音响效果在钢琴音乐艺术中的三种元素,音响艺术论文

音响效果在钢琴音乐艺术中的三种元素,音响艺术论文摘要：音乐是听觉艺术，首先是从文本来实现创作文字的初步音响感觉开场的。记载音乐文字的文本，即乐谱为第一元素;钢琴作品演奏(二度创作)所产生的音响效果即本文所称的第二元素;音乐作品演奏的音响效果中的情感表现则是由音响中的第三元素点与边线具体表现出的。本文从钢琴弹奏方面阐述点与边线的概念、产生、特点以及在情感表示出及教学方面的作用。本文关键词语：第三元素;点边线情感;意味;不可分性;音乐是听觉艺术，大部分作品是在作者进行文本创作的基础上，经过演奏者精彩的演绎，通过音响效果让人们感悟，进而再现作者的创作思维和内心的情绪情感表示出。作者以和声效果、旋律主音、复调合成等各种创作手段用以表示出思维内涵的力度符号、节拍标注等，最终在音响效果上具体表现出创作者的意图，使作品构成具有一定形式构造、情绪内容和情感意境的音乐语言，在听觉上给人们以想象的空间。钢琴音乐也是经历了这样的三个经过，本文把这三个经过称作钢琴音乐音响效果的三个元素。一、钢琴音乐音响效果的第一元素大部分音乐作品，首先是从文本来实现创作文字的初步感觉开场的，但不是用文字来描叙，而是用特有的音符记写主音旋律，将能在听觉上引起情绪化的和声效果、对位方式、装饰音、力度、快慢、表情记号以及技巧融合在一起，进而创造出视觉(识谱)经过在感觉上的音乐联想效果。而这一切，构成了人根据自个的意图赋予它以意味作用的某些感性事物。1既然文本是用音符创造音乐成形的初步感觉，那么，记载音乐文字的文本乐谱在识谱经过中、在脑海里所产生的音响效果，能够以为是音乐作品所要产生的音响效果的第一元素。有了特定符号(音符及术语)的文本形式，只要通过演奏者的二次创作即演奏，把文本上的音符用乐器演奏出来，才能在乐器产生的听觉音响效果中，演绎出作曲家们的作品内容，演奏(唱)家的任务是根据乐谱文本提供的所有信息，尽可能准确、全面地进行绎奏，并通过演绎将文本转换为真实的音响。2二、钢琴音乐音响效果的第二元素钢琴音乐演奏者的任务，就是使演奏的特点和作品的特点(内容)完全吻合，为了要彻底理解这样一个复杂的机体，必须有很多精神、时机、敏锐、才能和知识。3但钢琴作品不同于文学文字和建筑以及自然界可见之物，它用的是完好的乐谱文本作品，通过演奏者所发出的乐器声响，以听觉来实现。这种乐器的声响，构成形式上的乐音，它只是在听众的脑海里留存与日常生活中相对单纯的音所产生的一种美的感觉。严格地讲，声音技巧首先应该包括头脑中的声音意识，即头脑中对声音的想象，这种想象来自听觉对钢琴音色的直接感受和对音乐的了解与表现。4文本音乐作品最终是要演奏者复原作曲家的作品意图，音响效果就成为感觉和意味上的最终再现元素音乐音响效果的第二元素。三、钢琴音乐音响效果的第三元素声音形象感觉的具备是钢琴作品演绎的基本条件。从文本到演奏，从第一元素到第二元素，钢琴作品的形状呈如今听众面前，人们通过演奏者的弹奏，感受了解到作者的意图。音响是外在的联想因素，而音乐是内在的象征。人们通过音的高低、强弱、快慢、连断、跳动以及和声的音响效果，获取感觉上的情绪调动。它是作品内容的联觉，是情绪表象而非作品的情感内容。既然音乐作品最终表现方式是演奏，是音响效果的再现，音响效果就起了决定性的作用。不同于视觉中的物体、色彩，好像情绪及内心活动的直感，只能通过感悟去体会。而音乐的感悟是通过乐器所创造出的音响效果，而感觉、想象、认知。好像建筑物体一样，音乐的音响也存在边线(好像建筑中的圆点和直角)、点(好像建筑中角线组成的点)。必须知道，音乐有物理的音响学构成因子，同样具有尖锐的、沉重的、锋利的、平稳的，清楚明晰与模糊，亮堂与昏暗所特有的色彩。而决定这些因素产生的，就是本文所讲到的音乐音响效果的第三元素点与边线。(一)钢琴音乐音响效果中的点1.定义所谓点，即是钢琴作品从文本(第一元素)弹奏产生的音响效果(第二元素)情感效果(第三元素)这一完好的经过中所产生的声音。在钢琴作品演奏中，除了乐曲的和弦、单音、强弱等基本元素，点的形象感觉起了非常大的作用:沉重的、清楚明晰的、亮堂的、朦胧的等表情和乐感是通过点的清楚明晰度和形态来具体表现出的，具有音乐形象的特征。音形象不是音乐形式，音形象可能成为体验音乐形式并对之进行把握的根据。5音响中的点产生于演奏者的音响之中，作品的情感化，取决于点的突出与淹没。比方:在冲动、坚毅、坚强、锋利的乐曲中，点的分明，完好表现了坚定的作用;反之，沉重、昏暗、朦胧的音响效果，点也随之模糊，即点的形态变化。2.点的产生条件钢琴作品的情感表现，在于演奏中的音响效果，而音响效果的情感突现，在于印象中的强弱、快慢、和声效果以及作品技巧的感悟与想象。而点的作用恰如表象与内在的情绪反映。一是弹奏时的触键方式。不同的触键方式产生的点的效果是不同的。如:手指触键时，与键处于一定角度时，点自然就会模糊;反之立指触键，点就分明清楚明晰。二是力的贯穿。钢琴演奏最大的特点，即在强调放松的前提下，做到力的贯穿。所谓力的贯穿，是在有支撑的正确姿势和手指的承重情况下，从踏实的足部到手指尖部力的无碍传送。力的贯穿与否具体表现出在点的深浅、音的清楚明晰程度，直接影响到演奏者弹奏自若状态和音色产生的优美程度。三是力度和手指硬度以及下键速度。力度和手指硬度，对点产生起了关键作用，力度越强，手指硬度越结实，所产生的点就会越明显，好像一根裸露的木棍和包裹毡布敲击一面铜锣所产生出的声音不同一样。在钢琴作品演奏中，怎样使弹奏出来的音清楚明晰、明了、坚实，弹奏者必须勤奋地在钢琴上练习。在上述条件下，以标准的触键方式，下键速度越快，手指硬度越好，点就越明显。由于钢琴击键的材料具有消除杂音和多余泛音的功能和特性，下键速度快，使榔头敲击琴弦的速度快，榔头呢止音和去除杂音的时间短，在触键的刹那间，点的产生及延续性就越明显。值得注意的是，手指与琴键的角度，在点的产生上也起了重要的作用，假如手指与琴键处于一定的角度，点就成为一个面，而非真正的点。3.点的扩展性和延续性音具有图像性、直观性，心理及记忆音的出现，在直观性方面产生注意力和吸引力的一定是音乐声响音的声响感觉和延续性，进而在心理起到音形象作用，而尖锐、和缓的音，所感受的效果和想象力是完全不一样的。如上所讲，在弹奏中，手指在触键上的角度不同而产生不同效果的另一个因素就是音的扩展性和延续性，即点与面的关系。在钢琴作品演绎中，有时会根据不同的作品表现要求，手指触键时与键面构成不同的角度。手指直立弹奏，所产生的点给人感觉坚毅、坚强、干脆、尖锐，音的扩展范围小、延续时间短，所产生的现象以点为主。手指与琴键构成一定角度弹奏时，音会构成扩展，延续时间相比之下就会长，所产生的点就会模糊，就会给人以温顺、甜蜜、和缓、朦胧的幻象，这时音的现象就构成一个不断扩展的面。除此以外，弹奏者的情绪、精神状态、手指的灵敏程度，直接在点和边线能否清楚明晰程度中反映出来。(二)钢琴音乐音响效果中的边线1.定义音的边线是由音不同方式的振动而产生的一种感悟，这种感悟是由边线的清楚明晰程度的具体表现出进而产生情感联想。它产生于钢琴弹奏时榔头击弦的刹那间。边线在音乐中的作用只要等作品体验完之后才能显现它在作品中的意味。边线在钢琴作品具体表现出中如同茫茫大海中孤岛上的建筑物或者是倒影。2.边线的产生和作用边线的虚像与音的主体感受同时存在于乐音的音响效果中。相比之下，音的边线现象和效果在音的空间效果中所存在的时间效果是短暂的，具有极短时间的延续性。正如我们所看到的一个建筑物的棱角与整个建筑的形状主体相比，最终的建筑立体轮廓延留在人们视觉和脑海里，只要建筑的边线。边线是在钢琴弹奏时，榔头击弦的一霎时，随着点的产生而产生的。它不具备形象性，但具有情绪的扩张性和伸缩性。在正常而标准的弹奏方式前提下，边线会保持它的扩张和伸缩特性，随着音强度的增加或衰减而改变:音越强，边线越宽;音越弱，边线越窄。在钢琴演奏中，边线起着衬托情绪的作用。3.边线决定音响效果的清楚明晰度在弹奏钢琴作品时音响的产生，同时也产生了边线。榔头击弦产生了点音响效果，而边线决定了音响效果的清楚明晰度。由于边线延续性极短，不具延迟性，不会产生泛音，因而，在物体振动时，它单纯一次性出现，也正是边线独有的短暂、无延迟、无泛音特性，使听众感觉到清楚明晰，无杂音的乐音存在。好像石子扔进水里，水面上产生的水波纹一样。当石子扔进水中，石子的落点就好像音乐中的点，而初次产生的波纹则可视为边线，假如没有水波纹，我们就看不到石子落进水中的位置。再如绘画一样，假如一幅画边线清楚明晰，给人的感觉就是清新现实;反之，就感觉朦胧与梦幻(油画与水墨水粉画、国画与西洋画的视觉区别)。在钢琴弹奏中，边线的清楚明晰程度同样与弹奏者的触键方式、力的贯穿、手指硬度有所关联，我们能够通过边线的清楚明晰度来判定触键和力的贯穿问题。4.边线的情感作用边线是乐音的轮廓，在意味感觉中，边线的扩张和伸缩，主导情感的表示出。在一定的弹奏强度和力度条件下，边线具有非常清楚明晰的宽度(扩张)，边线的伸展范围较大，人们就会感悟高昂、兴奋、快乐、坚定的意味，情感得到宣扬(空间扩张);而弹奏强度和力度小的条件下，边线的宽度和伸缩范围随之缩小，人们就会感悟到温顺、悲戚、沮丧、犹豫、梦幻意味，空间的缩小和隐藏，感觉发自内心的情感。(三)边线与点的不可分性音乐是流动的，而音乐的完好构成，是由单个的音与和弦组成，这样的组合，最终在音的力度、强度、连贯的配合下，产生听觉上的联想和意味作用，而点与边线，则是这个作用中的情感形态。准确地讲，音在乐器的振动下产生，而清楚明晰度和音乐内在情绪则是点和边线的作用。如:在钢琴演奏中的朦胧、坚毅、缠绵和坚强的意识作用，与点和边线的清楚明晰度密不可分。点与边线有其本身的特性。点既有深浅性，又有大小特性，边线有扩张和伸缩性，决定钢琴音响中的清楚明晰度和音的轮廓。点决定钢琴音响中的音色和力度。点是钢琴榔头霎时击打琴弦造成的音响效果现象，边线则是弹奏者触键方式、力度、手臂的消震性产生的现象。好像用金属利器敲打锣鼓与包有毛毡的木槌敲打锣鼓，前者点与边线清楚明晰短促(音的延续性)，所产生的音是尖锐的、刺耳的;后者点与边线则柔和(延续性较长)，点和边线的扩展范围也较之前者要宽，范围要大。也就是讲，点是音产生的元素，而边线则是音产生之后点的形态。点的清楚明晰与否，直接影响着边线的清楚明晰状态和音的延续性。而边线衬托了点的清楚明晰度。钢琴作品中，点与边线是互相依存的关系。四、第三元素在教学中的作用如前所述，音的清楚明晰度是由弹奏者的触键方式，手指的触键力度，手指硬度，触键角度，力的贯穿而产生的。直接影响所发出音的柔和度、清楚明晰度、饱满度等。判定符合标准的音色，就是我们所讲的点与边线所产生的音响效果。良好的触键法，使每一个音符响出的音响效果都能恰到好处，进而赋予乐曲活泼的生命力。6也就是讲，钢琴乐曲的色彩和演奏者所发出的音能否饱满坚实、弹奏方式方法能否正确以及弹奏中出现的问题解决，都能够从所产生的点与边线的特点来判定、解决。例1:判定力的传递与贯穿方面:在大臂，肩部放松的情况下，小臂紧张，力往往卡在小臂中部，传递不到手指，进而影响正常的所需音响。弹奏时间的延长，小臂酸痛感将渐渐加强，有时会出现肘部阵痛和小臂痉挛。发出的音:生硬，沉闷，甚至出现杂音。无点，无边线。例2:通过点与边线的清楚明晰度判定手腕、手指各姿势所产生的音。在钢琴弹奏中，手腕起着消震、补充动作和辅助手掌的作用，手指是决定音色和音响的条件之一。不同的弹奏状态能够使点和边线的清楚明晰度发生不稳定，时而清楚明晰，时而模糊:手腕抬得过高，将影响手指第二、三关节的支撑作用和力的充实度;手腕下塌，就会失去力度的正常给予，会影响手指的抬起，音色会失去亮堂性;假如手腕缺乏柔性，就不能辅助手指弹奏好过渡音。在大跨度的音阶和和弦弹奏时，手腕僵硬，只能导致按键不准确。手指关节自然立起(各个关节成一自然弧形状)，这样的动作，便于力的贯穿的直接性、重量支撑的稳重性和音响的足够性;点与边线清楚明晰分明，同时也带有一种沉稳、踏实的感觉(点与边线的稳定性)。音乐作品不是表现的建筑和色彩，它是在意味作用的听觉和内心感悟作用下，体验音乐作品的内在真理。乐音的内在情感不只是感受音响效果。点与边线的深浅大小和边线的清楚明晰模糊程度，能够发现和解决弹奏上的问题、作品的情感表现方式。要真正地把作品的内涵表现出来，弹奏者的力能否贯穿、触键方式能否正确以及弹奏的精神状态，从弹奏时所产生的点和边线的形态中就能够判定出来。点与边线的特性，为解决弹奏中出现的问题以及作品情感的表现