上海教育出版社中学音乐学科七年级第一学期

上海教育出版社中学音乐学科七年级第一学期

第一单元缤纷四季

第一课时春华秋实

【教学内容】

1.欣赏《春》，完成听赏思考（1）

2.音乐知识：和声、音程

3.吹奏《春游》

4.欣赏《秋的唱语》

【教学目标】

1.在欣赏、吹奏等音乐实践活动中，体验音乐表现的大自然的美感与生活的

乐趣，领悟音乐艺术的美与自然美的和谐与统一。

2.在欣赏《春》、《秋的唱语》的过程中，感受音乐中的色彩变化与旋律特点,

想象音乐中所描绘的意境，了解用音乐语言来表现大自然的方法。

3.初步了解作曲家维瓦尔迪的生平与代表作。

4.初步知道“和声”这一音乐要素，体会其在音乐作品中的表现作用；知道

“音程”概念及计算方法，感受不同音程的不同色彩；

【教学重点】

欣赏小提琴协奏曲《春》，领悟音乐艺术的美与自然美的和谐与统一。

【教学难点】

在音乐活动中接触音乐概念“和声”、“音程”。

【教学过程】

一、导入

（一）播放巴洛克时期最伟大的作曲家巴赫的作品《小步舞曲》

（-）问题:

有同学知道这首乐曲的曲名吗？能说出是谁的作品吗？

（三）学生回答

（四）教师简要介绍巴洛克时期导入新课

巴洛克时期开始于1600年，1750年巴赫之死可以看作是这一时期的结

束。这是音乐史上的第一个伟大时期。

今天我们一起来欣赏早期巴洛克时期著名的作曲家维瓦尔第的小提琴

协奏曲《春》。

说明：巴赫的《小步舞曲》大部分学生通过电视广告或手机铃声听到过，

旋律很熟，但作者和曲名不一定知道。教师通过介绍巴赫导入新课，比较自

然，也能扩大同学们的视野。

二、欣赏《春》

（一）熟悉《春》的主题旋律

说明：会拉小提琴的教师也可以为学生表演这一段，或者用电子琴上小提

琴的音色弹奏主题旋律，学生跟唱。这样学生在熟悉主题的同时，对小提琴的音

色、形状有更直观的了解。

（二）完整欣赏小提琴协奏曲《春》

问题：《春》主要这用了哪些西洋乐器？主题旋律共出现了儿次？你听到了

哪些自然界的声音？

学生回答问题，教师点评。（以鼓励为主）

小提琴、中提琴、大提琴；《春》的主题旋律共出现了6次，其中3次是转

调的；小鸟的叫声、潺潺地流水声、雷声。

（三）配乐朗诵

教师配乐朗诵一首小诗

“春天来了，鸟儿欢唱，欣喜若狂，来把春报。泉水潺潺，微风习习，好似喃喃

细语。天空乌云密布，电闪雷鸣，转瞬风停雨止，鸟儿重又歌唱

（四）简单介绍标题音乐

（五）介绍意大利著名作曲家维瓦尔迪及其代表

（六）再次完整欣赏

听到与课本第三页的听赏思考1的文字情景相对应的片段请举手表示。

说明：引导•学生多次聆听、熟悉《春》的主题，并在此基础上欣赏全曲，借助诗

歌的提示、图片的引导，在音乐声中感受春天的美景，领悟音乐艺术的美与自然的美

是和谐与统一的。

教师也可以将课本上的文字情景图扫描后，用大屏幕展示。

二、吹奏《春游》

（一）教师在钢琴上弹唱二声部歌曲《春游》，给学生完整的音乐形象。

（-）一、二组吹奏第一声部；三、四组吹奏第二声部

（三）请吹奏第一声部、第二声部的学生代表分别吹奏各自的声部

（四）请两位同学合奏（引导学生比较单旋律与二声部的不同效果，引山和

声、音程这一知识点）

说明：用竞争的方式激发学生吹奏的热情。两位同学在合奏时，要特别强调

倾听、比较，帮助学生用耳朵感受音程的效果，对“音程”建立起感性的认识。

四、和声、音程

（一）介绍“和声”、“音程”两个概念

1.和声：在音乐进行中，两个或两个以上的音按一定的规律进行重叠、组

合，同时发出音响称为和声。

2.音程：两个音之间的距离叫做音程。两音先后发声为旋律音程，两音同

时发声为和声音程。

3.教师在钢琴上弹奏三种不同类型的音程，学生比较协和与不协和听觉差

异。

4.介绍：音程有协和、比较协和与不协和听觉差异。

协和音程听起来谐和、悦耳（如四、五、八度），比较协和的音程听起来丰

满、悦耳（如三、六度），不协和音程听起来紧张刺激（如二、七度），音程是构

成旋律、和弦与和声的基础。

（-）分组写出《春游》四个乐句二声部的音程的度数，并感受其协和性。

全曲四个乐句，分别由四个组完成。归纳这首二声部的歌曲以几度音程为

主？想一想：作者为什么要这样写？（三度音程听起来丰满、悦耳）

（三）合奏二声部，仔细聆听自己吹奏的效果。

一、二组吹奏第一声部；三、四组吹奏第二声部。教师指挥。

（四）加上打击乐、也可以请几位同学做律动

说明：在学习吹奏二声部乐曲《春游》的过程中，初步知道“和声”这

一音乐要素，体会其在音乐作品中的表现作用；知道“音程”概念及计算方

法，感受不同音程的不同色彩；对和声的色彩有初步的认识。

四、欣赏《秋的唱语》

（一）教师弹奏《秋的唱语》全曲。

（二）启发学生随着音乐感受音乐表现的意境。

请同学谈谈音乐表达了怎样的一种意境？如果用季节来作标题，那么最适合

的是哪个季节？为什么？

（三）学生交流聆听后的感受

（四）对比欣赏《春》和《秋的唱语》思考:

这两首乐曲的调式有什么不同？和声色彩哪个明亮？哪个暗淡？

从总体上看，《春》是大调式，色彩较明亮，情绪较活跃、畅快。《秋的唱语》

是小调式，色彩较暗淡，情绪则缠绵，略带忧伤,

说明：聆听、感受《春》、《秋的喝语》的调式差异时，建议教师亲自

弹奏几句让学生进行听辨、比较。

先分辨两首作品的调式和声色彩，然后再与音乐的情绪相联系，这样学

生能感性地认识到和声与普乐形象之间的关系。

五、课堂小结

第二课时夏的旋律

【教学内容】

1.学唱《夏天》、复习切分节奏

2.欣赏《船歌》

3.音响探索

【教学目标】

1.能在欣赏、歌唱等音乐实践活动，展开丰富的想象，感受音乐所描绘的夏

天的意境，从音乐中领略自然与音乐艺术的和谐、统一。

2.用富有弹性的声音演唱好二声部歌曲《夏天》，在学唱的过程中感受切分节

奏的特点。

3.在欣赏《船歌》的过程中，感受音乐中的色彩变化与旋律特点。

4.在《音响探索》活动中，巩固已学的节奏知识，逐步提高即兴创作能力。

5.知道俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基。

【教学重难点】

学会演唱歌曲《夏天》，感受切分节奏的特点。

【教学过程】

一、学唱二声部歌曲《夏天》

（一）完整听赏一遍，感受歌曲活泼欢快的情绪。

思考：歌曲可以分几部分？歌曲的情绪怎样?

（二）随钢琴轻声哼唱主旋律（在哼唱的过程中，注意声音的位置与歌曲

的节奏特点）

（三）对比两种大同的节奏，对歌曲情绪的影响，引入切分节奏练习

1234|5*6|65•

1234|56|65

（1）加上歌词演唱，对比两种不同的节奏对歌曲情绪的影响。

运用附点和切分节奏更能表达出儿童对愉快夏天的到来，欢欣雀跃的心

情。

（2）你还知道其它的切分节奏吗？哪些歌曲用的较多？

说明：这首歌的切分音与一般的切分形态不同（XX­）,其它几种常见的

切分节奏XXX0XX切分节奏运用较多的音乐（爵士，通俗歌曲，新疆民

歌等）。要分别举例说明。举例只要一两个乐句即可。如爵士乐可以选择《娱乐

者之歌》，这首乐曲被用在电子游戏上，学生很熟悉。新疆民歌可以选择看一小

段维吾尔族舞蹈《摘葡萄》。也可以学跳几个新疆舞蹈动作，感受活泼动感的切

分节奏。

（3）引导学生将《闪烁的小星星》改编成切分节奏演唱，一起感受切分

节奏的特点。

（四）学唱二声部的部分

1.一二组唱高声部、三四组唱低声部

先唱唱名（注意歌唱的姿势与音准，学会调整自己的音量，切忌为突出

自己的声部大声喊唱。）

2.加入歌词演唱（感受两声部和谐的效果）

（五）用富有弹性的声音完整演唱歌曲

说明：为了对比男女声音色，了解多种形式的演唱，提高学生的演唱兴趣。

可以第一乐段的第一段歌词由女生齐唱，第一乐段的第二段歌词由男生齐唱，第

二乐段两声部按照学唱时所分的声部合唱。

二、欣赏《船歌》

（一）教师弹奏《船歌》，学生欣赏

（二）介绍俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基及《船歌》创作背景

（三）弹奏门德尔松的《威尼斯船歌》片段，比较两首《船歌》的拍号

门德尔松的《威尼斯船歌》采用轻快的6/8拍子；柴可夫斯基则按照俄罗斯

民族风格，重新处理了船歌体裁，写成了一首“俄罗斯船歌”。乐曲用平衡的4/4

拍子来表现俄罗斯平底船均匀划行的节奏，悠长的旋律则象一首俄罗斯民歌那样

带着淡淡忧郁的表情，刻划出生活在辽阔国土上的俄罗斯人民宽厚、深沉而诚挚

的性格。

（四）哼唱乐曲1、2主题，思考:

两个主题在色彩上有何不同？

第一主题小调式，悠长的旋律带有淡淡忧郁。

第二主题大调式，好似那薄雾散开，显出蔚蓝的天空；六月的灿烂阳光，普

照在宽阔的湖面上闪闪发光。

（五）完整欣赏

三、音响探索

（一）活动要求

学生根据生活的经验，及平时对大自然观察的积累，运用已有的技能及知

识，作几组音响组合，表现四季中的风公变幻。

（二）音响探索尝试

1.教师将准备好的空瓶、塑料袋、枯树枝、石子、电子琴、钢琴提供给

学生。

2.请学生利用以上道具进行音响探索尝试。

3.教师可以利用电子琴上的功能键，以及上下刮奏尝试风、土、水、火

四大元素的音响探索。

（三）活动建议

1.全班自由组合成四组，编创某些情节，并冠以小品名字。如“春雨沙

沙”，“夏日海滩”，“硕果累累的秋季”，“寒风凛冽的冬日”等等。

2.可用有音高及无音高的乐器进行即兴演奏。也可用些其它能模拟风、

雨之声的教具进行混合表演。

3.可选用一些音乐主题穿插其中，以加强音响创作中的音乐性。

4.以四个小组为单位利用集体的智慧在课外完成，下次课进行交流。

说明：在学生音响探索尝试之前，教师可以用吹空瓶，翻动大纸张来模拟风的

声音。也可以用打击乐钺、鼓合作模拟雷声。给学生一些创作的提示，后期的音

响探索的质量可能会高一点。

四、课堂小结

第三课时冬的神韵

【教学内容】

1.欣赏《冬日的篝火》

2.学唱《踏雪寻梅》

【教学目标】

1.感受音乐《冬日的篝火》表现的情绪，想象作者所描绘的场景，并能在律动

中进一步体验和壬握乐曲的内涵。

2.用活泼欢快的情绪演唱《踏雪寻梅》，并能进行简单的二声部编写。

3.知道苏联作曲家普罗科菲耶夫和我国著名作曲家黄自。

4.复习音乐知识：和声、音程

【教学重点】

能用活泼欢快的情绪演唱《踏雪寻梅》，并能进行简单的二声部编写。

【教学难点】

思考作曲家用什么手法来描绘飞扬的雪花和溜冰的场景。

【教学过程】

一、展示上节课的音响探索成果，导入新课

请四个小组的同学按照春、夏、秋、冬的顺序展示音响探索成果。

学生互评，教师总结。

现在虽然是初秋，每到中午甚•至能感受到夏的炎热，但今天表演“寒风禀冽

的冬日”的小组真让我们体验冬天的寒冷。要是有一团熊熊燃烧的篝火该多好

啊！请欣赏《冬日的篝火》。

二、欣赏《冬日的篝火》

(-)简要介绍作品及作曲家

苏联作曲家普罗科菲耶夫(SergeyProkofiev,1891—1953)作于1945—

1950年间。交响组曲。1950年12月19日首次演出。萨莫苏德指挥。乐曲总谱

配有苏联诗人马尔夏克(1897—1964)为提示乐曲的基本内容和背景而作的朗诵

词。全曲由八首独立的标题性小曲组成，《窗外的雪花》是第二首，《冰上圆舞曲》

是第三首。乐曲描绘了孩子们冬口郊游的情景，为标题音乐作品。

(二)完整欣赏，根据标题想象孩子们冬日郊游的情景。

(三)分段欣赏

思考：作曲家用什么手法来描绘飞扬的雪花和溜冰的场景?

1.欣赏《窗外的雪花》

（1）视唱谱例，加深对乐曲主题旋律的印象

教师在钢琴上按照谱例的，用柔和的行板，在高音区弹奏一遍，学生想

象晶莹的雪花在寂静的松树林上空飞扬的场景。

（2）学生视唱主题，熟悉其旋律

说明：主题音域较高可以在低八度的音区用衬词哼唱。

（3）带着问题听赏音乐

乐曲的速度怎样？除了双簧管、小提琴的音色外，还听到了那种乐器的

音色？它与晶莹的雪花有何联系？

柔和的行板，除了双簧管、小提琴的音色外，还听到了钢片琴的音色,

它与晶莹剔透的雪花音乐形象很相似。

2.欣赏《冰上圆舞曲》

(1)聆听《冰上圆舞曲》片段，与《窗外的雪花》比较:

两首乐曲在速度、节奏上有何区别？与作曲家所描绘的场景有联系何

联系？

(2)跟随音乐律动

教师跟随音乐跳起以华尔兹的基本舞步为主要动作的律动

学生模仿老师的基本步伐，学跳华尔兹

全班同学分成两个大组，以组为单位，每组两行，两人并肩同向出场,

后面的同学依次晚一个小节进入。随着音乐跳起优美的华尔兹，体验音乐

所表现的场景。

说明：学生在思考作曲家用什么手法来描绘飞扬的雪花和溜冰的场景时，教

师启发学生从乐器的音色、旋律的音区、节奏、速度等方面去思考。从而明白音

乐表现的情绪与音乐的诸多要素有关。

二、学唱《踏雪寻梅》

（一）完整听赏歌曲

播放小荧星合唱团演唱的合唱版的《踏雪寻海》，学生感受歌曲活泼而欢愉

的情绪与明亮的和声色彩。

（二）介绍歌曲及词曲作者

这是一首短小玲珑的艺术歌曲，全曲由不规整的四乐句构成。旋律风格基本

属于中国的起、承、转、合的结构特点，短促的节奏及偶尔出现的中跳，大跳的

音程，使歌曲情绪活泼而欢愉。

黄自（1904T938）上海川沙人，作曲家，音乐家。1924年从北京清华学校

毕业后公费留学美国学习心理学及音乐理论。

刘雪庵（1905——）四川铜梁人，作曲家，曾是黄自的学生。著名的作品有

《长城谣》。

（三）学唱歌曲

(1)随琴唱歌曲的唱名，找出歌曲四度以上的大跳音程。

(2)重点练习八度大跳处

八度大跳的演唱，高音的do可以用假声演唱。

此处有一个跨小节的切分音，应边击拍边演唱，克服这一难点。

（3）严格按照谱面上的表情记号演唱

四个“响叮当”应体现渐强的感觉。

(4)用轮唱的形式完整演唱歌曲

女生先唱一小节，“琴韵”两个字唱两遍，男生晚一小节进。可安排一位学

生指挥。声乐基础好的班级，最后一句可以高八度演唱，这样效果会更好。

第二单元

第一课时课题《我爱我家》

【教学目标】

1.在听、唱、奏等音乐实践活动中，真切感受自己成长过程中接受到的社会与

家人所给予的温情与爱，以此学会感恩，懂得如何去关爱他人。

2.感受歌曲《母亲》的风格特点：初步学会演唱歌曲《爱的人间》。

3.学会用小乐器吹奏《可爱的家》，并能选择若干件打击乐器为乐曲伴奏。

【教学重难点】

1.在音乐中感受到母亲及其家人的爱，了解音乐在表现“亲情”这一主题时的

手法和作用。

2.掌握歌曲《爱的人间》的节奏是本课的难点。

【教学过程】

、导入。

说明：

可以根据自己的特点选择不同的导入形式：如播放一段音乐、讲故事、

朗诵一首诗或者最直接最节时的问题导入法。比如问学生入世间“爱”有几

多？什么是最无私最伟大的“爱”？等等，这样可以轻松的进入到本主题。

二、出示单元课题《亲情友情》

副标题一一“我爱我家

说明：

因为本课时的内容是以亲情为主，故设立“我爱我家”但这里要强调的是

这里的“家”既有我们称之为“小家”的家庭，也指社会这一大家庭。

三、欣赏男声独唱《母亲》。

（一）聆听歌曲。

说明：

要求学生边听边感受歌曲旋律的风格以及思考旋律在表现歌曲主题中

所起的作用，同时还可以让学生听辩人声音色和歌曲的段落。

（一）完成听赏思考。

1.请学生谈谈听后感，将歌词内容与自己的生活相关联谈谈母亲、家人在自己

成长过程中所付出的爱。（漫谈、讨论均可）

2.分析歌曲的结构和风格特点

（三）播放此歌的MTV,（让学生边看边听边唱）

说明：

分析可以采用问答式，如可以紧接着前面设问：歌曲为什么会带给你这

样的感受而引出歌曲的风格特点。

三、学唱歌曲《爱的人间》

（一）听范唱，并要求能听出歌曲分几个乐段。

（二）学唱歌曲:

1.模唱A段旋律;

2.视唱A段旋律；（注意提醒学生正确区分后十六分音符起唱与后半拍起唱的

不同，并指导学生唱准前者）

3.轻声学唱A段歌词;

4.视唱B段旋律;

5.视唱整首歌曲的旋律;

6.找出歌曲中不同形式的切分节奏并进行拍击;

7.学会唱第一段歌词;

8.引导学生从歌词的内容推断出演唱者的身份，然后简单介绍歌曲的出处;

9.自主随着伴奏学唱第二段歌词；（教师要做好提示和及时纠正错误）

10.完整演唱。

说明：

1.由于歌曲的节奏比较复杂，在聆听范唱忖一定要提醒学生务必用心听。

另外教师的准确示范也是致关重要的，这样从学习的源头就可扫清障

碍，避免走弯路，提高学习效率。

2.当学生在寻找切分节奏时，可以让全体学生在相应处圈出，使得全体学

生都能掌握。如果学生已经掌握，切分节奏的训练可略去。

五、吹奏《可爱的家》

六、课堂小结。

第二课时课题《友谊地久天长》

【教学目标】

1.在音乐实践活动中感受到友情如亲情般一样的可贵，认识到同学间的友谊同

样是值得我们一生为之珍惜、呵护的。

2.在复习《爱的人间》的过程中初步学习处理歌曲的方法，乐于用充满感情色

彩和柔美的声音演唱这首歌曲，并能正确表达歌曲中的思想情感。

3.听辨铜管与木管乐器音色特点，感受各自的表现力。

4.用两种节拍吹奏《友谊地久天长》，进一步感受到节拍在音乐中的作用。

5.简单了解德国作曲家泰克及其代表作。

【教学重难点】

在音乐实践活动中感受友情、表现友情，认识到友谊的可贵，从而学会与人

相处，这既是本课时的教学重点也是本课时的教学难点。

【教学过程】

一、复习歌曲《爱的人间》。

（一）用“LU”或“LA”唱《爱的人间》的部分旋律，进行发声练习。

（二）复习演唱整首歌曲。

（三）歌曲演唱处理。

1.找出歌曲的高潮部分;

2.为歌曲标出相应的力度和速度记号;

3.学生就演唱形式提出处理方案并尝试练习;

4.学生交流、点评;

5.按照确立的方案演唱全曲。

说明：

在这一教学环节中最主要的是完成歌曲的处理。这里放手让学生自己

处理，既能体现学生的主体作用又可以此激发他们创造性的思维。

二、导入新课并出示课题。

说明：

导人可以播放古琴独奏曲《流水》片段然后结合讲故事导入本课主要欣

赏作品《同伴进行曲》。

三、欣赏《同伴进行曲》

（一）哼唱主题。

(-)听赏并展开联想。

(三)完成听赏思考。

1.复习进行曲的节奏节拍和情绪特点，可以与《母亲》旋律风格相比较，谈谈

自己对作品的感受和联想到的情景；

2.说出听到的乐器名以及西洋管乐队最常用的乐器;

3.结合木管、铜管乐器的音色听辨完成自我测评第三题;

4.学生比较铜管乐器与木管乐器的音色特点;

5.介绍泰克及其成名作的诞生背景

说明：

1.在欣赏《同伴进行曲》中我们主要要解决三个问题：即引导学生感受

乐曲所表达的情感；进行曲的特点；西洋管乐队的乐器及其音色。这

里主要通过采用对比的方法，以帮助学生更好的理解音乐在表达不同

情感时那不同的表现手法。

2.听赏时可以要求学生听到不同的部分出现时举手表示。

3.在了解管乐队乐器的时候，这里将辨认乐器的形状和听辨乐器的音色

相结合，求得视觉与听觉的统一。

四、吹奏《友谊地久天长》。

（-）视唱旋律。

（二）吹奏旋律。

（三）改用三拍子吹奏。

（四）请学生说说两种节拍分别给予他们什么样的感受。

（五）变换拍子连续吹三遍。

（六）简单介绍歌曲的历史。

（七）全体唱歌词。

（A）加上打击乐等乐器进行演奏处理。

（九）唱、奏、律动结合共同演绎《友谊地久天长》。

说明：

1.在吹奏歌曲之前最好先复习一至二遍F大调的五声音阶。

2.学生应该都比较喜欢唱这首歌曲，因此，教师不妨将歌词出示给学生,

以便他们演唱。

3.演奏处理让学生自主完成。

第三课时亲情友情

【教学目标】

1.在欣赏《索尔维格之歌》的过程中继续感受亲人之间那无私奉献的爱,

从而懂得如何去珍惜亲人及友人间的情感。

2.在作品交流、自我测评、音乐游戏等音乐活动中，进一步体验音乐要

素的作用，尝试用音乐手段表现人间的“亲情”和“友情”，分享合作

的快乐。

3.了解挪威作曲家格里格的生平及其成就。

【教学重难点】

1.在感受的基础上学习怎样用音乐表现人间的“亲情”和“友情”。

2.如何有序地组织并指导音乐游戏的进行是本课之难点。

【教学过程】

一、导入。

（一）播放《索尔维格之歌》主题一，并提出要求：你们能否想象一下这段音乐

所表现的情景？

（二）学生谈各自所联想到的场景。

（三）教师简单讲述培尔・金特的故事。

说明：

教师让学生谈各自所联想到的场景，为的是给学生提供自由想象的空间。

二、欣赏《索尔维格之歌》

（-）完整播放管弦乐《索尔维格之歌》音乐，要求学生思考以下问题:

1.能否说出你所听到的比较典型的乐器?

2.能听出这段音乐是由几个部分组成的吗？

3.能否想象一下它们分别刻画了索尔维格怎样的心理表现?

（一）视唱或模唱《索尔维格之歌》两个主题，对比分析两个部分音乐要素的差

异。

（四）完成第十五页的听赏思考三，并简单介绍作曲家格里格。

说明；

1.教师要用最简练的语言讲述培尔•金特的故事。

2.这里选择了听、感受、分析、唱（主题）、完成听赏思考的顺序，其实质

体现了感性——理性——求证——结论的过程。

三、音乐游戏：《生日派对》

（一）提出游戏要求。

（二）合作构思。

（二）开始游戏。

课堂小结。

第三单元

第一课时美洲音乐之旅——美国之音

【教学内容】

欣赏《娱乐者》、《乡村路带我回家》

吹奏《什锦菜》

【教学目标】

1、在欣赏美国乡村歌曲《乡村路带我回家》和爵士音乐《娱乐者》中，初

步感受美国早期音乐轻快、质朴、风趣的音乐风格特点，产生探索异域音

乐文化的兴趣。

2、在听赏《娱乐者》的音乐中感受爵士音乐的风格特点，感知拉格泰姆的

节奏韵律。

3、在吹奏练习中准确把握切分节奏，学会用流畅、欢快的情绪吹奏《什锦

菜》。

【教学重难点】

1、感受美国音乐的风格特点。

2、准确演奏《什锦菜》中的切分节奏。

【教学过程】

一.导入:

1、播放影片《1492哥伦布传》主题曲《Sailing》视频。

设问：你知道视频中的人物是谁吗?

2、让学生谈谈关于哥伦布，从而引入美洲大陆。

3、结合地图，简介美洲（北美洲、南美洲D

说明：本环节以影片《1492哥伦布传》主题曲《SaiIing》MV作为导入，让学生从

音乐及澎片中，了解美洲这块“新大陆”的历史故事，从而自然地引出本课

题——美洲音乐之旅。

二、欣赏

（一）乡村歌曲《乡村路带我回家》

1、听赏歌曲。设问：你知道这是哪个国家的歌曲吗？歌曲表达了怎样的情

绪？（美国乡村歌曲）（朴实、欢快）

2、运用多媒体，教师简单介绍美国乡村音乐的起源与发展以及美国著名乡

村歌手约翰•丹佛。

3、感受切分节奏的韵律。

节奏练习：型.|XX.IOXXIXX.IoxxxIXxInxx|XX.I

4、仿秀：让学生装扮成西部牛仔的模样，手持吉他跟录音一起演唱《乡村

路带我回家》。

说明：模仿秀活动的形式较符合这一年龄段学生的特点，教师事先准备一些西部牛

仔服饰，如牛仔帽、牛仔服、吉他等，学生不必会弹吉他，只要能展现出西部

牛仔演绎这首歌曲的情景即可。表演完之后让学生自行评价。

(-)爵士音乐《娱乐者》

1、听赏音乐。设问：你能拍打出印象较深的节奏吗？

2、请学生找出主要节奏音型，并拍打节奏。

3、学生以小组为单位上网查找、了解关于爵士乐的相关知识，然后展开交

流。教师补充介绍拉格泰姆音乐以及爵士乐的历史与发展。

说明：本环节的教学充分发挥了学生自主学习的能力，提高了学生的学习积极性,

体现了现代信息技术在教学中的运用。

三、吹奏《什锦菜》

1、欣赏由卡彭特小组演唱的《什锦菜》

2、欣赏由超级女生张靓颖演唱的《什锦菜》视频。

3、视唱乐谱。

（1）节奏练习，重点练习其中的附点和切分节奏。

（2）视唱乐谱。

4、学生讨论、研究演奏指法，教师作适当的引导。

5、学生自由练习，教师个别辅导。

6、加入击掌伴奏的齐奏表演。

第二课时美洲音乐之旅——美洲民歌

【教学内容】

歌曲《红河谷》

欣赏《故乡的亲人》

音乐小辞典：福斯特

拓展欣赏美洲民歌

【教学目标】

1、在《红河谷》、《故乡的亲人》以及其它美洲民歌的音乐活动中，培养

学生对美洲民歌的兴趣。

2、在引导、探究等活动中，感受《故乡的亲人》所表现的思乡之情以及

了解其创作背景；在拓展欣赏中，了解更多的美洲民歌，拓宽音乐视

野。

3、在歌唱实践中，引导学生用比较柔美的音色，连贯的气息唱好歌曲《红

河谷》；了解福斯特的生平。

【教学重难点】

1、用柔美的音色，连贯的气息唱好歌曲《红河谷》。

2、唱准歌曲中的变化音。

【教学过程】

一、导入

1、伴随着加拿大的风景画面播放加拿大民歌《红河谷》。

2、设问：你熟悉这首歌曲吗？能说歌曲的曲名吗？

3、教师出示美洲地图，让学生指出加拿大的地理位置，并简要介绍加拿大

概况。

说明：本环节的导入，让学生从视觉、听觉感耍这首北美民歌的音乐魅力，为

下面的歌曲教学打好基础。并结合相关学科知识，让学生感受、了解异

国风情。

二、歌曲《红河谷》

（一）学唱歌曲部分

1、教师示范演唱。

设问：请你说说歌曲的音乐情绪是怎样的?

2、欣赏录音。

设问：你记住了歌曲中的哪一句？

说明：学生通过你一句我一句的演唱以及集体跟唱相结合的方式，进一步熟悉歌

曲旋律。

3、请学生用“Lu”演唱旋律。

说明：在用“Lu”的演唱中，要求学生气息流动，发声统一，并做渐强渐弱的小范

围力度表现，从而更好地表现歌曲的贽美之情。

4、设问：还有哪一句不会唱？

5、视谱练习歌曲中学生演唱比较困难的地方。

说明：在纠正学生的歌曲演唱中，引导学生唱准变化音的音高，解决歌曲演唱的

难点。

6、请学生朗诵歌词。

7、完整演唱。

说明：1、以上是歌曲学唱的过程，以听觉为切入，让学生对歌曲有总体的音响

感受。

2、歌唱学习活动以学生为主体，学生在交流各自记住的旋律以及视谱练

习歌曲的难点等活动中达到学会歌曲的目的。

（二）歌曲处理部分

1、引导学生唱出歌曲的意境和情感。

你认为用怎样的音色演唱这首歌曲比较好？

2、分句练唱。

3、充满感情地完整演唱。

说明：在歌曲演唱处理中，培养学生的歌唱能力，从而不断提高演唱水平。

三、欣赏无伴奏合唱歌曲《故乡的亲人》

1、听赏歌曲。设问：你知道这首歌曲的曲名吗？你认为歌曲的风格是怎样的？。

（优美抒情、略带忧伤）

2、简单介绍作曲家福斯特及歌曲的创作背景。

3、出示歌谱，判断歌曲旋律属于大小调式中的哪一种？

4、让学生用口风琴（口琴或竖笛）吹奏歌曲主旋律，感受乐曲旋律的风格。

说明：《故乡的亲人》是一首学生比较熟悉的歌曲，在听赏、吹奏《故乡的亲人》

的音乐活动，感受作者借以寄托的思乡之情。同时也体现了器乐教学与欣

赏教学的相整合。

四、拓展学习

1、学生交流自己喜欢的美洲民歌。

2、教师补充（美国的《美丽的梦神》、墨西哥《晴朗的天空》、古巴《西波涅》、

《鸽子》……）

说明：1、课前布置了作业：请学生寻找美洲民歌，并将自己喜欢的民歌与同学

们交流、共享。

2、教师需要事先了解学生完成作业的情况，以保证这一环节的顺利进行。

四、小结

第三课时美洲音乐之旅——拉美之风

【教学内容】

欣赏《自由探戈》、《长逝的雄鹰》

拓展拉美舞曲音乐

【教学目标】

1、在欣赏《飞逝的雄鹰》中感受印第安音乐苍凉、悲壮的一而，激发学生

对印第安人民的同情之情。

2、在观赏舞蹈视频和教师示范中，引导学生学跳拉丁舞，运用肢体语言感

受拉美音乐其特有的风格。

3、学会恰恰的基本舞步；提高听辨舞曲音乐节奏的能力。

【教学重难点】

1、感受拉美音乐的风格特征。

2、听辨有着鲜明节奏和音乐风格的拉美音乐。

【教学过程】

一、导入

1、请学生听一首歌曲。（桑巴）

设问：从歌曲的音乐风格上，你能听出它是什么地区的音乐？

2、了解拉丁美洲的地域和这块土地的原住民。

说明：1、以听觉为切入，是音乐学科二期教改的重要手段。

2、一首热情而具异域风情的桑巴音乐，将学生的思绪很快引入音乐课堂。

二、《飞逝的雄鹰》

1、听赏歌曲，并请学生说说对音乐感受。

2、简单介绍歌曲所反映的历史故事。

3、视频回顾这段历史。（《飞逝的雄鹰》电影片段）

说明：学生通过了解悲壮的历史故事以及观赏富有视觉冲击力的视频，加深了对

印加人民的同情之心。

（二）《自由探戈》

4、在多媒体视频以及教师的简单介绍中了解拉美音乐的形成

印第安音乐

三、感受拉美音乐。

（-）《自由探戈》

播放《自由探戈》的视频

1、知道视频中的人物跳得是哪种舞蹈？（探戈）

2、乐曲的主旋律由什么乐器演奏？（大提琴）

3、能拍打出乐曲的节奏吗？

4、出示探戈节奏谱，让学生用小型打击乐器为乐曲伴奏

X.XXX|迎XX

（二）恰恰、伦巴舞曲

播放恰恰、伦巴舞蹈的视频，让学生从以下两种节奏中选择与舞蹈音乐

相对应的节奏。

视频1（恰恰）

4/4XXXXX

视频2（伦巴）

4/4OXXXXOXOX

（三）学跳恰恰舞

3、教师示范恰恰的基本舞步。

4、播放恰恰舞曲，在教师的带领下学生跟着舞蹈，部分同学拍打节奏烘

托气氛。

（四）听辨音乐

播放一组探戈、恰恰、伦巴、桑巴音乐，以小组形式竞猜。

说明：以上运用听、看、舞蹈、辨别等不断变化的教学方式，引导学生投入到拉美音

乐的氛围中。

四、拉丁美洲音乐特点概括:

（一）组织学生讨论，概括拉丁美洲音乐在旋律、节奏、形式、风格四个

方面的特点。

（二）教师归纳总结:

1、旋律：以欧洲近代大小调七声音阶为基础所构成，这是拉丁美洲音

乐不同于亚洲和非洲传统音乐而在音乐语言上接近欧州的根

本原因。旋律与和声特点来源于欧洲民间音乐。

2、节奏：较多地发现非洲音乐的痕迹，如切分节奏的连续使用等。

3、形式：载歌或舞的表演形式是拉丁美洲民族民间音乐的灵魂。

4、风格：热情奔放、粗犷豪迈。

第四单元

第一课时欢乐中国年

【教学内容】

1、欣赏管弦乐《春节序曲》

2、了解中国民族五声调式的知识

【教学目标】

1、欣赏管弦乐《春节序曲》的若干片段，感受其中所表现的中国“年味”

带来的欢乐、祥和，感悟音乐中所蕴涵的中国节日文化与民俗，同时感悟艺术家

在创作中渗透的对祖国音乐文化的热爱的和民族自豪感，有关注中国音乐文化的

兴趣。

2、在师生共同“过年”的情境中交流与合作，参与欣赏、歌唱、律动、节

奏模仿等音乐活动，感受速度、力度、音色等音乐要素在作品中的作用，体验并

表现音乐作品中所表现出的“过年”的喜悦。

3、能哼唱《春节序曲》的儿个主题旋律，初步了解作曲家李焕之。

4、知道中国的民族五声调式，初步了解五声宫调式。

【教学重点】

1、感受《春节序曲》第一、第三主题所表现的不同的“过年”情景，体验

音乐要素在其中的作用。

2、在体验音乐风珞的基础上学习中国民族五声宫调式。

【教学难点】

在音乐体验活动中感受《春节序曲》所表现的欢乐、祥和的“中国年”。

【教学过程】

一、导入课题

1、学生聆听《春节序曲》引子部分旋律进教室，感受乐曲表现的浓郁的节

日气氛。

2、导入课题《欢乐中国年》

说明：

在上课前播放《春节序曲》的旋律，结合教室的环境布置，为刚走进教室

的学生营造浓郁的“过年”氛围。

二、听赏与体验一一《春节序曲》

（一）欢乐锣鼓敲起来

1、聆听第一主题旋律，学生感受：乐曲的节奏特点

2、模仿主题旋律的节奏

3、师生合作演奏欢乐锣鼓

4、学生感受自己练习的节奏与原曲比哪一个更能表现节口气氛？（速度的

对比）

说明：

此环节引导学生感受第一主题的典型节奏型，通过师生交流、生生合作，

共同感受这一主题所表现的欢腾热闹的节日气氛。同时在实践音乐活动中由学

生亲身感受音乐要素在音乐作品中的作用。

（二）“欢乐歌儿唱起来”

1、聆听第二主题旋律，学生思考：这段旋律主要是用什么乐器演奏的?

说明：

此环节教师引导学生关注主奏乐器的音色，既是对已学知识的复习巩固，

同时也是对后面教学环节的铺垫，从而引导学生感受西洋乐器是如何表现中国

民族风格的音乐作品。

2、用衬词演唱主题旋律。

3、简介《春节序曲》的作者及创作背景

（三）“欢乐秧歌扭起来”

1、教师播放第三主题旋律，学生思考：与前两段音乐相比，这段音乐有什

么明显的不同？

说明：

教师引导学生从音乐要素的角度关注音乐本身，体验音乐所表现的音乐形

象。

2、学生随伴奏用衬词哼唱主题旋律，感受音乐的风格

3、教师演唱《新春秧歌闹起来》，学生体会与第三主题相比有何不同？

4、师生练习秧歌步，进一步体验第三主题

5、师生合作共同表现主题旋律

说明：

引导学生把在前面环节的学到的内容大胆的表现出来，在唱、跳、演的艺

术活动中，表现音乐作品所体现的“过年”的喜悦。

6、再次欣赏第三主题旋律，学生感受：主题旋律出现了几次，每一次用的

乐器是否相同？

三、感受与学习一一中国民族调式

1、教师投影出示三段主题旋律，学生在体验的基础上寻找：在这部作品中

哪些音出现的比较多？

2、教师介绍中国民族五声调式的基础知识

3、学生模唱、吹奏宫调式音阶

4、学生视唱《春节序曲》第二主题旋律，判断使用了何种调式?

四、下课一一贺岁倒计时

1、学生创作练习欢乐锣鼓

2、师生共同倒计时迎接新春

3、师生在贺岁的锣鼓声中迎接新年，结束全课。

第二课时欢欢喜喜闹元宵

【教学内容】

1、欣赏啖呐独奏《正月十五闹雪灯》

2、欣赏歌曲《好日子》

3、复习中国民族五声调式的知识。

【教学目标】

1、在欣赏、歌唱等音乐实践活动，展开丰富的想象，感受音乐所描绘的

节日的氛围和传统民俗，并能用音乐手段积极地表现节日的欢腾和热烈气氛。

2、用学过的音乐手段表现歌曲《好日子》，在此过程中感受中国民族曲调

的风格。

3、在听、唱、舞、敲的音乐实践中巩固已学过的秧歌和中国锣鼓节奏,

逐步提高音乐表现的能力。

4、进步学习巩固中国民族五声调式的知识。

【教学重点】

1、欣赏《正月十五闹雪灯》

2、欣赏歌曲《好三子》

【教学难点】

1、用学过的秧歌利中国锣鼓表现歌曲《好日子》

2、运用学过的知识进行简单的调式分析

【教学过程】

一、导入新课

1、师生交流中国的传统节日以及节日的习俗

2、教师出谜语，学生猜猜看是哪个节日的风俗？（元宵的谜语）

3、出示课题《欢欢喜喜闹元宵》

二、听赏与体验一一《正月十五闹雪灯》

1、欣赏第一部分旋律，学生感受；乐曲是用哪些乐器演奏的？（嗔呐和中

国民族打击乐器）

2、教师简介主奏乐器喷呐

说明：

结合图片或者实物，教师简介喷呐，强调喷呐在中国民族管乐中的地位。（如

果有条件，教师可以亲自示范喷呐的演奏，便于学生更为直观的感受）。

3、学生感受：乐曲表现了人们是怎么过元宵节的呢？

4、再次欣赏第一部分主题旋律，学生感受：乐曲采用哪些音乐手段来表现

“闹”元宵的？

说明：

此环节引导学生从音乐要素的角度关注音乐本身，进一步感受音乐要素在音

乐作品中的重要作用。

5、学生视唱第一主题旋律

6、教师视唱第一主题旋律，学生感受：有何不同？（装饰音的作用）

7、播放啖呐演奏的第一主题旋律，学生感受：又有何不同？

说明：

在学生演唱体验的基础上，通过与教师演唱及喷呐演奏的对比，引导学生感

受装饰音对音乐形象塑造的作用及喷呐这种民族乐器演奏的独特表现力。

8、教师播放第二主题旋律，学生感受：与第一主题相比有何不同？

9、学生感受：这一段旋律表现了怎样的节日情景？

10、学生感受：这首乐曲采用了哪些音乐表现手段来体现中国民族特色的？

说明：

在学生听赏体验的基础上，引导学生学习利用所学的知识对音乐作品作简单

的分析。从乐器使用、调式等方面感受乐曲的中国民族特点。在此基础上教师可

以进一步指出乐曲采用了我国东北二人转的音乐元素，帮助学生深化巩固。

11、学生分析感受两个主题的调式

三、听赏与表现一一《好日子》

1、教师演唱《好日子》，学生感受乐曲描绘了怎样的节日画面?

2、学生随教师伴奏用衬词模唱旋律。

说明：

在听得基础上模唱歌曲、熟悉旋律，一是为了更好地听。二是为后面的拓展

活动作铺垫。由于学生大多是通过各种媒体渠道熟悉这首歌曲的，所以在教学中

特别注重演唱的规范性，在学唱的过程中遇到问题（如临时变音记号初、大跳音

程处7―3、7―2、6—1、3—高音2、6一低音6）,教师应及时指出并予以纠正。

3、学生随教师伴奏演唱第•段歌词

4、想一想：除了演唱，我们还可以用什么方式表现这个好日子呢？

5、学生复习秧歌步（边唱边跳）

6、想一想：除了老师教给你们的秧歌的基本步伐和手上动作外，结合这首

歌曲的情绪，我们可以做哪些变化？

说明：

引导学生在复习巩固的基础上，大胆进行艺术创编活动。教师给予适当的引

导，并及时鼓励学生的创作。

7、学生共同体验自己创作的秧歌。

四、欢乐小舞台

1、学生思考：除了歌舞外，还有什么方式可以渲染这种节日的气氛呢?

2、学生活动

⑴创编欢乐锣鼓

⑵各组以自己的方式表演歌曲《好日子》

3、师生合作展示：教师演唱歌曲，学生用舞蹈和锣鼓表现歌曲。

五、下课

1、布置作业：课下搜集表现中国传统节口的歌曲或乐曲

2、在《好日子》的视频欣赏中结束。

第三课时今天是个好日子

【教学内容】

3.欣赏民乐合奏《金蛇狂舞》

4.口琴吹奏《金蛇狂舞》

【教学目标】

1、欣赏和演奏《金蛇狂舞》，感受其中所表现出的中国传统节日的“欢乐、

热闹”，感悟艺术家在创作中渗透的民族自豪感，并能关注作品中所体现的民族

音乐文化。

2、参与欣赏、口琴吹奏、节奏创编等音乐活动，感受速度、力度、调式等

音乐要素在作品中的作用。

3、学会吹奏《金蛇狂舞》，进一步巩固民族调式的知识。

4、知道人民音乐家聂耳。

【教学重点】

学习吹奏《金蛇狂舞》

【教学难点】

在音乐体验活动中感受《金蛇狂舞》所表现的“中国味道”

一、导入新课

1、学生交流：还有哪些歌曲或乐曲是用来表现中国传统节日的？

2、课堂展示学生的搜集成果

二、感受与体验一一《金蛇狂舞》

1、教师播放《金蛇狂舞》，学生感受：音乐为我们展现了怎样的一幅画面?

（端午节赛龙舟时的热烈与欢腾）

2、教师播放第一乐段旋律，学生思考：节奏、力度有什么特点？塑造了怎

样的音乐形象？（整齐而有力的节奏，塑造了比赛刚开始时奋力划桨的情景）

3、学生视唱《金蛇狂舞》第一部分旋律

4、学生口琴吹奏《金蛇狂舞》第一部分旋律

5、教师引导学生分析这一主题旋律的调式

6、教师播放第二乐段旋律，学生思考：这一段音乐有什么特点？（一句一

答，仿佛龙舟比赛时的你追我赶）

7、学生口琴吹奏模仿第二部分旋律

说明：

通过学生口率吹奏和分组练习，模仿感受“对答呼应”的民族音乐创作手法,

帮助学生体会音乐所塑造的赛龙舟时的你追我赶的热烈的节日场景。

8、欣赏第三部分旋律，学生感受：节奏和节拍有什么变化吗?

9、教师简介“螺丝结顶”的创作手法

10、学生口琴吹奏第三部分旋律，感受：“螺丝结顶”在此运用有何作用？

11、简介作者聂耳

三、感受与表现

1、完整欣赏民乐合奏《金蛇狂舞》，学生感受：乐曲运用了哪些音乐手段来

表现节日的气氛？

说明：

在学生充分体检的基础上，由学生自己归纳总结出音乐要素在《金蛇狂舞》

的运用，既是对学过知识的总结，也是对本单元知识的有效梳理。

2、学生完整吹奏《金蛇狂舞》（按照谱面的记号）

3、学生练习打击乐器

4、分组练习:

⑴根据乐曲的三个部分，学生自由选择组合

⑵教师提供打击乐的节奏谱供学生参考

⑶鼓励学生大胆进行节奏的创编

5、小小民乐队

⑴各组展示自己的演奏成果

⑵三个小组表演乐曲联奏

说明：

把乐曲按照三个部分分配到各个小组进行练习和创作，使每个学生都有目的

的进行练习。在学生练习展示的基础上，将三个小组的成果完整演绎，既保持了

乐曲的完整性，同时也充分激发每个学生对音乐活动的参与性。

四、下课

1、学生交流对中国传统节日的感受

2、教师祝福：教师演唱《祝愿歌》结束本节课。

第五单元

第一课时音与画

【教学内容】

1、欣赏民乐《飞天》

2、欣赏管弦乐《图画展览会》，完成听赏思考2

3、“音乐想象画”活动

【教学目标】

1、在听赏、“音乐想象画”活动中，从作品音响中想象栩栩如生的画面，感知与

美术的密切关系；同时能以图画为依托，深刻理解音乐的内容，感悟音乐是极富

文化内涵的艺术，从而对音乐艺术产生更浓厚的兴趣。

2、在活动与创造实践中，提高学生对音乐、图画的综合认识能力与编创能力。

3、初步了解俄国作曲家穆索尔斯基的生平及代表作。

【教学重点】

让学生在听觉欣赏与视觉欣赏中感受、理解音乐，从而认识到音乐与其他艺术

之间的异同处，知道它们又是密切相关的，因此对音乐艺术产生更加浓厚的兴趣。

【教学难点】

“音乐想象画”活动要求让学生较为准确地把音乐与图画相对应，也是对学生

本课所学知识理解程度的测试。

【教学过程】

一、导入

1、播放电影片断（选自电视连续剧《欲望都市》）人们在画廊赏画、评论的情景。

师：刚才大家是否注意听了他们的对话？是从哪些角度去谈论一幅作品的。

2、设问：你在欣赏一幅艺术作品时会怎样去评论？

二、欣赏

（一）民乐《飞天》

1、导入

出示儿副不同风格的图画作品（包含：敦煌壁网、漫画、水彩画、油画...）

2、欣赏民乐《飞天》

（1）音乐旋律具有怎样的风格特色?

（2）在以上的图画作品中挑选一副适合该音乐的图画作品，并说说为什么？

3、复听乐曲第二乐段第二部分

听辨音乐中出现哪几种主奏乐器？

4、以师生共同说说敦煌历史文化本环节的结语。

说明：让学生在“选择适合的图画”的活动中听赏音乐，串联起“音”与“画二

并且能够认真、投入地欣赏音乐。

（二）管弦乐《图画展览会》

1、导入：出示《两个犹太人》的图画，学生讨论后说说观后感。

2、初听两段音乐主题片断，听辨分别属于哪个音乐形象？并说说为什么？

3、学生回答。

4、介绍俄国作曲家穆索尔斯基的生平及代表作。

5、小结：音乐表现形象的特点、方法。

说明：先从图画作品欣赏导入，让学生从视觉的认识到听觉的结合，逐步感受到音

乐与图画的结合魅力。

（三）完成欣赏思考（2）

三、活动与创造一一“音乐想象画”

1、要求：将全班分成若干小组，每组由代表抽取一首老师提供的音乐作品片断

（不提供曲名），一边听一边任意选取“图画展厅”中的作品为音乐配上适合的

图画；或者即兴作画；或者用描述性的语言写一小段听后感。

提供作品:

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