《笔与刀的转述》教学设计-2026-2027学年苏少版（新教材）初中美术九年级上册

《笔与刀的转述》教学设计-2026-2027学年苏少版（新教材）初中美术九年级上册学情分析九年级学生之前接触过绘画，熟悉用笔直接作画的方式。但版画对于多数学生相对陌生，学生容易把版画等同于普通素描绘画，不理解版画“刻版、转印”间接创作的特点。学生习惯直接在画纸上画画，难以理解“刀代替笔，印代替画”这种转述式创作逻辑。学生能看到版画成品，但是很难想象创作过程中刻版、留版、拓印的步骤，不容易体会刀刻痕迹独有的美感。学生对版画线条、肌理的审美感知较弱，需要结合教材作品，区分手绘线条和刀刻线条的差异。教材分析本课为第二单元《视觉的声音》第二课，承接《图与文的协奏》。上一课学习平面图文设计，本课转向版画艺术。教材以木刻版画为主，介绍版画间接创作特性：艺术家不是直接画出成品，而是用笔起稿、用刀刻版，再通过转印得到作品，也就是笔与刀转述创作者想法。教材核心知识点：版画间接创作特点；木刻刀法组织；刀刻肌理美感；版画复数性。本课结束完成第二单元学习，转入第三单元水墨主题。核心素养教学目标图像识读：识别木刻版画作品，分辨刀刻产生不同线条、肌理，区分手绘线条与刀刻线条。美术表现：理解版画“起稿—刻版—转印”创作流程，明白刀作为造型工具，转述创作者构思。审美判断：感受木刻刀刻肌理独特美感，体会版画质朴、强烈的视觉特质。文化理解：了解版画发展，认识版画在信息传播中的作用，理解版画复数性带来的文化价值。教学重难点重点：理解版画间接创作方式，认识木刻刀法与刀刻肌理。难点：理解“笔与刀的转述”，体会刀刻语言区别于手绘绘画的独特表现力。教学过程师：同学们，我们平时画画，拿画笔直接在纸上画出形象，手、笔、画纸直接接触。大家想一想，有没有一种美术形式，艺术家不是直接画出最终画面，而是先做一块版，再把画面转印出来？

生：版画，之前简单听过。

师：没错。版画创作里，笔用来起草稿，刀用来在版材上雕刻，最后转印得到作品。艺术家的想法，通过笔、刀、版材，转述到画面上。这就是今天课题《笔与刀的转述》。（板书课题）师：我们看教材中的木刻版画作品。大家先观察画面线条，对比素描手绘线条。大家说一说，版画线条看起来有什么不一样？

生：线条边缘硬朗，有棱角，粗细变化很干脆，不像手绘线条柔和。

师：观察很敏锐。这些线条不是画笔直接画出来，是刻刀在木板上刻出来的。我们梳理木刻版画完整流程：第一步，用笔在木板上起稿，用笔把构思画在板材表面；第二步，用刻刀刻制版面，剔除不需要部分，保留需要转印的版面对应造型；第三步，滚油墨，把油墨留在凸起版面；第四步，覆纸拓印，得到作品。整个过程，最终画面不是直接画出来，是从版面转印而来。这就是版画间接创作特点。（板书：间接创作：起稿→刻版→转印）师：我们聚焦“刀”这个工具。绘画依靠笔的轻重、笔触变化塑造形象。木刻依靠刻刀。不同刀法，刻出来线条肌理不一样。教材介绍几种基础刀法：阳刻保留线条，刻掉周围木板；阴刻刻掉线条，保留底面。大家看教材局部放大图，对比阳刻和阴刻效果。谁来说一说二者画面差别？

生：阳刻线条是凸起的，线条是亮色；阴刻凹进去，线条是深色。

师：总结到位。阳刻以线造型，线条醒目；阴刻依靠刻痕凹陷形成深色纹路，适合表现块面。艺术家组合多种刀法，形成刀法组织，塑造形体明暗、质感。刀有刀的语言，刀的顿挫、棱角，是画笔很难复刻的。这就是“转述”的含义：艺术家脑海里的形象，先由笔落实在木板，再由刻刀转化成刻痕，最后拓印出来。刀不是模仿画笔，刀拥有自己独特表达语言。（板书：刀的语言：硬朗、顿挫、块面感）师：我们欣赏教材经典木刻作品，观察作品人物面部、衣物部分的刀痕。大家看衣服大块明暗，艺术家使用大面积铲刻，形成整块黑色白色块面；人物五官，使用细刀刻出线。大家思考，艺术家为什么不直接画一幅素描，要费力刻木板再拓印？

生：版画可以印很多张，素描原作只有一张。

师：抓住版画重要特性——复数性。同一块版面，可以多次拓印，产出多幅作品。在过去，版画可以批量复制图像，方便传播思想、故事。在近代，木刻版画曾广泛用于宣传。手绘原作独一无二；版画能够复制，扩大作品传播范围。这是版画独特优势。师：我们继续辨析，笔和刀分别承担什么工作？笔负责前期构思、起稿，确定形象构图；刀负责转换造型，把平面草稿，转化成木板上凹凸刻痕。笔是构思的载体，刀是造型转述工具。笔表达细腻想法，刀把想法转化为刻痕肌理。笔是初稿，刀完成语言转换。大家思考，在刻版的时候，艺术家能不能完全照搬草稿每一根线条？

生：不行，刻刀有局限，有些手绘细线很难刻，要改成适合刀刻的线条。

师：非常好。转述不等于原样复制。刀有自身限制和特长。艺术家在刻版阶段，要对手稿进行改造，把适合画笔的线条，转化为适合刻刀的刀痕。这个转化过程，就是转述。不是简单翻译，是艺术语言转换。这正是本课难点。手绘语言，转换成刀刻版画语言，需要取舍、改造，发挥刀刻块面、硬朗肌理优势。师：我们看教材里风景木刻作品。大家观察画面树木、土地。艺术家没有精细刻画每一片叶子，而是用大块刀刻块面概括形体。大家分析，刀刻语言适合表现什么？

生：适合强烈对比，大块明暗，质朴厚重的感觉。

师：很好。木刻版画黑白对比强烈，肌理质朴粗犷。我们整理欣赏版画的思路：第一，判断是不是版画，区分手绘还是拓印作品；第二，观察画面，分辨阳刻、阴刻，识别刀刻肌理；第三，思考艺术家如何用笔起稿，再用刀完成语言转述；第四，体会版画黑白块面带来的独特审美感受。师：我们做一个简单对比。一幅素描人像和一幅木刻人像，主题一样。素描笔触柔和，层次细腻；木刻黑白对比强烈，刀痕棱角分明。两件作品，表达情绪会有差别。木刻版画视觉冲击力更强。这就是工具带来的艺术语言差异。笔有笔的美感，刀有刀的美感。版画创作，就是主动利用刀刻语言，转述创作者内心构思。设计意图：从学生熟悉手绘绘画切入，制造认知冲突，引出版画间接创作属性。依托教材版画作品与局部刀痕放大图，讲解阳刻阴刻、刀法组织，重点阐释“转述”含义，突破难点。结合版画复数性知识点，联系版画历史传播价值，落实文化理解素养。课堂以作品观察、对比问答推进，理清笔和刀各自功能，建立版画欣赏逻辑。课堂小结本节课学习笔与刀的转述。版画属于间接创作艺