《校园“国潮”服装设计》教案-2026-2027学年人美版（北京）（新版）小学美术六年级上册

《校园“国潮”服装设计》教案-2026-2027学年人美版（北京）（新版）小学美术六年级上册教材分析本课是《中华风尚》单元的第二课，属于"设计·应用"学习领域。教材以现代唐风汉服、敦煌壁画《都督夫人礼佛图》、2008年北京奥运会颁奖礼仪服装为例，引出"国潮"概念，明确"国潮"服饰"以中式美学为出发点、以当代流行风尚为基础、用中国特色的文化元素构建服饰设计理念"的内涵。课文通过"用什么元素、怎么用上、用什么材料"三次合作探究，梳理龙纹凤纹、青花瓷、水墨山水、梅兰竹菊、云纹、红灯笼等元素，以及印、绣、拼、剪等方法与旧衣服改造等媒材，最后以"选元素—构思—画设计图—做衣底—加元素—调整"的流程指导学生完成一套国潮服装，并用走秀展示评价。学情分析学生在上一课《中国元素的设计》中已能辨认器形、纹样、色彩中的中国元素，建立了元素素材库，对国潮服装兴趣浓厚，乐于把青花、盘扣、龙纹等元素用在衣服上。但他们往往元素堆砌、主次不分，动手制作时对材料选择和装饰方法缺少经验。需要教师以"赏国潮—学设计—做国潮装"为主线，强调"元素要少而精、融入整体"，并提供印绣拼剪等方法示范。核心素养教学目标审美感知：通过欣赏唐风汉服、敦煌壁画服饰、奥运礼服，感知传统服饰之美，认识"国潮"服饰"传统元素＋现代设计"的特点。艺术表现：能运用印、绣、拼、剪等方法和多种媒材，设计制作一套有中国元素、新颖可展示的"国潮"服装。创意实践：能自主选择合适的中国元素，完成"选元素—构思—画设计图—制作—调整"的设计流程。文化理解：理解"国潮"是传统与流行的结合，体会中华优秀传统文化的传承与创新，增强文化自信。教学重难点重点：认识国潮服饰的特点，学会选择并运用中国元素，用多种媒材和方法设计制作一套国潮服装。

难点：避免元素堆砌，让所选元素"少而精"、融入服装整体，做到既显中国味又新颖协调。教学过程环节一：情境导入——欣赏唐风汉服师：上一课我们建立了元素素材库，今天就要用起来，做一件真正的"国潮"服装。先看一件衣裳（出示现代唐风汉服图），这件衣服和我们平时穿的有什么不同？生1：袖子特别宽，长长的。

生2：颜色很雅，像古装。

生3：领子交叉，还系着带子。师：它叫"唐风襦裙"，是借鉴唐代服饰做出来的现代衣服。宽袖飘逸、色彩典雅，穿越千年依然动人。再看一幅画（出示敦煌壁画《都督夫人礼佛图》临摹图），壁画里的人物穿着什么？生：穿着宽大的长袍，身上有花纹，很华丽。师：这是敦煌壁画里的都督夫人礼佛图。敦煌壁画记载了千年前的华美服饰，是中华服饰文化的宝库。老师告诉大家一句话：把经典的中国传统元素融入现代服装设计，既能感受深厚的文化积淀，又能让中国之美在今天继续发光。今天，我们就来做这样的设计师。【设计意图：以汉服和敦煌壁画唤起对传统服饰美的感知，自然引出"传统＋现代"的国潮主题。】环节二：案例分析——什么是"国潮"师：（出示2008年北京奥运会颁奖礼仪服装图）2008年北京奥运会的礼仪小姐，穿的就是这样的礼服。你们看，这套礼服美在哪里？生1：领子立着，前面有盘扣。

生2：上面有青花瓷一样的蓝色花纹。

生3：很端庄，又很现代。师：这就是经典的"国潮"礼服——旗袍款式配上青花瓷元素。大家想一想：设计师为什么要在奥运礼服上用旗袍和青花瓷这两个中国元素？它和传统的旗袍有什么相同、有什么不同？生：相同的是立领、盘扣、修身的款式；不同的是用了现代的面料，设计更简洁。师：总结得真好！（板书：相同——立领、盘扣、修身；不同——现代面料、简化设计）这就是"国潮"的秘密：它既保留了中国味道，又用今天的审美和工艺重新设计。谁能用一句话说说，什么是"国潮"服饰？生：就是把中国的元素，用现代的方法做出来的衣服。师：说得通俗又准确。（出示知识窗）"国潮"服饰，以人们对中式美学的内在需求为出发点，以当代的流行风尚为基础，用具有中国特色的文化元素构建服饰的设计理念。一句话，就是——传统遇上现代。【设计意图：以奥运礼服为典型案例，通过"同与不同"的对比，让学生直观理解"国潮=中式美学+流行风尚+中国元素"，突破概念理解难点。】环节三：合作探究——用什么元素、怎么用、用什么材料师：要做国潮服装，第一问——用哪些中国元素？请小组讨论，在我们的素材库里选一选。（学生讨论后汇报）生1：我们选龙纹凤纹，很有气势。

生2：我们选青花瓷的蓝色纹样。

生3：我们选水墨山水，像画一样。

生4：我们选梅兰竹菊、云纹，还有红灯笼。师：元素多多，任你选用。但老师提醒一句：选得少而精，比选得多而杂更高级。第二问——怎么把元素用上衣服？老师教大家四个字：印、绣、拼、剪。（逐一举例）印，是用颜料或印花把图案印上去；绣，是用针线绣出花纹；拼，是剪下图案拼贴在衣服上；剪，是把剪纸贴花贴上去。请大家看两件同学的作品（出示"小小武将"图）——这件衣服用了什么元素？生：青铜面具的头饰，铠甲一样的衣服。师：连青铜器都能做衣服！再看（出示"君子之风"水墨山水裙）——这件裙子把水墨山水"印"在裙摆上，是不是又雅又新？第三问——用什么材料来做？生：旧衣服改造、卡纸、丝带、亮片、丙烯颜料。师：对。材料不怕旧，创意才重要。旧衣服改一改，配上卡纸、丝带、亮片，就能大变身。【设计意图：以"三问"推进合作探究，把元素、方法、材料三类知识结构化，并通过学生作品直观示范，降低设计难度。】环节四：设计构思——先想清楚再动手师：现在请每位同学当设计师。第一步，从素材库里选一个你最喜欢、最适合的中国元素；第二步，想一想做什么款式（裙子、T恤、斗篷、铠甲……）、用什么材料、元素放在哪里（胸前、袖口、裙摆、领口……）。请在纸上先画出设计图，标出元素位置。（学生画设计图，教师巡视指导）师：（提示）有同学把龙纹、青花、梅花、红灯笼全堆在一件衣服上，这样好看吗？生：不好看，乱七八糟，不伦不类。师：对，这就是设计的大忌——元素堆砌。真正的高手，一个元素做到极致就够美了。请那位同学把它精简一下，只留最想突出的一个元素，其他作点缀。【设计意图：以"元素堆砌"反例引导学生领悟"少而精、融入整体"的设计法则，为制作质量把关。】环节五：制作实践——做一件国潮装师：设计图定稿了，开始动手。制作时跟着步骤走：先做衣服底（旧衣服或卡纸拼成型），再用印、绣、拼、剪把中国元素加上去，最后整体调整。小组分工：有人剪、有人贴、有人画、有人当模特。用剪刀注意安全。（学生分组制作，教师巡回指导，重点提示中国元素是否突出、媒材是否多样、设计是否新颖）生：（制作中）老师，我的云纹贴在哪里好看？

师：云纹轻盈，贴在袖口或裙摆会显得飘逸；如果贴在胸前，就要放大一些才醒目。你自己试贴两处，对比看看哪个更协调。【设计意图：在真实制作中强化"元素突出、媒材多样、设计新颖"三条标准，把创意落实为可触摸的作品。】环节六：作品展示——国潮时装秀师：最激动人心的时刻到了。请各小组的"小模特"穿上或托举作品，走上讲台。介绍时告诉大家：你做的是什么主题的国潮装？用了哪些中国元素？用了什么方法？生1：我的是"小小武将"，用了青铜面具头饰和铠甲式衣片，用的是拼和剪。

生2：我的是"墨韵华夏"，把书法字印在黑白裙子上，用的是印。

生3：我的是"竹林仙子"，用绿色纱裙配上梅兰竹菊的竹纹，用的是绣和贴。师：大家来评一评，哪一件中国元素最突出？哪一件设计最新颖？哪一位小模特展示最大方？（学生互评，教师归纳）师：一套套衣服，中国风正流行！你们的作品，就是下一场"国潮"时尚秀的主角。【设计意图：以走秀与互评搭建展示舞台，让学生经历"制作—展示—欣赏"的完整闭环，把审美自信与成就感推上高点。】环节七：课堂小结师：今天我们从"赏国潮"到"学设计"再到"做国潮装"，走完了完整的创作之路。谁能说说，"国潮"服装成功的三把钥匙是什么？生：中国元素突出、多种媒材、设计新颖，还要少而精。师：记住了。你们亲手把上一课发现的中华元素，变成了看得见、穿得上的衣裳。