浅析中国古典舞中动作与音乐的融合 - 副本.doc

四川音乐学院绵阳艺术学院本科毕业论文（设计）浅析中国古典舞中动作与音乐的融合 学生所在系（院） 音乐舞蹈系 专 业（方向） 现代流行舞兼羌藏歌舞 年 级 本科一班 姓 名 雷雪 学 号 201002010026 指导教师（职称) 王世章 助教 完 成 时 间： 2014 年 5 月四川音乐学院绵阳艺术学院学院学士学位论文（设计）诚信承诺书论文（设计）题 目浅析中国古典舞中动作与音乐的融合学生姓名雷雪学 号201002010026所在院系音乐舞蹈系专业（方向）现代流行舞学 生 承 诺我承诺在毕业论文（设计）活动中遵守学校有关规定，恪守学术规范，本人毕业论文（设计）内容除特别注明和引用外，均为本人观点，不存在剽窃、抄袭他人学术成果，伪造、篡改实验数据的情况。如有违规行为，我愿承担一切责任，接受学校的处理。 学生（签名）：年 月 日指导教师承诺我承诺在指导学生毕业论文（设计）活动中遵守学校有关规定，恪守学术规范，经过本人核查，该生毕业论文（设计）内容除特别注明和引用外，均为该生本人观点，不存在剽窃、抄袭他人学术成果，伪造、篡改实验数据的现象。 指导教师（签名）： 年 月 日目 录引言1一、中国古典舞概况1（一）中国古典舞的概念1（二）中国古典舞的悠久历史1（三）当代古典舞的发展历程2二、 舞蹈表演中音乐的重要性2（一）舞蹈与音乐的关系2（二） 舞蹈表演中的“音乐”概念3三、 古典舞与音乐的融合4（一）千手观音中的动作与音乐4（二）梁山伯与祝英台中的动作与音乐5四、 结论5参考文献7致谢辞8浅析中国古典舞中动作与音乐的融合摘 要：音乐能给动作以活力，是运动的脉搏，是情感与动作之间的中介和桥梁，像诗朗诵有抑扬顿挫一样。音乐在舞蹈中是非常重要的，而且舞蹈音乐不同风格能表现出不同丰富的感情色彩；不同民族、不同地区的舞蹈，它们之间都有着不同的舞蹈风格和性格特征；有了舞蹈音乐，才能使舞蹈具有强大的艺术生命力。在中国古典舞当中，一个舞蹈作品的感情、性格、风格特点，实际上都要通过音乐的变化表现出来，并且在整部古典舞蹈作品中起着“建构”的作用，音乐可以说是中国古典舞蹈艺术最基本的构成要素和表现手段。因此，本文结合中国古典舞基本的定义，找出音乐和舞蹈动作之间密不可分的关系，再来将音乐、舞蹈的理论知识和实际教学方式相结合，从而进行分析和研究总结音乐在舞蹈中的重要性，从而得出结论。关键词：中国古典舞；音乐；舞蹈动作；融合The fusion of the Chinese classical dance action and music in the shallowAbstract：Music can give a action with vigor， is the pulse of the movement， is the intermediary and Bridges between emotion and action， like poetry with cadence. Music is very important in the dance， music and dance can show the different style different rich emotional color； Between different nationalities， different parts of the dance， they have a different dance styles and personality characteristics； The dance music， to dance with a strong artistic vitality. Among Chinese classical dance， a dance work feelings， personality， style characteristic， actually should be through the change of music， dance and music in his works construction role， music is the most basic elements and dance art performance means. Therefore， this article combined with the basic definition of Chinese classical dance， find the inseparable relation between music and dance movements， then to music， dance， and the theoretical knowledge and practical teaching methods， combining to analyze and research the importance of summarizing music in dance， so as to come to the conclusion.Keywords：Chinese classical dance，Music， Dance moves，The fusion1、引言中国古典舞是古代舞蹈的一次复苏，是戏曲舞蹈的复苏，是几千年中国舞蹈传统的复兴。它融合中国戏曲舞蹈、武术、书法等等文化的多种元素，吸收和借鉴了芭蕾舞等外来的有益成分，以传统美学思想为审美原则，逐步发展成熟起来的具有强烈而浓郁的民族性，时代性的舞种体系。另外，在中国古典舞的审美原则当中，不仅在传统的戏曲中可见，而且在唐宋乐舞中，在汉魏“舞戏”中，甚至在商周礼乐中，都能见它的文化特征。所以，中国古典舞就是在原生地上生成的一个崭新的艺术品类，是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新型舞蹈种类2。从20世纪80年代开始，在继承与发扬民族传统舞蹈风格的基础上，中国古典舞的编排并不单纯的仅仅是将戏曲、武术的动作进行临摹，而是在完成了对外在动作形式的模仿之后，利用表演者的肢体动作去表现我国民族的传统审美倾向。“审美”作为中国古典舞必须解决的关键问题，在舞蹈编排的思路上也逐渐开始由“形式”向“审美”转变。舞蹈者们逐渐地开始去去关注中国古典舞蹈动作当中的“规律”、“韵味”、“气息”和“神态”等要素4。 我国舞蹈家经过对中国古典舞的研究、整理、复现和发展的工作，创作出一大批经典的、具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品1（。而这些作品之所以能成为“经典之作”，离不开在舞蹈表演过程中“音乐”的作用，乐曲的细腻圆润、刚柔相济、情景交融与舞蹈动作中精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合，形成了高度统一的美学特色。所以说，在中国古典舞中加入音乐对于中国古典舞的发展具有一定的意义和影响。2、研究对象和方法2.1研究对象本文的研究对象是中国古典舞中动作与音乐的融合。2.2研究方法2.2.1文献法根据本论文研究的目的和内容，通过查阅并收集有关中国古典舞的文章、各重要期刊杂志中与中国古典舞与音乐融合的相关内容，登陆中文期刊全文数据库、中国知网中全国优秀博硕士学位论文全文数据库、中国重要会议论文全文数据库等网络资源，了解相关研究现状及动态，获取相关的论据材料。通过寻找查看现有的中国古典舞与音乐融合的相关视屏，了解中国古典舞中动作与音乐的融合。2.2.2访谈法与中国古典舞方面的教授进行交流，了解中国古典舞的相关发展史和中国古典舞中动作与音乐融合对中国古典舞发展的意义。与中国古典舞专业方向的学生进行交流，对中国古典舞中动作与音乐融合进行了解。3、研究结果与分析3.1中国古典舞中动作与音乐融合的原因3.1.1音乐的节奏感加强中国古典舞中动作的记忆音乐是抽象的、无形的、瞬间即逝的。音乐通过旋律、和声、节奏、音色诸多音乐元素的构成，使人们进入遐想与神往的音乐空间。节奏是音乐构成的基本要素，音乐的节奏如同人的心跳、呼吸，我们对音乐的感受首先是有规律的律动。旋律则是音乐的核心。音乐的旋律使我们首先想到的是优美悦耳、能迅速地表达自己的感受并被清晰地留在脑海记忆中的一段音乐。舞蹈的韵律始终融化在音乐节奏的律动中，随着音乐节奏的变化而改变。音乐的节奏感有利于中国古典舞蹈动作的记忆，快节奏的音乐伴随着快节奏的舞蹈动作。3.1.2音乐与中国古典舞相辅相成音乐是时间艺术，音乐的艺术表现形式是抽象、无形的，是在时间中完成的。音乐旋律所表现出来的思想情感，听得见，但看不见、摸不着。音乐艺术带给人们的是思想情感的共鸣，是心领神会。舞蹈艺术是时间与空间艺术，舞蹈要在有限的音乐时间内表达出思想情感，要以优美的舞蹈动作、肢体语汇塑造具体的舞台形象，经过舞蹈演释的音乐更加有血有肉，具有形象感，留给人们无限的时间与空间美感。音乐与舞蹈的艺术属性，使这两种不同的艺术形式相互作用，相互补充，具有了统一、完美、水乳交融的艺术效果，从而使音乐成为“听得见的舞蹈”，而融化在音乐中的舞蹈则成为“看得见的音乐”。3.2中国古典舞动作与音乐融合的重要性 古往今来，舞蹈和音乐一直是联系十分密切的两种艺术形式。在舞蹈艺术的发展史上，音乐起了不可替代的作用5（P16）。有了恰当、优美的音乐伴奏，可以点燃舞者的激情，使舞姿更加婀娜和感人；而另一方面，有了舞蹈在视觉上的诠释，也使的音乐韵律使人更加易于理解和接受。舞蹈动作与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术，舞蹈动作与音乐节奏相辅相成，二者缺一不可。有舞蹈必有音乐，音乐制约着舞蹈。3.2.1.舞蹈是音乐的审美反映 音乐是一种感觉，它是一种客观现象，反映出一定的秩序和规律。自然的音乐具有周期性的现象，如太阳的上升下降，月亮的盈亏，春天，夏天，秋天和冬天的季节周期，冷热气候变化反复，处处让人感觉音乐的变化。再如，人类的呼吸、消化、排泄，血液循环等等，我们也可以称之为生命的音乐。可见，人们的劳动、工作、学习、休息、娱乐处处都充满了音乐。舞蹈音乐是指舞蹈表演的力量在人体运动的力量，与振幅的大小具有明显的对比。应被视为舞曲的节奏自然和人类生活节奏和情感节奏和其他特殊形式的审美反映6（P14）。舞蹈音乐是进行美化之后的一种艺术的节奏。世界上任何类型的舞蹈与音乐是分不开的，可以说没有音乐的存在，就不能跳舞，更无法谈及舞蹈这一专业的艺术种类。3.2.2音乐是舞蹈的完美契合 音乐和舞蹈是人们在生活和生产业余发展而来的一种艺术形式，它们都是基于特定的音乐而不断变化的。此外，舞蹈和音乐之间的关系，也在音乐舞蹈的正确选择正常的发挥有一定的影响和制约作用。音乐和舞蹈似乎是从开始到集成的印象，只有当两者都是在一个非常和谐的状态，才会给人带来一种美丽的享受，反之，不会出现良好的效果。例如音乐，它主要是包括音高、节奏与和谐三部分组成；而舞蹈它也包括三种组成部分，即动作、节奏和的构图，无论是在古典舞蹈，或其他类型的舞蹈表演，音乐是非常重要和关键因素，在某种程度上也可以说，音乐和舞蹈是两种艺术形式的贯通与渗透。3.3中国古典舞动作与音乐融合的作用3.3.1音乐的融入塑造舞蹈形象 舞蹈和音乐共同担负着塑造形象的任务，音乐为舞蹈提供了情感的基础和节奏的基础，帮助舞蹈组织动作，安排场面。而在舞蹈表演中，一个好的舞蹈音乐应该可以起到烘托气氛、渲染主题的作用。对于一个态度客观的欣赏者，当他以自己的双耳欣赏某一部舞蹈音乐时，在他未曾看过舞蹈表演的情况下，他的欣赏只能是对纯音乐的欣赏，而由欣赏所触发的想象，也只能是纯属音乐性的想象，决不可能是属于特定的舞蹈性的。同时，音乐也是向观众传达主题的唯一途径，更是舞蹈的灵魂与精神。优秀的舞蹈表演中，其舞蹈音乐必将给舞蹈形象增添光彩7（P2）。舞蹈的生命在舞蹈中，舞蹈音乐的价值在于它与舞蹈形象的珠联璧合。3.3.2音乐的融入体现舞蹈情绪 音乐的融入，可以帮助舞蹈表演的整个过程中表达出人物的情感，体现出舞蹈情绪，烘托整个舞蹈作品的气氛。随着音乐跳舞激发和强化，音乐的特点是直接进入心脏，经常把音乐欣赏的感觉是他的内心的感情体验。舞蹈演员的表现中，音乐作为整部作品的一部分，当然有一个更深的感受和理解。这种感觉和理解进一步激发内心的感情，通过外在的形体动作表现。音乐可以加强情感的舞蹈，可以帮助理解舞蹈的内容，和舞蹈更加生动和有吸引力。音乐可以直接将观众的感情，它添加舞蹈和受众之间的情感联系，让观众更近的舞蹈。3.3.3音乐的融入展现舞蹈风格 音乐应该充分利用对比技术对比和多样化，适应不同需求的各种各样的舞蹈。音乐和运动和谐协调、协同效应、应该在选择音乐和节奏的长度的长度达到一致。与风格的音乐和运动特征。一段音乐的旋律节奏和风格，与坚强，软弱，快和慢各种不同的情绪各种组合的，也会体现出其个性特点：或大或小，或快或慢。不同动作的特征可以反映出不同的情绪，不同的风格。无限变化的姿势波和舞蹈动作显得优雅;各种旋转跳跃热热情。柔美;各种各样的舞步轻快、灵活。反之，如果缺少了音乐的节奏变化，那么就很难展示出舞蹈的内涵与其风格的特性。3.4中国古典舞与音乐完美融合的个例3.4.1千手观音中的动作与音乐 中国古典舞千手观音是以“慈与爱，美与善”为主题的，是由21个聋哑演员表演的舞蹈，她（他）们通过舞蹈动作向观众展示形象、情感，更结合特制的服装、舞美、音乐合成一体表达出观音的至真、至善、至美。或许以这个案例来探讨舞蹈与音乐之间的关系并不是很恰当，是由于千手观音与普通的舞蹈演员表演存在不同之处，但是，千手观音作为一部经典的古典舞作品，其中的音乐与舞蹈动作的融合还是十分令人震撼的8（P10）。 由于聋哑演员听不到音乐，舞蹈配备了手语老师的专门手语指挥，通过舞姿节奏、韵律展示发自内心的情感。千手观音将观世音文化进一步更新，配以妙曼而又庄严的舞姿，加之天籁、古朴的音乐与金色似有玄机的灯光，营造出了华贵而又祥和的氛围，使欣赏者观有面善，闻有耳善。从远景画面中我们看到的是华美的服装头饰，从近景画面中我们甚至可以看到至套上细致的雕刻。精美的服饰配合着华丽的灯光效果带给观众以完美的视觉审美享受。3.4.2梁山伯与祝英台中的动作与音乐 梁山伯与祝英台的爱情故事家喻户晓，而根据脍炙人口、耳熟能详的小提琴协奏曲“梁祝”创作而成的古典舞精品剧目梁山伯与祝英台的成功，也与音乐有着密切的关系，其舞蹈的音乐不仅具有同舞蹈剧本要求一致的戏剧性结构，而且它还与舞蹈情节发展之间有着密切的逻辑性，从而更生动地揭示了人物在剧情变化时的思想感情，表露出人物的内心世界9（P8）。整个舞蹈在整个古典舞的剧目创作中以独特的编舞理念和成功的表演使其自身思想性和艺术性得到完美结合，表现出了较高的深度和内涵，成为当今古典舞的精品之作。 另外，梁山伯与祝英台当中的音乐具有音乐形象鲜明、旋律性强、音乐形象的多重性等特点，编导把整个音乐结构及手法与舞蹈动作的编排，以及舞蹈情节的发展融会贯通，舞蹈随着动人心弦的音乐高昂、低落，充分抒发了人物内心的情感，这也为舞蹈的成功，奠定了一定的基础。4结论 综上所述，本文探讨了在舞蹈表演中音乐的重要性，通过千手观音与梁山伯与祝英台这两部经典的中国古典舞作品，对其中的音乐与舞蹈动作的融合进行了详细的分析。我们可以知道，在舞蹈表演过程中，舞蹈动作的张力、速度、强弱等因素都与音乐息息相关，古典音乐的本质也决定着古典舞的结构、风格特征及其品位。所以，古典音乐与古典舞蹈动作之间是存在着相互融合的“同构” 关系的，也