的形象，这已不同于传统青衣的闺阁女子，而是融合了刀马旦的英气，即梅兰芳先生创立的“花衫”行当【热点】。学生初步感知到音乐从规整有力转向自由激昂的变化，教师顺势引出本节课的核心探究工具——板式。

（三）深析·板式解密——以“对比”促“理解”

此环节是本课的知识核心，采用“问题链+对比聆听”的策略。

1、探秘【西皮流水】——铿锵玫瑰的决心

教师播放“猛听得金鼓响画角声震”至“唤起我破天门壮志凌云”段落。引导学生边听边用手轻轻击打节拍，感受其节拍规律（有板无眼，即1/4拍）。学生不难发现其节奏紧促、字多腔少、如流水般滔滔不绝的特点。

教师示范演唱其中一句，让学生对比普通话与京剧发音的区别【难点】。重点讲解“猛”（méng→měng，实则归韵为ong，近似“蒙”音）、“听”（tīng→tìn）、“声”（shēng→shèn）等上口字的咬字方法。引导学生像念古诗一样，带着韵味去读词，体会“字正腔圆”的发音位置。这种“口传心授”的方式，能让学生直观感受到西皮流水板式所表现的穆桂英听闻战鼓后，内心翻涌、豪情万丈的英雄气概【高频考点】。

2、探秘【西皮散板】——巾帼英雄的壮志

接着欣赏“我不挂帅谁挂帅，我不领兵谁领兵”至结束的段落。提问：“这段的节拍还规整吗？速度是越来越快还是自由舒张？”

学生通过对比，明确散板“紧打慢唱”、节拍自由的特性，速度相对舒缓而充满内在张力【基础】。教师引导学生关注此时的穆桂英已从初闻战报的激动，转为捧印后的坚定与沉稳。散板给予了演员极大的二度创作空间，每一个长腔的拖曳，都饱含着“为国为民”的赤胆忠心。教师带领学生模拟气息下沉，用缓慢而有力的气息支持，模仿演唱“谁领兵”三个字，体会拖腔中的苍劲与厚重。

3、归纳总结，形成认知：师生共同完成板书对比表，从板式、节拍、速度、情绪四个维度进行结构化梳理。这一过程不仅强化了知识点，更让学生深刻领悟到——京剧的板式不仅仅是节奏形式，更是塑造人物、推动剧情、表达情感的“灵魂引擎”【非常重要】。

（四）具身·模仿体验——以“身体”悟“神韵”

音乐是听觉艺术，但体验必须是全方位的。本环节让学生从座位上站起来，在“动”中深化理解。

1、念白之韵：选取唱段前的引子或中间的一句韵白，如“唉！罢、罢、罢！”，让学生模仿其抑扬顿挫的语调。体会京白与韵白的区别，感受语言本身的音乐性。

2、做打之神【热点】：教师播放一段【四击头】的锣鼓经音响，示范一个简单的“整冠”、“理袖”或“亮相”动作。强调“手到、眼到、神到”，眼神要定，身姿要稳，动作要圆。男生可以模仿武将的刚毅，女生则体会青衣的端庄中含英气。将学生分成小组，在“仓—才—仓—才—”的锣鼓点中，尝试做出自己理解中的穆桂英亮相造型。教师巡回指导，纠正“兰花指”的手型，强调亮相时的瞬间发力与定格。

3、唱做合一：尝试将前面学唱的“猛听得”一句，配上简单的云手和眼神走动。尽管动作稚嫩，但当学生亲身体验到“唱”与“做”必须协调一致时，才能真正理解京剧“无声不歌，无动不舞”的综合美学。

（五）溯源·文化升华——以“人”观“史”，以“史”育“情”

1、走进梅兰芳【重要】：通过微视频或教师讲述，引入梅兰芳先生的事迹。重点不在于罗列其艺术成就，而在于抗战时期“蓄须明志”的民族气节。引导学生思考：为什么一位艺术家，宁可冒着生命危险，也不肯为侵略者演出？这与穆桂英“我不挂帅谁挂帅”的担当有何异曲同工之妙？

2、情感共鸣：让学生认识到，梅兰芳饰演的穆桂英，已超越了具体的角色。1959年，梅兰芳为国庆十周年献礼改编并演出此剧，年过六旬的他，何尝不像是那位“年过半百再出征”的穆桂英？这是一种跨越千年的精神共鸣，是中华民族“天下兴亡，匹夫有责”的文化基因。此时再回放全剧视频片段，学生眼中的穆桂英将不再只是一个戏曲人物，而是一个承载着民族精神的文化符号。

（六）拓展·创意实践——以“新”火“传”经典

1、课后探究任务：鼓励学生以小组为单位，寻找生活中的“京剧元素”——可以是某首流行歌曲（如《悟空》、《昨夜小楼又东风》），可以是某部影视作品（如《鬓边不是海棠红》），分析它们是如何借鉴和运用京剧元素的。

2、微项目式学习：有兴趣的同学，可尝试用“西皮流水”的板式，为一句古诗词（如“黄沙百战穿金甲”）创编简单的旋律，录制下来与同学分享。此环节旨在将课内学习延伸至课外，培养学生的艺术创新能力与持续探究的意愿。

六、板书设计（纲要呈现）

屏幕左侧：唱腔：西皮

板式对比图（核心区）：

【西皮流水】（1/4拍，有板无眼，中速稍快，情绪：急切、振奋）

↓（情绪递进）

【西皮散板】（散板，自由节拍，速度较缓，情绪：坚定、豪迈）

屏幕中部：表演核心：

唱：字正腔圆（上口字：猛、听、声）

做：手眼身法步（亮相、圆场）

念：韵白韵味

屏幕右侧：文化传承：

穆桂英（剧中人）——巾帼英雄

梅兰芳（演绎者）——大师风骨

“我”（学习者）——文化传薪

七、教学反思与预设

本教学设计力求突破传统的“听赏式”教学，通过深度体验