抟土为魂：中国非遗泥塑的传承与创新

20XX/XX/XX抟土为魂：中国非遗泥塑的传承与创新汇报人:XXXCONTENTS目录01

泥塑艺术的历史渊源与文化价值02

传统泥塑的工艺体系与地域流派03

传承谱系与匠人精神04

非遗工坊与乡村振兴实践CONTENTS目录05

传统工艺的当代创新路径06

保护策略与传承体系构建07

未来展望：泥土中的文化自信泥塑艺术的历史渊源与文化价值01从史前陶塑到文明载体：泥塑的历史脉络

史前起源：泥土与原始信仰的结合泥塑艺术可上溯至距今4千至1万年前的新石器时期，浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、陶羊（约6-7千年前），河南新郑裴李岗文化遗址出土的泥猪、泥羊头（约7千年前），是人类早期手工捏制艺术的见证。

秦汉时期：丧葬与生活化的双重发展秦汉时期泥塑艺术迎来第一次发展高峰。秦始皇陵兵马俑展现了恢宏写实风格，面部细节通过手工捏、刻、划精细塑造；同时，民间泥塑呈现“生活化”趋势，普通百姓墓葬中出土大量“泥塑家禽家畜俑”“泥塑劳作俑”，反映对富足生活的向往。

魏晋至隋唐：宗教造像与民间普及的分流魏晋南北朝至隋唐时期，宗教造像需求推动泥塑技艺进步，工匠探索出“木骨泥塑”工艺塑造高大佛像；民间泥塑进一步普及，隋唐时期“泥玩具”“泥俑”成为主流，唐人张彦远《历代名画记》记载了杨惠之等善塑名家。

宋元以降：流派化与雅俗融合的成熟宋元时期民间泥塑迎来“流派化”发展，不同地域形成特色风格，涌现王温、项天城等名塑家。明清时期，文人参与使泥塑从“民间工艺”向“雅俗共赏”转变，“宫廷泥塑”出现，天津泥人张彩塑崛起，标志着泥塑艺术的鼎盛。多元文化符号：泥塑的社会功能演变原始信仰与祭祀功能

泥塑起源可追溯至旧石器时代晚期，早期作为先民表达信仰、沟通神灵的“精神媒介”，如辽宁红山文化遗址出土的“泥塑女神像”“泥塑动物俑”，标志着泥塑从“造物”向“艺术”的初步转变。丧葬与宗教造像功能

夏商周时期，“泥塑范模”技艺服务于青铜铸造。秦汉时期，泥塑作为陪葬品，如秦始皇陵兵马俑展现恢宏写实风格。魏晋南北朝至隋唐时期，宗教造像需求推动泥塑技艺进步，工匠探索出“木骨泥塑”工艺，塑造高大佛像。民俗与娱乐功能

宋代小型泥塑玩具发展，如北宋东京“磨喝乐”在七夕期间供儿童玩耍与供奉。明清时期，泥塑成为婚丧嫁娶等民俗活动的重要用品，如凤翔泥塑传统上用于祈子、护生、辟邪、镇宅、纳福。文化传承与经济功能

当代泥塑融合传统与现代，成为文化传承载体与经济增长点。如淮滨泥塑通过“非遗+扶贫”模式，带动23户脱贫人口102人稳定脱贫，年增收20000元；凤翔六营村2023年泥塑产值达4200万元，带动1280余人就业。非遗名录中的泥塑：国家级保护现状名录收录与核心流派2006年5月20日，泥塑（天津泥人张、无锡惠山泥人、陕西凤翔泥塑、河南浚县泥塑）入选第一批国家级非物质文化遗产名录，编号Ⅶ-47。2008年，苏州泥塑技艺、山东高密聂家庄泥塑等扩展项目相继列入。技艺特征与保护单位各流派技艺特色鲜明，如凤翔泥塑以“摔不烂”工艺、大红大绿色彩著称，保护单位为宝鸡市凤翔区文化馆；天津泥人张以写实人物塑造闻名，保护单位为天津市文化和旅游局。生产性保护与基地建设2023—2025年，凤翔县新明民俗文化传承有限公司入选国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。各地通过建立传习所、非遗工坊（如凤翔新明泥塑工坊），推动技艺活态传承。传承人群与人才培养形成以国家级、省级传承人为引领的梯队，如凤翔泥塑胡新明、天津泥人张第六代传人张宇等。通过中国非遗传承人研修培训计划，累计培训超10万人次，高校合作（如凤翔泥塑与景德镇陶瓷大学）深化产学研融合。传统泥塑的工艺体系与地域流派02原料甄选与制备：从"板板土"到"红胶泥"地域特色原料的选择凤翔泥塑选用六营村万泉沟特有的板板土（观音土），土质细腻含沙量适宜；黄河泥塑则以沉积多年的红胶泥为原料，具有色泽红润、黏性强、抗裂性好的特点；竹篮寨泥塑采用当地沙子少、黏性好、色红而不嫣的土壤。原料处理的核心工序原料需经采集、砸碎、筛选、浸泡等步骤，如凤翔泥塑将板板土砸细捣烂，加入麻筋纸或棉花反复捶打制成纸筋泥；竹篮寨泥塑把土砸碎筛出细土，加入水浸化后砸入棉花，放置湿润处陈化；塞北泥人传承人周耀文开发本地材料“黑水龙沙”。增强性能的传统智慧为提升泥料韧性与强度，艺人们会在泥土中添加棉絮、纸浆、蜂蜜等辅料，如凤翔泥塑国家级传承人胡新明通过加入纸浆、棉花、面糊、糯米汁等，研制出“摔不烂”泥塑工艺；苏州泥塑在粘土里掺入少许棉花纤维以增加韧性。核心技艺解析：制模·塑形·彩绘·烧制01制模：技艺传承的基础载体制模是泥塑批量生产的关键工序，分为单片模、双片模和多片模。凤翔泥塑采用石膏模具替代传统泥模，使产量提升百倍；聂家庄泥塑通过制子（原型）翻模，保留核心造型特征，如叫虎的经典纹饰。02塑形：泥土生命力的具象化塑形需经采土、砸泥、捏塑等步骤。高平泥塑选用红岗子土，加入棉絮增强韧性；西充泥塑传承人王安斌通过“取泥、晒泥、筛杂、掺棉、捶打、醒泥”六道工序处理原料，确保作品不开裂。黄河泥塑创新“塑空”技法，使作品减重75%且头部可转动。03彩绘：三分塑七分彩的艺术升华彩绘遵循“色不过三”原则，凤翔泥塑以大红、大绿、黄色为主，用墨线勾勒纹饰；聂家庄泥塑采用扑灰年画“涮画”技法，先涂白粉打底，再施桃红、绿等色，最后罩明油增亮；天津泥人张注重写实色彩，运用固有色与补色对比，凸显人物神韵。04烧制：传统工艺与现代技术的融合部分泥塑需经高温烧制增强强度，如塞北泥人采用紫砂工艺，经高温烧制后耐水耐摔；黄河泥塑通过控制窑温，使红胶泥呈现红润色泽；苏州泥塑大型作品则需自然阴干与低温烘烤结合，防止开裂。四大流派巡礼：凤翔·天津·惠山·高密

凤翔泥塑：千年泥韵的色彩狂欢源于周秦，兴于明清，以六营村"板板土"为料，经13道工序制成。造型夸张洗练，色彩大红大绿对比强烈，"坐虎"为代表作，2006年列入首批国家级非遗。胡锦伟创新"萌宠"系列，年销量超百万件，产值达4200万元。

天津泥人张：市井百态的写实典范清道光年间张明山创立，以肖像泥塑闻名，融合西方写实技法与中国传统民塑。作品《惜春作画》等人物传神，"三分塑，七分彩"，色彩厚重朴实。第六代传人张宇将3D扫描技术引入创作，2024年推出"津味民俗"系列文创。

惠山泥人：吴地风情的雅俗共赏江苏无锡惠山特产，分"粗货"（大阿福等吉祥泥塑）与"细货"（手捏戏文）。造型圆润饱满，色彩明快和谐，"阿福"形象寓意祈福纳祥。2006年列入国家级非遗，传承人王南仙创新"卡通阿福"，年销售额突破2000万元。

高密聂家庄泥塑：声动童趣的民间智慧始于明代"锅子花"烟花，清嘉庆年加入苇哨发声，形成"叫虎""叫鸡"等特色。造型稚拙夸张，色彩借鉴扑灰年画"涮画"技法。2008年列入国家级非遗，现有传承人聂希伟开发70余种新品，带动5000余人就业，产品远销20多国。地域特色对比：造型语言与色彩体系

01陕西凤翔泥塑：夸张洗练的图腾式造型以十二生肖、镇宅虎为代表，造型洗练夸张，形态稚拙可爱，如经典坐虎造型与周秦青铜器兽面纹一脉相承，散发狞厉之美。纹饰包含自然纹饰（动植物纹、花卉纹）和几何纹饰（圆线、螺旋纹），遵循对称平衡法则。

02天津泥人张：写实传神的人物塑造注重人物性格刻画，造型相对写实，比例准确，如肖像作品融合西方写实技巧与中国传统民塑技法，神态生动。早期仕女受唐代石刻影响，面相丰满；后期作品吸收国画用笔与杨柳青年画装饰性，兼具工艺美与艺术性。

03山东聂家庄泥塑：声形并茂的玩具特质造型简约概括、夸张自然，以叫虎、叫鸡等动物形象为主，内置苇哨可发声，部分作品腰身用纸皮粘接实现动态效果，体现“形、色、声、动”四大特征，迎合儿童玩耍需求。

04色彩体系的地域分野凤翔泥塑以大红、大绿、黄色为主，对比强烈，墨线勾勒纹饰，体现“五行色彩”（白、青、黑、赤、黄）；天津泥人张用色厚重朴实，多采用黑、深红、深蓝等重色，注重明度对比与补色运用；聂家庄泥塑以桃红、绿色为主，白粉打底，“涮画”技法使色彩晕化，鲜明柔和。传承谱系与匠人精神03世代守护：从胡新明到胡锦伟的传承故事

胡新明：技艺革新与产业奠基国家级非遗传承人胡新明历经10年探索，研发“摔不烂”泥塑工艺，解决传统泥塑易碎难题；推动石膏模具替代泥模，使产量提升百倍；开发十二生肖等新品，作品三次登上央视春晚舞台，其中“凤尾鸡”成为2017年春晚吉祥物。

胡锦伟：年轻力量的创新实践胡新明之子、市级传承人胡锦伟，毕业于天津理工大学产品设计专业，将现代审美融入传统，设计“萌宠”老虎系列泥塑，2022年成为年度畅销品；开发冰箱贴、手机壳等文创衍生品，借助新媒体扩大传播，推动凤翔泥塑年轻化表达。

父子协作的“守正创新”之路父子俩在创作中碰撞融合：胡新明强调“色彩、纹饰不变”的传统根基，胡锦伟注入动漫、体育等现代元素。2023年合作完成的《世纪雄狮》入围陕西民间文艺山花奖，体现“老技艺+新创意”的传承智慧，带动六营村268户、1280余人从事泥塑产业，2023年产值达4200万元。泥土的温度：史月明与高平泥塑的乡土叙事

传承千年的黄土记忆高平泥塑源远流长，根植民间沃土，伴随宗教文化发展，唐宋元明清五代传承有序。其“形神兼备、质朴生动”的特质，将高平人的喜怒哀乐、民俗风情捏进黄土，成为长平大地独树一帜的文化载体。

古泫泥塑的匠心独运史月明作为省级传承人，其黄土民俗泥塑系列描绘传统农耕与生活场景。制作中，和好的泥需反复捶打、脚踩并陈化半个月；塑形全凭心中所想，捏、搓、按、压，捕捉人物细微表情与动作，作品“细而不腻、粗而不糙”。

泥土本色的生命张力古泫泥塑成型后仅简单阴干，不施釉烧制，不上色，保留泥土本色与粗犷纹理。然而其面部表情丰富饱满，体态自然真实，动作传神，达到“土到极致也雅到极限”的艺术境界，承载着高平人质朴、乐观、热爱生活的精神气质。

乡愁情思的当代延续史月明通过泥塑记录童年所见所闻，再现农村几乎消失的钉鞋、推磨、说书等场景，如《高平婚俗》《珐华瓷烧造》等系列作品。他用泥土歌颂父老乡亲，让参观者理解历史文化，触动心底的乡愁情思，使高平泥塑在当代焕发新的生命力。守正创新：王安斌的"非遗+体育"跨界实践传统技艺的当代觉醒王安斌秉持"非遗不能困在故纸堆里，要跟上时代节拍"的理念，认为非遗需与时代接轨、与生活融合，为其跨界实践奠定思想基础。足球题材的创新突破借2025/2026四川银行四川省城市足球联赛热潮，创作"南充丝绸源点队"足球运动员泥塑。深入研究动作特点，捕捉射门、传球等瞬间动态美感，作品在南充市非遗创新展引发轰动，成为传统技艺与现代体育结合典范。多元融合的创新路径除体育题材外，还将西充特色农产品转化为"有机四侠"IP泥塑（桃子姐、薯大哥、橙小弟、辣妹子），深度融合地域发展定位。研发免烧制新材料，解决传统泥塑易褪色、难保存问题，使其成为家居装饰、礼品馈赠热门选择。女性传承力量：张勇与黄河泥娃的新生

家族技艺的坚守者张勇出生于泥塑匠家庭，童年受父亲捏制泥人启蒙，艺术种子生根发芽。长大后持续提升技艺，2021年决定打造系列黄河泥塑制品，记录乌海这座黄河滋养的城市。

技艺创新的突破者为解决红胶泥黏性与色泽问题，张勇四处寻访，足迹遍布海南区巴音陶亥镇、巴彦淖尔市磴口县等地。后拜师赵恩民学习“塑空”技艺，使作品一次成型、头部可转动互换，重量较传统减重约75%。

文化传播的践行者其作品《玩耍归来》《童趣》《撸起袖子加油干》等亮相第十九届、第二十届中国（深圳）国际文化产业博览交易会等。《撸起袖子加油干》系列获“中国工艺美术文化创意大赛”银奖。原创舞蹈《黄河泥娃》取材其作品，获华北五省舞蹈大赛一等奖。

非遗传承的推动者在地方支持下，乌达区建立相关工作室，张勇开展讲座、研习交流，吸引多人学习。2023年泥塑（黄河泥娃）列乌海市非遗，2025年（黄河泥塑）列自治区级非遗，张勇也于2024年获评内蒙古自治区工艺美术大师。非遗工坊与乡村振兴实践04淮滨模式：泥塑合作社的脱贫攻坚路径

非遗泥叫吹产业：精准帮扶的核心载体淮滨县成立肖营村非物质文化遗产泥叫吹合作社，吸纳贫困人群从事泥叫吹特色文化产品生产及销售，帮助贫困家庭增产增收，实现脱贫人口稳定脱贫和脱贫成果巩固。

就业带动与经济增收：成效显著的帮扶成果现有传承人76人，带动23户、脱贫人口102人稳定脱贫，每年每户增加20000元收入。开展农村劳动力专业技能培训200人次，吸纳8户脱贫家庭从事泥叫吹生产，实现家庭年收益10000元以上。

传承与发展结合：文化赋能乡村振兴围绕“沙冢遗址”保护传承龙山文化，大力挖掘肖营泥塑非遗文化特色，通过“非遗传承+扶贫”的产业发展模式，强化产品推介外宣和包装外销，让承载着文明记忆的符号活化，助力实现乡村振兴建设。凤翔新明工坊："泥耍货"的产业化转型工坊发展概况新明泥塑非遗工坊依托国家级非遗项目凤翔泥塑设立，坚持“小泥塑大产业”策略，推行“非遗+创意+旅游+研学+农户”模式。产业规模与效益工坊下属加工生产农户68户，对口帮扶脱贫户11户，工人35名，年产泥塑等各类手工艺品10多万件，带动人均月收入达4500元。创新实践举措开发“摔不烂”泥塑制作工艺，设计新泥塑品种60多项；与全国30多所中高院校合作开发非遗衍生品；申请注册“胡新明泥塑”商标，获30多个创新产品版权证书。文旅融合发展建设中国“泥土文化馆”和研学体验中心，年度接待国内外游客11万余人次，成为32所院校师生定点实习教学基地，实现从“泥耍货”到“聚宝盆”的转变。数据见证：就业带动与经济收益分析

就业辐射效应显著多地非遗泥塑项目带动大量就业。如凤翔新明泥塑工坊解决就业118名，安置脱贫户及残疾人就业6人；高密聂家庄泥塑非遗工坊带动5000多名群众从事生产；六营村专业合作社带动全村70%农户（268户）的1280余人从事泥塑产业。

经济收益持续增长经济效益成果丰硕。2023年凤翔六营村泥塑产值达4200万元，村集体经济收入突破100万元，人均分红300余元，泥塑产业人均可支配收入2.3万元；淮滨泥叫吹合作社带动23户脱贫人口102人稳定脱贫，每年每户增加20000元收入。

文旅融合拓展增收渠道文旅融合成为新增长点。凤翔六营村年度接待游客150万人次，新明泥塑工坊年度接待国内外游客11万多人次；固始大别山陶艺文化旅游产业园接待中小学生校外研学累计近5000人次，有效拓宽了当地居民收入渠道。文化赋能：非遗+旅游的融合发展

文旅融合的实践路径多地探索“非遗+旅游”模式，如凤翔六营村打造“泥塑一条街”，建设中国泥塑体验园，2023年接待游客150万人次，将非遗文化转化为旅游资源。

非遗研学与体验经济固始大别山陶艺文化旅游产业园被认定为“固始县中小学生研学旅行基地”，累计接待中小学生校外研学近5000人次，通过互动体验传播非遗技艺。

产业集群与品牌效应凤翔泥塑采用“公司+合作社+农户”模式，带动268户1280余人从事泥塑产业，2023年实现产值4200万元，产品远销20多个国家地区，形成文化品牌优势。

跨界融合与价值提升乌海黄河泥塑与舞蹈艺术结合，原创舞蹈《黄河泥娃》获华北五省舞蹈大赛一等奖；新明泥塑工坊开发AR/VR教学技术，推动非遗与科技、艺术跨界融合，拓展文化传播边界。传统工艺的当代创新路径05材料革命：从"摔不烂"工艺到免烧技术

凤翔泥塑的"摔不烂"工艺突破国家级非遗传承人胡新明通过在泥料中加入纸浆、棉花、面糊、糯米汁等，研制出"摔不烂胡氏泥塑生产工艺"，解决了数百年来凤翔泥塑易破损、运输困难的问题，实现了泥塑从易碎到耐用的转变。

西充泥塑的免烧制新材料创新西充泥塑传承人王安斌研发出免烧制新材料，通过特殊的配方和处理工艺，解决了传统泥塑易褪色、难保存的痛点，使古老技艺更好地融入现代生活，成为家居装饰、礼品馈赠的热门选择。

塞北泥人的紫砂工艺改良黑龙江塞北泥人传承人周耀文系统开发推广龙江本地材料“黑水龙沙”，将传统的黄泥上色创新为高温烧制的紫砂工艺，改变了传统泥人怕水怕摔的缺点，增强了作品的耐久性和艺术价值。IP开发：从生肖邮票到"有机四侠"文创

传统符号的当代转译：生肖邮票案例凤翔泥塑作品"平安马"、"富贵羊"、"福寿猪"曾分别被选为2002年、2003年及2007年中国生肖邮票主图案，将传统泥塑艺术符号成功融入国家文化传播载体。

民俗IP的破圈实践：央视春晚合作凤翔泥塑"凤尾鸡"作品成为2017年央视春晚吉祥物，2023年春晚吉祥物"兔团团"亦采用了凤翔泥塑传统纹样，实现非遗IP与国家级文化平台的深度结合。

地域特色IP创新：西充"有机四侠"西充泥塑传承人王安斌将当地特色农产品转化为"桃子姐""薯大哥""橙小弟""辣妹子"等"有机四侠"IP形象，深度融合"生态田园·有机西充"地域定位，成为推广农产品的文化使者。

IP矩阵化开发：从静态到动态衍生凤翔泥塑开发出冰箱贴、手机壳等系列文创产品，结合AR/AI/VR技术打造沉浸式体验；乌海黄河泥塑《黄河泥娃》被改编为原创舞蹈，实现IP从静态展品到动态艺术的跨界转化。数字赋能：AR/VR技术与非遗教育

沉浸式教学场景构建凤翔泥塑非遗工坊投资15万元与陕西师范大学合作开发AR、AI、VR教学技术，通过虚拟场景还原泥塑13道制作工序，使学习者直观感受传统工艺细节。

互动体验模式创新黑龙江建筑职业技术学院将“塞北泥人”技艺融入AR课程，学生可通过虚拟工具模拟捏塑、彩绘过程，实现传统技艺的数字化实践操作。

教育资源跨界整合清华大学美术学院等32所院校将凤翔泥塑研学基地作为实践教学点，结合VR技术开发“非遗+教育”课程包，年接待研学体验超11万人次。跨界融合：泥塑+舞蹈+农产品的创新实践泥塑与舞蹈的艺术碰撞内蒙古乌海市原创舞蹈《黄河泥娃》取材于当地黄河泥塑作品，通过小演员摔泥巴、玩泥巴、泥娃复活等舞蹈动作，展现黄河泥娃鲜活的生命力，并荣获第十一届华北五省（区市）舞蹈大赛内蒙古地区群文少儿组一等奖。泥塑赋能农产品品牌西充泥塑传承人王安斌将当地特色农产品充国香桃、黄心苕、西凤脐橙、二荆条辣椒分别塑造成“桃子姐”“薯大哥”“橙小弟”“辣妹子”的“有机四侠”IP形象，成为推广地域特色农产品的文化使者，深受年轻人喜爱。多元表达拓宽传承路径通过“非遗+舞蹈”“非遗+文创”等跨界融合模式，如黄河泥塑与舞蹈结合、西充泥塑与农产品结合，不仅丰富了非遗的表现形式，也增强了非遗与现代生活的连接，为非遗传承注入新活力，扩大了文化影响力。保护策略与传承体系构建06政策支持：非遗工坊典型案例的启示

01工坊模式带动就业增收山东省高密市昌盛泥塑农民专业合作社联合社非遗工坊，推行“合作社+作坊”模式，带动当地5000多名群众从事泥塑产品生产。陕西凤翔新明泥塑非遗工坊带动68户加工生产农户，11户脱贫户，解决就业118名，助力人均月收入达4500元。

02产业融合促进创新发展陕西凤翔新明泥塑非遗工坊坚持“非遗+创意+旅游+研学+农户”模式，开发新品60多项，年产手工艺品10多万件，年接待游客11万余人次。河南淮滨肖营村泥叫吹合作社，通过“非遗传承+扶贫”模式，带动23户脱贫人口102人稳定脱贫，年每户增收20000元。

03多方协作构建保护体系文化和旅游部等部门公布66个“非遗工坊典型案例”，各地依托特色非遗资源建设2500余家非遗工坊，其中1400余家位于脱贫地区。如黑龙江省“塞北泥人”通过非遗进课堂、建立体验馆等方式，促进技艺传承与推广，助力乡村振兴。人才培养：院校合作与研培计划实施

产学研合作：高校助力非遗创新凤翔泥塑与全国30多所中高院校合作开发非遗衍生品，如与陕西师范大学合作开发AR、AI、VR教学技术；固始老缸窑与江西景德镇陶瓷大学、无锡工艺职业技术学院等建立产学研合作意向，被认定为“固始县中小学生研学旅行基地”。

非遗传承人研修培训计划2015年以来，文化和旅游部会同教育部、人力资源社会保障部实施中国非遗传承人研修培训计划，累计开展研培1100余期，培训非遗传承人3.8万人次，加上各地延伸培训，累计超过10万人次，提升传承人创新创造活力和传承发展能力。

非遗进校园：播撒传承种子黑龙江建筑职业技术学院自2017年起将“塞北泥人”开设为院级公共选修课程；西充泥塑传承人王安斌走进校园开展非遗传承教学，培养青少年对泥塑艺术的兴趣；黑龙江首个“思源非遗教室”开课，传承人周耀文担任泥塑授课老师。

社会培训与传习所建设淮滨县建立传习所，开展农村劳动力专业技能培训200人次；凤翔新明泥塑工坊举办专题培训班8场次，培养300多名学徒，为1300多名实习学生、残疾人等授课120多课时；乌达区建立“泥趣坊”，开展泥塑讲座、研习交流活动。活态传承：非遗进社区与研学基地建设

社区传习：非遗融入日常生活通过在社区设立传习所，如西充县的“非遗在社区”项目，传承人定期开展免费教学活动，让居民近距离体验泥塑制作，增强文化认同感。

研学基地：连接教育与文化传承固始县大别山陶艺文化旅游产业园被认定为“固始县中小学生研学旅行基地”，累计接待中小学生校外研学近5000人次，培养青少年对陶艺文化的兴趣。

校企合作：构建产学研育人链条凤翔新明泥塑非遗工坊与全国30多所中高院校合作，开发非遗衍生品和文创作品，并成为清华大学美术学院等32所院校师生定点实习教学基地。

数字化体验：创新传承方式凤翔新明泥塑工坊投资15万元与陕西师范大学团队合作开发了凤翔泥塑AR、AI、VR教学先进技术，为传承凤翔泥塑打基础，提升互动体验感。知识产权保护：从商标注册到版权管理

商标注册：品牌保护的基石非遗项目通过注册专属商标，有效维护品牌权益。例如，凤翔泥塑非遗工坊申请注册“胡新明泥塑”