小学音乐二年级下册《新疆好-新疆舞曲第一号》教学设计

小学音乐二年级下册《新疆好——新疆舞曲第一号》教学设计一、教学内容分析  本课隶属于“音乐与相关文化”及“音乐表现”领域。根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》对第一学段（12年级）的要求，教学应注重学生对音乐的整体性、直觉性体验，在“唱游·音乐”活动中发展节奏感、旋律感，并初步接触我国各民族音乐，增进文化认同。本课所选的《新疆舞曲第一号》（丁善德曲）是钢琴独奏曲，其核心价值在于，它既是一首具有鲜明新疆维吾尔族音乐风格的经典作品，又是作曲家对民间音乐素材进行艺术化提炼与创作的典范。知识技能图谱上，学生需在听觉中识别乐曲欢快、热烈的情绪，感知其典型节奏型（如切分节奏）和旋律特点（如围绕骨干音的上下迂回），并尝试通过体态律动、简易打击乐器伴奏及舞蹈动作模仿来表现音乐。这承继了上学期对音乐情绪与速度的感知，并为后续学习更复杂的民族音乐风格打下基础。过程方法路径上，本课强调“体验感知表现”的螺旋上升。学科思想方法体现为“音乐听赏与描述”和“音乐编创与展示”，具体转化为“听音乐画图形谱”、“用身体当乐器打节奏”、“小组合作创编舞蹈片段”等探究活动。素养价值渗透方面，旨在通过浸润式的音乐体验，培育学生的“审美感知”，引导其发现音乐要素（节奏、旋律、音色）如何共同塑造地域风格；在集体表演中强化“艺术表现”与“创意实践”；更在了解乐曲背后的文化背景中，悄然渗透“文化理解”，感受祖国多元音乐文化的魅力。预判教学重点在于引导学生聚焦核心音乐要素进行有效体验，难点在于将抽象的音乐风格感知转化为具身的、协调的音乐表现行为。  基于“以学定教”原则，进行学情研判：二年级学生活泼好动，以形象思维为主，具有初步的音乐情绪辨别能力和节奏模仿兴趣。他们的已有基础是能够感知基本的快慢、强弱，能跟随音乐做简单律动；潜在障碍可能在于：对较长篇幅的纯器乐曲保持专注力有挑战；对新疆音乐特有的切分节奏等复杂节奏型，在模仿与表现上可能出现不准确；舞蹈动作的协调性与音乐节奏的配合需要细致引导。过程评估设计将贯穿始终：在导入环节通过设问观察学生已有经验；在新授各任务中，通过观察学生律动的准确性、图形谱描绘的合理性、小组讨论的参与度等进行即时反馈。教学调适策略上，对于节奏感较弱的学生，提供从拍手到使用响板、铃鼓等打击乐器的多感官支持，并采用“慢速分解逐步加速”的练习法；对于表现力强的学生，则鼓励其在小组中担任小导师，或在创编环节提出更多个性化想法。通过分层任务和差异化资源，让每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标阐述  知识目标：学生能够辨识《新疆舞曲第一号》欢快、热烈的音乐情绪，在聆听与互动中，理解并说出乐曲中典型节奏型（如切分节奏）和旋律起伏对塑造新疆音乐风格所起的关键作用，建立“音乐要素音乐风格”的初步关联认知。能力目标：学生能够通过图形谱辅助聆听，提升音乐听觉的专注力与记忆力；能够较为准确地模仿和表现乐曲的核心节奏型；能够在教师引导下，与同伴合作完成简单的舞蹈动作创编与综合性表演，发展音乐表现力与协作能力。情感态度与价值观目标：学生在充满动感的音乐体验中，充分享受音乐带来的快乐，激发对音乐活动的持久兴趣；通过感受乐曲中浓郁的新疆风情，产生对我国少数民族音乐文化的欣赏与认同之情，在集体表演中增强自信与合作意识。科学（学科）思维目标：重点发展学生的“音乐形象思维”与“结构感知思维”。通过将听觉信息转化为视觉符号（图形谱）、体态动作，培养其艺术通感能力；通过聆听、比较乐曲不同段落，初步感知音乐作品“引子主题发展再现”的结构逻辑，建立整体聆听的意识。评价与元认知目标：引导学生学会依据“节奏是否准确”、“动作是否合乐”、“表演是否富有表情”等简易标准，对自身及同伴的表演进行观察与简单评价；在课堂小结环节，能够回顾并说出自己在本节课中最喜欢或觉得最有趣的学习活动，初步反思自己的学习过程。三、教学重点与难点  教学重点：感知并体验《新疆舞曲第一号》所体现的新疆维吾尔族音乐风格，尤其是其典型的节奏特征与欢快的音乐情绪，并能通过律动、伴奏、舞蹈等综合性艺术活动进行初步表现。确立依据源于课标对第一学段“感受中外音乐风格”的要求及本单元“民族音乐之花”的主题定位。掌握此重点是学生从泛泛听音乐到有意识感知特定音乐文化的关键一步，是后续学习其他民族音乐的认知基础与方法雏形。教学难点：引导学生准确模仿和表现乐曲中具有新疆风味的切分节奏等复杂节奏型，并能够将舞蹈动作与音乐节奏、乐句呼吸自然协调地融合。预设依据来自学情分析：二年级学生的节奏控制能力与身体协调性仍在发展中，而切分节奏打破了常规的强弱规律，需要更精密的听觉与动觉配合。常见表现是学生在拍打稳定节拍时容易受切分节奏干扰而混乱，或舞蹈动作与音乐“各走各路”。突破方向在于设计多层次的体验“脚手架”，如从稳定拍过渡到节奏型，从局部模仿到整体跟随，并提供清晰的视觉与动觉提示。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式白板课件（内含《新疆舞曲第一号》音频、新疆风光与舞蹈视频片段、图形谱动画）、钢琴或电子琴。1.2道具与器材：手鼓、铃鼓、响板、三角铁等打击乐器若干；彩色纱巾（每位学生一条）。1.3学习材料：课堂学习任务单（印有简易图形谱轮廓）。2.学生准备2.1预习任务：请学生在课前问问家人或简单查找，了解新疆在哪里，有什么特点（如水果、舞蹈、乐器）。2.2物品与着装：穿着便于活动的服装和鞋子。3.环境布置3.1座位安排：将课桌移至四周，中间留出大片活动空间，学生以马蹄形或圆形就坐，便于互动与展示。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设：教师播放一段精心剪辑的视频，画面呈现新疆天山的壮丽、葡萄沟的丰收、热闹的巴扎集市，背景音乐为《新疆舞曲第一号》的片段。“同学们，跟着老师的镜头，我们一起去一个美丽的地方‘旅行’。看看这里的风景、人们的生活有什么特别之处？”视频定格在人们跳起欢快舞蹈的画面。  1.1问题提出：教师关闭视频，仅保留音乐，并提问：“刚才的音乐给你的感觉是怎样的？是慢悠悠的还是活蹦乱跳的？听到这样的音乐，你的身体有什么想做的反应吗？”鼓励学生用词语（欢快、热闹、想跳舞）和动作（点头、拍腿）自由表达。教师小结：“这就是我们今天要深度‘游览’的音乐风景——一首名叫《新疆舞曲第一号》的钢琴曲。它就像一位音乐导游，要带我们领略新疆的热情。”  1.2路径明晰：“那么，这位‘音乐导游’到底用了哪些‘秘密武器’，让我们一听就感觉来到了新疆，就想跟着跳起来呢？这节课，我们就化身小小音乐侦探，用我们的耳朵听、用手画、用身体动，一起来破解它的‘欢乐密码’！”简要说明我们将通过“听情绪—找节奏—唱旋律—跳舞蹈”的步骤来探索。第二、新授环节任务一：初听感知，描绘音乐“情绪地图”教师活动：首先，教师完整播放《新疆舞曲第一号》，提出引导性问题：“小耳朵竖起来，仔细听哦！音乐从头到尾都一样热闹吗？有没有哪里感觉音乐好像跑起来了，或者轻轻地说了一句话？”接着，教师在第二次播放主题段落时，手持纱巾随音乐的起伏、节奏的疏密进行可视化演示。“看，音乐跳跃的时候，老师的纱巾也在跳；音乐旋转的时候，纱巾也在转。你能用手代替纱巾，在空中画出你听到的音乐线条吗？”教师观察学生的“空画”反应，邀请几位学生上台用彩色粉笔在白板上随乐画线条，形成集体创作的“图形谱”。学生活动：学生安静聆听全曲，初步形成整体印象。随后，在教师引导下，学生专注于主题段落，用手臂和手指在空中跟随音乐画出高低、起伏、断续的线条。部分学生上台合作，将听觉感受转化为视觉图形。其他学生在座位上也可在任务单的图形谱轮廓上进行简单添画。即时评价标准：1.聆听时是否保持专注，并能用简单词语描述情绪变化（如“前面好像在敲手鼓欢迎我们”、“中间部分跳得更欢了”）。2.随乐画线时，其线条的变化是否与音乐的力度、旋律走向有基本的对应（不要求精确，有对应意识即可）。3.在小组板画时，能否与同伴简单配合，共同完成一幅“音乐图画”。形成知识、思维、方法清单：★音乐情绪是理解音乐的钥匙。这首乐曲整体是欢快、热烈的，但内部有对比和变化。▲图形谱是音乐可视化的工具。它把看不见的声音，用看得见的线条、图形记录下来，帮助我们“看见”音乐的起伏、节奏和结构。★聆听音乐要有“整体感”，也要有捕捉“细节变化”的敏感度。任务二：节奏探秘，化身“小鼓手”教师活动：“音乐想跳舞，节奏来帮忙！刚才好多同学都画出了‘蹦蹦跳跳’的线条，现在我们来找找让音乐‘蹦’起来的节奏秘密。”教师用钢琴弹奏或播放乐曲中最具代表性的一个乐句（含切分节奏），先用“哒”模唱节奏。教师拍击稳定的四分音符节拍为背景，“大家先像心跳一样，稳稳地拍手：一、二、一、二。”然后，教师在此背景下加入切分节奏的拍腿动作（XXX），“听，我在稳定的心跳里加了点有趣的变化：拍手拍腿拍腿拍手。试试看，这个‘拍腿拍腿’是不是有点‘抢先’了一步的感觉？”教师将节奏型板书为“咚哒哒咚”，并配上象声词。“看，这个节奏像不像小马驹在草原上‘哒哒哒’地奔跑，特别有精神？”随后，分发手鼓、响板等乐器，指导学生分组练习这一节奏型。学生活动：学生先练习稳定的拍手（恒拍）。在教师示范后，尝试将拍手与拍腿动作结合，口念“咚哒哒咚”，体验切分节奏的“错位”感。分组后，在组长带领下，用打击乐器练习该节奏型，并尝试与教师的钢琴伴奏或音频片段合作。即时评价标准：1.能否在稳定的恒拍背景下，较为清晰、准确地拍出（或奏出）切分节奏型。2.小组合作演奏时，节奏是否整齐，能否注意聆听其他声部，保持整体和谐。3.是否表现出演奏时的愉悦感和节奏的韵律感。形成知识、思维、方法清单：★切分节奏是新疆音乐常见的“风味调料”。它改变了常规的强弱位置，让节奏充满动感和活力。★稳定的节拍是音乐的“骨骼”，变化丰富的节奏是音乐的“肌肉”。▲多感官协同学习：用身体拍打、口念象声词、使用乐器，能帮助我们更快更牢地掌握节奏。教学提示：对于节奏困难的学生，可让其只负责稳定的“咚”（拍手或敲击三角铁），降低任务难度，确保参与感。任务三：旋律模唱，学做“小百灵”教师活动：“有了活泼的节奏，好听的旋律就像穿上漂亮衣服的舞蹈家。”教师用“啦”或“嘟”慢速、分句模唱乐曲的主题旋律（选择旋律性强、易于上口的乐句）。“我的声音像一只小鸟在飞，一会儿高，一会儿低，你能当我的回声吗？”教师边唱边用手势示意旋律的走向（高音手抬高，低音手放低）。引导学生关注旋律中是否有重复的地方。“这句旋律的小尾巴，和开头是不是有点像双胞胎？”帮助学生感知乐句的重复与变化。将旋律与刚才的节奏结合，用“咚哒哒咚啦啦啦”的方式进行综合练习。学生活动：学生作为“回声”，模仿教师的音高和旋律线，进行无词模唱。同时，用手势跟随旋律的起伏。尝试识别简单的旋律重复模式。最后，配合节奏念词进行简单的旋律哼唱与节奏拍击的结合练习。即时评价标准：1.模唱时音高是否大致准确，能否用手势大致跟随旋律走向。2.能否听辨出教师提示的简单重复乐句。3.在综合练习中，能否协调好哼唱与拍击（或念节奏）的关系。形成知识、思维、方法清单：★旋律是音乐的“歌唱线”。新疆音乐的旋律常常围绕着几个骨干音上下起伏，婉转优美。▲手势辅助是学唱旋律的好帮手（柯尔文手势理念的初步渗透）。★音乐中的重复与变化：重复让人熟悉、记忆深刻，变化让音乐不单调、向前发展。任务四：舞蹈创编，变身“小舞者”教师活动：“音乐响，舞步扬！现在我们要把听到的、拍到的、唱到的，都用舞蹈跳出来！”教师播放一段简洁的新疆舞典型动作视频（如动脖子、绕腕、移颈），并进行慢动作分解教学。“试试看，让你的小脖子像天鹅一样优雅地左右动一动，不着急，我们慢慢来。”教学一两个基础步伐，如垫步。然后将学生分成若干“舞蹈创编小组”，每组分配一段乐曲（如A段或B段）。任务要求：“请小组合作，为我们这段音乐设计一组舞蹈动作。可以用老师教的，也可以自己创造。记住要和音乐的节奏合拍，比如听到‘咚哒哒’的时候，我们的脚步怎么配合？”学生活动：学生学习并练习基础的新疆舞动作元素。在小组内，根据分配的音乐片段，讨论并排练舞蹈动作。可以结合使用彩色纱巾作为道具。在创编过程中，不断聆听音乐，调整动作使之与节奏、乐句相匹配。即时评价标准：1.个人是否能够努力模仿并做出基础舞蹈动作。2.小组合作中，能否积极参与讨论，贡献自己的想法，或配合他人完成动作编排。3.最终展示时，小组的舞蹈动作与所配音乐的节奏、情绪是否基本吻合。形成知识、思维、方法清单：★舞蹈是音乐情感的肢体表达。新疆舞常有的昂首、挺胸、立腰等体态，以及丰富的颈部、手腕动作，体现了其热情奔放、活泼幽默的民族性格。▲音乐与舞蹈是“孪生姐妹”，节奏是连接她们的核心纽带。★创造性合作：在集体中，每个人的想法都值得尊重，合作能创造出更精彩的作品。任务五：综合表现，举办“班级音乐会”教师活动：教师担任音乐会“总导演”和“钢琴伴奏”。组织各小组按乐曲结构顺序（引子ABA’）进行展示。在引子部分，教师可引导全体学生做“邀请”动作；A段由第一组展示舞蹈；B段情绪可能稍有变化，由第二组展示，教师提示：“这段音乐好像朋友们在亲切地对话，舞蹈动作可以有什么变化？”；再现的A’段可邀请全体学生起立，手持纱巾，在各自位置上跟随音乐和领舞小组一起自由舞蹈。教师用富有感染力的语言串联全场：“准备好了吗？我们的‘新疆歌舞欢乐会’，现在开始！”学生活动：各小组依次在“舞台”（教室中央）展示他们的创编舞蹈。非展示小组作为观众，可以跟随音乐轻微律动或用手拍击基本节奏。在最后的全体共舞环节，所有学生投入表演，沉浸在音乐与舞蹈融合的欢乐氛围中。即时评价标准：1.展示小组能否自信、流畅地完成表演，动作与音乐结合紧密。2.观众能否文明欣赏，并以节奏律动等方式参与互动。3.全体共舞时，是否能感受到集体的快乐与音乐带来的情绪高潮。形成知识、思维、方法清单：★音乐是完整的艺术作品，融合了节奏、旋律、结构等多种元素。▲艺术表现需要自信与投入。当全身心投入音乐时，你就是最好的表演者。★“班级音乐会”是一种重要的艺术实践形式，它让我们在展示与欣赏中共同成长。第三、当堂巩固训练  本环节设计分层、变式训练体系，深化课堂所学。基础层：教师随机弹奏或播放几个简短的节奏型，其中包含本节课学习的切分节奏及其它已学节奏，学生听后用“哒”模唱或用指定动作（拍手、拍肩）快速反应。“考考你的音乐耳朵，能快速抓住那个调皮的切分节奏吗？”综合层：出示两幅不同的图形谱（一幅对应欢快跳跃的A段，一幅对应稍抒情连贯的B段片段），播放两段音乐，请学生进行连线匹配，并说明理由（如：“因为这段音乐的线条是连续的、波浪形的，所以匹配第二幅图”）。挑战层：“创意小达人”任务：如果你是一位小作曲家，想为这段新疆舞曲加上一种新的声音（可以是自制乐器声、环境声或人声），你会在哪个部分加入？为什么？（例如：在舞蹈最热烈时加入欢呼声“亚克西！”）。此层鼓励开放性与个性化表达。  反馈机制：基础层采用集体回答与个别抽查结合，及时纠正。综合层通过举手统计和随机提问进行验证，展示典型正确匹配案例。挑战层采用“奇思妙想分享会”形式，请几位学生简述想法，教师给予肯定性、启发式点评（如：“这个想法很有画面感，让音乐变得更热闹了！”），并将优秀创意记录在“班级音乐创意墙”上。第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结与元认知反思。“欢乐的时光总是过得很快。谁能当小老师，用一句话说说，今天这节音乐课，我们主要‘玩’了些什么？”（引导学生说出听、唱、奏、舞）。“看来大家都成了合格的小小音乐侦探，破解了新疆舞曲的‘欢乐密码’——那就是热情的节奏、优美的旋律和欢快的舞蹈！”教师可呈现简易的思维导图骨架（中心为“新疆舞曲第一号”，分支为：情绪、节奏、旋律、舞蹈），请学生集体口述填充内容。“在学习过程中，你觉得哪个活动最有意思？哪个地方对你来说有点挑战？”通过这样的提问，引导学生回顾学习策略（如多听几遍、跟着老师慢慢做、和同学一起练）。最后布置分层作业：1.基础性作业（必做）：将今天学习的歌曲旋律或节奏，唱（奏）给家人听，并教他们一个新疆舞动作。2.拓展性作业（选做）：和家人一起查找一首其他新疆风格的歌曲或乐曲（如《娃哈哈》、《青春舞曲》），听听看有没有发现相似的“欢乐密码”。3.创造性作业（挑战选做）：用家里的物品（如筷子、纸盒、装豆子的瓶子）制作一个简易“打击乐器”，并为《新疆舞曲第一号》设计一种伴奏节奏。“下节课，我们将带着这些收获，去认识另一位来自草原的‘音乐朋友’！”六、作业设计  基础性作业：充当家庭小教员。向家人完整地表演一次今天课上学习的核心切分节奏（“咚哒哒咚”），并哼唱至少一个乐句的主题旋律。尝试教会一位家人“动脖子”或“绕腕”的新疆舞基础动作，并合作完成一个简单的合影造型。此项作业旨在巩固课堂核心技能，并促进亲子艺术互动与成果分享。  拓展性作业：开启“家庭音乐发现之旅”。与父母共同聆听一首课外的新疆民歌或器乐曲（推荐曲目附于知识清单后）。完成一份简单的“听赏记录卡”：画出你听到音乐时想到的画面，或用一两个词写下你的感受。试着和爸爸妈妈讨论，这首新听的曲子和你今天学的《新疆舞曲第一号》有什么相同的感觉（如都很欢快、节奏感强）。此项作业引导学生将课堂习得的方法迁移至课外，在家庭环境中深化文化理解与审美感知。  探究性/创造性作业：化身“小小乐器制作师与编曲家”。利用身边的环保材料（如不同大小的塑料瓶、黄豆/大米、皮筋、饼干盒等），制作一件能发出两种以上声音的简易打击乐器。为你制作的乐器起个有趣的名字。使用它为你最喜欢的《新疆舞曲第一号》片段进行伴奏录音（可使用父母手机录音功能），并思考：你为什么选择在这个片段加入伴奏？你的乐器声音模仿了新疆哪种乐器的感觉？（可查阅资料）。此项作业鼓励学有余力的学生进行跨学科的创造性实践，融合科学、美术与音乐，深度发展创意实践素养。七、本节知识清单及拓展  1.★《新疆舞曲第一号》：我国作曲家丁善德先生创作的一首钢琴独奏曲，音乐情绪欢快、热烈，具有鲜明的新疆维吾尔族音乐风格。  2.★音乐情绪：音乐带给人的感受。本曲以欢快、热烈为主，中间可能有对比性的、稍优美抒情的段落。  3.★图形谱：用线条、图形、符号等视觉方式记录音乐的高低、长短、强弱、结构等特征的工具，帮助我们将听觉形象可视化。  4.★切分节奏：一种改变音乐常规强弱规律的节奏型，如“XXX”（咚哒哒咚）。它是新疆音乐中非常重要的节奏特点，能产生向前推进的动感。  5.★稳定拍（恒拍）：像心跳一样均匀、稳定的节拍，是音乐节奏的骨架和基础。  6.▲旋律骨干音：一段旋律中最核心、出现次数较多的几个音。新疆音乐的旋律常围绕几个骨干音进行装饰性的上下起伏。  7.★旋律线：旋律进行中音高变化构成的线条，有上行、下行、波浪形等多种形态。可用于势辅助感受。  8.★乐句：音乐中像句子一样相对独立的片段，常有呼吸感。音乐中常有重复或变化重复的乐句。  9.▲新疆舞蹈典型动作：如“移颈”（动脖子）、“绕腕”、“翻腕”、“垫步”、“三步一抬”等，体态通常挺胸、立腰、昂首，表现自信与欢快。  10.★音乐与舞蹈的关系：节奏是连接音乐与舞蹈的桥梁。舞蹈是音乐情感、节奏的肢体表达与升华。  11.★乐曲结构：音乐材料的组织方式。本曲可简化为“引子（导入）A段（主题，欢快）B段（对比或发展）A‘段（主题再现，可能更热烈）”这样的基本轮廓。  12.▲新疆代表性乐器：热瓦普、弹布尔、都塔尔、手鼓（达甫）、艾捷克等。钢琴曲《新疆舞曲第一号》模仿了这些乐器的音色与演奏效果。  13.★综合性艺术表演：将歌唱、律动、乐器演奏、舞蹈等多种艺术形式结合在一起的表演活动，能全面提升艺术表现力。  14.▲作曲家丁善德：中国著名作曲家、钢琴家、音乐教育家，他的作品常将西方作曲技巧与中国民族音乐风格相结合。  15.★文化理解（音乐与地域）：音乐的风格与产生它的地域、民族的生活环境、性格、文化传统密切相关。新疆音乐的欢快热情与能歌善舞的民族性格、辽阔的地理环境有关。  拓展聆听推荐：民歌《阿拉木汗》、《青春舞曲》；器乐曲《阳光照耀着塔什库尔干》（小提琴）；歌舞音乐《十二木卡姆》选段。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析：本节课预设的“情绪感知”、“节奏体验”、“舞蹈表现”三大核心目标基本达成。证据在于：学生能在聆听后准确选用“欢快”、“想跳舞”等词汇描述感受；在“小鼓手”任务中，超过80%的学生能独立或在小组成员带动下拍出切分节奏型；在小组创编与“音乐会”展示中，各小组均能呈现与音乐段落情绪基本吻合的舞蹈片段，且学生参与热情高涨，笑声不断。“当看到那些平时害羞的孩子也敢于在小组里比划动作，眼睛闪着光时，我知道‘享受音乐’这个情感目标是实实在在地落地了。”然而，在“旋律模唱”的准确性上，个体差异显著，部分学生仍处于模糊跟唱阶段，说明对抽象音高的精确把握需要更长期的浸润与个性化指导。  （二）教学环节有效性评估：导入环节的视频与设问成功激发了兴趣，将学生迅速带入情境。新授环节的五个任务构成了清晰的认知阶梯：“图形谱”降低了纯听觉欣赏的抽象度；“节奏探秘”从恒拍到切分，脚手架搭建合理；“舞蹈创编”将前期的听觉、动觉积累转化为创造性输出，是课堂的高潮与亮点。但“任务三：旋律模