舞蹈学专业教学大纲

舞蹈学专业教学大纲

1、《国际标准舞教学剧目》教学大纲

课程代码：10E87821

课程名称：国际标准舞

课型：专业选修

学时：32

学分：1

一、教学目的与教学任务

通过教学培养出具有较全面的艺术修养，较完备的技术能力，以及健康竞争性强的心

理素质的高等国际标准舞人才。在教学中使学生提高专业知识与技能的综合表现力，并使学

生获得适应不同场地，不同灯光条件的知识。在剧目教学中应使学生的体能得到进一步锻练,

通过各种舞蹈的学习使其达到提高身体表现力的目的。

1、完成〈爵士〉〈代表性〉〈现代舞）教材。使学生的表现力更加全面：并培养对西方

艺术的兴趣，以及多方面掌握感受当代西方舞蹈的表演特征。

2、〈表演套路》教学应与〈摩登〉〈拉丁〉结合。本课的任务是在动作规范的基础上，

完成场地意识教学要求。强化与提高双人舞默契的空间感，和二人之间的激情交流。为进一

步掌握〈竞技参赛套路》打下基础。

3、在〈摩登团体舞〉与〈拉丁集成）的教学中，要训练学生场地空间运用意识。并要求掌

握适应多组人舞蹈时的合作技巧与能力。

二、教学内容

表演套路编排要求

以＜L＞教材规定的动作为基础，进行变化和发展。

1、掌握[R][CCC][J]三种舞蹈的动作变化：由平均节奏的动作发展为具有轻、重、

缓，急的变化。要求内在的控制力和外在动作的表现力有机地结合，更加突出每种舞蹈的特

有个性。

2、[S][P]是拉丁舞中逆时针流动的舞蹈，表演套路要强化体现这种流动感，从而使

学生的流动意识得到提高。

3、〈拉丁集成》在以上教学基础上，任课教师应根据不同班级，不同组别编排不同的套

路.以便学生充分的展观其才能，同时得到更好的锻炼机会。（拉丁集成〉每班做1或2个不

限。

4、音乐的选用应有显明特点，并能激发学生的表演热情.

以＜M＞教材规定的动作为基础，进行变化和发展。

三、教学方法和教学要求

教学方法：

1.因材施教：集体授课，个别纠正

2.灵活组课：全班练习与小组练习相结合

3.口传身授与录像教学相结合

4.启发式教学（对音乐的理解、对激情的呼唤、对神态的把握）

5.鼓励与批评、耐心与严厉适度

教学要求：

1.教学示范要规范准确

2.课堂语言要清析、生熏、简炼

3.课后作业适量，回课制度要严格

4.参赛前后及当场指导应是教学的一部分，教师要认真做好计划。

四、考核方式：面试。

五、参照教材：

1.《国际标准舞范本》，台湾，王台生编著。

2.《英国国际舞蹈教师协会教材》，英国国际舞蹈教师协会。

2、《中国舞分级考试》教学大纲

课程代码：10E95641

课程名称：中国舞分级考试

课型：专业选修课

学时：32

学分：2

一、教学任务和目的

教材旨在：加强对幼儿、儿童及青少年的审美教育，推动幼儿、儿童及青少年歌舞教

育活动，培养他们热爱中国舞蹈艺术，以及发现和选拔舞蹈专业人才。

教材力求：符合幼儿、儿童、少年及青年心理与生理特点。注意他们的情趣和训练的科

学性，系统性、全面性以及舞蹈的中国民族特色。它是一套集训练性、娱乐性和中国舞蹈知

识性为一体的，校外舞蹈普及教育教材。

凡此教材学员（幼儿、儿童、少年、青年及教授此课程的教师）于每级课程学习结束后均

可自愿参加考试。经北京舞蹈学院《中国舞分级考试教材》考试委员会考核合格者由“考试

员会”按级颁发合格证书。学员可以从第一级始逐级考取证书，证书确认其舞蹈特长及水准。

二、教学和考试内容:

1.教师文凭考试内容有（1）课程动作示范（2）教学法（3）组织教材。（4）教课成绩（用本教

材培训之学员合格率达百分之七十以上）

2.学员文凭考试内容：表演所学课程，达到应具有的水准。

教材共十级:

《启蒙课》、《初级课》（适用五至七岁幼儿）。

《第一级》、《第二级》（适用于七至十岁儿童）。

《第三级》、《第四级》（适用于九至十二岁儿童）。

《第五级》，《第六级》（适用于十二至十六岁青少年）

三、教学方法和要求

1.采用示范教学方法：学习中国舞考级的大专生或大学生均是未来的教师。她（他）们

将面对利用校外时间学习舞蹈考级课的儿童及青少年，这些儿童及青少年每周仅能学习一至

两次舞蹈课。因此作为她（他）们的教师在教学时要把握：

（1）精讲多练

（2）以教师示范的教学方式为主

因此她（他）自己一定要给儿童及青少年以准确的示范。因此要求这些大专生或大学生在

学习本教材时要正确掌握动作的规格及要领。

2.作为教师不仅掌握教材并需要认识各年级教学任务。

四、考核方式：面试、笔试。

五、参考书目:《中国舞考级》，孙光言主编。

3、《世界芭蕾史纲》教学大纲

课程代码：10E85141

课程名称：世界芭蕾史纲

课型：学科基础课

学时：32

学分：2

一、课程的目的与要求：

通过芭蕾史的讲述，使学生了解世界芭蕾发展的具体历史过程，它的艺术进程中的几

次重大转折，推动艺术发展的内外因素，主要代表人物舞蹈发展与社会政治、经济的关系，

芭蕾的审美价值取向

二、课程内容安排：讲课中辅以录相资料和课堂讨论

第一章芭蕾的源流

本章要点：芭蕾形成前的社会政治、经济背景，及舞蹈的源流

第一节芭蕾形成前的社会政治、经济背景

第二节芭蕾的舞蹈源流

本章参考文献：《西方舞蹈史》、《芭蕾简史）、《舞蹈家的遗产》

第二章宫廷芭蕾

本章要点：芭蕾艺术形式的形成及初期的发展

第一节意大利文艺复兴时期城邦国的官廷娱乐

第二节法国宫廷芭蕾

第三节从宫廷到大众剧场

第四节诺维尔的“情节芭蕾”

第五节前浪漫主义芭蕾

第三章浪漫主义芭蕾

本章要点：芭蕾独特审美的形成

第一节浪漫芭蕾形成的诸种要素

第二节浪漫芭蕾的三位代表人物

第三节浪漫芭蕾的四个代表作及作者

第四节浪漫芭蕾的衰落

本章参考文献：《西文舞蹈史》、《芭蕾简史》、《舞蹈家的遗产》、《外国舞坛名人传》

第四章俄国的芭蕾革新运动

本章要点：俄国对芭蕾国际化的贡献

第一节彼季帕和柴可夫斯基三大舞剧

第二节位吉列夫的革新运动

第三节巴甫洛娃和尼仁斯基

第四节俄国对芭蕾国际化的贡献

本章参考文献：《佳吉列夫传）、《尼仁斯基传》

第五章当代芭蕾

本章要点：世界各国芭蕾的特征及发展现状。

第一节俄国芭蕾的现代发展、交响芭蕾及其它

第二节美国芭蕾

第三节英国及欧洲各国芭蕾

第四节中国芭蕾简史

第五节本章参考文献：《康普顿百科全书》、《西方舞蹈史》

三、考核方式:笔试。

四、参考书目：《北京舞院教材》

4、《舞蹈形态学》教学大纲

课程代码：10E92841

课程名称：舞蹈形态学

课型：专业选修

学时：32

学分：2

《艺术概论》是高等艺术院校各专业必修的专业基础理论课程；是以马克思主义的立

场、观点和方法为指导，结合为目前世界艺术理论界所首肯的，具有代表性的西方现代文艺

理论观点，以艺术为研究对象，科学地阐明艺术基本规律的一门学科。艺术理论是对艺术的

发生、发展与哲学经济、宗教等方面关系以及各门艺术之间的关系作广泛深入的了解，并提

到理论高度来认识与把握。科学的艺术理论是对艺术的本质和规律的正确总结，它是在艺术

创作与欣赏的实践基础上产生的，并经过社会实践的检验和证明；它同时也是在与错误理论

不断进行比较、论争中发展起来的。在正确的世界观和丰富的社会实践经验中产生的艺术理

论，可以客观地总结过去，正确地预见未来，把握艺术发展变化的脉络。

艺术理论把形象思维与抽象思维相结合，把欣赏到的自然和理解中的自然、把现实中的

自然和理想中的自然融合在一起，以达到用抽象思维指导和提高形象思维的目的。特别是在

社会变革的时代中，人们的各种观念，包括审美观念都发生着明显的变化，因为艺术理论能

够紧扣时代的脉搏，具有预见艺术发展趋势的特征，因此，迈向二十一世纪的各艺术院校的

学生，对艺术理论的掌握，是非常必要的，也是意义深远的。

一、教学目的与要求：

要求学生系统地、完整地了解和掌握马克思主义关于艺术的基本理论，树立正确的艺术

观，用以指导艺术实践。

1.坚持辩证唯物主义与历史唯物主义的基本原则和原理，阐明马克思主义关于艺术的

基本理论和艺术发展的客观规律。

2.坚持理论联系实际的原则，联系各个部门艺术不断发展的创作实践和不断出现的新

现象，运用艺术理论给予科学的论证；联系学生的思想实际，在讲授艺术基本理论同时.，引

导学生学会运用这些理论方法去正确认识当代各种艺术思潮和艺术现象。

3.坚持教学内容的科学性、系统性和完整性，保持教学基本内容的规范性和稳定性，

目前仍以文化部艺术教育事业管理局组织编写的《艺术概论》为基本教材，在此基础上，根

据本部门的实际和特点，对原教材内容进行调整补充。

4o坚持以课堂教学为主，发挥教师的主导作用，尽可能运用现代教学手段和教学方式,

力求教学方式生动活泼，充分调动学生的积极性和主动性。

二、教学内容的安排：

第一章艺术是社会生活的反映

本章要点：

优秀的艺术作品常常被誉为生活的镜子，它能够真实而深刻地反映社会生活，帮助人

们认识社会生活。

艺术是社会生活的反映，这应是我们观察艺术问题的一个基本上。只有把理论建立在这

个唯物论的反映论的观点之上，才可能找到认识艺术现象的正确途径。

第一节坚持辩证唯物主义的反映论

一、艺术作为一种社会意识形态，只能是实际存在的社会生活的反映

二、只抒发内心感情的作品也是对社会生活的反映

第二节艺术是社会生活在艺术家头脑中能动的、审美的反映

一、社会生活是艺术的唯一源泉

二、艺术反映社会生活的能动性、审美性

附：关于艺术本质的不同看法

一、以反映论为代表的再现说

二、以体验论为代表的表现说

三、注重形式的生命幻象说

思考题：

I.为什么艺术只能是社会生活的反映？

2.如何从艺术形式上说明社会生活是艺术唯一的源泉？

3.如何理解艺术家“既是自然的主宰，又是自然的奴隶”这句话的涵义？

参考书目：参照备注

第二章艺术反映社会生活的特殊性

本章要点：

人们欣赏艺术作品时，好象直接接触到实际生活一样；甚至会有亲临其境的感觉。这是

因为艺术反映社会生活有它不同于社会科学的特殊性，它是用形象反映社会生活的。形象性

是艺术的基本特征，同时，艺术的形象特征又同审美特征、情感特征密不可分。本章除着重

探讨艺术形象（包括典型）的问题外，还将分别论述审美活动和情感活动在艺术中的地位和

作用。

第一节艺术的形象特征

一、形象是艺术反映社会生活的特殊手

二、艺术形象的具体可感性

第二节艺术的审美特征和情感特征

一、艺术的审美特征

二、艺术的情感特征

第三节艺术形象的典型性

一、典型的涵义

二、典型的特征

思考题：

1、艺术为什么一定要用形象来反映生活？

2、如何理解艺术审美特征中美与丑的关系？

3、如何理解黑格尔所说的“这个”的涵义？

参考书目：参照备注

第三章艺术在社会生活中的地位和作用

本章要点：

艺术是一种社会意识形态，同时又是一定社会的上层建筑。它和经济基础，以及和哲学

等其它上层建筑之间有着错综复杂的关系。正是这种关系，规定了艺术在社会生活中地位.

艺术既然是社会意识形态和上层建筑，就必须对社会发生反作用，艺术对社会发生的反作用

又具有自己的特点和特殊的途径，因此，这种作用被人们统称为审美教育作用。

第一节艺术在社会生活中的地位

一、艺术与经济基础的关系

二、艺术与其它意识形态之间的关系

第二节艺术的社会作用

一、艺术产生社会作用的途径和特点

二、艺术的审美认识作用；艺术的审美教育作用；艺术的审美娱乐作用

三、三种社会作用的统一

四、艺术教育与人的发展

思考题：

1.如何理解艺术的审美作用？

2.试论艺术与其他意识形态之间的关系。

参考书目：参照备注

第四章艺术作品的内容与形式

本章要点：

在具体存在的艺术作品里，内容和形式是互相依存、互为表里的，它们两者在实际上

不可能截然分开。

任何艺术作品的内容都必须通过一定的形式才能表现出来，而任何艺术形式，也必然

体现着一定的内容。

任何事物都有它的内容和形式，而内容和形式的划分总是有条件的、相对的；把作品

的题材和主题划为内容因素，把结构和艺术语言划为形式因素，是相对而言的。

第一节艺术作品的内容

一、题材

二、主题

三、情节

四、人物与环境

第二节艺术作品的形式

一、结构

结构的基本环节；结构的基本原则

二、艺术语言

艺术语言的几种类型；艺术语言的基本原则

三、体裁

第三节艺术作品内容与形式的关系

一、题材，内容，形式及其边界

二、题材要求形式

三、形式的积极能动作用与相对独立性

四、题材，内容与形式的统一

思考题：

1、素材与题材的关系如何？

2、试论艺术作品内容与形式的关系。

参考书目：参照备注

第五章艺术的种类

本章要点：

整个艺术领域可划分为不同的类型、门类、品种、体裁和样式，它们都有各自的特殊

规律。本章研究艺术的种类，主要是为了掌握各种艺术的特点和规律，同时了解各种艺术之

间的联系和影响，以便在艺术实践中扬长避短，充分发挥本种艺术的特长、或者取长补短，

借助其他艺术种类之长，以丰富和发展本种艺术。

第一节艺术的分类

一、艺术种类的多样性

二、艺术种类的划分

第二节几种主要艺术门类

一、美术（绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术）

二、音乐

三、舞蹈

四、文学

五、戏剧与戏曲

六、电影

第三节各种艺术的相互联系与影咱

一、各种艺术的相互影响

二、各种艺术在联系中发展

思考题：

1.艺术多样性种类形态生成原因何在？

2.什么是各种艺术相互联系的基础（或基本点）？

参考书目：参照备注

第六章艺术的创作过程

本章要点：

艺术创作是一种精神活动，主要是在艺术家的头脑中进行。但是，这种精神活动的结

果必须用物质手段体现出来，才能成为艺术作品。我们研究创作过程，就是研究艺术家把生

活原料制作为艺术作品的整个过程，同时研究艺术创作中思维活动的特殊性。认识这些问题,

将有助于我们掌握艺术规律，更好地进行创作和评论。

第一节创作过程的实质

一、艺术创作的过程实质是艺术地认识生活和表现生活的过程

二、认识与表现生活是一个艰巨复杂的艺术劳动过程

第二节创作过程的基本环节

一、对生活的观察体验

二、艺术构思

三、艺术表现

四、各个环节的相互关系

第三节艺术创作中的思维活动

一、形象思维一一艺术思维的主要方式

二、艺术创作中形象思维与抽象思维的关系

三、艺术思维中意识与无意识的关系

第四节艺术创作过程中的自我体验与角色意识

一、艺术创作中的自我体验

二、艺术创作中的角色意识

三、角色意识与自我体验的冲突

四、自我体验的抗争与角色意识的审美化

思考题：

1、艺术创作基本环节中的主要环节是什么？

2、为什么形象思维是艺术思维的主要方式？

参考书目：参照备注

第七章艺术创作方法

本章要点：

创作方法，就是在艺术创作活动中认识生活与表现生活时所遵循的基本原则和方法。艺

术家的观察生活、选择题材到孕育形象、塑造形象的过程中中，都将自觉不自觉地受到一定

创作方法的支配初影响。了解创作方法的一般规律以及各种创作方法的特点和长短是本章的

教学任务。

第一节创作方法的多样性

一、创作方法多样性的表观

二、形成创作方法多样性原因

第二节艺术发展过程中的几种主要创作方法

一、现实主义

二、浪漫主义

三、社会主义现实主义

四、革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合

第三节二十世纪以来西方主要艺术创作方法

一、现代主义

二、后现代主义

第四节艺术家采用某种创作方法的原因

一、客观原因

二、主观原因

思考题：

1.如何理解艺术创作方法的多样性？

2.试论艺术采用某种艺术创作方法的原因。

参考书目：参照备注

第八章艺术风格与艺术流派

本章要点：

艺术风格与艺术流派是在艺术创作和艺术表演上形成的一种艺术现象。研究这种艺术现

象的性质、特点及其形成、发展原因是本章要点。

第一节艺术的风格

一、“风格即人”

二、时代风格、民族风格和地域风格

第二节艺术的流派

一、艺术流派的涵义

二、艺术流派的兴与衰

三、艺术流派之间的关系

四、艺术流派出现的原因

附：现代主义艺术流派简介

一、概况

二、各个艺术种类的现代主义流派

思考题：

1.如何理解马克思所说的“风格即人”这句话？

2.试论艺术中的现代主义流派与现代舞蹈的关系。

第九章艺术的继承借鉴和革新创造

本章要点：

艺术主要是反映人类社会的生产活动、社会生活越来越复杂，艺术反映的范围越来越宽

阔，内容越来越丰富，整个社会的发展推动着艺术发展的总趋势。此外，艺术还有自己的传

统，有它发展的历史继承性，这就是艺术发展的自身规律。同时，艺术的发展还受到其他民

族艺术的影响。了解艺术发展的自身规律和各民族艺术之间的关系是本章的要点。

第一节继承借鉴是艺术发展的客观规律

一、艺术发展的历史继承性

二、各民族艺术的相互影响和借鉴

第二节继承借鉴必须坚持批判的原则

一、取其精华，弃其糟粕

二、无产阶级应该怎样对待艺术遗产和外来艺术

第三节艺术发展中的革新创造

一、不断地革新创造是艺术发展的必由之路

二、发展社会主义的新艺术

思考题：

1.如何认识理解艺术发展中的自身规律？

2.如何正确对待和理解外来艺术？

参考书目：参照备注

第十章艺术欣赏与艺术批评

本章要点：

艺术欣赏与艺术批评是一种以艺术作品为主要对象的特殊思维活动。它们是使作品与

人们发生联系的桥梁，也是检验作品社会效果的重要途径。艺术欣赏与艺术批评既有联系，

又有区别。它们各自有其特点和规律。研究和把握这些特点和规律是本章之要点。

第一节艺术欣赏

一、艺术欣赏是一种审美活动

二、艺术欣赏的过程

三、艺术欣赏的特点

四、艺术欣赏中的共鸣现象

第二节艺术批评

一、艺术批评是一门社会科学

二、艺术批评的类别

三、艺术批评的标准

四、批评家的素养

第三节欣赏、批评与创作的关系

一、创作是欣赏和批评的基础

二、欣赏和批评促进创作的发展

思考题：

1.为什么说艺术欣赏是一种审美活动，它与艺术欣赏的过程和特点关系如何？

2.艺术批评的标准是什么？

参考书目：参照备注

第十一章艺术家的职责和修养

本章要点：

艺术实践本身，对艺术家提出了多方面的职业要求，并非任何人都能成为艺术家。艺

术家是从事特殊精神劳动和精神生产的人，他具有精湛的技艺和高深的造诣，能够合理而巧

妙地掌握和运用各种艺术表现手段，通过形象的形式来体现对生活的观感和认识。

第一节艺术家的社会职责

一、什么是艺术家的社会职责

二、社会主义时代艺术家的社会职责

第二节艺术家修养

一、丰富的生活经验

二、进步的世界观

三、广博的文化知识

四、熟练的艺术技巧

思考题：

1.什么是艺术家的职责？

2.艺术家的修养有哪几方面？

参考书目；参照备注

课程章节与课时分配表

•A1*,TT-

早下学时

第一章艺术是社会生活的反映6

第一—•早.ate.艺术反映社会生活的特殊性6

第三章艺术在社会生活中的地位和作用6

第四章艺术作品的内容与形式8

第五章艺术的种类8

第八早艺术的创作过程8

第七章艺术的创作方法10

第八章艺术风格艺术流派8

第九章艺术的继承借鉴和革新创新6

第十章艺术欣赏与艺术批评8

第十一章艺术家的职责与修养6

三、考核方式：笔试。

四、参考书目：

艺术理论：

中国：

刘勰《文心雕龙》

王骥德《曲律》

王国维《人间词话》

李渔《闲情偶寄》

朱光潜《西方美学史》

汝信《外国美厚》

李泽厚《美的历程》等。

西方：

柏拉图《文艺对话录》

亚里士多德《诗学》

贺拉斯《诗艺》

莱辛《汉堡剧评）

康德《判断力批判》

歌德《歌德谈话录》

黑格尔《美学）

卡西尔《人论）

萨特《存在与虚无》等

苏珊•朗格《情感与形式》等等现代西方艺术理论代表作品及观点。

小说

中国：

冯梦龙与凌梦初：“三言”、“两拍”

吴承恩《西游记》

许仲琳编辑《封神演义》•

吴敬梓《儒林外史》

曹雪芹《红楼梦》

鲁迅《短篇小说集》

老舍小说及戏剧代表作品

杨沫《青春之歌》等作品

国外：

紫氏部《源氏物语》

笛福《鲁滨逊漂流记）

司汤达《红与黑）

普希金《上尉的女儿）等中外小说名著另外还有中外神话、诗歌、绘画、雕塑、电影、

散文、戏剧、音乐、舞蹈、建筑艺术方面的名家名著和图片资料。这里不一一详述。

5、《舞蹈解剖学》教学大纲

课程代码：10J01041

课程名称：舞蹈解剖学

课型：学科基础课

学时：32

学分：2

一、课程的目的与要求

舞蹈解剖学是舞蹈的一门基础理论课，其主要目的是教授学生解剖学方面的基础理论知

识，使学生的舞蹈活动与解剖学知识相结合，为舞蹈教学、排练、演出、科研等活动打下基

础。

基本要求：使学生懂得人体解剖学的基本知识；熟悉参与舞蹈动作的主要骨筋、关节结

构及功能；熟悉肌肉的分布、功能及训练方法；懂得舞蹈损伤的原因及应急处理方法。

二、课程内容的安排

第一编解剖学基本知识

本编要点：明确人体结构概述及九大系统的组成、功能。重点讲述内脏、循环系统、神

经系统的结构及功能。

第一章人体基本结构概述

第一节人体组成简述

第二节细胞和细胞间质

第三节人体的组织

第四节器官与系统

第二幸各系统简介

第一节神经系统

第二节循环系统

第三节内脏系统

第四节感觉器官系统

第五节内分泌系统

第二编运动系统

本编要点：明确人体运动的基本术语、基本运动轴。主要讲述骨概述、关节的结构及功

能、肌肉的特性等以及下肢、躯干、上肢肌肉的分布及功能。重点讲清肌肉分布、功能及训

练方法。

第一章运动系统入门

第一节人体运动的术语和基本运动轴

第二节骨骼与骨连结

骨路肌

第二章下肢

第一节下肢骨

第二节下肢主要关节

第三节下肢肌

第三章躯干

第一节躯干骨

第二节躯干骨的连结

第三节主要躯干肌

第四章上肢

第一节上肢骨

第二节上肢骨的连结

第三节主要上肢肌

第三编解剖学在舞蹈实践中的应用

本编要点：明确肌肉工作性质及舞蹈损伤原因。重点讲清损伤的原因及应急处理方法,

了解自我保健常识。

第一章舞蹈基础动作的肌肉工作分析

第一节肌肉工作分析的基本知识

第二节舞蹈基础动作的参与肌肉及工作性质

第二章舞蹈活动中的自我保健

第三章舞蹈运动创伤

第一节舞蹈运动创伤综述

第二节常见的舞蹈运动创伤

附课时分配表

编目内容学时

第一编人体基本结构概述

第二编运动系统入门

下肢骨及关节

下肢肌

躯干及躯干肌

上肢

第三编肌肉工作分类

常见舞蹈损伤原因及处理

机动

三、考核方式：笔试。

四、参考书目：

6、《芭蕾舞基本训练》教学大纲

课程代码：10E85062

课程名称：芭蕾舞基本训练

课型：专业选修

学时：96

学分：3

一、教学目的与任务

芭蕾基本训练是舞蹈教育专业学生的专业技术基础课，其目的为训练学生身体的基本形

态、熟悉芭蕾舞的基本动作和基本技巧，解芭蕾基本动作的规范和审美要求，并且为其他门

类的舞蹈课训练基本能力。

舞蹈教育专业芭蕾基本训练课程共开设二个学期

二、教学内容

（一）任务

训练学生身体的基本形态，脚、手臂的基本位置，扶把、离把的基础练习，初步掌握点

地舞姿，双脚的半脚尖练习，简单的portdebras,最简单的跳跃和单一的舞步训练。

（二）具体动作

扶把练习：

一、脚的位置：一位、二位、三位、四位、五位

二、demi-plie和grandplie用一、二、四、五位做音乐2/4或3/4四至二小节

三、Battementtendus

1、一位、五位往旁、往前、往后音乐4/4一小节或2/4二小节

2、带demiplie的一位、五位往旁、往前、往后音乐2/4四小节

四、Battementtendujete

1、一位、五位往旁、往前、往后音乐2/4二小节

2、带demiplie一位、五位往旁、往前、往后音乐2/4四小节

3、pigue点地往前、旁、后做（一位、五位）

音乐2/4二小节pigue每1/2小节做一次

五、第一、第三portdebras

六、Ronddejambepasterre

1Demi-ronddejambepasterreendehors和endedans

音乐3/4二小节

2、Ronddejambepasterreendehors和endedans

3、带Demi-plie的randdejambepasterreendehors和endedans

七、Plie・soutenus一位、五位往前、旁、后，全脚和带半脚尖做的音乐2/4或3/4

四至二小节

八、Surlecou・de・pied前和后的位置（包、勾、绷的）

九、Battementfondus往前、旁、后点地和45。的音乐4/4一小节或3/4四小节

十、Battementsoutenus往前、旁、后点地和45。的音乐4/4一小节或3/4四小节

H^一'、Ballementfrappe往前、旁、后点地和45。的音乐2/4二小节

十二、Petitbattementsuelecou-de-pied音乐2/4二小节，用平均节拍做

十三、Battementretire音乐3/4四小节

十四、Battementrelevelents45。和90。从一位、五位开始往前、旁、后音乐2/4或3/4八

小节至四小节

十五、Battementdeveloppe45。和90。往前、旁、后音乐2/4或3/4八小节至四小节

十六、Grandbattementjete旁、后音乐2/4二小节

十七、Releve一、二、五位做，直腿和带demi-plie的音乐4/4二小节至一小节，2/4四

小节至二小节或3/4八小节至四小节

十八、五位半脚尖转endehors和endedans转1/4、1/2圈

1>不带demi-plie

2^带demi・plie

音乐4/4一小节，3/4或2/4二小节

十九、Assemblesoutenuentournantende-hors和endedans转1/2

中间练习：

一、手臂的位置：一、二、三、四、五、六、七位

二、Epaulementcroise和efface姿势

三、舞姿croiseeffaceecartee往前、往后

四、Demiplie

1、一位、二位enface

2、五位、四位enface和epaulement的

音乐2/4或3/4四小节至二小节五、第一、二、三种partdebrast和向旁的

Partdebras

音乐3/4十六小节

六、Battementtendu

1、一位、五位往前、旁、后

音乐4/4一小节或2/4二小节

2、带一位、五位DemiPlie往前、旁、

音乐2/4或3/4四小节

八、Pasjete

音乐2/4四小节

九、舞步

1、Balance音乐3/4一小节

2、Polka音乐2/4一小节

3、Gallop音乐2/4一拍一个

（一）任务

稳定性的训练，加强包括90。的控制能力和舞姿，单脚的半脚尖练习，学习各种转身和

entournant,简单的Adagio,最基本的旋转准备和跳的组合，在课程中加入简单的舞步组合

训练。

（二）具体动作

扶把练习：

一、四位的GrandPliee

音乐3/4四小节或4/4二小节

二、Battementtendu

1、Battementlendu压脚跟落成二、四位

（换支撑腿和不换支撑腿的）

（直腿的和带demiplie）

音乐2/4四小节

2、Passepasterre腿往前、往后经过一位

音乐2/4四小节（前后各一次）

三、Battementtendujete

1、Passepasterre

音乐2/4四小节至二小节

2、Battementtendujetebalance

四、Demi和Grandranddejambe45°和90°endehors和endedans全脚做和带Plie,releve

做

五、GrandRanddejambejeteendehors和endedans

六、Battementdoublefbndu

七、90。Battementsoutenuu往前、旁、后做和成各种舞姿的

八、Battementdoublefrappe往前、旁、后点地的和45。的音乐2/4四小节

九、flic-flacenface全脚和releve上做

十、Pastombe原地做，另一脚surlecou-de—pied

H—、Pascoupe用全脚和releve上做

十二、Randdejambeeniairendehors和endedans

音乐2/4或3/4二小节

十三、45°tempsreleveendehors和endedans6在全脚和releve上做

十四、Battmentdeveloppebollotte

十五、Grandbattementjetepointes和grandbattementjetepassepasteree

十六、Portdebras

1、脚尖点地（往前、往后）的第三Portdebras支撑腿直的和带demiPlie

2、脚尖往旁点地的下旁腰，支撑腿直的和带dgz6PHe

十七、Pasdebourreesimpleendehors和endedans面对把杆做，音乐2/4二小节

十八、不移动位置的Pasdebourreesuive（女孩）

十九、Assemblesoutenuentournantende-hors和endedans转——整圈

二-卜、为学pirouette做的准备练习，从五、四、二位开始的releve,动作脚成surlecou-

de-pied

二十一、单腿的releveentournantende-hors和endedans转1/2圈

二十二、从五位开始的Pirouettesurlecou-de-piedendehors和endedans3转1/2

中间练习：

一、第四、五种Portdebra

二、点地舞姿：第I、II、III、IVArabqesgue

三、Grandplie

1、一、二位enface

2、五位enface和epaulement的

音乐4/4二小节或3/4四小节

四、Battementtendu

1、Battementdoubletendu（压脚）落二、四位

（换支撑腿的和不换支撑腿的，直腿的和带demiplie的）

音乐2/4四小节

2、用舞姿Croiseefface和第I、IIIarabesque做

3、Passepasterre（腿往前、往后经过一位）

音乐2/4四小节（前、后各一次）

五、Battementtenduentournantendehors和endedans转1/8和1/4

六、BattementtendujetePigue（点地）往前、旁、后

音乐2/4二小节，点地用1/2小节完成

七、Battementtendujeteentournantende-hors和endedans转1/8和1/4

八、Randdejambepastereeentournantendehors和endedans转1/8、1/4

九、pliesoutenu一、五位往前、旁、后

音乐2/4或3/4四小节至二小节

十、Bttementfondu往前、旁、后点地和45。

音乐4/4一小节或3/4四小节

H—•、Battementsoutenus往前、旁、后点地

音乐4/4一小节或3/4四小节

十二、Battementfrappe往前、旁、后点地和45。的

音乐2/4二小节

十三、Battementdoublefrappe往前、旁、后点地和45。的

十四、Battementdeveloppe45。和90°

音乐2/4、3/4八小节至四小节

十五、Grandbattemenljete往前、旁、后

十六、Pasdebourreesuive

1、enface原地的和往旁移动位置的

音乐2/4一拍四步（女孩）

2、Pasdebourreesuiveentournant

音乐4/4一小节，2/4二小节或3/4二小节

十七、Pasdebourree

1、换脚的enface用epaulement结束的

音乐2/4二小节至一小节

2、Pasdebourreedessus-dessous

音乐3/4四小节

3、Pasdebourreeballoitteentournant转1/4圈endehors和endedans、点地和45°

十八、用developpe90°>relevelenl以及己学过的舞姿attitude、arabesque组成初步的

adagio

十九、Tourchaines8个

跳跃练习：

一、四位Saute

二、Crandchangementdepied

三、二位、四位的Pasech叩pe单腿结束，另一脚成Surlecou-de-pied

四、Pasjete45。带移动位置和舞姿

五、Pasfailli

六、Pasemboite前、后,cou・de-pied和45。，原地的和移动的

七、Pasdechat

八、Sissonnetombe

九、Sissonnefondu45°enface

十、Sissonneouvert带developpeenface的和带舞姿移动的

一卜一、Grandassemble

十二、舞步：舞台形式的Pasdebasque

十三、Pasbalanceentournant转1/4

十四、第I、IIarabesque舞姿的tempsleve

（舞台形式的sissonne）

（一）任务

把杆所学的某些练习可以从贝ieleleve和relevePlie做，带大小舞姿做，运用各种如。

舞姿和联接动作组合成Adagio,学习最基本的旋转和最简单的打击动作，简单的中跳组合

和大跳的开法，在课程结束时可以在课堂里表演一些芭蕾小组合。

（二）具体动作

扶把练习：

一、Pastombe落地成surlecoa・de・pied,脚尖点地和45。

二、脚尖点地（往前、往后）的第三Portdebras支撑腿Plie（拉长）移重心

三、fouetteendehors和endedans动作腿在前、旁、后45°>90°转1/4、1/2

四、Randdejambeenlair90°endehors和endedans在全脚和rleve上做

五、Flic・flacentournantendehors和endedans结束在45°前、旁、后和各种小的舞姿，

全脚、releve和plie上

六、BattementdeveloppeTombe结束在动作腿点地或成90°

七、Grandbattementjete

1、releve上的

2、balancoire往前和往后

3^成90°的passe

4、带Fouette（直腿的）endehors和endedans转1/2（选学）

八、Tourlent45。90。转半困经passe变化舞姿，用全脚、半脚尖和plie做

九、Fouetteendehours和endedans转1/4、1/2圈，动作腿往前或往后拾成90°,用

半脚尖和带pliereleve做

十、Pirouettesurlecou-de-piedende-hors和endedans（1>2圈）

1、从五位、四位、二位开始的

2、结束成45。舞姿的（选学）

中间练习：

一、复习把上所学的各种动作，所有练习带大小舞姿和各种方向

二、90。舞姿arabesbre

三、Tempslie90。带经全脚掌上步和经releve上步的

四、第六种Portdebras（可结束在四位上做大舞姿转的Preparation）

五、Tourlentendehors和endedans

1、大舞姿上做

2、从一舞姿开始经过9。0passe变成另一舞姿

3、从前、旁、后90。舞姿fouettel/4或1/2成另一舞姿

六、Pasdebourreedessus-dessousentour-nantendehers和endedons

七、二、四、五位Pirouette（一圈）endehors和endedans

1、结束在五位或四位

2、转1、2圈，结束在点地舞姿（选学）

八、从四、二位开始的grandpirouetle的preparationendehors和6ndedans

九、Fouette变化舞姿，经过passe45°或90°

I-Battementdeveloppetombe结束时动作腿点地或成90°

H—、Grandpirouette（一圈、选学）

1、从二位开始做alaseconde的endehors和endedans

2、从四位开始做alaseconde、I、IIarabesque、effaceBUattituduendedans

3、从四位开始做niarabesque、Croiseattitudu后endehors

十二、斜线做Tourpiqueendedans和endehors,4、8个（选学）

十三、Tourchaines,8、16个。（选学）

跳跃练习：

二、五位Saute带移动位置往前、往后

二、Changemertdepied和echappeentour-nat转1/4、1/2

-、grandechappe二、四位enface和带小舞姿Croise>efface

四、doubleassemble

五、Pasechappebaltu

六、entrechat-quatre

七、Royal

八、Tempsleve45。、90。所有方向和各种舞姿

九、Tourenlair（男、选学）

十、Pasballonne前、旁、后原地的、移动位置的enface和带各种舞姿

T-一、Pasballotte点地的和45。

十二、GrardSissonneovert带移动位置和各种舞姿

一卜三、CrardPasemboite

十四、Grardjete各种舞姿往前，从五位Couppe上一步开始和从Glissand开始

十五、Grardfouette（选学）

十六、Grardpasdechat（选学）

十七、Pasjeteentrelace（选学），

三、教学方法和要求

针对舞蹈教育事业生，在课堂上要精讲多练，以鼓励为主调动学生参加训练的积极性,

使他们在由简到繁、循序渐进的练习中了解芭蕾舞基本动作的规范和审判要求。

四、考核方式：面试。

五、参考书目：《北京舞院教材》

7、《剧目课》教学大纲

课程代码：10E88831

课程名称：剧目课

课型：专业选修

学时：128

学分：3

一、教学目的和任务

剧目课旨在培养学生综合的、全面的表演能力和创造能力，通过学习剧目学会刻化角

色、塑造人物形象、掌握舞蹈表演技能，使学生以自身创造性的舞台行动对作品进行直接地

体现，是基本功及身法韵律教学训练的综合体现，也是其训练的最终结果与目的。

做为大学的教学，在于从教室教学为主转为以舞台表演、社会艺术实践为主要阵地，

通过对作品的学习、表现和创作，促进表演自身以及对表演规律、表演理论、表演作品创作

的研究，提高和发展，为此，剧目课是演员能够达到舞台表演、进行艺术创造的重要训练课

程，培养教育专业能演、会教、善研的横向型人才。它是一门重要的实践课程。

在保留剧目及新创作剧目里都包含了中国古典舞剧目、非古典舞学科剧目，在非古典

舞学科剧目中有中国民间舞、现代舞和当代舞等。

二、教学内容

小舞剧：

《东郭先生》《梁祝》《情砺》

舞剧：

《丝路花雨》《宝连灯》《小刀会》《铜雀祭》片断《唐明皇》片断《神

州律吕行》

舞蹈：

《双绸》《春江花月夜》《弓舞》《海浪》《飞天》《新婚别》《林冲

怨》《白鹤》《玉雕》《洛神》《鬼妹》《江河水》《情缘》《风雪山神庙》

《木兰归》《乌江恨》《斩经堂》《月夜听琴》《囚歌》《梁祝》《黄河》《回

天》《长城》《挂帅》《北风吹》《霓裳羽衣舞》《婆罗门》《胡璇舞》《破

阵乐》《岳云》《忆》《月光光》《源》《大师哥小师妹》《秦王点兵》《醉

鼓》《垓下雄魂》《古舞新韵》《闻鸡起舞》《太平鼓》《团扇舞》《卒》等

民间舞剧目有：

《春天》《女儿河》《残春》《黄土黄》《筷子舞》《奔腾》《喜悦》《花

鼓灯》《苗舞》《牧歌》《小卜少》《撇扇》《铃铛舞》《看秧歌》《元宵

夜》《那林达》等。

现代舞和创作舞：

《潮汐》《秋思》《烙印……圆明圆随想》《山林》《海韵》《裂变》等

三、考核方式：面试。

四、参考书目：《北京舞院教材》

8、《中国民间舞》教学大纲

课程编码：10E89541

课程名称：中国民间舞教学法

课型：专业必修课

学时：256

学分：8

一、教学目的和任务

本课程是教育专业学生对中国民间舞教材深入了解、掌握、运用的专业必修课。是指导

并引导学生在初步把握教材的基础上，系统的分析教材.、理解教材的逻辑关系，并最终掌握

中国民间舞正确的训练方式和方法的理论与实践相结合的专业主课。

通过剖析中国民间舞教材（中专和大学）相同与不同的构成、训练目的等递进、跳进的

教材关系，使学生对其教材的科学性、系统性的规律有较深的理解与认识：

通过剖析中国民间舞各教材的元素性、复合性、综合性的规律，使学生对中国民间舞

教材的“法规”和“教材方法”有更进一步的理解与掌握：通过剖析并训练学生理解、

掌握课堂教

学中各类“教材组合”的规律，使学生初具驾驭课堂教学的能力。

二、教学内容

（1）理论部分：

1、中国民间舞概貌

2、中国民间舞教材的诞生与历史状况及现状

3、中国民间舞在