2025-2026学年沪教版小学美术五年级下册（全册）教学设计（附目录p150）

第一单元江南水乡1有层次的风景2美丽的水乡第二单元走进名作3日出的感受第三单元版画艺术5套色版画6实物版画7石膏板画第四单元感受民间艺术8立体面具9京剧脸谱10京剧盔头第五单元彩墨人物11彩墨戏剧人物12彩墨人物写生第六单元泥塑陈列室13锻炼的人们14悠悠的小船15多样的民居第七单元我和电脑交朋友16毕业友谊卡第一单元江南水乡1有层次的风景《有层次的风景》是沪教版2026年新教材五年级下册第一单元(一)图像识读(二)美术表现(三)审美判断(四)文化理解(一)教学重点(二)教学难点灵活运用层次表现规律，合理组织江南水乡景物，处理好景物间的遮挡关系，让画面自然呈现空间纵深感，避免机械套用规律导致画五、教学过程(一)情境导入，感知层次师：同学们，视频里的江南水乡美不美?谁来说说视频里先看到了什么,后看到了什么?师：观察得很仔细!那大家看看这两幅水乡画，你更喜欢哪一幅?为什么?师：说得特别好!第二幅画就是画出了风景的“层次”,有层次的风(二)探究新知，理解层次1.认识近景、中景、远景在画面中间、距离适中的景物叫“中景”;离我们最远、看得比较模师：总结得非常全面!近景要选具体、细节多的景物，中景是画面的师：没错!这就是我们表现层次的第一个关键规律——近大远小。2.拆解层次表现三大规律案例一：大小对比图(近处乌篷船大、细节清晰，远处乌篷船小、轮廓简单)师：非常准确!这就是近大远小，不管是船、房子还是树，只要是近案例二：虚实对比图(近处垂柳线条粗、细节多，远处垂柳线条细、轮廓模糊)师：观察得太细致了!这就是近实远虚，近景的线条要扎实、细节丰案例三：浓淡对比图(近处房屋颜色深、对比强，远处房屋颜色浅、对比弱)3.名家作品案例分析找，画里的近景、中景、远景分别是什么?画家是怎么用我们刚才学(学生分组讨论后，小组代表发言)生1:近景是河边的石头和小草，画得大，线条清楚，颜色深；中景生2:画家画近处的房子时，黑瓦颜色很浓，线条扎实；远处的房子师：分析得太精彩了!吴冠中爷爷就是巧妙运用了层次表现规律，用(三)教师示范，掌握方法个区域，下方画近景，中间画中景，上方画远景。师：对!这样画面布局才合理，不会拥挤或空荡。第二步：画近景，重细节。在近景区画一艘乌篷船和几棵垂柳，线条第四步：画远景，显朦胧。在远景区画淡淡的流水、薄雾和远山，线条细、轻，轮廓模糊，颜色浅淡，不用画细节。(四)课堂创作，实践应用教师活动：布置创作任务，明确要求，发放绘画工具(素描纸、铅笔、黑色勾线笔、水彩笔),巡回指导。特色(小船、房屋、石桥、垂柳、流水等);第四，线条流畅，层次单独辅导)师：老师看到有同学把远景的房子画得和近景一样大，这样对吗?应(五)课堂小结，拓展延伸师：同学们，今天大家都完成了很棒的作品!谁来说说，今天这节课生1:我学到了风景画有近景、中景、远景。生2:我学会了用近大远小、近实远虚、近浓远淡的规律画有层次的生3:我知道了江南水乡的景物特点，会画有层次的水乡风景了。师：大家收获满满!今天我们掌握了风景层次的核心表现方法，其实2美丽的水乡(一)图像识读乡风景的构图方式(如对称、均衡、疏密),读懂名家水墨作品中水(二)美术表现(三)审美判断(四)文化理解掌握江南水乡典型景物(白墙黑瓦房屋、石桥、乌篷船、垂柳)(二)教学难点合理组合水乡景物，处理好景物间的疏密、遮挡与呼应关系，避免画面杂乱堆砌；初步运用水墨浓淡干湿技法，自然表现江南水乡的朦胧温婉意境，避免技法生硬。(一)情境导入，感受水乡生1:江南水乡很美，有小桥、流水、房子，像画一样。生2:很安静、很温柔，有薄雾，感觉很梦幻。生3:有白墙黑瓦的房子，有小船，有柳树，很有特色。师：大家说得太贴切了!江南水乡就像一幅温婉的水墨画，“小桥流(二)探究新知，读懂水乡乌篷船、垂柳、流水),逐一引导学生观察外形、细节、色彩，总结生1:墙壁是白色的，屋顶是黑色的，颜色对比很明显。生2:屋顶是斜的，有翘起来的角，像三角形。生3:门窗是小小的，长方形或正方形，排列很整齐。师：观察得非常细致!总结一下就是白墙、黑瓦、斜屋顶、小门窗，生：乌篷船是小小的，船身窄窄的，上面有黑色的篷，船头尖尖的。师：非常好!还有垂柳，枝条是什么样子的?师：现在我们把水乡的核心景物记下来：白墙黑瓦房、弯弯石拱桥、教师活动：出示一组江南水乡实景照片(景物杂乱、主次不清)和对应的名家绘画作品(构图简洁、主次分明),引导学生分组对比不一样?画家对照片里的景物做了哪些处理?给大家几分钟时间讨(学生分组讨论后，小组代表发言)生1:照片里的东西很多，乱七八糟的，有很多没用的杂物，分不清生3:画家把照片里不好看、没用的东西去掉了，还加了一些柳树和生：取舍就是把照片里杂乱、没用、不好看的景物去掉，留下重要、师：说得对!取舍=去掉杂乱，保留精华。那什么是添加?生：添加就是加上一些能让画面更美、更有师：非常准确!添加=丰富画面，营造意境。大家再想想，除了取舍师：总结得太全面了!构图核心就是：取舍去杂乱，添加增意境，主仔细看，画里画了哪些景物?用了什么颜色和线条?给你什么感觉?生1:画里有白墙黑瓦的房子、小桥、流水生2:颜色很简单，主要是黑色、白色，还有一点点灰色，很素雅。生3:线条很简洁、很流畅，有的粗、有的细，有的浓、有的淡。生4:感觉很安静、很温柔，像仙境一样，有浓浓的江南味道。师：说得太棒了!吴冠中爷爷用极简的线条、淡雅的水墨，画出了江(三)教师示范，掌握技法的水乡》,可选择线描或淡彩水墨两种形式，边画边讲解要点，同步第一步：定构图，分主次。用轻轻的线条，确定画面主体(房屋、石桥)的位置，放在画面中间偏下，占大一点空间；点缀景物(小船、柳树)放在周围，占小一点空间，画面留出空白，不要画满。第三步：加点缀，丰画面。在桥洞下画流水(用曲线),在河边画垂柳(用长弧线画枝条，细线条画柳叶),在水面画1-2艘乌篷船(小巧，船头尖，有黑篷),添画几只飞鸟，增加画面动感。(四)课堂创作，实践提升教师活动：布置创作任务，明确要求，发放绘画工具(素描纸、铅笔、黑色勾线笔、毛笔、墨汁、水彩颜料),巡回指导。师：现在轮到大家动手创作了!请大家创作一幅《美丽的水乡》,创垂柳、流水);第二，运用取舍、添加的构图方法，主次分明，疏密单独辅导)师：说得对，赶紧调整一下。还有同学上的(五)课堂小结，文化延伸师：同学们，今天大家都创作了非常美丽的水乡作品!谁来说说，今生1:我学到了江南水乡的景物特点，会画白墙黑瓦的房子和石拱桥生2:我学会了画画要取舍和添加，主次分明，不能杂乱堆砌。生3:我知道了画水乡要表现温婉、朦胧的意境，颜色要淡，画面要生4:我感受到了江南水乡的美，也喜欢上了吴冠中爷爷的水墨画。第二单元走进名作《日出的感受》是2026年沪教版小学美术五年级下册第二单元色、冷暖色表现日出的色彩层次与情感感受，为后续《丰富的色彩》二、学情分析足。同时，多数学生观察日出实景的机会较少，对日出的色彩层次、四、教学重难点五、教学过程(一)情境导入，感知日出之美的第一感受是什么?你看到了哪些主要的色彩?生1:日出很温暖，感觉很有希望，我看到了红色、黄色、橙色。独特魅力。(板书课题：日出的感受)(二)名作赏析，探究色彩奥秘面描绘的是哪个时刻的日出?整个画面给你一种怎样的氛围?清晨薄雾中港口的日出景象。大家发现了吗?这幅画的线条和轮廓都2.细节探究，分析色彩与笔触师：我们先来看看画面的色彩。画面中最多的是哪几种颜色?这些颜色属于冷色还是暖色?它们是怎么搭配的?氛围上有什么不同?你更喜欢哪一种风格，为什么?生2:我喜欢莫奈的画，虽然不清楚，但色彩很舒服，能感受到(三)技法示范，掌握表现方法远处的港口、船只，不用画清晰轮廓，只要表现出朦胧的形态即可。师：大家想想，我们在调配色彩时，为什么要多用类似色?如果(四)自主创作，表达个人感受(五)课堂总结，拓展审美视野《丰富的色彩》是2026年沪教版小学美术五年级下册第二单元五年级学生通过前一课《日出的感受》,对类似色、冷暖色有了 (如三原色、三间色、明度、纯度)认知模糊，对色彩搭配的规律、3.创意实践：结合色彩知识，发挥想象力，创作主题明确四、教学重难点五、教学过程(一)复习导入，引出色彩主题富的色彩)(二)知识探究，认识色彩体系变化呢?我们一起来试试。教师现场示范：红+黄=橙，黄+蓝=绿，蓝+红=紫。互相说一说，三原色是哪三种?三间色又是哪三种?课我们学的，在色环上位置相近的颜色，比教师出示梵高《向日葵》局部，引导观察。师：大家看梵高的《向日葵》,画面主要用了黄、橙、浅红这些师：第二种是对比色，在色环上位置相对的颜色，比如红与绿、黄与紫、蓝与橙，它们搭配在一起对比强烈、视觉冲击大。教师出示马蒂斯《红色的和谐》局部，引导观察。是对比色。红与橙?蓝与橙?黄与绿?师：大家掌握得很快!3.感知色彩的冷暖与明度教师出示中国国画《万山红遍》(暖色调)与西方油画《蔚蓝海岸》(冷色调),对比赏析。师：这两幅画，一幅暖色调，一幅冷色调，给你的感受有什么不同?生1:《万山红遍》很热烈，很喜庆，感觉很温暖。生2:《蔚蓝海岸》很清凉，很安静，让人感觉很舒服。(三)名作赏析，解读色彩运用1.赏析《向日葵》(梵高)师：我们再仔细看梵高的《向日葵》,除了类似色，画家还做了2.赏析《呐喊》(蒙克)师：这幅画大家应该很熟悉。画面主要用了哪些色彩?这些对比强烈的色彩，给你什么感受?3.赏析《千里江山图》(王希孟)教师出示《千里江山图》局部，引导赏析。师：这是中国北宋的名画《千里江山图》,画家主要用了青、绿(四)技法实践，学习色彩调配家在调色盘上，用三原色调出三间色；再分别调出一组类似色(如红橙黄)和一组对比色(如蓝与橙),注意控制水分，让颜色均匀。有没有强烈的视觉效果?同桌之间互相展示一下，看看谁的色彩调配(五)主题创作，展现色彩魅力创作主题：我的色彩世界(可以是美丽的风景、快乐的生活、奇妙的想象等)(六)课堂总结，延伸色彩探索第三单元版画艺术本课为2025-2026学年春季学期沪教版小学美术五年级下册第三1.审美感知：观察套色版画作品，识别其2.艺术表现：了解套色版画“一版多色”的基本技法，掌握吹塑3.创意实践：结合生活场景或自然元素构思画面，在制版、套印过程中尝试色彩组合创新，灵活解决套印中的小问题，培养创4.文化理解：了解套色版画作为传统艺术形式的传承与发展，感受版画艺术的独特魅力，培养耐心细致的创作态度，增强对传五、教学过程(一)情境导入，初识套色教师手持两幅版画作品(一幅单色风景版画、一幅同主题套色风景版画),面向学生展示，引导学生观察对比。生1:一幅只有黑色，另一幅有蓝色、绿色、黄色，颜色特别多。生2:彩色的那幅看起来更鲜艳、更立体，风景也更逼真。师：大家观察得非常仔细!单色版画简洁质朴，而这幅有多种色彩、师：看到这个课题，大家心里一定有很多疑问吧?比如套色版画是怎么制作的?色彩是怎么印上去的?带着这些问题，我们一起走进今天生的好奇心与探究欲望，自然引出课题，为(二)赏析探究，感知特征1.作品赏析，感知美感教师展示多幅经典套色版画作品(含风景、花卉、动物主题，兼顾传统木刻套色与儿童吹塑纸套色作品),引导学生分组欣赏讨论。版画给你什么样的感觉?第二，这些作品的色彩有什么特点?生1:套色版画看起来色彩很丰富，很热闹，很有活力。生2:有的作品颜色对比很强烈，有的颜色搭配很柔和，看起来很舒生3:色彩不是乱涂的，好像有深浅、主次之分。师：大家总结得很到位!套色版画就是通过两种或两种以上的色彩叠教师聚焦一幅典型的吹塑纸套色版画《春日花海》,放大画面细师：我们以这幅《春日花海》为例，仔细观察画面中的花朵、草地、生1:应该是同一个版上，因为图案都是连在一起的。生2:可能是先印一种颜色，再印另一种颜色，叠在一起就有了层次师：大家的猜测很接近!我们小学阶段常用的套色版画技法是一版多(三)技法讲解，示范引领师：制作吹塑纸套色版画，我们需要准备这些工具材料：吹塑纸(做底板，质地柔软，容易刻划)、铅笔(画稿)、彩色水粉颜料(上色，色彩鲜艳、易干)、调色盘、水粉笔、滚筒、素描纸(拓印用纸)、夹子(固定纸张，防止错位)。生1:水太多颜色会淡，印出来不清楚。生2:水太少颜料太稠，涂不开。师：说得非常对!颜料要调至适中浓度，像浓稠的酸奶一样，太稀易2.分步示范，拆解技法师：完全正确!简洁的线条更适合拓印，效果更清晰。色块区域是不是很明显?这就是我们要的制版效果。师：涂色时要注意什么?谁能试着说一说?生1:颜色不能涂到线条外面，不然画面会脏。生2:同一区域颜色要涂均匀，不要有空白。师：总结得很棒!涂色要均匀饱满，不涂到凹陷线条内；换颜色时，师：按压时力度要怎样?太轻或太重会有什么问题?师：非常准确!按压均匀后，小心地揭开纸张，一幅色彩鲜艳的套色颜料过稀晕染、涂色不均),引导学生分析问题及解决方法。师：大家看这几幅作品，它们分别出现了什么问题?我们该怎么避免?生1:这幅颜色混在一起了，是因为换颜色没洗笔。生2:这幅图案歪了，是因为拓印时纸动了。生3:这幅颜色很淡，还有晕染，是因为颜料水太多了。师：大家都成了小专家!我们总结一下关键注意点：洗笔要干净、固(四)创意构思，动手实践师：接下来请大家创作一幅套色版画作品，要求如下：主题明确(风景、花卉、动物等均可),构图饱满；运用一版多色法制作，色彩搭2.自主创作，教师巡视对色彩搭配杂乱的学生：提示其选择2-3种主色，搭配少量辅助色，(五)作品欣赏，课堂小结1.作品展示，交流感受教师挑选部分学生作品(含优秀作品与有进步空间的作品)进行师：请大家欣赏这些作品，说一说你最喜欢哪一幅?它的色彩搭配或生1:我喜欢这幅《彩虹花朵》,颜色很鲜艳，搭配得很好看，花朵生2:我喜欢这幅《森林小屋》,构图很饱满，颜色有深有浅，很有2.课堂小结，拓展延伸6实物版画本课为2025-2026学年春季学期沪教版小学美术五年级下册第三面组合、颜料把控”方面仍需引导，适合通过实物观察、趣味尝试、1.审美感知：观察生活中不同实物的表面凹凸等不同肌理特征，感受实物肌理的自然美感，提升对自然拓印—组画面”的基本技法，能利用1-2种实物肌理创作一幅构图合理、肌理清晰的实物版画作品，提升肌理表现与动手创物转化为艺术品的独特价值，培养善于观察生活、发现美的习(一)趣味导入，发现肌理教师手持一片树叶、一段丝瓜瓤、一块纹理布料，面向学生展示，引导学生触摸观察。师：同学们，今天老师带来了几位“神秘小客人”,请大家用眼睛看生1:树叶表面有细细的纹路，摸起来有点粗糙。生2:丝瓜瓤表面有很多小孔，凹凸不平的。生3:布料有一格一格的纹理，摸起来软软的、滑滑的。师：大家观察和触摸得特别仔细!这些实物表面独特的纹路、凹凸的师：看到课题，大家一定很好奇，怎么用实物的肌理做版画呢?接下来，我们一起解锁实物肌理的艺术魔法，学习创作有趣的实物版画。(二)观察探究，感知特征纹理卡纸等),让学生分组观察、触摸、对比，记录不同实物的肌理肌理分别是什么样子的?(如线条状、点状、网状)第二，哪些实物生1:树叶是线条状肌理，卷心菜切面是一圈圈的环状肌理，海绵是生2:树叶、卷心菜、海绵的凹凸感强，肌理很清晰，应该适合拓印；平的纸肌理不明显，拓出来不好看。师：大家总结得非常全面!适合做实物版画的实物，大多具有凹凸明2.作品赏析，理解创作教师展示多幅实物版画作品(含单一肌理作品、多种肌理组合作哪些实物的肌理?单一肌理和多种肌理组合的作品，给人的感觉有什么不同?生1:这幅《叶脉风景》用了树叶的肌理，画面很清新、自然。生3:单一肌理的作品很简洁，多种肌理组合的作品内容更丰富、更师：说得太到位了!实物版画就是利用实物的天然肌理，通过拓印的(三)技法讲解，示范引领1.工具材料认知师：创作实物版画，我们需要准备这些工具材料：实物(树叶、卷心菜、海绵等，选肌理清晰的)、水粉颜料(色彩鲜艳、易干，适合拓印)、调色盘、水粉笔、素描纸或卡纸(拓印用纸，卡纸更厚实，效果更好)、抹布(清洁多余颜料)。生1:涂太厚，颜料会堆在肌理里，拓出来模糊，还会脏画面。生2:涂太薄，肌理印不出来，画面不清晰。师：完全正确!颜料要调至薄而均匀的状态，像薄薄的果酱一样，既2.分步示范，拆解技法第一步：精选实物，构思画面师：说得很好!先构思再创作，画面才会主题明确、有条理。师：按压时力度要怎样?时间多久合适?师：非常准确!按压10秒左右，力度均匀，不要移动实物，避免纹枝拓印树干，丰富画面。最后，用深色笔轻轻添画细节，比如花茎、教师展示几幅有常见问题的实物版画作品(肌理模糊、颜料过多晕染、画面杂乱、实物移动错位),引导学生分析原因及解决方法。师：大家看这几幅作品，它们分别出现了什么问题?我们该怎么避免?生1:这幅肌理模糊，是因为颜料涂太厚，或者按压太轻。生2:这幅颜色晕开了，是因为颜料水太多了。生3:这幅图案歪了，是因为拓印时实物移动了。生4:这幅画面很乱，是因为没有构思，随便拓印的。师：大家都成了小小鉴赏家!我们总结关键注意点：选肌理清晰的实(四)创意构思，动手实践师：接下来请大家创作一幅实物版画作品，要求如下：主题明确(自然风景、花卉、动物等均可);选用1-2种实物拓印，肌理清晰、无2.自主创作，教师巡视(五)作品欣赏，课堂小结1.作品展示，交流感受教师挑选部分学生作品(含优秀作品与有进步空间的作品)进行师：请大家欣赏这些实物版画作品，说一说你最喜欢哪一幅?它用了什么实物肌理?有什么值得学习的地方?生1:我喜欢这幅《秋日树林》,用了梧桐叶的肌理，拓得很清晰，生2:我喜欢这幅《彩色花园》,用了卷心菜和树叶的肌理，组合得2.课堂小结，拓展延伸编织袋等，只要我们善于观察、勇于尝试，就能发现更多创作乐趣。7石膏板画朴的肌理美、黑白对比的简洁美，能区分阳刻、阴刻的不同视能合理运用阳刻、阴刻手法表现线条与块面，创作一幅构图完活、服务生活的特点，感受传统版画文化与现代材料结合的创等题材进行创作，大胆设计线条疏密、黑白对比，培养创新思五、教学过程(一)情境导入，初识石膏板画生1:石膏板画的线条看起来凹凸不平，有明显的刻痕。生2:它的画面质感很粗糙，和光滑的素描纸不一样，颜色对比也很师：观察得非常仔细!这种带有独特刻痕、肌理粗犷的作品，就是我(二)新知探究，解析技法要点1.认识材料与工具生1:石膏板硬硬的、脆脆的，吹塑纸是软的，有弹性。生2:石膏板表面有细细的颗粒，摸起来不光滑。师：总结得很准确!石膏板硬度高、脆性大，刻制时要控制力度，避2.讲解核心技法：阳刻与阴刻是白色的，背景是黑色的。生1:阳刻就把花瓣的线条留下来，刻掉周围的背景。生2:阴刻就把花瓣的线条刻掉，留下周围的背景。师：说得非常清楚!阳刻线条明快、突出，阴刻简洁、厚重，创作时3.分步讲解制作流程第二步：刻制。用刻刀按照拓好的线条刻制，根据需要选择阳刻或阴刻。刻制时刀身与石膏板呈45度角，用力均匀，线条流畅，大面积刻制可将板用水打湿。(三)创意构思，设计画稿1.题材引导题材的作品?为什么?生1:我想画一只小猫咪，因为猫咪的线条很柔和，适合用阳刻表现。生2:我想画传统的祥云纹样，因为线条简单，黑白对比会很好看。2.构图与线条设计生1:图案要画大一点，充满画面，不要太小、太偏。生2:线条要简洁流畅，疏密有致，不要密密麻麻挤在一起。师：说得很好!构图要饱满均衡，线条要简洁清晰，粗细有变化，这样刻制时更方便，印出来的画面也更有节奏感。大家可以在草稿纸上快速画出自己的画稿，注意线条不要太复杂。师(对构图偏下的学生):你的图案画得很好，如果往上移一点，画师(对线条过密的学生):线条太密刻制时容易断裂，适当简化一些(四)实践创作，巡回指导师：现在请大家根据自己设计的画稿，制作一幅石膏板画作品。2.学生自主创作刻制力度：及时纠正学生用力过猛、角度不当的问题，避免石膏师(对刻制线条卡顿的学生):你刻的时候可以顺着线条慢慢移师(对阳刻背景刻不干净的学生):大面积背景可以用大刻刀斜(五)课堂小结，拓展延伸师：请大家看看这幅作品，它的题材是什么?用了阳刻还是阴刻?线生1:这幅画的是小金鱼，用了阳刻，线条很流畅，构图也很饱满。生2:黑白对比很强烈，金鱼的形态很生动。师：点评得很到位!这幅作品线条流畅、印痕清晰，构图饱满，很好地展现了石膏板画的肌理美感。2.课堂总结3.拓展延伸第四单元感受民间艺术既注重文化感知，又强调动手实践，契合五年级学生“文化理解+创1.审美感知：欣赏中国民间面具(傩戏面具、藏戏面具)及世界特色面具，感受其造型夸张、色彩艳丽、对比强烈的艺术特能识别面具五官、纹样、色彩的寓意，提升对民间艺术的审美能合理设计面具的造型、色彩与纹样，制作一件造型立体、色计独特的面具造型与装饰纹样，大胆运用多种材料丰富作品，教学重点：掌握立体面具的制作步骤与塑形方法；理解民间面具教学难点：精准处理面具的对称结构与立体弧度，保证面具贴合(一)情境导入，感受面具文化教师播放一段傩戏表演短视频，视频中演员佩戴色彩鲜艳、造型夸张的面具跳舞，结束后展示藏戏面具、非洲部落面具等图片。师：同学们，视频里的演员佩戴的是什么?这些面具给你什么样的感觉?生1:是面具!它们看起来很神秘、很威风。生2:颜色特别鲜艳，造型很夸张，眼睛大大的，嘴巴很有特点。师：说得非常好!这种造型夸张、色彩艳丽的面具，是民间艺术的瑰(二)新知探究，解析民间面具1.探究造型特点生1:脸型有的圆圆的，有的方方的，都很大。生2:眼睛特别大，有的是圆的，有的是长的，很突出。生3:嘴巴很大，有的张开，有的闭着，看起来很有力量。师：总结得很全面!民间面具的造型核心特点是夸张变形——脸型饱2.解析色彩寓意生1:红色很鲜艳，看起来很热闹，应该代表勇敢、喜庆。生2:黑色看起来很威严，可能代表严肃、神秘。生3:黄色很明亮，像太阳，应该代表高贵、权威。蓝色象征正义、冷静；白色象征纯洁、善良。创作时，我们可以根据想要表现的性格，选择合适的色彩搭配。生1:脸型要对称，两边要折起来，有弧度。生2:五官要做成立体的，凸出来，不要平平贴在上面。师：没错!对称设计、弧度塑形、立体五官，是制作立体面具的三个(三)分步示范，掌握制作技法第三步：塑形折边。在面具左右两侧，距离边缘2厘米处，向内折出比，画出纹样(如波浪纹、火焰纹、云纹);也可以用彩纸、羽毛、(四)创意构思，明确创作方向的面具?想表现什么样的性格?生1:我想设计传统风格的面具，用红色和黑色，表现威严勇敢的性生2:我想设计小老虎面具，五官夸张，颜色鲜艳，表现可爱威风的3.学生构思画稿(五)实践创作，巡回指导2.学生自主创作对称结构：及时纠正学生脸型、五官不对称的问题，指导对折检立体弧度：帮助学生调整折边力度，让面具形成自然弧度，贴合师(对脸型不对称的学生):你可以先把卡纸对折，再画半边脸师(对面具没有弧度的学生):你可以在额头和下巴处轻轻往里(六)课堂小结，文化延伸师：请大家看看这件面具作品，它是什么风格?造型、色彩有什么优点?有没有体现民间面具的特点?生1:这是传统风格的面具，红色和黄色搭配很鲜艳，五官很夸张，师：点评得很到位!这件作品造型立体、色彩鲜明、装饰精美，很好3.文化延伸(一)图像识读能识别京剧脸谱的基本谱式(如三块瓦脸、整脸),读懂脸谱色(二)美术表现(三)审美判断(四)文化理解(二)教学难点五、教学过程(一)情境导入，初识脸谱师：同学们，刚才的京剧片段好听吗?这些脸上画着彩色图案的就是生1:颜色很鲜艳，有红色、黑色、白色，很漂亮。生2:图案很特别，左右两边是一样的，很对称。生3:看起来很夸张，有的很威严，有的很凶狠。师：大家观察得很仔细!京剧脸谱是我国的国粹，是京剧演员表演时剧脸谱》,探索它的色彩秘密、纹样特点，学会画一张属于自己的京设计意图：通过经典京剧片段与直观脸谱展示，营造沉浸式情境，唤醒学生对京剧脸谱的感性认知，快速聚焦本课核心主题，激发探究兴(二)探究新知，读懂脸谱羽-红脸、包拯-黑脸、曹操-白脸、典韦-黄脸、程咬金-绿脸),逐一引导学生观察色彩,总结色彩与性格的关联,互动问答。师:同学们,先看这张关羽的脸谱,它主要是什么颜色?你觉得关羽生:主要是红色,关羽很忠义、勇敢,是大英雄。师:说得非常好!红色一一忠义、勇敢、热情,代表正面英雄人物,比如关羽。再看包拯的脸谱,主色是什么?包拯给我们的印象是怎样的?生:黑色,包拯很公正、刚正不阿,铁面无私。师:没错!黑色一一刚正、正直、威严,代表公正无私、勇猛的人物,比如包拯、张飞。那曹操的脸谱为什么是白色?曹操在故事里是什么性格?生:白色,曹操很狡猾、奸诈、阴险。师:非常准确!白色一一阴险、狡诈、工于心计,代表反派人物,比师:再看黄色和绿色,典韦的黄脸、程咬金的绿脸,分别代表什么?生:黄色可能是勇猛暴躁,绿色是莽撞、绿林好汉。师:总结得太棒了!黄色一一勇猛、暴躁,绿色一一莽撞、豪爽、绿林英雄。大家记住:京剧脸谱“以色识人”,色彩就是人物性格的密师:现在老师考考大家,如果要画一个忠诚勇敢的英雄,应该用什么主色?画一个奸诈的坏人呢?生:英雄用红色,坏人用白色。2.观造型，知对称师：对!京剧脸谱最核心的造型特点就是左右完全对称，这样画出来师：说得很清楚!整脸简洁大方，适合表现性格鲜明的人物；三块瓦教师活动：出示包拯(额头月牙)、关羽(眉心寿字)、孙悟空(猴形纹样)的脸谱细节图，引导学生观察纹样形状，分析纹样与人物身师：同学们，看包拯的额头有什么纹样?这个月牙代表什么?师：太对了!脸谱上的纹样不是随便画的，而是以形传神，用图案暗师：思路特别好!纹样要贴合人物性格，线条要简洁流畅，不要画得(三)教师示范，掌握画法教师活动：以“三块瓦脸·忠义英雄(红色)”为例，分步示范第一步：定中线，画轮廓。用铅笔轻轻画一个圆形(或椭圆形)做脸师：完全正确!中线是对称的关键，轮廓要圆润，符合人脸形状。眉眼画上扬的线条(显威严),脸颊画简洁的云纹，所有纹样都要沿师：纹样能不能随便画?要注意什么?第四步：涂色彩，明寓意。用红色涂主脸(忠义),黑色勾轮廓和纹样线条(显威严),白色提亮细节(如牙齿、纹样高光),色彩涂均匀，(四)课堂创作，实践应用教师活动：布置创作任务，明确要求，发放绘画工具(素描纸、铅笔、黑色勾线笔、水彩笔/油画棒、橡皮),巡回指导。师：现在轮到大家动手创作了!请大家设计并绘制一张京剧脸谱，创豪爽);第三，纹样简洁贴合性格，可选择整脸或三块瓦脸谱式；第四，画面整洁，涂色均匀。大家开始创作， 单独辅导)(五)课堂小结，文化延伸师：同学们，今天大家都创作了非常精彩的京剧脸谱!谁来说说，今生2:我知道了脸谱是左右对称的，有整脸和三块瓦脸两种谱式。生3:我学会了画京剧脸谱的步骤，会设计贴合人物性格的纹样了。生4:我感受到了京剧脸谱的美，它是我们国家的国粹，很了不起。师：大家收获满满!京剧脸谱是中华传统民间艺术的瑰宝，色彩藏着传统文化的传承者。课后请大家收集不同行当(生旦净丑)的脸谱图(一)图像识读能识别京剧盔头的基本种类(如帅盔、凤冠、毡帽),读懂盔头(二)美术表现(三)审美判断(四)文化理解(一)教学重点了解京剧盔头的对称造型特点与基本种类，掌握盔头绘制的基本步骤，能画出造型对称、装饰华丽的盔头。(二)教学难点(一)情境导入，初识盔头的“京剧盔头”。谁来说说，这些盔头给你什么感觉?和我们平时戴生1:很漂亮、很华丽，有很多花纹、珠子，颜色很鲜艳。生2:很复杂，左右两边是一样的，很对称，看起来很精致。生3:不一样的帽子，有的很威严，有的很柔美，好像和人物身份有师：大家观察得太仔细了!京剧盔头是京剧演员表演时佩戴的头饰，(二)探究新知，读懂盔头1.分种类，辨行当叫“帅盔”。大家说说，帅盔给人什么感觉?武师：说得非常好!帅盔——武将专用，造型挺拔、装饰威严，显勇猛威武。再看这顶有凤凰图案、圆润华丽、有珠串的盔头，是旦角(女师：没错!凤冠——旦角专用，造型圆润、装饰柔美，显高贵典雅。素、装饰简单。大家记住：盔头是人物身份的“名片”,造型装饰跟师：现在老师考考大家，如果要画将军的盔头，应该选哪种造型?画2.观造型，知对称分层师：对!京剧盔头最核心的造型特点就是左右完全对称，这样设计出珠花、流苏),引导学生观察纹样形状、排列，分析纹样与行当、美这些装饰纹样有什么特点?生：很精致、很密集，排列很整齐，左右对称，颜色很鲜艳。师：太对了!盔头的装饰纹样讲究对称、密集、精致、贴合行当。武样?师：思路特别好!装饰纹样要贴合角色身份，对称排列，疏密结合，(三)教师示范，掌握画法生：要对称，贴合旦角身份(凤纹、花朵),疏密结合，不要太乱。黑色勾轮廓和纹样线条(显精致),白色提亮珍珠、高光，色彩涂均生：主色鲜明，色彩搭配柔和(适合旦角),涂色均匀，不涂出轮廓(四)课堂创作，实践提升教师活动：布置创作任务，明确要求，发放绘画工具(素描纸、铅笔、黑色勾线笔、水彩笔/油画棒、橡皮),巡回指导。师：现在轮到大家动手创作了!请大家设计并绘制一顶京剧盔头(可选择武将帅盔、旦角凤冠、帝王皇冠任意一种),创作要求如下：第单独辅导)(五)课堂小结，文化延伸师：同学们，今天大家都创作了非常华丽的京剧盔头!谁来说说，今生1:我学到了京剧盔头有武将、旦角、帝王等种类，造型和身份有生3:我学会了画盔头的步骤，会设计贴合角色的装饰纹样了。生4:我感受到了京剧盔头的精致华丽，它是京剧艺术的重要部分，师：大家收获满满!京剧盔头是中华传统戏曲服饰艺术的瑰宝，对称第五单元彩墨人物《彩墨戏剧人物》是2026年沪教版小学美术五年级下册第五单统戏剧有初步视觉印象。但学生对戏剧人物的整体造型、服饰纹样、4.文化理解：了解中国传统戏剧的文化价值，认识生、旦、净、四、教学重难点五、教学过程(一)情境导入，初识戏剧人物生1:他们的衣服很漂亮，有很多花纹和颜色，还有长长的袖子。生2:脸上画了五颜六色的图案，有的很夸张，动作也很有特点。生3:有的人物戴帽子，有的有长长的胡须，看起来很神气。师：大家观察得非常仔细!戏剧人物有着独特的造型、服饰和脸谱，(二)名作赏析，探究造型特征角”,是女性角色，造型柔美，服饰飘逸，脸谱简洁；“生角”是男性造型滑稽，脸谱小巧。大家看看这幅关良的彩墨戏剧画，画家画的是哪个行当?用了怎样的造型方法?师：说得很好!画家对人物造型进行了简化，抓住核心特征，不2.拆解服饰与脸谱特点师：我们先看旦角的服饰，有哪些主要部分?纹样和色彩有什么特点?师：非常正确!抓住轮廓和主要色彩，简化细节，才能体现彩墨3.分析笔墨与色彩运用师：大家看看这些作品，画家的线条有什么不一样?墨色有哪些师：观察很到位!表现人物轮廓用中锋，线条流畅挺拔；表现服(三)技法示范，掌握表现步骤锋渲染；用墨要分浓、淡、干、湿；用色要简洁，和墨色自然融合。师：第一步，定轮廓。用淡墨中锋，简洁画出人物头部、身体、生：净角脸谱颜色更鲜艳，墨线可以更粗重，突出夸张的感觉。师：非常好!不同角色要调整笔墨色彩，贴合角色特点。(四)技法尝试，体验笔墨韵味练习任务：选择一个喜欢的戏剧角色(生、旦、净、丑任选),用简练习要求：1.造型概括，突出角色动态；2.墨色有浓淡干湿变化；侧锋转换；对墨色单一的学生，指导浓淡墨调配；对造型过于复杂的学生，引导简化轮廓，抓住核心特征。(五)自主创作，展现戏剧风采创作主题：我最爱的戏剧人物(可选择经典角色，也可设计想象中的戏剧人物)创作要求：1.造型概括简化，突出角色的服饰、脸谱与动态特征；2.灵活运用中锋、侧锋，墨色有浓淡干湿变化；3.色彩简洁明快，与墨色自然融合，体现彩墨韵味；4.构图完整，人物突出，画面整(六)课堂总结，延伸文化感知12彩墨人物写生一、教材分析《彩墨人物写生》是2026年沪教版小学美术五年级下册第五单步掌握彩墨人物写生的方法，提升写实造型1.审美感知：赏析传统彩墨人物名作，感知真实人物的比例、动态、神态美，理解笔墨表现真实人物的艺术特点，提升人物写生的审教学重点：掌握人物基本比例与体块拆解方法，运用浓淡墨线、五、教学过程(一)复习导入，衔接写生主题生：用中锋勾轮廓，侧锋染衣服，墨色有浓有淡，颜色和墨色搭配着师：大家记得很清楚!戏剧人物是写意夸张的，而今天我们要画身边真实的人，用彩墨技法进行《彩墨人物写生》,学习用笔墨表现真实人物的样子和神态。(板书课题：彩墨人物写生)(二)名作赏析，理解写生要点师：左边是南宋梁楷的《泼墨仙人图》,右边是现代蒋兆和的彩生1:左边的很夸张，墨色很重，衣服晕染得很厉害，看不清细生2:左边是写意的，右边是写实的，都用了浓淡墨，但是右边师：观察得很透彻!梁楷的是减笔写意，突出神韵；蒋兆和的是2.探究人物比例与体块结构师：写生首先要懂比例。站立的人物，身高大约是7个头长；坐着的大约是5个头长。人物的身体可以拆成三个体块：头(圆形)、躯干(长方形)、四肢(圆柱形)。大家看，不管人物是站、坐、还是干是直的还是斜的?手臂是什么形状?师：非常正确!抓住体块，就能快速把握人物动态，不会画得僵3.分析衣纹与神态的笔墨表现师：说得对!衣纹线条要随身体结构走，浓淡墨表现深浅层次。准确表现了人物，又有国画的笔墨韵味，这就是我们要学习的目标。(三)技法示范，学习写生步骤2.分步示范，边画边引导淡墨?合身体结构。第三步，染墨色层次。用侧锋蘸淡墨，晕染衣纹暗部、赭石、花青、藤黄等淡色，晕染皮肤、衣服，色彩薄透，不盖墨色。生：注意身高比例，7个头长，动态要稳。师：非常好!比例和动态是写生的关键。(四)观察练习，拆解人物动态练习要求：1.体块比例准确，动态自然；2.线条简洁，快速捕捉人物姿态；3.小组内互相观察，纠正比例问题。(五)彩墨写生，展现真实风采创作主题：我的同学(小组内轮流当模特，写生坐姿或站姿人物)创作要求：1.准确把握人物比例与体块动态，造型自然；2.运用中与墨色自然融合，突出人物神态；4.构图完整，人物主体突出。(六)课堂总结，拓展写生视野第六单元泥塑陈列室13锻炼的人们一、教材分析二、学情分析捏塑1-2个动态自然、比例协调的锻炼人物泥塑作品，提升泥塑造型态，尝试搭配简单场景元素(如运动器材、地面),培养场景化创意五、教学过程(一)情境导入，感知动态教师播放一组生活中锻炼场景的短视频(包含跑步、跳绳、打篮球、打太极等动态画面),搭配活力背景音乐，引导学生观看。生1:运动的人身体是歪的，胳膊和腿都是弯的，很有力量。生2:跑步的人一只脚在前一只脚在后，身体向前倾，看起来在动。生3:跳绳的人手臂向上抬，腿弯曲着，很灵活。师：大家观察得特别细致!静止的人身体笔直、重心平稳，而锻炼的设计意图：通过鲜活的动态视频创设情境，直观对比静态与动态人物的差异，激发学生对动态人物的探究兴趣，自然引出课题，为后续动态观察铺垫认知基础。(二)观察探究，拆解动态身体分为哪几个部分?哪些关节会发生弯曲?第二，不同运动的人物，生1:人物身体分为头、躯干、胳膊、腿四个部分，锻炼时脖子、肩生2:跑步的人重心在身体前方，跳远的人重心在脚下，跳绳的人重四肢(细长圆柱形)四个基本形体；关节是动态的关键，肩膀、手教师展示两件泥塑作品(一件比例协调、动态自然的跑步人物，一件头大身小、肢体僵硬的跑步人物),引导学生对比分析。生1:第一件更生动，头小小的，身体和腿长长的，看起来很协调。生2:第二件头太大了，腿短短的，像个小矮人，跑不起来。师：说得太准确了!我们泥塑人物要记住简单的比例口诀：头一、身二、腿三、臂二。意思是头部占1份，躯干占2份，大腿+小腿占3份，手臂占2份，按照这个比例塑造，人物就会协调自然。(三)技法讲解，示范引领泥塑刀(切割、塑形、刻细节)、牙签(辅助固定细长四肢，防止断生1:牙签不要露出来，不然会扎手。生2:牙签要插深一点，不然四肢会掉下来。师：完全正确!牙签作为辅助工具，只用来加固关节，不能外露，长2.分步示范，拆解技法师：说得很好!提前规划，比例才会协调，创作更顺利。师：这是最关键的一步——拼接动态!先把头部粘在躯干上方，师：非常准确!拼接处要用力按压、揉捏，让彩泥充分融合，必用不同颜色彩泥揉成薄片，包裹在躯干和四肢上，刻出衣服的褶皱、教师展示几幅有常见问题的泥塑作品(比例失调、肢体僵硬、拼接断裂、重心不稳),引导学生分析原因及解决方法。师：大家看这几件作品，它们分别出现了什么问题?我们该怎么避免?生1:这件头太大、腿太短，是没按比例做，彩泥用量错了。生2:这件胳膊和腿都是直的，动态僵硬，是关节没弯曲。生3:这件腿掉下来了，是拼接处没捏紧，也没加固。生4:这件人物站不住，是重心没落在支撑点上。(四)创意构思，动手实践1.明确创作要求题明确(跑步、跳绳、打球、踢毽子等锻炼动态均可);人物比例协对比例失调的学生：引导其重新分配彩泥，对创意不足的学生：鼓励其设计双人锻炼场景(如两人跳绳、对打羽毛球),丰富画面内容。(五)作品欣赏，课堂小结教师挑选部分学生作品(含优秀作品与有进步空间的作品)进行师：请大家欣赏这些泥塑作品，说一说你最喜欢哪一件?它的动态设生1:我喜欢这件《跳绳的女孩》,她的手臂和腿弯得很自然，看起14悠悠的小船本课为2025-2026学年春季学期沪教版小学美术五年级下册第六江南传统小船的结构(船身、船篷、船桨、船舷)、对称造型特点、1.审美感知：欣赏江南传统小船的造型与装饰，识别船身对称、2.艺术表现：了解江南小船的基本结构，掌握“泥板成型、泥条盘筑、弧形塑造、对称拼接”的综合泥塑技法，能合理搭配色彩，捏塑一艘结构完整、造型对称、细节精致的江南小船泥塑作品，提升综合泥塑造型与细节表现能力。四、教学重难点塑造对称、完整的小船造型。件(船篷、船桨)的牢固拼接，避免造型变形、塌陷。五、教学过程生1:是小船，那种有黑色篷子的船。生2:是乌篷船，漂在水面上，悠悠的，很美。师：大家说得太对了!江南水乡河道纵横，小船是人们出行、劳作的板书课题：悠悠的小船(二)观察探究，解构船形1.文化赏析，感知特色教师展示江南传统小船(乌篷船、木船、渔船)的高清图片，搭们平时见过的大船相比，造型上有什么特点?第二，小船由哪几个主生1:江南小船小小的、长长的，两头尖尖的，有弯弯的篷子，很秀生2:小船有船身、船篷，还有划船的船桨，有的船还有小窗户。师：总结得非常全面!江南小船小巧玲珑、造型对称、线条流畅，多体)、船篷、船桨、船舷四个部分，船篷弧形弯曲，能遮风挡雨2.结构拆解，理解比例生1:船身比船篷长很多，船篷小小的，在船身中间。生2:船篷的宽度和船身的宽度差不多，高度比宽度矮一点。师：说得很准确!我们记住小船的比例要点：船身长而窄，船篷短而(三)技法讲解，示范引领师：今天我们制作悠悠的小船泥塑，需要准备这些材料和工具：超轻彩泥(棕色、深灰色做船身船篷，彩色做装饰)、泥塑垫板、泥塑刀 (切割、塑形、刻纹路)、牙签/细铁丝(支撑船篷，防止塌陷)、小木棍(做船桨)。生1:可以把彩泥搓成长条，再压扁。生2:可以把彩泥压成泥板，再卷起来。动作放慢，重点强调“对称塑形、弧形支撑、牢固拼接、细节装饰”搓成均匀的长条，再用擀面杖(或手掌)压成长方形泥板，泥板厚度适中，边缘稍薄。然后将泥板左右两边向上轻轻卷起，形成中间宽、平稳。师：说得很好!两头尖减少阻力，中间宽能载人载物，符合小船轻按压，让泥条粘连紧密。为了防止船篷塌陷，取2-3根牙签，从船师：非常准确!盘筑时每一圈都要压实，内侧用牙签支撑，才能师：完全正确!居中对称是小船美观的关键，拼接处要压实，避师：小船主体做好后，我们来刻画细节：用泥塑刀在船身上刻出用彩色彩泥揉成小圆点、小花朵，粘在船身两侧做装饰；还可以在船身上捏一个小小的船窗，让小船更精致。教师展示几幅有常见问题的泥塑作品(船身不对称、船篷塌陷、拼接脱落、细节粗糙),引导学生分析原因及解决方法。师：大家看这几件泥塑小船，它们分别出现了什么问题?我们该怎么避免?生1:这件船身一边大一边小，不对称，是做的时候没调整好形状。生2:这件船篷塌下来了，是没支撑，泥条也没压紧。生3:这件船篷掉了，是拼接处没捏紧，没加固。生4:这件小船光秃秃的，不好看，是没刻纹理、没装饰。师：大家观察得很仔细!我们总结关键注意点：船身反复调整对称、船篷泥条压实+牙签支撑、拼接处揉捏牢固、细节纹理用心刻画，就(四)创意构思，动手实践师：接下来请大家创作一件《悠悠的小船》泥塑作品，要求如下：主题为江南小船(乌篷船、渔船等均可);结构完整，包含船身、船篷、船桨，造型对称协调；船篷弧形圆润，无塌陷，拼接牢固；刻有纹理或装饰细节，体现江南水乡特色，造型美观精致。对船篷塌陷的学生：指导其增加牙签支撑，重新压实泥条，调整弧形；对创意不足的学生：鼓励其设计彩色船篷、(五)作品欣赏，课堂小结教师挑选部分学生作品(含优秀作品与有进步空间的作品)进行师：请大家欣赏这些泥塑小船，说一说你最喜欢哪一件?它的造型或生1:我喜欢这件乌篷船，船身对称，船篷弧形很圆润，刻的木板纹理很逼真，像真的江南小船。生2:我喜欢这件彩色小船，船篷是蓝色的，船身上有小花装饰，颜美。泥塑创作不仅能定格人物动态，还能还《多样的民居》是2026年沪教版小学美术五年级下册第六单元二、学情分析域的文化特色。但学生存在明显短板：对民居“造型、材料、环境”1.审美感知：欣赏中国各地代表性民居(四合院、窑洞、土楼、竹楼等),感受民居造型多样、材料质朴、结构精巧的艺术特点；能3.文化理解：了解不同民居的地理分布、建筑材料与文化功能，四、教学重难点居的立体结构与细节(如屋顶坡度、门窗比例、墙体肌理),凸显地五、教学过程(一)情境导入，初识多样民居生1:不一样!有的是方方正正的院子，有的是挖在山里的洞，形状生2:有的房子是用木头搭的，有的是用土做的，材料不一样，感觉师：观察得非常仔细!我国地域辽阔，不同地区的气候、地形、材料(二)新知探究，解析民居特色师：我们先看北京四合院，它的外形是什么样子的?屋顶有什么特点?生2:屋顶是平平的?不对，是有一点坡度的，灰色的瓦片，看起来师：说得很好!北京四合院是围合式方形民居，四面房屋围合庭院，屋顶平缓，多用青瓦青砖，适合北方平原地生1:窑洞是在山坡上挖出来的，像一个个山洞，圆圆的洞口，没有生2:颜色是土黄色的，和山的颜色一样，看起来很朴实。师：没错!陕北窑洞是穴居式民居，利用黄土高原的土层挖掘而成，师：接下来看福建土楼，它的外形像什么?和前两种比有什么不同?生1:土楼是圆圆的，像个大城堡，高高的，有好几层。生2:墙体是用土和石头做的，厚厚的，窗户很小，看起来很坚固。师：观察很精准!福建土楼是环形堡垒式民居，圆形或方形，墙体厚生1:云南竹楼是用竹子搭的，高高的，下面是空的，屋顶尖尖的，2.探究关联，理解文化内涵生1:和气候有关系!北方冷，四合院墙体厚、屋顶平，能保暖；南生2:和当地的材料有关系!陕北有黄土，就挖窑洞；云南多竹子，师：说得太有道理了!我国传统民居最大的特点就是因地制宜、就地3.拆解结构，明确泥塑要点教师拿出泥塑民居范作(四合院一角、窑洞、土楼各一件),拆居，都有哪几个核心部分?生1:都有墙体、屋顶，还有门窗!(三)技法示范，掌握泥塑方法第一步：选材揉泥。取适量棕褐色、土黄色、灰色彩泥(对应不同民居材料),放在手心反复揉搓，直到泥体质地细腻、软硬适中，第二步：塑造墙体。根据民居类型选择技法：做四合院、土楼，师：肌理装饰要简洁自然，贴合民居材料特点，不要过于杂乱。(四)创意构思，明确创作方向简化类(窑洞一角、竹楼局部)、创意组合类(融合两种民居元素的生1:我想做福建土楼，突出它圆圆的、厚厚的墙体，还有小小的窗生2:我想做云南竹楼，重点做高高的支柱和尖尖的屋顶，再刻上竹(五)实践创作，巡回指导特征凸显：提醒学生强化民居核心特征，如土楼的环形、竹楼的架空、窑洞的拱形；师(对墙体歪斜的学生):你可以先把泥片放在桌面上压平整，师(对土楼造型不圆的学生):你可以用一个圆形瓶盖做模具，(六)课堂小结，文化延伸教师挑选不同类型的学生泥塑作品(写实、简化、创意)上台展师：请大家看看这件作品，它表现的是哪种