第二单元 丝竹歌乐 展现地域风貌-第5课南国琴音 音乐俱乐部《音乐创意园 音乐小品-新春乐》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中音乐七年级上册

第二单元丝竹歌乐展现地域风貌-第5课南国琴音音乐俱乐部《音乐创意园音乐小品—新春乐》教学设计-2026-2027学年沪教版（新教材）初中音乐七年级上册一、学情分析七年级学生经过本单元前几课的学习，已初步了解民族器乐与地域民乐的风格特点，能辨别欢快、抒情等基本音乐情绪，掌握了简单的节奏击打与肢体律动能力，表现欲和创造力较强，乐于参与小组合作与舞台展示。但学生在创编时存在思路零散、节奏搭配混乱、舞台表演缺乏层次感、音乐与情景融合生硬等问题。因此，本课将通过分层任务、模板化创编指引与分组分工实践，降低创作难度，引导学生有序完成音乐小品的编排与演绎，提升综合艺术表现力。二、教材分析本课是第二单元“音乐俱乐部”中的创意实践活动课，区别于常规的赏析、演唱课，以音乐小品创编与舞台演绎为核心，依托经典民族器乐作品《新春乐》开展综合艺术实践。《新春乐》是一首广为流传的民族音乐小品，主题旋律取材于河北冀东民歌，经“加花”“变奏”等手法改编加工而成，旋律欢快热烈、节奏明快规整，生动表现新春佳节喜庆热闹的场面。作品结构短小规整，为“主题—对比—再现”的带再现结构，情绪层层递进、由喜悦到抒情再到热烈欢腾，适配初中生开展听赏感知、节奏创编与情景表演。本课立足单元“地域民乐、民俗音乐”核心主题，承接江南丝竹、草原民乐、地方民歌的学习内容，打破单一欣赏模式，引导学生将听赏感知、节奏创编、肢体表演、情景编排相结合，通过小组合作完成音乐小品创作与展示，实现从“听懂音乐”到“活用音乐、演绎音乐”的进阶，落实艺术学科创意实践核心素养。三、教学目标依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，围绕音乐学科核心素养设定：审美感知聆听民族器乐作品《新春乐》，准确感知其欢快热烈、喜庆昂扬的情绪，分辨乐曲段落的节奏与旋律变化，认识“主题—对比—再现”的结构特点，建立对新春民俗音乐风格的审美认知。艺术表现能准确击打乐曲核心节奏、配合肢体律动，熟练跟唱主题旋律；通过小组合作完成节奏创编、情景设计与动作编排，提升器乐律动与舞台表演的综合表现能力。创意实践结合新春民俗场景，自主创编简单节奏、设计舞台情景与肢体动作，将音乐旋律、节奏与新春拜年、欢庆热闹的生活场景相融合，独立完成微型音乐小品创作，激发音乐创新思维。文化理解了解《新春乐》的创作背景与民俗内涵，感受中国传统春节喜庆文化与民族民乐相融合之美，体会民族器乐灵动鲜活的艺术特色，增强对传统民俗音乐文化的认同与热爱。四、教学重难点教学重点感知《新春乐》的音乐情绪、节奏特点与“主题—对比—再现”的段落结构，掌握核心主题旋律与律动节奏，能够配合音乐完成基础的舞台表演。教学难点结合音乐节奏与旋律起伏，创意编排贴合新春主题的情景小品，实现音乐、动作、情景、节奏的有机融合，让舞台表演既贴合乐曲意境，又兼具完整性与创意性。五、教学过程情境导入：走进新春教师播放舞龙舞狮、贴春联拜年、阖家欢庆的新春短视频片段，配上喜庆的民乐背景音乐，提问：“视频里是什么节日场景？什么样的音乐能烘托新春热闹、欢快的氛围？”学生结合生活经验交流，说出春节、过年等场景，谈感受。教师追问：“如果用一段民族器乐表现这种欢庆，你觉得它该有怎样的旋律和节奏？”教师引出课题：今天我们将聆听经典民乐小品《新春乐》，不仅要感受年味，更要化身小小创作者，编排一部属于我们自己的新春音乐小品。板书课题。教师补充：春节是中华民族最重要的传统节日，贴春联、放鞭炮、舞龙舞狮、阖家团圆，都是春节特有的民俗。音乐把这份热闹与祝福记录下来，成为代代相传的“年味”。【设计意图】以视听结合的方式激活学生已有的生活经验，营造喜庆氛围，激发创作热情，为整节课定下欢快、热烈的基调。初听感知：感受新春旋律教师播放《新春乐》全曲，要求学生闭眼聆听，思考两个问题：乐曲的情绪是怎样的？听到旋律时联想到了什么场景？学生用关键词描述听后感受，教师归纳板书：欢快、热烈、喜庆、活泼，并引导学生联想春节拜年、街头欢庆、阖家团圆、热闹庙会等画面。教师介绍：这首乐曲主题取材于河北冀东民歌，经作曲家改编加工，成为流传广泛的新春民乐小品，结构为“主题—对比—再现”。教师引导关注乐曲的开头：旋律一响起，灵巧跳跃的音符就仿佛带着人们走进热闹的街市，这样的开头一下子就把喜庆的情绪推了出来。学生谈感受时，教师追问：“同样是欢快的音乐，为什么这首曲子一听到就让人想到过年？”引导学生从旋律的跳跃感与节奏的明快规整中寻找答案。【设计意图】整体感知情绪基调，建立“听觉—画面—生活”的联想通道，为后续结构分析与创编表演做铺垫。结构赏析：拆解新春图谱教师分段播放，带领学生辨识三个部分：主题部分旋律活泼雀跃、节奏明快，表现新春的喜悦；对比部分转入下属调，旋律委婉抒情，如同赞美春天的到来；再现部分将主题变奏再现，气氛推向热烈，在欢庆中结束。教师以图谱（色块/图形）呈现“主题—对比—再现”的结构，学生随音乐用手势标示段落转换，直观感受情绪从喜悦到抒情再到热烈欢腾的递进。师生共同小结：全曲情绪层层递进，主题与对比相互呼应，再现部分将欢乐推向高潮。教师追问：“如果把新春比作一天，你觉得主题、对比、再现分别像一天的哪个时刻？”引导学生理解“热闹—安静—更热闹”的结构逻辑，体会民间音乐“起承转合”的韵味。【设计意图】以可视化图谱与身体动作辅助，帮助学生直观把握作品结构与情绪层次，突破结构辨识难点，为创编环节储备结构意识。主题体验：唱响新春旋律教师带领学生跟唱《新春乐》主题旋律，感受旋律的跳跃与活泼，体会其中喜庆的韵味。学生分组练习拍击核心节奏型（如“哒—哒—哒哒—哒”），配合跺脚、拍手等肢体律动，体验节奏的明快与规整。师生合作：一半学生拍击节奏、一半学生跟唱旋律，感受声部配合的乐趣，体会音乐中“你中有我、我中有你”的层次。教师可让节奏组用课堂乐器（如响板、双响筒）试奏核心节奏，与跟唱组相互配合，体验器乐与人声交织的效果。教师示范主题旋律中“加花”的韵味，引导学生体会民间音乐中装饰音的灵动，说说这种处理给旋律增添了怎样的喜庆色彩。【设计意图】通过唱、拍、动多感官参与，让学生在体验中掌握主题旋律与核心节奏，为音乐小品编排储备基本的音乐素材。小品创编：我们的“新春乐”教师创设“新春联欢会”情境，明确创作任务：以《新春乐》为背景音乐，编排一段反映新春场景的音乐小品，表现拜年、团圆、欢庆等情节。小组分工（4—6人一组）：导演负责统筹整体编排，节奏组负责击打律动，表演组负责动作与情景，道具组准备红灯笼、福字、扇子等简单道具。创编提示：可设计“拜年—团圆—欢庆”的情景线，用动作、节奏与道具的变化配合乐曲“主题—对比—再现”的段落转换，让音乐与情节同步推进。小组自主排练，教师巡视指导，提醒动作、节奏与音乐情绪的协调，帮助遇到困难的小组调整思路。教师展示创编示例：开场用“哒—哒—哒哒—哒”的节奏配合“拱手拜年”的动作表现问候；对比段放慢律动，用“举杯团圆”的情景表现温馨；再现段加快节奏，用“舞龙”式的欢腾动作把气氛推向高潮。学生可参考这一思路，结合自己的创意进行编排。教师巡视时，对有创意的小组及时肯定，如“这个动作和节奏配合得真贴切”，并引导其他小组互相借鉴，但不照搬。【设计意图】以项目式任务驱动，通过明确分工、模板化指引与示例支撑降低创编难度，让学生在合作中综合运用听赏、节奏、表演能力，落实创意实践核心素养。展演交流：共庆新春各组依次展示自编的《新春乐》音乐小品。师生从“音乐与情景是否融合、节奏是否整齐、表演是否有层次”等角度进行简要点评，肯定各组创意与团队合作。教师点评提升，总结音乐小品创编的要领，鼓励学生在今后的欣赏中多留意旋律背后的民俗与情感。教师还可组织全班齐唱主题旋律、齐拍节奏，在集体的欢乐中结束展示环节，体会“音乐小品”的魅力。教师总结创编要领：音乐小品既要“合乐”（动作与音乐节奏情绪吻合），又要“有情”（有清晰的新春情景），做到二者统一才算成功。【设计意图】以展演促学习，让学生在展示与交流中体验成功，深化对新春民俗音乐文