《我是少年阿凡提》-小学音乐四年级下册歌唱教学与创编实践

《我是少年阿凡提》——小学音乐四年级下册歌唱教学与创编实践一、教学内容分析  本课选自人音版小学音乐四年级下册，以维吾尔族民歌风格的创作歌曲《我是少年阿凡提》为载体，属于“演唱”与“编创”相结合的综合性学习领域。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》出发，本课坐标明确指向“审美感知”、“艺术表现”与“文化理解”核心素养的融合发展。在知识技能图谱上，歌曲包含核心的切分节奏型（XXX）、典型的“小附点”节奏以及升记号（）带来的独特调式色彩，这些是四年级学生需从感知走向初步理解与应用的重要节点，对后续学习民族调式、复杂节奏型起到承上启下的作用。过程方法路径体现为：引导学生通过“聆听—模唱—分析—表现—创编”的螺旋式探究，亲历音乐从感知到创造的全过程，渗透“音乐要素分析与表现”这一学科基本方法。素养价值渗透层面，歌曲诙谐、自信的音乐形象与保护环境的歌词主题，是培育学生乐观向上品格与社会责任感的绝佳素材，而对其维吾尔族音乐风格的体验，则是铸牢中华民族共同体意识、增进文化理解的有效途径。教学重难点预判为：准确演唱带有升记号的音高与切分节奏，并生动表现歌曲角色与风格。  基于“以学定教”原则进行学情研判：四年级学生处于从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的关键期，其已有基础与障碍表现为：具备一定的音高、节奏模唱能力，对叙事性歌曲兴趣浓厚；但歌曲中连续的切分节奏、变化音对稳定性构成挑战，且对少数民族音乐风格的理解多停留在表层。部分学生可能因节奏复杂而丧失信心。过程评估设计将贯穿始终：通过导入环节的节奏模仿进行“前测”，快速诊断节奏基础；在新授环节通过分组模唱、个体展示进行形成性评价，动态把握音准与表现力难点。教学调适策略上，为节奏感弱的学生提供可视化节奏图谱与慢速分解练习“脚手架”；为表现力强的学生搭建创编展示的“小舞台”；通过小组协作，让不同特长的学生（如节奏稳的、表现力强的）在互学中互补，实现差异化支持。二、教学目标  知识目标：学生能准确识别并唱准歌曲中的升记号（2），理解其塑造新疆音乐风格的作用；能清晰阐述切分节奏（XXX）的特点，并能在演唱中稳定表现，构建起节奏、音高与音乐风格之间的初步联系。  能力目标：学生能够运用自然、诙谐的声音，富有表情地完整背唱歌曲；能够在教师引导下，以小组合作形式，为歌曲的指定乐句创编简易的律动或歌词，并自信地进行表演，发展艺术表现与创意实践能力。  情感态度与价值观目标：通过学唱与表演，学生能深入体验歌曲中少年阿凡提乐观、机智、正义的形象，产生情感共鸣；从环保歌词出发，初步树立爱护自然、明辨是非的社会责任感，增强对维吾尔族音乐文化的兴趣与尊重。  学科思维目标：重点发展学生的“音乐要素关联思维”。通过设问“为什么这里的音要升高？”、“这样的节奏让你感觉阿凡提在做什么？”，引导他们探寻音乐要素（音高、节奏、力度）与音乐形象、情感表达之间的内在逻辑，学会从音乐本体出发理解作品。  评价与元认知目标：引导学生依据“音准节奏稳、演唱有表情、创编有想法”的简易量规，进行小组间的表演互评与自我反思；在课堂小结中，能回顾并说出解决“切分节奏”难点的有效方法（如划拍、读词），初步积累学习策略。三、教学重点与难点  教学重点：富有表现力地演唱歌曲《我是少年阿凡提》，并准确掌握其标志性的切分节奏与升记号音准。确立依据：从课程标准看，“艺术表现”素养要求学生能运用音乐语言进行表达，而准确演唱是表现的基础。本歌曲的切分节奏与升记号是塑造其维吾尔族风格与诙谐形象的核心要素，属于必须掌握的“大概念”。从学科知识链看，这两点是中年级节奏与调式学习的关键节点，对后续音乐学习具有奠基作用。  教学难点：歌曲中多处切分节奏的连贯、稳定演唱，以及升记号（2）音高的准确把握与风格化表现。预设依据：基于学情分析，切分节奏打破了学生熟悉的强弱规律，易与前后八分音符混淆，造成节奏不稳；升记号带来的音高变化抽象，学生容易唱回原位音高，导致风格流失。常见错误表现为节奏“赶拍”或音高“跑偏”。突破方向在于：将节奏与具身动作（如模仿赶毛驴）、生活化语言（“真|哇塞”）结合，降低认知负荷；通过钢琴对比聆听，强化升记号所带来的“风味”听觉记忆。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式多媒体课件（内含歌曲音频、伴奏、维吾尔族风情图片与短视频、动态节奏图谱）；钢琴（或电子琴）；铃鼓、碰钟等简易打击乐器；少年阿凡提头饰或道具（可选）。1.2学习材料：分层设计的学习任务单（A基础巩固型，B创意挑战型）；小组创编记录卡；课堂评价小卡片（笑脸贴纸）。2.学生准备2.1预习要求：初步聆听歌曲，尝试讲述一个你知道的阿凡提故事；思考“保护环境，我能做什么”。2.2物品携带：音乐课本；铅笔、彩笔。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与旧知唤醒：“同学们，今天音乐课堂迎来了一位神秘的朋友，听听他的脚步声，猜猜是谁来了？”教师用钢琴弹奏歌曲核心切分节奏型（XXX），并配以律动模仿。随后出示阿凡提骑毛驴的剪影图片。“没错，是智慧的阿凡提！不过，今天来的是一位——（引导学生看标题）少年阿凡提！他有什么不一样的故事要唱给我们听呢？”2.问题提出与路径明晰：“让我们乘坐‘音乐毛驴’，一起去新疆看看！旅途中有两个任务挑战：第一，学会少年阿凡提的‘主题歌’；第二，为他的环保行动设计一个‘创意宣传片’。首先，竖起小耳朵，完整感受这首歌曲，听听少年阿凡提是个怎样的孩子？歌曲的情绪和速度有什么特点？”（播放范唱，整体感知）。听完后邀请学生分享初印象，教师归纳：“看来，这是一首活泼、风趣，带着浓浓新疆味的歌曲。要唱好它，我们得先破解其中的‘音乐密码’——特别的节奏和音调。”第二、新授环节任务一：破解节奏密码——“赶毛驴”的律动1.教师活动：首先，聚焦歌曲中出现频率最高的切分节奏“XXX”。教师不直接讲解定义，而是说：“这个节奏啊，像不像小毛驴走累了，调皮地颠了一下？我们读读‘真|哇塞’，感觉一下重音在哪里？”引导学生发现重音在中间的“哇”上。随后，利用课件展示动态图谱，将节奏与毛驴蹄印动画关联。教师示范用手拍腿（左右左）模拟步伐，带领学生从慢速到常速练习。针对难点乐句，如“我|可对他|不客气”，采用“先读节奏歌词，再加入音高”的分解法。2.学生活动：学生跟随教师的语言引导和视觉图谱，先用“da”读节奏，再用歌词朗读，重点体会切分节奏的“颠簸感”。随后，结合身体律动（拍腿、跺脚），在固定速度下练习。同桌之间相互倾听、检查节奏是否准确、稳定。3.即时评价标准：1.节奏朗读时，重音是否清晰落在中间音上？2.身体律动是否与节奏同步，保持稳定速度？3.同桌互查时，能否发现并指出对方的节奏偏差？4.形成知识、思维、方法清单：★切分节奏（XXX）：其特点是重音从第一拍挪到了中间的短音上，打破了常规的强弱规律，产生向前推进的动感和俏皮感。教学中，关联生活化的韵律词和身体动作是帮助学生建立肌肉记忆的关键。▲节奏图谱的运用：将抽象的节奏符号转化为可视的图形或动作，是符合中年级学生认知特点的“脚手架”，能有效降低学习难度，提升学习兴趣。任务二：捕捉风味音调——寻找“新疆味”的来源1.教师活动：“节奏难题解决了，可为什么一唱就有‘新疆味’呢？秘密藏在这个小记号里——”引出升记号（）。教师在钢琴上先后弹奏带有2和不带2的乐句（如“心中多欢喜”），让学生对比聆听：“听，哪个更有‘味道’？是变高了还是变低了？感觉是更明亮还是更转弯了？”引导学生用语言描述听觉差异。随后，教师用“搭彩虹桥”的手势，从1音滑向稍高的2音，帮助学生建立音高概念。“来，跟着老师的手势，用‘lu’轻轻哼唱这条旋律线，感受它的‘拐弯’。”2.学生活动：学生专注聆听对比，尝试描述升记号带来的色彩变化（如“更俏皮”、“有点不一样的味道”）。跟随教师的柯尔文手势或“彩虹桥”手势，进行2的音高模唱练习。先进行单音模进，再放到短小乐句中演唱。3.即时评价标准：1.能否听辨出升记号带来的音高变化？2.模唱时，2的音高是否准确，是否体现出与自然音2的区别？3.在乐句演唱中，能否保持2的准确性而不滑向自然音？4.形成知识、思维、方法清单：★升记号（）与音乐风格：升记号表示将基本音级升高半音。在本曲中，升fa的运用是构成维吾尔族音乐独特调式色彩（接近七声调式）的关键要素，是塑造“新疆风味”的核心密码之一。▲对比聆听法：通过有/无升记号的直接对比，引导学生聚焦音乐要素的细微差异，是培养敏锐“审美感知”和“音乐分析思维”的有效手段。任务三：分段情感演绎——走进少年阿凡提的内心1.教师活动：将歌曲分为“自豪叙述”（第一段）与“机智批评”（第二段）两部分。教师引导学生分析歌词与旋律的关系：“唱‘我是少年阿凡提’时，心情怎样？声音应该（坚实、自信地）？而看到有人打鸟、捉青蛙时，心情变得（生气、着急地）？旋律的力度和速度有变化吗？”教师范唱不同段落，展示声音表情的变化。鼓励学生为第二段设计一个“劝阻”或“批评”的表情和手势。2.学生活动：学生分析歌词，讨论不同段落应有的情绪与声音处理。跟随教师范唱和钢琴伴奏，分段进行有表情的演唱练习。尝试加入自己设计的面部表情和肢体语言，表现歌曲的叙事性与角色感。3.即时评价标准：1.演唱是否体现出段落间的情绪对比？2.声音运用是否贴合歌词内容（如自信的、气愤的）？3.设计的表情、手势是否与音乐情绪相符？4.形成知识、思维、方法清单：★音乐表现力：歌唱不仅是唱准音符，更是情感的表达。声音的力度、速度、音色变化，以及面部表情和肢体语言，都是重要的音乐表现手段。▲歌词与音乐的关联分析：引导学生在歌词内容与音乐要素（如旋律走向、节奏疏密）之间建立联系，是发展“音乐理解”与“艺术表现”能力的重要桥梁。任务四：创意情景表演——我是环保小阿凡提1.教师活动：这是综合应用与创意实践环节。教师发布创编任务：“现在，我们都是环保少年阿凡提！请小组选择：A.为歌曲第二段创编一组情景表演动作；B.为‘谁要……’这句歌词，创编一句新的环保宣传词，并试着唱出来。”教师提供简单的节奏框架和音高范围作为支撑。巡视各组，给予个性化指导，如启发动作设计、协助旋律衔接。2.学生活动：学生以46人为一组，根据兴趣选择任务，进行合作创编。组内分工可能包括：导演、动作设计/填词、主唱、伴奏（可用身体打击乐或教师提供的打击乐器）。共同排练，准备展示。3.即时评价标准：1.小组分工是否明确，合作过程是否有序、有效？2.创编内容（动作或歌词）是否贴合歌曲主题与音乐风格？3.展示时，演唱与表演是否结合得自然、自信？4.形成知识、思维、方法清单：★简易创编方法：在固定节奏型上填入新词（“依字行腔”），或根据歌词意境设计律动，是小学阶段可行的音乐创编路径。▲合作学习在音乐课堂中的应用：小组创编不仅能激发创意，更能培养学生倾听、协商、协作的综合能力，让艺术实践成为社会性学习的平台。第三、当堂巩固训练  本环节构建分层、变式的展示与反馈体系。首先进行基础层巩固：全班跟随伴奏，进行完整、背唱歌曲的展示，教师重点关注节奏与音高的普遍性问题。随后进入综合层展示：各小组依次展示“创意情景表演”。其他小组作为观众，依据评价小卡片上的“音准节奏稳、演唱有表情、创编有想法”三个维度进行观察。最后设置挑战层互动：邀请个别或小组，尝试用不同的速度（稍快或稍慢）演唱歌曲，讨论速度变化带来的情绪改变，初步感知音乐要素的联动效应。反馈机制方面，小组展示后立即进行“点赞式”互评，观众说出一个优点和一个建议；教师结合展示中的典型案例如“这个切分节奏唱得太到位了！”或“升fa如果再清晰一点，新疆味就更浓了”进行聚焦讲评，并提供改进示范。第四、课堂小结  引导学生进行自主的结构化总结：“同学们，今天的‘音乐毛驴之旅’即将到站。回顾一下，我们是如何一步步学会并演活这首歌曲的？”鼓励学生用简笔画或关键词，画出学习路径图（如：听歌曲→破节奏→找音调→分段唱→创意演）。方法提炼环节，教师追问：“在这个过程中，你觉得哪些方法对你帮助最大？是节奏律动、对比聆听，还是小组合作？”帮助学生提炼个人化的学习策略。最后，作业布置清晰分层：1.基础性作业（必做）：将《我是少年阿凡提》富有表情地演唱给家人听，并介绍歌曲中的“音乐密码”。2.拓展性作业（选做）：用今天学到的方法，尝试学唱一句你喜欢的其他新疆风格歌曲（如《娃哈哈》片段），下节课分享。3.探究性作业（选做）：收集一个阿凡提的智慧故事或一项新疆维吾尔族的特色艺术（如舞蹈、乐器），制作成简单的资料卡。六、作业设计基础性作业：将《我是少年阿凡提》富有表情地演唱给家人听，并担任“小老师”，向家人介绍歌曲中两个关键的“音乐密码”（切分节奏和升记号）以及它们的表现作用。拓展性作业：运用课堂上学到的“对比聆听”和“模唱”方法，尝试自学一句你喜欢的、具有新疆音乐风格的歌曲片段（如《娃哈哈》、《青春舞曲》的第一句），并思考它与《我是少年阿凡提》在节奏或音调上有什么相似之处。下节课进行30秒展示。探究性/创造性作业：以“智慧与环保”为主题，进行一项微型艺术探究。选择其一完成：1.收集一个关于阿凡提（或其他民族智者）的智慧故事，并尝试用讲故事的语气和节奏将其讲述出来，录音保存。2.了解一种新疆维吾尔族的特色乐器（如手鼓、热瓦普）或舞蹈动作（如移颈、绕腕），制作一份图文并茂的简易资料卡，或在确保安全的前提下模仿一个典型舞蹈动作。七、本节知识清单及拓展1.★切分节奏（XXX）：这是本课的核心节奏型。其本质是改变了节拍原有的强弱规律，将重音转移到原本的弱拍或弱位上，从而产生向前推进的动力感和不规则的韵律感，非常适合表现活泼、俏皮、动感的音乐形象。2.★升记号（）：表示将基本音级升高半音。在本曲中，升fa的运用是构成歌曲维吾尔族音乐风格的关键要素。教学中应强调其“色彩性”功能，而暂不过多涉及调式理论。3.★音乐的表现力：歌唱的艺术在于“声情并茂”。除了音高、节奏准确外，还需要根据歌曲内容调整声音的力度（强/弱）、速度（快/慢）和音色（明亮/柔和），并辅以适当的表情和肢体语言。4.▲维吾尔族音乐风格常见特征：节奏上多使用切分、附点，富有动感；旋律中常出现升降变化音，带来独特的调式色彩；音乐情绪大多热烈欢快、载歌载舞。本曲是这些特征的集中体现。5.▲“依字行腔”的简易创编：在为固定旋律创编新歌词时，需注意新词的声调、字数要与原旋律的走向、节奏大致吻合，使唱起来顺口、自然。这是中国民族音乐创作中的一种传统智慧。6.▲柯尔文手势与音高感知：在模唱升fa等变化音时，借助柯尔文手势或自创的“音高手势”（如“彩虹桥”），能为抽象的音高关系提供视觉和动觉参照，有效辅助音准建立。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过阶梯式任务，大多数学生能较准确地演唱切分节奏与升fa，并在表演中有所体现。从巩固环节的小组展示看，“富有表情地演唱”这一目标实现度较高，学生能主动运用力度变化和表情来塑造角色。情感目标在创编与讨论中自然渗透，学生能联系实际谈论环保，体现了价值观的内化。元认知目标在课堂小结的路径回顾中初步触及，但引导学生深度反思学习策略的环节还可加强。  （二）教学环节有效性评估导入环节的情境创设成功激发了兴趣，核心问题“如何唱出新疆味”贯穿始终。新授环节的四个任务环环相扣，从技术突破到情感融入再到创意输出，符合“支架式”教学逻辑。任务一“破解节奏密码”将抽象节奏与身体律动结合，是突破难点的关键，学生参与度高。我在巡视时发现，几个节奏感稍弱的学生在小组带动下，通过拍腿动作找到了稳定感，心里不禁想：“具身认知的理论在这里真的奏效了。”任务四的创意表演是亮点，但时间稍显仓促，部分小组的创编深度不够，未来可考虑将此环节适度前置或延长。  （三）学生表现与差异化应对课堂中明显观察到学生的多样性：有的擅长模仿，节奏一学就会；有的音感极佳，升fa唱得精准；有的虽音准节奏平平，但表演时表情丰富、极具感染力。分层任务单和小组合作机制为不同特长的学生提供了展示空间。例如，在创